Irodalmi Szemle, 1967

1967/9 - FIGYELŐ - Saučín, Ladislav: Szabó Gyula művészete

Ez a hiány újabb alapszintézist tesz lehetetlenné,...“ S tovább: „Forbáth Európa- tudata s nagy távolságokat befogó humanizmusa vitathatatlan, de mivel nemze­tek felett él, európaisága nem konkrét európaiság. Pedig a költő igazsága mindig saját, egyszeri valóságának (amely mindig egy nemzet valóságában válik konk­réttá) s az egész emberiség valóságának a szintézise. Forbáth esetében azonban a szintézis első tagja sajnálatosan hiányzik. »Szlovenszkói magyar«, de szlovákiai vonatkozásai is csak »vonatkozások«, s nem tudat (nemzetközösség-tudat) hor­dozói. Ezért érezzük hellyel úgy, mintha Forbáth csak egyszerűen magyarra for­dította volna a két háború közötti Európát, Picassót és Apollinaire-t, Nezvalt és Goyát." Én a közösségben megvalósuló egyszeri, konkrét, s a világ valóságával teljes embert kerestem hát a költő verseiben, s ennek a teljességnek a hiányát látva állítom, hogy a Forbáth-mű sajnálatosan torzó. Nem a költő magyarságával volt bajom, hanem konkrétságának s teljességének művészi megvalósulásával, s ez, úgy hiszem, lényeges különbség. Három film közös nevezőn Az elmúlt három év három jelentős filmjéről, Wajda Csatornákból (Kanály), Godard Kifulladáskorjävól és Sidney Lumet Dombjáról azért lehet és kell egy­szerre és egy helyen írni, mert így vagy úgy mind a három az extrém helyzetbe került modern ember erkölcsével foglalkozik — a nézőt moráleszményünk felül­vizsgálására provokálják, s így egymás mellett egymást magyarázzák. Vajda Csatornák)& a németek által megszállt Varsóban pereg, s a kanálisokba szorult ellenállók egy csoportjáról szól. Abban a pillanatban, hogy a Hadnagy (a csoport parancsnoka) leereszkedik a csatornanyíláson a föld alá, a néző megszűnik saját életét élni, s bevonul kétségbeesett patkánynak a föld sötét, latyakos üregeibe, ahol nincs morál, nincs társadalom, s a vívmányaira büszke modern emberből csak két dolog marad világító lámpásként s életet ígérő lehetőségként: az emberség és a szerelem. Emberség és szerelem: eredményében mindkettő közösség, s aki a közösséggel szembefordul vagy ki akarja játszani, elbukik. Bennemarad a csatornában, agyon­lövik a németek, vagy a hadnagy lövi agyon. Elpusztul, akit elhagynak, s elpusz­tul az is, aki a többit elhagyja. Elpusztul a gyáva, a nagyszájú, s elpusztulnak azok is, akik tűrik a nagyszájúak hősködését. A modern ember pillanatokon belül visszasüllyed a történelem előtti korba, humanizmusa, öntudata, morálja az emberség és a szerelem tányéré meztelenedik, s — megfogyva bár — e két ter­mészeti erő köré kezd újra szerveződni a közösség. A film újsága és értéke éppen ez az emberségre és szerelemre vetkőzés. Wajda hősei nem elvből, magukat halálra szánva humanisták — ahogy a szocia­lista realizmus 20 éve alatt irodalomban s művészetekben megszoktuk —, ha­nem ahogyan, mondjuk, a szél fúj: a Hadnagy s az egymást fényre vonszoló — segítő szerelmespár embersége természeti jelenség, s a film annak a felmutatása, hogy az ahumanizmus, a rossz, a halál esetlegességével, vakságával szemben a jó, az élet a halált, a rosszat is magába fogó, nagyobb sugarú természeti tör­vény. S ilyen természeti erőnek érezzük Sidney Lumet Dombjában is a főhősnek, egy angol katonai büntetőtábor foglyának, a volt aktív tisztnek makacs lázadását (ha úgy tetszik, humanizmusát) az embertelen katonai masinéria ellen. A film hátborzongató pontossággal kidekázott dráma és vádirat a modern társadalom ellen, amely eredeti, humánus küldetésével szemben most már törvényszerűen az ahumánus elemek javára dönt, az ő hátuk mögött áll, és szám szerint a szere- tetet s közösséget hívők maradnak kisebbségben. A film értéke, hogy kimutatja: az élet még így is erősebb a halálnál, az emberszeretet a sötét gyűlöletnél. Ezt az alaphelyzetet (az eredeti küldetésétől elidegenedett gépezetnek s az egyén emberségének az ellentétét) fokozza ad absurdum Godard a Kifulladás előttben, amely látszatra detektívtörténet, de valójában az ősember (s az egyes ember) erkölcsének a rehabilitációja a kor moráleszményével, humanizmusával szemben. A film nem hagy kétséget bennünk: az atomkorban, mikor az emberi­ség nagy tömegei megszűnnek alkotóan visszanyúlni a természethez, ugyanaz

Next

/
Thumbnails
Contents