Irodalmi Szemle, 2014

2014/7 - ÍZLÉSEK ÉS POFONOK - Steinmacher Kornélia: „A karneválnak vége” (Térey János Moll című kötetéről)

állapotból kilógó, a karneváli állapot felett álló, de érzelmileg magát attól függetleníteni nem tudó sajátos moll-hangnem. A lírai én a világban való gátlástalanság, érdekközpon­túság, hiábavalóság, közönyösség, a megál­líthatatlan pusztulás, az értékvesztettség és kiüresedettség tehetetlen, ugyanakkor értő és értelmező szemlélője. Többlettudása pe­dig „nemes szorongással” jár: a szemlélődő jelene megtöltődik a múltról való tudás és a jövőről való sejtés terhével. A harmónia azonban a természet szint­jén is törékeny: a természeti megújulást is megsemmisíthetik a különböző kataklizmák- árvizek és vulkánkitörések. A borító kékjé­be belevesző madáralak talán a Fauna (Gyön­gédség-projektum) vércséjének vagy a magas­ból lecsapó királyölyvének árnyéka, melytől erősen elüt a tovasuhanó autóban ülő, ter­mészetellenes pózban egymásba olvadó két bábuszerű ember. A kötet tartalmát ismerve a borító kékje talán a szintén az egész köteten átvonuló hó és tél metaforikájával szembeál­lított, az életet jelképező víz kékjére utalhat. Az életadó víz azonban magában hordozza a pusztulás, a pusztítás lehetőségét is: a kö­tet nyitó versében - James Ensor szponzora voltam, támogattam a nemes szorongásban- például ott az emelkedő vízszint, a min­dent ellepő özönvíz egyre fenyegető ígérete: „Küszöbön az ár, / És Hollandia egyszer csak nem lesz, / Nem lesz Manhattan, se Dubaj, se Velence, / Atlantiszként küldik menekültjei­ket.. A kötet versei közül talán ebben a szö­vegben jelennek meg a leghangsúlyosabban a karneváli motívumok - rítus, maszka, tánc, karnevál. James Ensor, egy a tizenkilencedik század végétől a huszadik század első feléig alkotó belga expresszionista festő, akinek misztikus, vallási témájú képein a kötet ver­seinek képi világához hasonlóan egyszerre jelennek meg karneválhoz és halálhoz köthe­tő motívumok. ÍZLÉSEK ÉS POFONOK Abban a múltban, amit még a keresztényi értékrend kötött és szabályozott, mindennek megvolt a maga helye és ideje. Ettől a rend­től elszakadva, ebből a rendből kivonulva az ember gőgjében és a korlátlan szabadságtól és szabadosságtól megrészegülve nem veszi tudomásul, hogy a karneváli időnek vége: végteleníti azt, s az önvizsgálat, a megbánás hiányában, krisztusi megújulás, feltámadás nélkül az emberek lelkét nem érinti meg a ta­vasz: míg a természetben minden zöldbe bo­rul, addig az emberek világában beköszönt az örök tél: ahol elmélyül a félelem és a nyomor, és ahol állandó vendég lesz a halál. Ezek a mesterségesen állandósított, eltorzult karne­vál végi állapottól különböző magatartások, az ebben megteremtődő egyéni és közösségi sorsok, az emberi és természeti környezet együttes ábrázolásai alkotják a kötet öt cik­lusát. A Magyar menyasszony ciklust a tájversek uralják, Bihar vidéke van leghangsúlyosabban jelen a kötetben, de Budapest egyes részei és a Balaton-felvidéki tájak is feltűnnek itt: a Für­dőhely, futtában című versben Fonyód-Bélate- lep hanyatló, s végül gyakorlatilag lakatlanná váló képe és a sorrentói táj látványa egymást alakítják, képezik meg. A felidézés ezen módja a magyarság meghatározhatóságának problematikusságát is jelképezi: az, hogy a magyarság valami egyedi, önálló közösséget alkotna, itt elbizonytalaníttatik: hiszen a sor­rentói táj felől való megközelíthetőségében, megidézhetőségében inkább egy rész-egész viszonylatban határozható meg: „másolt Ma­gyarországaként, az európai közösség része­ként. Egyben bizonyosan nem különbözik Európától: a Krisztusból való kivonulásban és a lassú pusztulásban: ezen a vidéken, akár­csak Budapesten, Biharban, vagy a kötet vé­gén megidézett erdélyi vidéken a mindent be­borító hó, a szentség hiánya, a szeretetlenség uralkodik: az emberiesség, keresztény kultúra 89

Next

/
Thumbnails
Contents