Új Szó, 2010. május (63. évfolyam, 100-123. szám)

2010-05-06 / 103. szám, csütörtök

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2010. MÁJUS 6. Kultúra 9 A 2009/2010-es színházi évad utolsó bemutatója a Komáromi Jókai Színházban Vízkereszt vagy az egyensúly poétikája Cannes-ban lesz fesztivál Romokban a francia Riviéra Valló Péter rendezése bonyolultan nyitott, egyszerű és tiszta, ugyanakkor letisztultán bonyolult és emberi-köl­tői előadás (Dömötör Ede felvétele) Valló Péter neve eleve védjegye egy előadásnak. A Kossuth-díjas rendező nem ad ki akármilyen mun­kát a kezei közül. A színhá­zat erőteljesen komplexitá­sában látó és teremtő alkotóművész. Gyakorlati bizonyítéka en­nek a feltevésnek esetünk­ben az is, hogy a választott Shakespeare-mű díszletét is maga tervezte. Díszletnek hívjuk ugyan, de alapjában véve erősen játéktérként funkcionál. KISS PÉNTEK JÓZSEF Mondhatnánk azt is, hogy egy újabb színpad a színpadon, ám mégsem ez a pontos meghatáro­zás, hiszen nem egy második színpadot látunk, hanem magát az „élet színpadát”. Egy, az élet színpadává nemesült/emelt bille­gő fehér felületet. Egy olyan min­den irányban elbillenő hatalmas fehér négyzetet a fekete térben, amely az előadás minden jelene­tében pontosan, érzékletesen és egyben lírai emelkedettséggel érzékelteti/kiemeli/aláhúzza azt, ami fontos és hangsúlyos a törté­nés folyamatában. Ezt az élet-te­ret keretezi a horizont felől egy ugyancsak fehér fedelű dobogó­rendszer, amely hol átjáróként, hol pedig képileg nagyon is hang­súlyos pillanatok színhelyévé avanzsál. A nyitó jelenetben, amelyben a tenger habjai partra vetik a hajótörötteket, száraz­földként szuperál, hogy utána egyetlen fekete szék segítségével palotabelsővé avanzsáljon. Min­dent tud ez a lecsupaszítatott felü­let. Természetesen nagyban hoz­zájárul mindehhez a rendkívüli műgonddal kitalált, kifinomult és plasztikus világítás, amely úgy vá­lasztja le a játéktér hangsúlyos, éppen játékban levő szegmenseit, hogy közben a valóság maradék­talan illúzióját képes kelteni. Ez a végletekig vitt stüizáció a totális színház jellegezettségeit is magá­ban hordozza. A másik, számomra emlékeze­tesen nagy erénye az előadásnak az a minden erőszaktól (még a leggyöngédebbtől is!) mentes, ki­finomultan értelmiségi humor, amely, mint egy éteri mosoly, mindvégig beragyogja/belengi az előadást. Azzal a bölcs életisme­rettel találkozunk, amely az érett mester életszemléletét tükrözi. Ennek hangsúlyos megformálója az előadásban a Bohóc. A szere­pet Mokos Attila kelti életre, meghökkentő alázattal, őszinte­séggel és nem utolsósorban sze­mélyes élettapasztalatainak ma­radéktalan feltárásával. Nagyon fontos pillanatokat mutatott meg abból, ahogyan látni és élni kelle­ne az életet. Esendőségében is bölcs, a környezete felé irányuló szarkazmustól és ugyanakkor kel­lő öniróniától sem mentes Embert mutat fel nekünk. Természetesen az ő jelenléte is ugyanolyan oda­figyelést, nyitottságot és értő/ér- teni akaró nézőt feltételez, mint a többi kiválóan megformált karak­ter. Malvolio szerepében Olasz István olyan telitalálat és oly erő­teljes alakítást nyújt, hogy a be­mutatón többször is nyíltszíni tapsban tört ki a közönség. Úgy hallom, nem csak a bemutatón. Ráadásul nem valami hatásva­dász gegparádé késztette erre a nézőket, hanem valami egészen pontosan megformált/kimunkált egyszemélyes színházi bravúr. Ideje volt már, hogy Olasz Istvánt is megtalálja egy ilyen mérvű ala­kítás lehetősége. Még nagyobb öröm, hogy maradéktalanul ki is aknázta a kínálkozó alkalmat. Itt kell hozzátennem, hogy Valló Pé­ter nagyon figyelt és ügyelt a mo­nológokra. Valamennyit ponto­san és kiemelt műgonddal kezel­te. Ez a kitétel valamennyi alakí­tásról elmondható. Természete­sen ebben az előadásban is ta­pasztalhatóak játékbeli egyenet­lenségek, de hát ezt általában csak vagy nagyon kis létszámú szereplőt igénylő, vagy különös műgonddal (és anyagi szabad­sággal) összeválogatott alkalmi társulattal lehet(ne) kiküszöböl­ni. Ezzel együtt elmondható, hogy nagyon is erős társulat a komáromi. Mindenesetre Ho- locsy Katalin (Olivia), Hajdú László (Sebastian), Öllé Erik (Orsino), Fabó Tibor (Nemss Böf- fen Tóbiás), Tar Renáta (Viola), Molnár Xénia (Mária) és Nagy László (Valentine) szerepeiben kitűnő pillanatokat szereztek a nézőknek. A totális színházi eszközökkel is élő előadásban rendkívül izgal­masan épült bele az a tánclépé­sekkel (Gyöngyössy Tamás m.v.) megoldott pillanat, amikor a néző számára egyértelművé válik, hogy Sebastian és Viola ikertestvérek. Eleinte felmerült bennem a gon­dolat, vajon szerencsés volt-e két, egymásra ennyire nem hasonlító karakter „ikresítése”. Mivel azon­ban külön nemű szereplőkről van szó, és kosztümjeik is hajszálra egyeznek (Gadus Erika m.v.), idővel elfogadtam ezt is. Mint annyi más pillanatát ennek a nem mindennapian egyedi, stílusában nagyon tiszta és okos, az érzelmek mellett az értelemre, a művészi gondolkodás és megértés, az alko­tói jelzésrendszer értését és befo­gadását is nagyban segítő elő­adásnak. Nagyon nagy szükség van manapság a nézői/befogadói nyitottság segítésére. Az igazi nagy tehetségű alkotóművészek óhatatlanul is ezt segítik alkotása­ikkal. Hiszen ha egy műalkotás­ban belső rend uralkodik, akkor - lehet bármennyire egyéni látás­módot hordozó is -, a nézők/be- fogadók fejében is rend lesz és könnyen eligazodhatnak annak még a legzegzugosabb sikátorai­ban is. Valló Péter rendezése éppen ilyen: bonyolultan nyitott, egy­szerű és tiszta, ugyanakkor letisz­tultán bonyolult és emberi-költői előadás. Párizs. Cannes és Nizza pol­gármestere szerdán kezdemé­nyezte, hogy a francia kormány nyilvánítsa természeti katasztrófa sújtotta övezetté a francia Riviéra partjait, ahol előző nap az orkán erejű szél és a hat-nyolc méter magasan felcsapó hullámok na­gyon jelentős károkat okoztak, többek között a néhány nap múl­va kezdődő cannes-i filmfesztivál helyszínein is. Alig egy héttel a fesztivál meg­nyitója előtt a tengerparti város híres sétánya, a Croisette romok­ban hever: a szállodasor parti léte­sítményeit és az éttermeket telje­sen tönkretette kedd délután a vi­haros tenger, valamint Nizza hat kilométer hosszú partszakaszán, ahol egy hete indult el a turista- szezon, szintén óriási károkat okozott. Személyi sérülés azon­ban sehol nem történt. A polgár- mesterek elmondása szerint a he­lyiek évtizedek óta nem láttak ek­kora hullámokat. Ráadásul az év­nek ebben a szakában teljesen szokatlan a viharos időjárás az Azúr-parton, ahol leginkább a Niz­za és Cannes közötti partszakasz strandjai szenvedtek károkat. David Lisnard, Cannes polgár- mestere több millió euróra becsül­te a károkat. Elmondása szerint je­lenleg mindent a vihar által felka­vart homok borít: a kikötő, annak parkolója és a filmfesztivál épülő létesítményei, valamint húsz parti étterem tönkrement. Az orkán erejű szél és a hullámok több gép­kocsit is felborítottak. A károk felmérése és a helyreál­lítás azonban szerda reggel már megkezdődött: az önkormányzat kétszáz embert mozgósított an­nak érdekében, hogy a jövő héten érkező vendégeket a megszokott csillogás fogadja. „A fesztivál megnyitójára (május 12.) teljesen készen leszünk” - ígérte meg a polgármester. A franciák idei (tavalyi) legjobbja Jacques Audiard díjak sokaságával jutalmazott börtöndrámája „Mi vagy te? Egy próféta, vagy mi?” KASZÁS DÁVID Évtizedekkel az új hullám (No- uvelle Vague) törése után is van súlya a kifejezésnek: francia film. Más európai szálakról (például a neorealizmus) sem feledkeznék meg, bár napjainkra némileg át­alakultak, megkoptak e címkék. A gallok mesterműve úton-útfélen eltér a hagyományoktól, bár azok­tól nem teljesen független, épp ezért elhamarkodott ítéletek sújt­hatják. Odaát például művész­filmként bélyegezhetik meg. Nem egy közönségcsalogató blockbus­ter, s később sem számolhat jelen­tős bevételekkel, mivel nélkülözi az ismert (és kevésbé elismert) húzóneveket. Két és fél órás hossza és a kritikusok skatulyái miatt - s mert tájainkon a giga­mozik műsorra sem tűzik - ho­mályba vész majd A próféta (Un prophete), Jacques Audiard mozi­ja így jelentős hátránnyal indul a kasszáknál. Akárcsak Malik El Djebena (35-114T), akit tisztázatlan kö­rülmények közepette hat év bör­tönbüntetésre ítélnek. A fiatal, észak-afrikai származású, analfa­béta suhanc könnyű falatnak ígérkezik az elítéltek között. A vé­letlenek különös összjátékának köszönhetően a helyi császár mel­lé sodródik, aki védelmét szennyes ügyekért adja: „Mostan­tól benne vagy, ha nem ölsz, én foglak téged.” Malik választhat, hajlik vagy törik, s az előbbi mel­lett döntve a továbbképzésen gyorsan tanul. Az idők viszont vál­toznak, s mikor az agg vezért gyengítő szelek fújnak, a homo novus erősödik meg. Eltávozási kérelmét kedvezően bírálják el, ezért a kinti ügyekben is César szemévé és fülévé válik. A tiltások ellenére mindenkivel üzletel. Muszlimokkal és korzikaiakkal tárgyal, olaszokkal és egyiptomi­akkal verseng a piacért. A végső elszámolás pedig közeledik... A díjszezon meg már lecsen­gett. A Francia Filmakadémia (César-díj) kilenc szobrocskával jutalmazta, az Európai és a Brit Filmakadémia bírái, vagy éppen a cannes-i filmfesztivál ítészei is ki­tüntették az alkotást. Az Oscart azonban a spanyol ajkúak kapták. Mindez mit sem von le a diri­gens munkájának értékéből. A francia filmiparban oly régóta je­len lévő Audiard család sarja mes­terien ábrázolja országának bör­tönállapotát, mellyel finoman re- zonál az „ötödik köztársaság” tár­sadalmi szerveződésére is. Ugyanakkor kínos tanulságokat vagy eltévedt üzeneteket nem próbál meg lenyomni a néző szűk torkán. A történet hol csordogál, hol lendületet kap, némileg dara­bossá is válik a mintegy százötven perc során, az összekötő kapocs, az udvar azonban mindent helyre tesz. Felesleges retrospektív jele­netekkel nemigen bajlódnak az alkotók, ehelyett az aprólékosan megrajzolt karakterek mesélnek múltjukról, majd elvesznek a sej­telmes jövőben. Jellemfejlődésük dicséretes, kiváltképpen a főhősé, aki mindezt mintha kiválasztott­ként élné meg. Néha sodródik az eseményekkel, máskor meg maga alakítja saját sorsát, miközben a hierarchia zsíros létráján egyre feljebb jut. Erkölcsi kérdésekkel nem bajlódik, figurája mégsem el­lenszenves, mivel a rendező ag­gódó apaként egyengeti az elté­vedt bárány útját. A záró képek nem adnak egyértelmű magyarázatot arra, hogyan tovább, viszont remek példával szolgálnak azt illetően, milyen az, amikor a tömegkultúra és a magasművészet karöltve sétál be Bolond Pierrot-val a moziba. Cézár és Malik. A nagyhal felfalja a kicsit. Vagy fordítva? (Képarchívum) Nyilvánosságra hozták a Tony-díjra jelöltek listáját Júniusban tartják a gálát MTl-JELENTÉS New York. Catherine Zeta-Jo­nes, Jude Law, Denzel Washington és Kelsey Grammer is az idei Tony- díjra jelöltek között szerepel. A rangos Broadway-díj jelöltje­inek listáját kedden hozták nyil­vánosságra a szervezők. Washing­tont a Fences című darabban, Law-t a Hamletben nyújtott alakí­tásáért nevezték a legjobb színész kategóriában. Zeta-Jones az A Little Night Music, Grammer pe­dig az Őrült nők ketrece című mu­sical főszereplőjeként jutott a jelö­léshez. Az Őrült nők ketrece 11 jelölést kapott, köztük a legjobb musical­felújítás díjára is esélyes. A legjobb musical kategória je­löltjei a Green Day rockegyüttes dalaiból született American Idiot, a Memphis, a Million Dollar Quar­tett és a Felal. Utóbbi szintén 11 jelölést válthat díjra. A legjobb dráma Tony-díjáért Sarah Ruhl In the Next Room, Geoffrey Nauffts Next Fall, John Logan Red és Donald Marguiles Time Stands Still című színműve versenyez. A drámai színészi díjakra Wa­shington és Law mellett Alfred Molina (Red), Liev Schreiber (Pil­lantás a hídról) és Christopher Walken (A Behanding in Spoka­Alfred Molindt a Red című elő­adásban nyújtott alakításáért je­lölték drámai színészi díjra (TASR/AP-felvétel) ne) is esélyes. A drámai színésznő kategóriában Viola Davis (Fen­ces), Valerie Harper (Looped), Linda Lavin (Collected Stories), Laura Linney (Time Stands Still) és Jan Maxwell (The Royal Fa­mily) nyerhet Tonyt. Ä június 13-i Tony-gálán életműdíjat kap Alan Ayckbourn, a The Norman Conquests-dráma- trilógia írója és Maria Seldes szí­nésznő.

Next

/
Oldalképek
Tartalom