Vasárnap - családi magazin, 1997. január-június (30. évfolyam, 1-26. szám)

1997-06-18 / 25. szám

12 1997. június 18. Kultúra Heti kultúra Filmbemutató Láncreakció A „szem rágógumija” - ezt a kifejezést valaki nagyon szellemesen a televízióra ta­lálta ki, ugyanakkor illik az olyan látványos, pergő rit­musú filmekre is, amelyek nem sok „munkát” adnak az agynak és a léleknek. Az Andrew Davis rendezte új mozidarab, a Láncreakció is ebbe a kategóriába tartozik. Az izgalmas, pergő ritmusú akcióthriller főhőse, az ifjú tudóstanonc, Eddie Kassalivich (Keanu Reeves) részt vesz egy főleg fiziku­sokból álló team nagyszabá­sú kutatásában. A tudósok munkáját siker koronázza: egyszerű, a természetben előforduló vízből laboratóri­umi körülmények között energiát nyernek. Megoldó­dott tehát az emberiség egyik legnagyobb problémá­ja, a Föld kőolaj- és gázkész­leteinek fenyegető kimerülé­se, valamint elkerülhető a benzinüzemű járművek kel­tette környezetszennyezés. Ám a dolog nem ilyen egy­szerű. A találmány bizonyos körök érdekeit sérti, más­részt akadnak olyanok, akik ki akarják sajátítani. A kuta­tást vezető professzort isme­retlenek megölik, a labora­tóriumot pedig felrobbant­ják, majd két ártatlan sze­mélyre - Kassalivichre és a fiatal fizikusnőre, Lily Sinclaire-re (Rachel Weisz)- terelik a bűntettek elköve­tésének gyanúját, így az FBI kopói üldözőbe veszik őket. A film nagyrészt kettejük menekülésének története. „Eddie Kassalivich figurája nagyszerű szerep Keanu szá­mára - mondta a rendező. - Olyasvalakit kellett megfor­málnia, aki kellőképpen őrült ahhoz, hogy motorral száguldozzon a chicagói tél­ben, ugyanakkor viszont iz­gatja az is, mi lehet a hatása a hatalmas áttörést jelentő felfedezésnek, az új techno­lógiának. Keanu maga is élénken érdeklődik a világ dolgai iránt.” A Féktelenül, az Otthonom Idaho, A kis Buddha sztárját felkérni Kassalivich szerepére való­ban jó választásnak bizo­nyult. A hollywoodi színé­szek közül nem sok akad, akinek egyéniségéhez iga­zán illik egy értelmiségi ak­cióhős. Aki jól verekszik, ügyesen küzdi át magát a legkülönbözőbb nyaktörő akadályokon, arról a néző nemigen tudja elhinni, hogy otthonosan mozog a tudo­mány világában és fordítva. Reeves mindkettőt elhiteti, sőt a film egyes rendkívül veszélyes jeleneteit kaszka­dőr nélkül oldotta meg. Lapozgató Prágai Tükör - Szlovákiában Hosszú késés után Szlováki­ába is eljutott a Prágai Tü­kör című kulturális és köz­életi lap idei első száma. Pe­tőfi, Balassa Zoltán és Vö­rösmarty verseivel a lap az 1848-49-es szabadságharc emlékét idézi. Színházi ro­vatában Örkény István Macskajátékának brünni be­mutatójáról, valamint a Víg özvegy, A csárdáskirálynő és a Cigánybáró prágai szín­padra viteléről ír. Interjút közöl a lap Margita István kassai magyar operaénekes­sel, aki a Prágai Állami Ope­ra tagja. Szent Adalbert ha­lálának ezredik évfordulójá­ról külön írás szól. Gyerek­rovatában Tallósi Béla ver­seit olvashatják kicsik és na­gyok. Bombiez Barbara: „Nekünk, táncosoknak kétszer kell pályát kezdenünk...” Egyedül a trónon „A nyár minden évben a családomé. így lesz ez az idén Is.” Szabó G. László Három vezető táncosnője volt a Markó Iván vezette Győri Ba­lettnek. Király Melinda, Ladá­nyi Andrea és Bombicz Barba­ra. Szinte egymást váltva tán­colták az összes főszerepet. A csodálatos mandarin Lányát mind a hárman megkapták. Az­tán elment Király, évekkel ké­sőbb Ladányi is, maradt Bombicz és a trón egyedül az övé lett. Rászolgált. Megérde­melte. Markó Iván viharos tá­vozása után, mentve egy kínos helyzetet, koreográfusként is bemutatkozott. A Szent Margit legendáját aztán újabb darabok követték: Gulliver Liliputban, Bábel, Párkák, filmszalagon a Rejtőzések, A teremtés álma. Bombicz, a Harangozó-díjas táncosnő megmutatja: nem­csak fizikai, szellemi képessé­geit is mozgósítani tudja. Hat éve már, hogy Markó Iván elhagyta az együttest. Milyen érzésekkel gondol vissza a ve­le töltött időszakra? Foglal­koztatja egyáltalán? Vagy le­zárt egy korszakot, s ezzel vé­ge?- Én nagyon szerettem azt az életemet. Rengeteg tanulságot szűrtem le belőle. Amíg Iván­nal dolgoztam, elhittem ugyanis, hogy mindent úgy kell csinálnom, ahogy ő mondja. Azóta rájöttem: lehet máskép­pen is. És most ehhez ragasz­kodom. A másképpenhez. Mi egyébként jó viszonyban vol­tunk, soha semmilyen konflik­tus nem volt köztünk. Minden főszerepet megkaptam tőle, én pedig mindent megtettem, hogy megfeleljek az elvárásai­nak. Egyetlen dolog van csu­pán, amelyen változtatni aka­rok, és már jó úton haladok. Nem igaz, hogy csak az költhet verset, aki nyomorúságban él Párizs fenekén, vagyis boldo­gan, örömmel is lehet táncolni, a magam örömére. Nem ret­tegve attól, hogy megfelelek-e annak az egy embernek, aki „kintről” néz. Az igazgatóm­nak. Iván mindig azt mondta, hogy aki összeláncolva esik egy gödörbe, az éppen ennek a szörnyű helyzetnek köszönhe­tően tud annyi erőt gyűjteni, hogy képes lesz kimászni belő­le. En viszont úgy érzem, nem biztos, hogy csak ezen az úton lehet eljutni a maximumhoz és a jóhoz. Illetve lehet, hogy van olyan embertípus, aki ezt talál­ja a legmegfelelőbb módszer­nek, én nem. Szerintem élhet az ember sokkal boldogabban is. És Ivánnak is azt üzenem: ne féljen. Ha megpróbálja, le­het, hogy neki is sikerülni fog. Zavarba jönne, ha most talál­koznának valahol? Nekem nincs miért zavarba jönnöm. Neki pedig mindig is drukkoltam, hogy új életet tud­jon kezdeni. A Győri Balett új élete hat év­vel ezelőtt kezdődött. Ha van jó minden rosszban, akkor ta­lán éppen Markó távozásának köszönheti, hogy a repertoár nélkül maradt együttes első darabjai közül nem egyet kore­ográfusként is jegyez. A Pár- kákat Kovács Margit azonos című szoborkompozíciója ih­lette. Számomra ez a legcsi­szoltabb, legötletesebb műve. Mintha varázsütés érte volna a szobrot, a három nőalak Igazi életet él. Legfrissebb alkotá­sával, A teremtés álmával a legjobb táncfilm díját nyerte el pár héttel ezelőtt, a győri Mediawave fesztiválon. Követ­kező koreográfiája, a Költöző madarak ismét színpadi mű lesz. Kilencvenhat tavaszán tanul­mányúton jártam Amerikában. A michigani egyetemen tanul­hattam modern tánctechnikát, és hogy cserébe én is adjak va­lamit: betanítottam a Párká- kat. Két alkalommal is előad­ták, és mert sikerük volt, lehe­tőséget kaptam egy új darab létrehozására. így született meg a Költöző madarak első té­tele, és ezt szeretném majd tel­jes egészében színpadra vinni Győrben. Elkezdeni és abba­hagyni valamit nagyon nehéz dolog. Remélem, a folytatás sokkal könnyebb lesz, hiszen Jégre tettem” valamit, amit most fel kell melegítenem. Markó idejében, a Szamuráj­ban a sirálysereg tagja volt. A Bábelben a figyelmeztető Ga­lambot táncolta. Most ismét a madarak... Biztosan azért, mert úgy ér­zem, rengeteget tanulhatnánk tőlük. Már a repülésük is cso­dálatra méltó. Á vándormada­rak például azért szállnak ék alakban, mert így tudják segí­teni egymást az úton. Egy táncos-koreográfus, aki ornitológusnak készült? Találtam egy mondatot a gye­rekem tankönyvében, így jött az ötlet. Aerodinamikai tör­vény, hogy minden madár az előtte levő légáramlatában re­pül, így nem kell annyit csap­kodnia a szárnyaival, tehát energiát spórol. Szerintem minden kapcsolatban az lenne a szép, a jó, az ideális, ha az emberek is így viszonyulnának egymáshoz. Kovács Zita felvétele A teremtés álmát mi hívta élet­re? Megkért egy tanítványom, hogy koreografáljak neki egy rövid kis etűdöt. Így készült el Liszt A forrásnál című friss, cso­bogó zenéjére a Víz. Ezt a gon­dolatot vittem aztán tovább, és mert a vizet nőneműnek érzem, az szüli meg az embert, a férfit, aki aztán kilép a partra, a szá­razföldre. Ezt a pillanatot Pátkal Balázs­nak adta, akivel most Libor Vaculík koreográfiájában, Az Operaház fantomjában is part­nerek. Ő a darab címszerepét táncolja, ön pedig Charlottát, a pályája csúcsán lévő balerinát. Nekem mindig nagy élmény, ha ilyen bonyolult jellemet for­málhatok meg. A mi életünk, fent a színpadon, meglehető­sen rövidre szabott. Charlotta pedig nem akarja tudomásul venni, hogy lejárt az ideje. Ne­hezére esik búcsút venni a szín­padtól. Nekünk ugyanis kétszer kell pályát kezdenünk. Először gyerekként, másodszor pedig érett felnőttként. Tehát közelít hozzám is a kérdés, hogy mi lesz, hogyan tovább? A nyarat, már a következő évadra, az új bemutatóra gon­dolva, a madarakkal tölti? A nyár a családomé. Azt a fér­jemmel és a gyerekeimmel töl­töm. Reggeltől estig, estétől reggelig csak velük vagyok. És ez a legnagyobb örömöm. Vanessa Redgrave: „Alapjában véve boldognak és elégedettnek érzem magam. Csak a magánéletemet hagyják békén!...” Egy Oscar-díjas asszony az örökkévalóságnak Vanessa Redgrave, az angol színpad, az európai film egyik koronázatlan királynője az idén lesz hatvanéves. Égy hónap a tónál című legújabb filmjében (H. E. Bates novellájának adaptációja) komikusi képessé­geit, kitűnő humorát csillogtat­ja. A történet két nőről és egy fi­atalemberről szól, akik 1935 késő nyarán a Comoi-tó partján töltik vakációjukat. A Redgrave megszemélyesítette energikus, erős akaratú, igen vonzó közép­korú asszony magába bolondít- ja az ifjú Wilshort (Edward Fox). Néhány kudarcba fulladt randevút követően megjelenik a tóparton a csábító szépségű és korban sokkal inkább Wilshorthoz illő Miss Beaumont (UmaThurman), aki a fiatalem­bert nehéz döntés elé állítja... Vanessa Anglia egyik legendás színészfamíliájának sarja. (Apja Michael Redgrave, anyja Rachel Kempson, fiatalabb testvérei, Corin és Lynn is a színészi pá­lyát választották.) Gyerekkorá­ban balerinának készült, évek­kel később, amikor eljátszotta a különös sorsú táncosnő, Isadora Duncan szerepét, nagy hasznát vehette ez irányú tanulmányai­nak. „Sokan mondják, hogy az ereimben színészvér folyik. Én úgy vélem, fontosabb a szerepe annak a környezetnek, amely­ben felnőttem. A film és a szín­ház világa hozzátartozott a szü­leim és barátaim mindennapjai­hoz” - emlékezik gyerekkorára a színésznő, aki a színpadi és filmes pályát egyaránt apja ol­dalán kezdte. ,Amúgy egészen normális, mondhatnám érdek­telen gyerek voltam, gondola­taimat a házi feladat, a sport és a játék kötötte le.” A hatvanas­hetvenes évekre Vanessa profi színésznő lett. Nevéhez olyan filmremekek fűződnek, mint a Nagyítás, az Egy ember az örökkévalóságnak, az Ördö­gök, a Stuart Mária. 1978-ban Oscarral jutalmazták a Júlia cí­mű filmben nyújtott alakításá­ért. A díjátadást kisebbfajta botrány kísérte. Vanessa akko­riban igen aktívan politizált, többek között közreműködött a palesztinok helyzetét feltáró filmben, egyértelműen állást foglalt a PFSZ mellett, emiatt sokan ellenszenvvel viseltettek iránta, s ezt az Oscar- ceremónián hangos füttyel fe­jezték ki. Politikai meggyőző­dése nem volt mentes a szélső­ségektől, 1973-ban belépett a Trockista Munkások Forradal­mi Pártjába, számos demonst­ráción vett részt, aktívan tilta­kozott a vietnami háború ellen. Magánéletét sem a nyugalom jellemezte: öt évig tartó viharos házasság után elvált két gyer­meke apjától, Tony Richardson filmrendezőtől. Egy időben so­kat beszéltek az olasz színész­hez, Franco Néróhoz fűződő szenvedélyes szerelmi román­cáról. Hosszú, tizenhat évig tar­tó - ám nem éppen kiegyensú­lyozott - kapcsolat fűzte Timothy Daltonhoz. „Sokat foglalkozott velem a sajtó - em­lékezik a viharos évekre. - Bár nem igazán éles a határ a nyil­vános és a magánélet között, mégis mindenkinek tisztelet­ben kellene tartania az ember jogát az intimitáshoz.” A haj­dan lázadó természetű sztár nemcsak legújabb munkáiról, de életéről is a legteljesebb elé­gedettség hangján beszél: „Sze­rencsésnek mondhatom ma­gam, hogy játszhattam ebben a furcsa szerelmi történetben. Az is boldogsággal tölt el, hogy a Mission: Impossible producere felkért arra a szerepre, amelyet eredetileg egy férfinak szán­tak.” Vanessa és Julia Ormond

Next

/
Oldalképek
Tartalom