Irodalmi Szemle, 1984

1984/4 - FIGYELŐ - Szilvássy József: Két bemutató

Két bemutató CZILLEI ÉS A HUNYADIAK A Magyar Területi Színház művészeti ve­zetésének — különösen az utóbbi időben — egyik törekvése az, hogy olyan szín­műveket is színpadra állítson, amelyek történelmünk egy-egy fontos eseményét, korszakát elevenítik föl. Ezt a szándékot jelzi egyebek között a Szeretve mind a vérpadig tavalyi évadbeli színrevitele, s hasonló elgondolások alapján választot­ták a mostani évad első bemutatójául Vörösmarty Mihály szomorújátékát. A cé­lok és az eszközök természetesen nem didaktikusak, a színház nyilvánvalóan nem akar valamiféle történelemórát tar­tani vagy helyettesíteni, vagyis oktatni. Až elgondolások lényege olyan sorsok, élet­helyzetek, dilemmák és sorsproblémák, olyan parabolák fölmutatása, amelyek a mai néző számára nem kevés tanulság­gal, erkölcsi-filozófiai mondanivalóval szolgálnak, s hozzájárulhatnak élet- és történelemszemléletünk formálásához, nemzetiségi tudatunk gazdagodásához is. A klasszikusok korszerű színpadi meg­jelenítéséről különösen az utóbbi három évtizedben tekintélyes mennyiségű szak- irodalom született, amelyeknek általáno­sítható végkicsengése, lényeges megállapí­tása az, amit Jan Kott, a neves lengyel színikritikus és színháztudós mondott a Shakespeare-darabok mai színrevitele kapcsán: „Csakis úgy alkothatunk érték­ítéletet minden Shakespeare-előadásról, ha azt kérdezzük, mennyi van benne Shakes- peare-ből és mennyi belőlünk.” Vörösmarty színműve nem jut el sha- kespeare-i magaslatokig és mélységekig; a korabeli kritikusoktól a mai értékelőkig sokan kimutatták a tervezett, de meg nem írt trilógia első részének terjengősségét, írói, dramaturgiai gyengéit. Igazat kell adnunk Szerb Antalnak, aki szerint „hiá­ba a páratlan zengzetességű nyelv, Vörös­marty drámái mégsem drámák, teljesség­gel hiányzik belőlük a feszültség, ami a drámát drámává teszi”. S mégis, a színházak, nem túl gyakran ugyan, de azért újra meg újra visszatér­nek ehhez a műhöz, mert a jelek szerint találtak és találnak szellemileg izgalmas, időszerű mondanivalót a Hunyadi-téma kapcsán. Különösen amióta Hevesi Sándor, majd négy évtized múltán Benedek And­rás és Mészöly Dezső — fontos dramatur­giai igazításokkal: húzásokkal, bizonyos motívumok átcsoportosításával, illetve el­hagyásával — tömörebbé, feszesebbé tet­ték a darabot. Kmeczkó Mihály a műsorfüzetben közölt dolgozatában részletesen ír arról, hogy itt és most miért lehet izgalmas ez a színmű: „Mert időszerű dráma. Nagy­szerűen érzékelteti, hogy egy vészterhes történelmi szituáció súlya alatt hogyan formálód (hat Inak vagy deformálód/hat ]- nak a jellemek, az emberek. (...) A tor- zsalkodók azonban nem képesek erre fi­gyelni: önmagukkal és egymással vannak elfoglalva; nem is sejtik, hogy marakodá­suk — az igazi veszély árnyékában — milyen nevetséges... milyen tragikomi­kus ... milyen tragikus... S ha jól meg­gondoljuk, korunknak is »megadatott« a maga — végpusztulással fenyegető — veszedelme." A komáromi elmélyült dramaturgiai munka, a szövegmódosítás ezt a felisme­

Next

/
Thumbnails
Contents