Forrás, 1992 (24. évfolyam, 1-12. szám)

1992 / 2. szám - Mezey László Miklós: „Torkig többes szám első személyben” Farkas Árpád: A szivárgásban

„Torkig többes szám első személyben” Farkas Árpád: A szivárgásban Az erdélyi Forrás második nemzedékének köl­tői a hatvanas évek derekán, második felében léptek föl; első jelentős bemutatkozásuk a Lász- lóffy Aladár szerkesztette Vitorlaének (1967) volt, majd pedig a generáció — nagyjából végső formájában — a sepsiszentgyörgyi Kapuállitó (1967) című antológiában állt föl. A Forrás első és második költőrajzásának működése, lírájuk természete ugyan egymásból következik, de egy­másnak sok tekintetben ellentmondó. Az „idő­sebbek” (Szilágyi Domokos, Hervay Gizella, Páskándi Géza stb.) a korábbi romantikus-sema­tikus líraeszmény, valamint a hamisan csengő és mesterkélt kollektivitás-követelmény ellenében erősen én-központú versekben mutatták föl min­denekelőtt önmagukat, illetve helykereső életér­zésüket, önkiteljesítő szándékukat vagy épp hiányérzetüket. Az avantgárd meghatározottsá­gával szabaddá tett úton — és nem kevésbé a romániai kultúrpolitika átmeneti enyhülését ki­használva — a második nemzedék (Csíki László, Farkas Árpád, Kenéz Ferenc, Király László, Magyari Lajos) nem azt folytatta, amit az előttük járók elkezdtek, hanem visszataláltak — immár a súlyosan megélt tapasztalatok és a valódi elkö­telezettség szellemében — az indító szülőföld közösségéhez, az egyén közösségi meghatáro­zottságához, a megszenvedett történelmi tapasz­talatok irodalomba emelhető tanulságaihoz, a kö­zösségi erkölcs és értékrend maradandó tanításá­hoz — a közösségvállalás ihletével. Persze e má­sodik nemzedék tagjai is a maguk útját járták, más és más pályára tértek: Csiki és Kenéz inkább a modem líra gesztusaival él; Király versben és prózában egyaránt mintha szintézist akarna te­remteni a hagyományos és az újszerű ábrázolás- módok között; míg Magyari és Farkas Árpád erősen kötődik az erdélyi népi és a magyar irodal­mi hagyományokhoz. Farkas Árpád — az elkötelezettség, próbái során csak erősödő kötésével — jellegzetesen azonosuló típusú költő. Márpedig, mint a hajda­ni nemzedéktárs, Csiki László írja róla: azono­sulni sokszor nehezebb és kevésbé látványosabb, mint különbözni, mint kiválni. A személyiség autonómiáját igazabban mutatja föl a hasonulás iránya, mint az, amitől különbözni óhajt. Farkas Árpád ebben az értelemben a legtradicionálisabb erdélyi költő, valósággal föloldódik népe gondja­iban, sorstapasztalataiban, megpróbáltatásainak keserves élményeiben. Ám ez a föloldódás éppen hogy nem jelent — költőnél, hogy is jelenthetne?! — arctalanságot, a személyesség elmosódását. Teljességgel magát adja a verseinek, szenvedé­lyes igazmondásával szól, azaz egyénisége röpíti a líra magasába a kollektívum kényszerűen el­hallgatott mondandóját. (Nem véletlen, a költé­szet mellett a publicisztika a második műfaja; gondoljunk csak az idehaza meglehetősen vissz- hangtalan maradt Asszonyidő című kötetére.) Farkas Árpád mégsem a küldetéses költők, sok­kal inkább a felelős, a szolgáló lírikusok csoport­jába sorolható, akiben temérdek a szenvedély, s ugyanúgy jellemző rá az indulat, mint az elégikus hangoltság. Efféle húrokon szólaltatja meg a Szé­kelyföld bajlátott népének, történelem- és kultú­rahordozó tájának, a keleti magyarság történelmi tapasztalatainak általánosítható mondanivalóját, miközben tanúságot tesz arról a versírói nyom­vonalról, amelyet a magyar lírában Ady, Illyés, Győry Dezső, Nagy László és Kányádi Sándor neve, valamint a népköltészet iskolázása fémje­lez. A válogatott verseket tartalmazó kötet — mint minden jó válogatás — a sajátos, szuverén költői világ természetrajzába, működési mechanizmu­sába is bevilágít. Farkas Árpád lírai univerzumá­nak szembetűnő poétikai sajátossága az, hogy leggyakrabban profán egyszerűségű, mindenna- piságukkal tüntető képeiből terebélyesedik ki az olvasó szeme láttára az a gondolatiság, amely hétköznapi mivoltában csak tünetértékű, de a költő tollán jelképivé válva, általánosított, elvo­natkoztatott életérzés lesz: a história tanitása, az elmúlás törvénye és a megmaradás parancsa, a visszamenőleg is vállalható tiszta élet vágya. Lát­szólag életképekből indul ki, miközben a szokott cselekvések mozzanatait, mozdulatait úgy írja le, hogy az rituálénak tűnik föl, mitikussá magaszto­sul, tehát „végső kérdésekre” mutat. A legenda, a látomás, a mítosz dimenziójába utalt profán történés adja költészetének varázsát, mert himni- kus szárnyalásra készteti a köznapit; a látványt látomássá, a történést történelemmé, az érzést közérzületté transzponálja. A fiatalság robbanó kitárulkozása, a harcos közéletiség, a szenvedély és igazmondás, olykor a nyílt kibeszélés jellemezte már első kötetét, majd sorban a többit is, s most e válogatásba került darabjaikat. Mintegy mottóul tűzi könyve élére az Apáink arcán című ismert versét, amely emlékbe ágyazottan fogalmazza meg a kisebbségi költő hivatástudatát, hitvallását, népszolgáló el­kötelezettségét. Ezután következő tizenkét ciklu­sa részint előző köteteiből (Másnapos ének, Jege­nyekor, Alagutak a hóban, A befalazott szószék) átemelt versegységeket tartalmaz, részint pedig 94

Next

/
Oldalképek
Tartalom