Új Szó, 2000. december (53. évfolyam, 277-300. szám)
2000-12-21 / 294. szám, csütörtök
Kultúra ÚJ SZÓ 2000. DECEMBER 21. SZÍNHÁZ POZSONY SZLOVÁK NEMZETI SZÍNHÁZ: Diótörő 11 Traviata 19 KASSA THÁLIA SZÍNHÁZ: Káin és Ábel 19 ÁLLAMI SZÍNHÁZ: Jozko Púcik karrierje 10 KOMÁROM JÓKAI SZÍNHÁZ: A kölyök 10 NYITRA ANDREJ BAGAR SZÍNHÁZ: Terezka 13, 19.30 MOZI POZSONY HVIEZDA: Dínó (am.) 16 Királylány a malomból 2 (cseh) 18 A keresztapus (am.) 20.30 OBZOR: Űrcowboyok (am.) 15.30, 18 Bérgyilkos a szomszédom (am.) 20.30 MLADOST: Megszállottság (fr.) 15,17.30,20 CHARLIE CENTRUM: Tájkép (szlov.) 18 Öcsém születése (cseh) 17.15 Temetetlen múlt (am.) 18.15 Cella (am.) 20.30 Fargo (am.) 20 Pszichodráma (szlov.) 19.30 KASSA ÚSMEV: A keresztapus (am.) 16, 18.15, 20.30 IMPULZ: Faithful (am.) 16.15, Í9.15 CAPITOL: Dínó (am.) 16, 18 Segíts, majd segítek (cseh) 20 DRUZBA: Bölcsek kövére 2 - A Klump család (am.) 15.30,17.45, 20 TATRA: Űrcowboyok (am.) 15.30,17.45, 20 DÉL-SZLOVÁKIA DUNASZERDAHELY-LUX: Flintstones - Viva Rock Vegas (am.) 17 Boiler Room (am.) 19.30 ROZSNYÓ - PANORÁMA: Amerikai psycho (am.) 17, 19 LÉVA - JUNIOR: Sasszem (dán) 16.30, 19 KIRÁLYHELMEC - PRIVÁT: Cool túra (am.) 18 ÚJ KÖNYV VÁVÁVÁ - ezt a fantáziamozgató címet viseli Szarka Tamás első kötete. A népszerű Ghymes zenekar szövegírója, énekese és zenésze először jelentkezik önálló kötettel. A játékos szófordulatokban bővelkedő versek mellett jó néhány közkedvelt Ghymes-dal szövege is helyet kapott a bemutatkozó könyvecskében, köztük a zenekar legújabb, héhány hete napvilágot látott CD-je, a Smaragdváros dalszövegei is olvashatók a VÁVÁVÁ-ban. A cím egyébként - bármennyire meglepő - pontos idézet a kötet egyik verséből. A verseskötet Budapesten jelent meg a Szellemkép könyvek sorozat ötödik darabjaként, Medgyesi Gabriella szerkesztésében. A VÁVÁVÁ egyik érdekessége, hogy a borító a szerző rajzá- postán rendelhető meg a követke- nak felhasználásával készült. Üz- ző címen: Agentúra Forte, Svá- letben nem kapható a könyv, csak toplukova 1, 903 01 Senec. (ú) Mítoszok és szindrómák Leonardo Mona Lisája körül Ki mentette meg? MTI-PANORÁMA Egy csaknem ötven évvel ezelőtti dokumentum szerint egy, a német hadseregből dezertált tiszt mentette meg a pusztulástól a második világháború idején a nácik által elrabolt Mona Lisát. A Louvre cáfolja, és Leonardo remekművének hányattatásait másképpen tálalja. A döntőbíró szerepét egy angol „mítosz-szakér- tő” vállalta, de az újabb rejtélyről csak feltételezései vannak. William McKenzie a brit titkosszolgálat különleges egységéről, a Special Operations Executive-ről írt könyvében egy, a titkosítás alól nemrégiben feloldott dokumentum alapján meséli el a történetet, amelyet a londoni The Times rögtön felkapott. Az SOE azt állította, hogy a Mona Lisát a nácik az osztrák Bad Aussee közelében elrejtették egy sóbányába. Visszavonulásukkor felrobbantották volna a többi lopott műkinccsel együtt, ha nem lépett volna akcióba egy bizonyos Albrecht Gaiswinkler, aki megszökött a Wehrmachttól, csatlakozott a francia ellenálláshoz, majd együttműködött a brit titkosszolgálattal. Gaiswinkler a háború utolsó heteiben visszatért Németországba, és sok borsot tört a nácik orra alá. Visszaszerzett számos műkincset is, köztük a Mona Lisát. A Louvre illetékesei mindezt cáfolták. A múzeum ugyan tud Gaiswinkler létezéséről, de tagadja, hogy a Gioconda valaha is a nácik kezében lett volna. Saját változatuk szerint 1939. augusztus 28-án a franciák maguk vitték el a képet a múzeumból, és többi 4000 műkinccsel együtt öt francia kastélyban rejtették el. Egy állítás, egy tagadás, mindkettő hitelesnek tűnő forrásból. A milánói Corriere della Sera döntőbírónak Donald Sassoont, a londoni Queen Mary and Westfield College professzorát kérte fel, aki szakértője a kép körüli mítoszoknak. A professzor nem ismeri a Gaiswinkler-verziót, ismeri viszont a hírverés technikáját. Véleménye szerint ez a hír is egyike azon fogásoknak, amikor a műalkotás hírnevét használják fel egy áru, jelen esetben McKenzie könyvének eladására. Sassoon, aki nemrégiben tartott előadást a kép népszerűségéről Bolognában, az Umberto Eco által vezetett kulturális központban, alaposan tanulmányozta mindazokat a mítoszokat és szindrómákat, amelyek körülveszik a Mona Lisát. Legenda szól arról is, hogy Leonar- dónak annyira megtetszett saját műve, hogy másolatot készített róla, amit azóta is keresnek. De legjobban az döbbenti meg, hogy mennyien használják ki a kép szépségét, hogy „Mona Lisa hátán érkezzenek el a sikerhez”. Az utóbbi 20 évben Leonardo műve több mint ezer reklámkampányban szerepelt. És a végső paradoxon: a Gioconda lesz minden alkalommal híresebb. Egész napos rendezvénnyel ünnepelte megalakulásának harmincadik évfordulóját a Fókusz színjátszó csoport Máig a játékos fejlődésről szól Drámapedagógiai foglalkozások kicsiknek... ...és nagyoknak (Burger Imre felvételei) Dunaszerdahely. Jól ünnepelni stílus kérdése. A Fókusznak sikerült. Nem a dicső múltat emlegették fel számosán, nem a csoport sikerekben gazdag pályafutására emlékeztek. Nem volt tehát tömjénfüst, könnycsepp is csak néhány. LAKATOS KRISZTINA A városi művelődési központban megtartott egész napos rendezvény központi témája, így utólag megfogalmazva, inkább az a tágabb közeg volt, amelyben a Fókusz harminc éve létezik - azaz a hazai magyar színjátszás, azon belül is az öntevékeny színjátszó csoportok léte. Arról szólt a nap, amiről a Fókusz története: játékos fejlődésről, játékos munkáról (avagy munkás játékról), kreativitásról, akaratról, valamint arról, milyen utak vezet(het)nek tovább egy amatőr színjátszó csoportból, amelyet az adott esetben Fókusznak hívnak. Ennek megfelelően alakult a nap programja is: délelőtt a legkisebbeket játszóház várta, majd pedig drámapedagógiai foglalkozások következtek, kis és nagy fókuszosoknak egyaránt. A szlovákiai magyar hivatásos és amatőr színjátszás jelenét és jövőjét boncolgató szimpóziumnak is teret adott a rendezvény: Solténszky Tibor dramaturg bevezetőjében a tehetség felismeréséről és ápolásáról szólt, valamint azt fejtegette, hogy színházaink arculatának megteremtése elképzelhetetlen koncepciózus rendezők, dramaturgok nélkül. Czajlik József rendező szakos főiskolai hallgató arra kérte a résztvevőket, felejtsék el végre azt az elképzelést, hogy a színház feladata a magyar szó megmentése, s fogadják el, hogy a színház elsősorban a színházi formákról szól. Az öntevékeny mozgalom vizeire átevezve többen kifogásolták az éves országos rendezvények (fesztiválok, versenyek) szervezését, elsősorban azért, mert sem a szakmai programok, sem a szórakozás szintjén nem megfelelő a színvonaluk. Szóba került, hogy a Duna Menti Tavasznak a gyerekek számára inkább játékos seregszemlét kellene jelentenie: szerencsésebb lenne, ha a kisebbek nem versenyként élnék át, hanem könnyedebb bemutatkozásként, a rendezvény szigorúbb, szakmai része az értékeléssel együtt pedig a csoportvezetőknek szólna. , Késő délután a megzenésített verseket előadó Vándor együttes kívül azok a fiatalok mutatkoztak be, akiknek a pályája egykor a Fókuszban indult, mint például Gál Tamás, a Pozsonyi Színművészeti Főiskola hallgatója, akit az elmúlt évadban a komáromi Jókai Színház több előadásában is láthattunk, valamint Balaskó Edit, aki a komáromi társulat tagja. A rendezvény további részében, az esti programban Mátis Iván és Nagy Anikó, a fiatal előadó- művészek Márai hazája elnevezésű idei versenyének első és második helyezettje - szintén exfókuszosok - adták elő a Kassán nyertes Márai- szövegeket. Ezt követően a Fókusz jelenlegi tagsága lépett színpadra az idei Jókai Napokon nagydíjat nyert Fehérlófia című előadással. Annak ellenére, hogy a Fókusz jubileumi rendezvénye a mának szólt, villantsuk fel legalább e helyütt a csoport működésének históriai dimenzióját: A Fókusz 30 éves története összefonódott Jarábik Gabriella nevével. 1970-ben, elvégezve a lévai óvónőképzőt, ahol a Juhász Gyula Irodalmi Színpad tagja volt, a Dunaszerdahelyi járásba került volt osztálytársaival megalakítja a Fókusz Irodalmi Színpadot - rendez, szerepel. 1979-től gyermekcsoportot működtet, a Kis Fókuszt, amely számos díjat nyert a Duna Menti Tavasz egyes évfolyamain. („Az irodalmi színpad tagjai fokozatosan családot alapítottak, s egyre kevésbé voltak képesek teljes erőbedobással dolgozni a csoportban. Nekem is született két fiam, jártak velem a próbákra, s nagyon fogékonynak mutatkoztak. Arra gondoltam, ha szervezek egy gyerekcsoportot, megoldódnak a gondjaim: a gyerekeim is jól járnak, a színháznak is marad hely az életemben” - meséli.) 1988-ban már a dunaszerdahelyi magyar gimnáziumban működő Fókusz diákszínpaddal, a Tanár úr, kérem című előadással nyeri el a Jókai Napok nagydíját. Az ificsoport azóta is működik, sőt, néhány éves kihagyás után a „kiscsoport” is újjáalakult, Fókusz Stúdió néven. Jarábik Gabriella azóta két együttest rendez, munkájához olyan kreatív és érzékeny segítőtársakat talált, mint Molnár Judit, aki az ificsoport megalakulása óta annak vezetője, valamint Takács Tímea, aki immár három éve a kisebb gyerekekkel foglalkozik. Az ő tevékenységüknek hála folyhatnak folyamatosan a próbák, mert azt vallják, a rendszeresség elengedhetetlen az eredményes munkához. Ennek a rendszerességnek évente látható a gyümölcse is: legyen szó kitűnő vagy kevésbé sikerült produkcióról, az elvitathatatlan, hogy a Fókusz minden előadása mögött remek csapatmunka, alapos szakmai és pedagógiai felkészültség áll. „Amikor a győri tanítóképző főiskola hallgatója voltam, egy szemeszteren át drámapedagógiával is foglalkoztunk. Természetesen előtte is rengeteg, a témába vágó könyvet olvastam, leginkább Gabnai Katalin módszere fogott meg - meséli Jarábik Gabriella. - Gyakran jártunk fesztiválokra, Magyarországra is, csapatokkal tartottuk a kapcsolatot - a tapasztalataimból is sokat tanultam. Az, hogy gyerekekkel foglalkozom, már az óvónői hivatásom által is adott volt. 1974-ben a pedagógiai bábjátékkal kezdtem foglalkozni, többek között közreműködtem ennek meghonosításában a Duna Menti Tavaszon. A pedagógiai bábjáték közel áll a drámapedagógiához, két összefüggő pedagógiaiművészeti ágról van szó: a báb, ugyanúgy, mint a játék, eszköz a gyerekek személyiségének a fejlesztéséhez, segít, hogy a gyermek elfogadja magát, hogy fejlődjön a beleélőképessége, a beleérzőképessége. Természetesen mindig a gyerekek korához kell alkalmazkodni, és meg kell teremteni azt a miliőt, amelyben a gyerek biztos lehet abban: nem érheti semmi baj, ha a bábon vagy a szerepén keresztül megmutatja önmagát. Annak ellenére, hogy magam is gyakorló pedagógus voltam, soha nem úgy közeledtem hozzájuk, mint a tanáruk. Velem dolgozni lazább kapcsolatot jelentett - elsősorban szabadságot, amivel a gyerekek képesek voltak élni. Felszabadulttá váltak, s nekem pont erre volt szükségem a közös munkához: hogy kreatívak legyenek, hogy véleményük legyen, s azt el is mondják. A csapatmunka nem csak egy-egy előadás létrehozását jelentette, legalább ilyen fontos, sőt, fontosabb volt a gyerekek személyiségének, véleményének és életfilozófiájának a formálása - s bizonyos fokig a befolyásolása, de jó hányba - a nyitottabbá válás felé, hogy a világot sokféleképpen ismerjék meg. Természetesen személy szerint nekem is sokat adott a munka a Fókuszban: a gyerekek folyamatosan tréningben tudnak tartani. Amikor olyan helyzetbe kerül az ember, hogy éppen begyúrnák a húsdarálóba, a gyerekek akkor is elvárják, hogy mindenre naprakészen tudjon felelni, mindig újat mutasson, készenlétben legyen, akár a művészi munkáról, akár a mindennapi gondokról van szó. Megfelelni nem mindig lehet az elvárásoknak, de az ember igyekszik...” Jövő év április 23. és 25. között rendezik meg a Lehár Ferenc Nemzetközi Énekversenyt a zeneszerző szülővárosában Várják a fiatal előadók jelentkezését TALLÓSI BÉLA Komárom. Lehár Ferencre, aki megújította a bécsi operett stílusát, aki olyan darabokat írt zenés színpadra, mint a Luxemburg grófja, A mosoly országa, ma is büszke a szülőváros, Komárom. Igyekszik is ébren tartani szellemét. Születésnapjához időzítve rendezik meg a Lehár Ferenc Nemzetközi Énekversenyt. Teszik ezt azzal a többes szándékkal, hogy egyrészt a zeneköltő emléke előtt tisztelegjenek, másrészt, hogy a műfajt népszerűsítsék, harmadrészt, hogy fórumot teremtsenek az ifjú tehetségeknek a megmérettetésre. Kell a fórum a műfajnak is és a művelőinek is. Hiszen Szlovákiában a zenés műfajok között nem olyan népszerű az operett, mint Ausztriában, Magyarországon, O- roszországban, Japánról nem is beszélve. Pedig olyan nagy operaénekesek is szívesen csempésznek be műsorukba egy-egy Lehár-dalt, mint Montserrat Caballé, Jósé Carreras vagy Kirí Te Kanawa. Operettet énekelni azon a fórumon is lehet, amely Középkelet-Európában egyedülálló, s amelynek Komárom ad otthont immár hatodik alkalommal. 2001. április 23. és 25. között rendezik meg a Lehár Ferenc Nemzetközi Énekversenyt, amelyre 2001. február 20-ig jelentkezhetnek szlovákiai, magyarországi, csehországi és természetesen bármely más országból érdeklődő énekesek. Aje- lentkezés csupán korhatárhoz van kötve, végzettséghez nincs, tehát nem feltétel a konzervatóriumi vagy a zeneművészeti főiskolai végzettség. Mivel e verseny egyik célja, hogy fiatal tehetségeket karoljon fel, férfiak esetében az alsó korhatárt 18, a felsőt 35, a nőknél az alsót 18, a felsőt 30 évben határozták meg a rendezők. A verseny háromfordulós. Az első fordulóban az előadó egy Lehártól szabadon választott áriával vagy dallal és egy másüt, valamely klasszikus operettből szabadon választott áriával vagy dallal lép majd a közönség és természetesen a zsűri elé. Azok, akik továbbjutnak a második fordulóba, ugyancsak két szabadon választott dal előadásával mérkőznek meg a továbbjutásért. Ez esetben egy klasszikusoperett- részletet kell választania kinek-ki- nek saját hazája zeneszerzőitől, valamint egy dalt bármely klasszikus musicalből. A harmadik fordulóban, amelyben eldől, kik kapják a Lehár Ferenc Nemzetközi Énekverseny díjait, már kötelező énekdarabokat kell bemutatni. A verseny - amely természetesen nyüvános - mindhárom fordulóját a tiszti pavilon dísztermében tartják. A háromnapos megmérettetést gálakoncert zátja majd április 26-án a városi művelődési központban. A záró- hangversenyen nagyzenekari kísérettel lépnek színpadra a VI. Lehár Ferenc Nemzetközi Énekverseny győztesei, valamint szlovák, magyar, osztrák vendégművészek. Ha valakit csupán az éneklés öröme nem ösztönözne a részvételre, akkor talán a díjak összege is vonzóan hathat a jelentkezést illetően. Az első díj harminc-, a második húsz-, a harmadik pedig tízezer korona. Ezenkívül kiadják az operett legjobb előadójának, valamint a musical legjobb előadójának a díját: anyagiakban ez mindkét kategóriában tízezer koronát jelent. A produkciók sorsáról a nemzetközi zsűriben neves előadók, zenészek, karmesterek és zenetudósok döntenek majd.