Új Szó, 2020. július (73. évfolyam, 151-177. szám)

2020-07-18 / 166. szám

www.ujszo.com SZALON ■ 2020. JULIUS 18. XL A szembenézés délutánja A „nulla év” - a törté­nészek közül többen így hívják a második világháborús infernó végének dátumát. A totális kudarc és a teljes újrakez­dés origója ez. A semmi valóságos küszöbe, melyben ott sűrűsödik a múlt évszázad első felének minden árulása, bűne és aljassága, amit em­ber ember ellen elkövethetett. Ezen a küszöbön pedig ott árválkodik egy maradéktalanul soha el nem számolható, ép ésszel soha meg nem érthető hat év gigászi öröksé­ge. A nemzetiszocialista Német­ország ekkorra romokban hever, a világ átélte addigi legnagyobb ka­taklizmáját, túl vagyunk 20 millió katona és több mint 40 millió civil halálán, felbecsülheteden mérté­kű fizikai és lelki pusztításon, túl Hirosima és Nagaszaki iszonyatán, az auschwitz-birkenaui és más koncentrációs táborok gázkamrá­in és krematóriumain, túl Drezda bombázásának tűzviharán. 1945 a második világháborút lezárta, ezál­tal valóban tekinthető a fasizmus és a nemzetiszocializmus bukása pillanatának, de a sztálinizmus és a világ jelentős része szovjet meg­szállásának fenyegető rémtettei tovább folytatódtak, a páncélos­hadosztályok hadműveleti hely­színeinek forró küzdelmei helyett pedig a fokozatosan kétpólusúvá váló világ a hidegháborús paranoia terepévé vált. Túl vagyunk-e azon, amit átéltünk? De - tehetjük fel álnaivan a kérdést - túl vagyunk-e 1945-ben azon, amit átéltünk’ A válasz pe­dig az, hogy aligha, mert nem is lehetünk. Ebbe a furcsa pillanatba röpít minket a Moszkva tér, a Sze­zon és az Overnight rendezésével méltán ismertté vált rendező és forgatókönyvíró, Török Ferenc. A rendező Szántó T. Gábor Hazatérés című novelláját dolgozta át és bő­vítette ki forgatókönyvvé. 1945 egy meg nem nevezett magyarországi településen játszódik. A nyitó kép­sorokban a falu nagyhatalmú jegy­zője, Szentes István (Rudolf Péter) borotválkozik módszeresen. Külön­leges, nagy nap ez a mai, ma lesz a fiának, Árpádnak (Tasnádi Bence) az esküvője. Látszólagos falusi idill az, amelybe nézőként csöppenünk, fekete-fehér képkockákba zárt ko­mótos vidéki gesztusok, távoli ku­tyaugatás, tücsökciripelés, a bakon cigarettát sodró kocsis és tikkasztó meleg teremtik meg a béke illúzi­óját. Mert ez a nyárvégi unalmas nyugalom kezdettől látszólagosnak tűnik, mindez először csak egy pil­lanatra feslik fel - amikor elsuhan egy orosz katonákkal teli terepjáró -, de aztán befut a vonat, és ettől kezdve hamarosan a feje tetejére áll minden. A film történetvezetését és hangulatát maga a rendező és több kritikusa is előszeretettel hasonlí­tották valamiféle hazai westernhez, amiben van is igazság. Különösen a legendás Volt egyszer egy vadnyugat (Rendezte: Sergio Leone, 1968) juthat róla eszünkbe, ahol a kala­majka úgy indul, hogy befut a vo­nat és leszáll róla Harmonika... „Visznek is valamit, vagy csak hoztak?” A vonat szimbólum, és a köz­lekedési eszközön túl mindenkor sűrű jelentéstartalommal bír. Kü­lönös hordereje van most is annak, kit és mit hoz, kiket és miket hor­doz. Jelen esetben két zsidót, egy időset és egy fiatalt, akik két nagy faládát hurcolnak magukkal. A két ismereden személy láttán az állomásmesteren és a peronon áll­dogálókon is furcsa zavar lesz úrrá, az állomásmester külön kéri a zsi­dók által felfogadott kocsist, hogy komótosan hajtson velük, ő maga pedig kerékpárra pattan, hogy a drótot még érkezésük előtt leadva értesíthesse a jegyzőt a különös és váradan személyek érkezéséről és a magukkal hozott ismereden cso­magról. A településen ugyanis - amint azt fokozatosan megtudhattuk - a falu Döbrögije, a jegyzőt alakító pöífeszkedő Rudolf Péter már az úr, akit a szerep kedvéért a haját is leborotválta és legalább tíz kilót szedett fel. A bajuszos jegyző visel­kedéséből és környezetéhez fűződő viszonyaiból kitetszik, hogy majd­nem az egész falut uralja: a fele­ségét vasmarkú, zsarnoki férjként tartja sakkban, a fiát testi erejével hajtja akarata alá, akit kell, azt a rendőrével (Terhes Sándor) meg­félemlíti, megint mást leitat, vagy kisebb szívességekkel, apró gesztu­sokkal nyer meg. Ez a falu pedig gőzerővel készül ma a fia esküvő­jére, fehér damasztabroszokat lá­tunk az asztalokon, előkerültek az ételek és az italok is, megy a lázas sürgölődés, a szilaj poharazgatás és a jópofa csevegés. Nagyjából ekkor indulnak el a váradan látogatók a kocsi mögött a mintegy egyórányi járásra lévő fa­luba, és ahogy az a két zsidó halad feszes ritmusban a poros gyalog­­úton a kocsi mögött, velük akárha a lelkiismeret közelítene visszafor­­díthatadanul a falu felé. A települé­sen ugyanis éltek zsidók, zsidó volt a patikus is, akit viszont a jóbarátja, a jegyző feladott a náciknak, akik meg elvitték őket a haláltáborokba, így lett a jegyzőéké a Pollákék pa­tikája és illatszerboltja, de kiderül, hogy a zsidó vagyon kifosztásában többé-kevésbé az egész falusi tár­sadalom együttesen vett részt: va­lakik a házukba költöztek, mások a bútoraikat vitték el, megint más az ezüst étkészletekkel gazdagodott. Ordas nagy árulásokról van itt szó meg részvétlenségről és a zabrálást követő kollektív amnéziáról. A vár­ható számonkérés közelgő katarzisa egyszerre szégyellhetővé teszi a tör­ténteket és elveszíthetőnek tűnik az áldozatok kárán szeizett vagyon. „Mindenki tudja!” Ebben a pattanásig feszült lég­körben, mindenki másképp reagál. A szintén kollaboráns katolikus pap Üdvözlégyeket és Miatyánkokat ajánl a zsidók jelenlétére az alkoho­lizmusba menekült és az idegösz­­szeroppanás szélére került Kustár András megnyugtatására, és hang­súlyozza, hogy nekik kiutalták azt a házat. Kustár képtelen lesz ezt elfogadni és az önmarcangoló lelkifurdalás miatt felakasztja ma­gát a fészerben. Kustár felesége az ezüst étkészletet kezdi összeszedni és eldugni, a jegyző felesége (Nagy-Kálózy Eszter) viszont nyíltan kimondja Szentesről, amit „min­denki tud” („gyilkos vagy!”) - ez a film legdrámaibb pontja. Egyedül a jegyző az, aki - talán csak pár pillanatot leszámítva - végig az ön­felmentés időközben saját magában kialakított magyarázatát szajkózza („így is, úgyis elvitték volna a Pol­­lákot”), egyre kisebb meggyőző erővel. A lagzinak lőttek, a jegyző fiának nem kell a rablott holmi, és csapot-papot odahagyva elindul az állomásra. A váradan vendégek ezekről a drámákról mit sem sejtve közben átballagnak a falun és a bámuló falusiak megrökönyödésével alig törődve egyenesen a temetőbe tar­tanak. Az illatszereknek gondolt ládában ugyanis egész más holmi lapult: barátaiktól, rokonaiktól a holokauszt valamely borzalmas ha­láltáborából megmentett személyes tárgyak, amiket hazai földbe hoztak eltemetni, utána dolguk végeztével, ugyanúgy gyalog, már mennek is. Vinni visznek Bár főleg hoztak, azért vittek is magukkal valamit: a település lát­szólagos idilljét. Azután felül a két zsidó a vonatra, a másik ablaknál meg mögéjük a jegyző fia, a vonat elindul valahova a jövőbe, kémé­nye pedig bodorodó fekete-szürke füsttel tölti meg a kisvárosi vasút­állomás látóterét. Biztosak lehe­tünk benne, hogy ezen a nevenincs településen többé semmi nem lesz olyan, mint érkezésük előtt volt. De vajon milyen felold(oz)ást nyújthat mindez az új megszállás küszöbén? Leginkább talán sem­milyen Mégis az önmarcangolás sehova nem vezető útjai helyett Tö­rök Ferenc filmje közelebb vihet az elmaradt őszinte szembenézéshez, a holokauszt borzalom-történeté­vel való reálisabb számvetéshez és az összegubancolódott, közös sor­sunk felismeréseihez. És ezek által a lebeszéléshez is - tulajdonképpen ádépve 1945 küszöbét, ha csak egy lépéssel is. Bödők Gergely 1945. Magyar dráma, 91 perc, 2017. Rendezte: Török Ferenc. Bedrogozták, megerőszakolták és most próbálja feldolgozni, ami vele történt Az angol Tönkretehetlek sok kritikusnál már most 2020 legjobb sorozata. Michaela Coel története egyrészt nagyon londoni, másrészt nagyon is univerzális. Eredetileg a Netflixen jelent volna meg Michaela Coel soro­zata, a Tönkretehet­lek, de a streaming szolgáltató ajánlata elsőre nem annyira tetszett az író-rendező­­producer-színésznőnek, és al­kudozni kezdett. A Netflix nem engedett. Azok, akik még nem világsztárok valószínűleg ilyenkor fíilüket-farkukat behúzva mond­tak volna végül igent a streaming óriásnak, de Coel pontosan tudta, hogy ő maga és a története mennyit ér. Nemet mondott a Netflixnek, a történetének pedig új otthont talált a BBC-nél és az HBO-nál. A tizen­két, nagyjából félórás részből álló szériát dramedynek mondanánk, de ezzel még nem árulunk el sokat róla. Egyrészt van benne valami csajos lazaság, és ilyen értelemben egy kicsit rokona a Lena Dunham­­féle Csajoknak, csak annál jóval valóságszagúbb, a főhőse nem fehér, hanem fekete és a párkap­csolati és munkahelyi problémák mellett van egy olyan főtémája is, ami jellemzően az ilyen típusú so­rozatokba nem szokott bekerülni: a szexuális erőszak, és annak legkü­lönbözőbb formái. A széria Coel saját történetén alapul: a londoni éjszakában egy­szer bedrogozták az italát. Másnap úgy ébredt fel, hogy alig emlékszik valamire, és egy idő után összeállt benne a kép: megerőszakolták, és bár rémképek gyötrik, fogalma sincs, hogy ki az elkövető. Ez az esemény bőven elég lenne ahhoz, hogy megtöltsön tartalommal egy tizenkét részes sorozatot, de a Tönkretehetnélekben nem az a lényeg, hogy a hősnője rájöjjön, ki tette ezt vele. Ez is csak egy a sok cselekményszál közül. Arabella és a barátai történetein keresztül Coel azt próbálja megmutatni, hányféleképpen lehetünk szexuális erőszak áldozatai. Erőszaknak szá­mít az is, ha egy kölcsö­nösen akart aktus után a második menetet az egyik fél kikényszeríti? Erőszaknak számít az, ha a srác aktus közben titokban lehúzza magáról a gumit? És mi van azokkal, akik csak azt hazudjak, hogy valaki megerősza­kolta őket? Az eddigieket olvasva nem csodálkoznék, ha valaki iszo­nyatosan nyomasztó sorozatnak gondolná a Tönkretehetleket, de Coel tehetsége abban rejlik, hogy iszonyú súlyos témákról tud lazán, hétköznapi módon, túldrámázás nélkül mesélni, a szájbarágás pe­dig olyan messze áll tőle, mint a Szomszédok Vágási Ferijétől az in­ternet. Ezzel a sorozattal Michaela Coel egy pillanat alatt vált egy generáció hangjává, és bár fekete, azt már a premier előtt kifejtette, hogy a sorozata nem faji kérdések­ről szól. Ennek ellenére - ahogy az okos alkotóknál - a sorok között ez is ott lapul, éppen csak annyira, hogy érezhető legyen. A Tönkre­­tehetnélek nemcsak témájában, de dramaturgiájában is merész sorozat: meg meri például lépni azt, hogy éppen csak bemutat egy karaktert, hogy aztán az új szerep­lő gyerekkora kapjon majdnem egy teljes epizódot, nézőként ez mégsem tűnik üresjáratnak vagy időhúzásnak. Sok van még hátra az évből, de a Tönkretehedek az év végi elszámolásnál garantáltan ott lesz az élmezőnyben. Tóth Csaba SOROZATDARALO

Next

/
Oldalképek
Tartalom