Forrás, 2003 (35. évfolyam, 1-12. szám)

2003 / 2. szám - Nagy Gábor: „Két part között” (Mezey Katalin: Párbeszéd)

Egy sikertelen emberi kapcsolat hihetetlenül tömör összefoglalója a Búcsú című vers: „Nem ami fáj most: ne a búcsút, / bocsásd meg nekem a kezdetet, // hogy elfogadtam ajándékodat, / noha tudtam, rossz címre érkezett." S egy másfajta, kamasz és felnőtt közötti szoros kapcsolat tanúbizonysága, szintén a múltba visszarévedő tónusban, a Koszta Rozália. Hogy a költő számára itt is a lelki együvétartozás a fon­tos, nyilvánvaló a második versszak igei metaforájából: „Elmennék Hozzád újra, mint rég, / kilevegőztet­ni a lelkem et". A kötet középső ciklusa - Asztalfiók-líra - a hetvenes-nyolcvanas években született, a cenzúra miatt asztalfiókban maradt, többségükben a Kilencek antológiája, az Elérhetetlen föld megjelenése után néhány évvel keletkezett verseket tartalmaz. Az akkori ellenséges, elhallgatással és elhallgattatással büntető iro­dalmi légkör néhány kemény, szikár sorban elevenedik meg: „(Nem írok. / Kártalanítom / jelenlétemért / az államot.)" - zárul az akkor még dmével is demonstráló vers, a Nem. A Hegyibeszéd a meg nem hallga­tott művész keserű öniróniája: hamis prófétának állítja be önmagát a vers költői énje. A ciklus legjobb versei a nyolcvanas évekből valók. 1985-ös a talált-tárgy-szerű, a mindennapi korrup­ciót leleplező Hirdetés, s a rendszerváltozás hajnalán keletkezett a Magabiztos, győztes című vers, akinek bár megszólítottja ismeretlen marad, ráismerhetünk a kor legfőbb kisemmizettjére, a rendszerrel mindvé­gig szemben álló művész-értelmiségire. A Párbeszéd című kötetben azzal kap igazi hangsúlyt és jelentőséget az Asztalfiók-líra ciklus, hogy a kommunikáció különböző lehetőségei helyett a párbeszéd kudarcáról, a hallgatásba kényszerített mű­vész helyzetéről ad számot. A könyv legmegrázóbb versei az Akár a rozsdás késeket ciklusban olvashatók. Anya-versek ezek, rejtett, belső intenzitásuk József Attila anya-verseit is fölidézik az olvasóban. Más poétika Mezey Kataliné, csen­desebb, visszafogottabb, tárgyilagosabb a hangja, az érzelmek nem robbannak - s mégis: olyan erős ára­muk van, hogy azonnal magukkal ragadják az olvasót. A versek kiinduló szituációja az egymásrautaltság: az egykor anyjára rászoruló, ellene lázadó gyermekből felnőtt, a „gyermekké" öregedett édesanyát ápoló Qátszunk anyámmal: / anyuka vagyok, / és ő a kisbabám") és saját gyermekeit - sőt unokáit - óvó anya lesz. Az anyaság élménye a látszópajtása voltam című nyitóvers költői kérdésének emblémájába zártan fo­galmazódik meg: „Mért ölelnek ilyen riadtan, / mért bújnak hozzánk így a gyerekek?" Az Emlékek ingei - talán az egész könyv egyik legszebb darabja - az anya keserű ráismerését szorítja tárgyilagosnak álcázott sorok közé: az inget, melyet fia hord, ő vette még egykor az édesapjának. A felütés filozofikus távlatba helyezi a verset: „Emlékek ingei, ruhái, / még meddig látlak titeket, / meddig fáj - ha moslak, vasallak - / a nem múló emlékezet?" A második versszak tényszerűsége után a harmadikban az önvád szólal meg: ap­ja boldogan nézegette az ajándékot, amit ő „fillérekért, leárazáskor" vett meg. S a zárlat a három generá­ció összekapcsolódása - egy régi, olcsó, mégis emlékeket őrző ruhadarabban: „És most a fiam hordja. Az apám / sosem látta az unokát. / Meghalt. Ingek, ruhák, emlékek, / miért élhettek léhán tovább?" Az édesanyához szóló versek csoportja zárja a ciklust: Játszunk anyámmal: Születésnapi labdarózsák: Akár a rozsdás késeket; Új este ez, mindenben új; A gyászeset; Ami tökéletes: hét halk, elégikus vers, központjukban az édesanya utolsó napjaival, halálával. A Születésnapi labdarózsák is a „megfordult szituáció" verse: a gyer­mek ápolja anyját, aki egykor azt vallotta: „ - Dögöljön meg az ember, / ha már valakire rászorul". A má­sodik versszak egy kis történetet elevenít fel: a kislány kiszökik betegágyából, s labdarózsát szed édesany­ja születésnapjára. Ám anyja „Úgy szégyellte a ragaszkodást, / mint egy testi hibát." S „Összetörte a labdarózsacsokrot", „az ágy elé ledobta", haragudván, hogy a gyermek fölkelt betegágyából. A záró sza­kasz ezt az élményt kapcsolja vissza a jelenbe, nem haraggal a múltban történtekért, hanem megbocsátó szeretettel: „Odakint korán nyíló, / törékeny labdarózsa, / csokrát hiába szedném, / nincs, aki földredobja." Az Akár a rozsdás késeket a kiszolgáltatottság döbbenetes képeivel indul: „Műfogból, szemüvegből, / né­hány régi ruhából / összetákolom / anyámat reggelente. / Csontváz lába közé / pelenkát simítok". E tárgyi- as képsorból bomlik ki kettejük kapcsolatának különössége: anyja egykor az „önállóság bajnoka" volt, lá­nya a szabadságé: „már kamaszfővel / elszöktem tőle, / nem akartama szigorában élni". A zárlat vonja le a múló idő kimérte tanulságot: „Akár a rozsdás késeket, / egymással köszörül / minket az isten." Az Új este ez, mindenben új az édesanya halála utáni létszituáció filozofikus és mégis bensőségesen sze­mélyes földolgozása. Az ideát és odaát közötti átjárást fürkészve talál rá egy különös tükör-hasonlatra: „Mint a tükör. Két oldalát // elválasztja az, ami látszik, / attól, ami a kép mögött van: / az egyik van és lát­ható, / a másik van, és láthatatlan." Más szempontból közelíti meg az édesanya elvesztésének fájdalmát A gyászeset: a gyász, a gyászmunka súlyát méri össze az ilyenkor szokásos intéznivalók rideg tárgyszerűsé­gével. S tanulság nincs, csupán a döbbenet a mindenkinek kijáró sors igazságtalansága felett: „Nem gon­108

Next

/
Oldalképek
Tartalom