Irodalmi Szemle, 1980

1980/8 - FIGYELŐ - Varga József: A piemontei táj szerelmese

A nagyszentmiklósi aranykincs körüli kutatómunka a könyv megjelenésével ter­mészetesen nem zárult le, mint a szerző is hangsúlyozza, hanem remélhetően újabb és újabb eddig homályos részletek válnak majd egyre világosabbá. Trugly Sándor A piemontei táj szerelmese Jegyzetsorok Cesare Paveséről A második világháború utáni időszakban az olasz irodalom minőségileg és mennyi­ségileg egyaránt fontos változáson megy keresztül. Gyors fejlődés tapasztalható az egyes művészeti ágazatokban (irodalom, képzőművészet, film stb.), s ezek olasz jel­legzetességei sajátosan a korabeli társa­dalmi feltételeknek köszönhetők. Olaszországban az avantgardista törek­vések a neorealizmusban csúcsosodnak ki. Képviselői nonkonformisták az adott tár­sadalmi viszonyokkal szemben, s elképze­lésük szerint a kapitalizmus válságából az egyetlen kivezető út a strukturális válto­zás. A kifejezőeszközök tekintetében az írók, szemben a hagyományos realizmus- elemekkel, minőségi változást eszközölnek. A kibontakozást elsősorban Alberto Mora­via, Pier Paolo Pasolini, Cesare Zavattini, Carlo Levi és Cesare Pavese neve fémjelzi. Cesare Pavese hetvenegy éves lenne, ha élne, de évtizedekkel ezelőtt önkezével ve­tett véget életének. Vajon mijen indítékok késztették erre az elhatározásra? Ma már csak találgatni lehet... Valószínűleg a mély depresszió, meg — ez sem elhanya­golható indíték — egy amerikai színésznő iránti viszonzatlan szerelme vitte pusztu­lásba. Pavese a torinói egyetemen nyert olasz nyelvből, latinból és filozófiából tanári ké­pesítést. Később angol szakon is oklevelet szerzett, s intenzíven fordította az angol és amerikai irodalom legnagyobbjait (Sinclair Lewis, Sherwood Anderson, Dickens, Joyce, Dos Passos, Faulkner, Steinbeck, Melville). Prózai műveit át- meg átszövi az író lí­rai vallomása az életről, az emberi lét értelméről. Mert hitt benne ... Amerigo Tot, a magyar származású nagy szobrász mondta egy alkalommal, hogy Pavese műveiben az elesettség he- roizmusa a legszebb. Az író regényeiben bizonyos mértékig mégis rácáfolt erre az állításra, mondván: elég volt a heroizmus- ból, még ha szép is. Életében munkái mot­tójául ezt az ars poeticát tette: „Az élet problémája a következő: hogyan törjünk ki magányunkból, hogyan találjunk kap­csolatot a többiekkel?” Vajon Pavese tudatosan volt neorealis- ta? Aligha. Csupán a társadalmi problémák megírását vállalta föl. Valami újat, mé­lyebbet hozott a felszínes témák helyett. Az objektív valóság megismerésének, áb­rázolásának mikéntje kezdetben csak hal­ványan körvonalazott; a kiteljesedésig még van egy kis idő. A neorealisták sze­mében legfontosabb a periférián élő em­berek lelkivilágának és gondolkodásmódjá­nak feltárása. Pavese talán nem hatol eny- nyire mélyre, mégis többet ad: egyrészt a környezet hiteles rajzával, másrészt a szellős, légies természetábrázolásával. Témáit legtötobnyire az ifjúság psziché­jére, pszichopatologikus zavarainak felde­rítésére építi. Ezeknek az ifjaknak — egy­két kivételtől eltekintve — defektusuk van, kiegyensúlyozatlanok. E válság ket­tős eredetű: egyrészt benne leledzik a társadalom hétköznapiságában (munkale­hetőség hiánya, rossz társaságok stb.), másrészt pedig az ifjúság túlérzékenység­gel védekezik e bénító hatás ellen (patta­násig feszült idegállapot — ennek elő­idézője az alkohol, a kábítószerek: önsaj- náltatás, a megsértettség érzése, halluci- náciős zavarok stb.). Pavese hősei megvívják harcukat, mert önállósulni akarnak, s kiszabadulni a tár­sadalom mindent felszippantó áramköré­ből, de végül mégis magukra maradnak. Például Poli Az ördög kastélyában megta­gadja, hogy a társadalom megszabta etikai szabályok szerint éljen, s kastélyába zár­kózik, ámde valójában mégsem szabadul­hat a kötöttségtől. A totális szabadságért — miként a Pavese-hősök a relatív sza­badságot értelmezik — nagy árat kell fi­

Next

/
Thumbnails
Contents