Irodalmi Szemle, 2012

2012/9 - SZEMLE - Bartók Imre: „ Amíg arcod szertefoszlik előttem ” (Jon Fosse: Melankólia) - Hizsnyan Géza: A Mefistofele a Magyar Állami Operaházban (Arrigo Boito operája)

SZEMLE 85 válik átélhetővé a labilis elme kénysze­res működése. Mindez azonban a könyv első szakaszára igaz, és, ha a könyv itt véget érne, alighanem megmaradna meg­rázó erejű pillanatfelvételnek, a norvég történelemről vagy esetleg néplélekről készített daguerrotípiának. Fosse müve azonban a második részben teljesedik ki. A második rész első fejezetében egy korabeli - az 1990-es években járunk - íróval találkozunk, aki Hertervig képei­nek megszállottja. Joggal gyanakszunk a szerző önarcképére? Bizonyára igen: a szerző, aki éppen el akarta kezdeni leg­újabb regényét, de végül felállt az író­asztaltól, és az esőn, szélvészen és kö­dön keresztülvágva elment egy lelkész­nőhöz, hogy visszatérhessen az anya- szentegyház keblére, csak azért persze, hogy saját - a Hertervigét megismétlő - zavarodottságának és nőkkel kapcsola­tos frusztrációjának megadva magát, vegye kalapját, és visszatérjen: az író­asztalhoz, készülő regénye mellé, mely­nek mindeddig még egyetlen sorát sem gépelte le. Ez a rövid betét nem csupán megismétli és személyességgel tölti fel Hertervig történetét, hanem történelmi távlatot is nyit előtte. Hozzá kell-e ten­ni, hogy közben mindvégig fuj a szél, és esik az eső. Ezt követi a Melankóliái lezáró ten­gerparti „idill”: 1902, történelem-közöt- ti időpont, Norvégia, hideg mindenütt, kóbor halászok a fjordok körül. Egy Oline nevezetű öregasszony, a szellemi és testi végromlás utolsó fázisában, mi­közben saját haldokló testvére ágya mellett volna a helye, a budin ül, és szó szerint imádkozik azért, hogy valami ki­jöjjön. Megállás nélkül korholja magát és a sorsot, hogy „idáig jutott”. Nincs ereje kétszer megtenni az utat a ház és a budi között, ezért a halat, amellyel érke­zett, magával hozza az ámyékszékre. És miközben Oline, a köd borította Norvé­gia történetének hőse, áldozata, ikonja, szerencsétlensége rimánkodik egy kis könnyebbségért, belenéz azokba a hal­szemekbe. És azokból a halszemekből öccse, Lars Hertervig tájképeinek fénye süt vissza rá. Az őrület elbeszél(hetőség)ének mo­notóniája először a sirályok vijjogásával válik élesebbé, majd a tenger hullám­verésében fokozódik egyszerre mindent felőrlő, mindent újrateremtő törzsi él­ménnyé. Amennyiben lehetséges Her­tervig tébolyának megértése, ahhoz a Melankólia első része csupán a beveze­tést nyújtotta: őrültsége történetének in­tegráns részét képezi a család, sőt az őu­tána száz évvel élő szerző megrendülése a képei láttán - Fosse itt mintha Bergot- te Vermeer képével való találkozását fo­galmazná újra (Proust: Az eltűnt idő nyomában). Hertervig őrülete tehát érezhetően nem pszichiátriai, hanem egyenesen metafizikai minőség - erre utal a regény címe is. Újabban kultúrtörténeti toposz- szá vált a melankólia, mintha ezzel a gö­rög fogalommal - a leghangsúlyosab­ban Arisztotelész jellemtipológiájában találkozhatunk vele — valamiképpen megragadhatnánk a romantika lényegét, esetleg kimondhatnánk alternatíváját. A romantika (egyik) emblematikus élet­műve alighanem Caspar David Friedri- ché: a magányos hitehagyott a tenger fensége előtt (Szerzetes a tengerparton). Szürkeség, bizonytalanság, minden

Next

/
Thumbnails
Contents