Vasárnap, 1990. július-december (23. évfolyam, 27-52. szám)

1990-07-27 / 30. szám

H uszonnyolc évem közül a huszonnyolcadik a legizgal­masabb: listára kerültem, mert Havel oldalára álltam, aláírjam, tiltakoztam, elítéltem, skandáltam a Vencel-téren, aztán heteken át se film, se színház, csak a sztrájk, majd a fordulat és ismét a színpad. Elkötelezett üzemi firkász lehet­tem a Fekete bárókban, később nyomorgó párizsi festő a tévé­beli öröméletben... igen, mozgalmas, eseménydús hónapok vannak mögöttem.“ Lukás Vaculík, a cseh filmek szemérmes angyala, hódító va­gánya, maupassant-i szépfiúja, Karel Kachyna és Jaroslav Sou- kup ,,ásza“ elörehajol a széken és így folytatja:- Sosem éltem még ennyire intenzíven, napok, hetek folynak össze bennem. Képek fedik egymást, szavak kavarognak. Nem baj! Egyszer úgyis a helyé­re kerül minden. Rengeteg él­ményt gyűjtöttem. Álltam a no­vemberi hidegben és figyeltem az embereket. Senki sem félt. Ezt nem felejtem el soha. Ama­tőr politikusok voltunk önálló vé­leménnyel és szilárd meggyőző­déssel. Egyet akartunk és biza­kodtunk, s ez kellemes érzéssel töltött el. Az első petíciót nyolc­vankilenc elején írtam alá; az még veszélyes dolognak számí­tott. Nem mondom, hogy nem izgultam, de rémálmaim azért nem voltak. Ha a filmezéstől el is tiltanak, gondoltam, a színház­ból nem fognak elküldeni. Egy­két kivételtől eltekintve a hat­vannyolcasokat is így büntet­ték... csak színpadon játszhat­tak. Én keveset dolgoztam a múlt évben, de nem állítom, hogy azért, mert szálka voltam a rendszer szemében. Nem. Egyszerűen nem volt nekem va­ló szerep, amelyet csak én játszhattam volna el. Ez az igaz­- Én már mindenre felkészül­tem. Még arra is, hogy eljön a nap, amikor szerződés nélküli színész leszek. Előbb-utóbb ugyanis minden színház felosz­latja majd a társulatát, darabok­ra, szerepekre szerződtetnek bennünket, és így lesz jó. Lega­lább nívósabb előadásokat pro­dukálunk és nagyobb kedvvel fogunk színpadra lépni. Ma még más a helyzet. Ma még senki sem kérdezi meg tőlem, hogy akarom-e ezt vagy azt a szere­pet... kiírják a nevem a próba­táblára, hogy holnaptól ebben és ebben a darabban vagyok, és nem mondhatom, hogy bocsá­nat, én szeretnék kimaradni eb­ből. Ilyen nincs. A színházban teljes mértékben diszponálnak veled. Amit rádosztanak, azt el kell játszanod, ha tetszik, ha nem. Én az első években olyan szerepeket kaptam itt, az ABC-, ben, hogy alig vártam a darab végét. A makrancos hölgy Lu- cenziója volt az első feladat, amelynek értelmét láttam, a töb­bi inkább csak elvett belőlem. • A Vad szívek, amelyet most vetítenek a mozik, a ne­gyedik filmje Soukuppal. Eb- ben hogy érezte magát? „MINDENRE FELKÉSZÜLTEM“ (Méry Gábor felvétele) Prágai találkozás Lukás Vaculíkkal ság. Kollégáim közül egyre töb­ben hangoztatják mostanában, hogy tavaly félreállították őket. Hogy ilyen meg olyan okok miatt nem filmezhettek. Nevetnem kell! Takarózni jól tudunk, erre nem kell tanítani bennünket. Mint ahogy mások kritizálására sem, mert abban is jelesek va­gyunk. De most önmagunkkal kell szembenéznünk, ami sokkal nehezebb. 0 Akinek ilyesmi jár a fejé­ben, az már bizonyára túl van ezen.- Jlrí Bartoskának, a partne­remnek köszönhetően jól. Nagy­szerűen párbajozik, és a puszta tekintetével is helyzetet teremt. Erre nagyon kevesen képesek. 0 Ha két film között egy­éves szünetet kell megélnie, mint most, legutóbb, akkor nagyon elkeseredik?- Nem. Egy év nem nagy idő, az még nem visel meg, főleg ha hetente háromszor-négyszer színpadon vagyok. Más kérdés persze a folytatás... egyéves kihagyás után könnyen elbi­zonytalanodik az ember. Ott áll a felvevőgép előtt, és úgy érzi, mindent élőről kell kezdenie. Mert bizony más gesztusok­kal dolgozunk a színpadon és mással a kamera előtt. A szín­ház és a film két öntörvényű műfaj, nem véletlen, hogy van­nak színészek, akik filmben re­mekül játszanak, színpadon vi­szont gyengék, mint a harmat. ♦ Első filmje, a Szerelmek, esőcseppek egyik legszebb jelenete jutott most az eszem­be... ahogy lopott szölöfür- tökkel a kezében bőrig ázik a földi paradicsomban.- Hozzám is ez áll a legköze­lebb, a Szerelmek, esőcseppek. Ennél jobb filmet azóta sem for­gattam. Ma minden rendezőnek, aki szerepet ad, van egyfajta elképzelése rólam. Megkapom a forgatókönyvet és benne a le­vél: ha elolvasod, rá fogsz jönni, hogy ez a fiú te vagy. Következő forgatókönyv, következő levél: ez a fiú még csak nem is hason­lít rád, de csak te játszhatod el! Kachyna semmit sem tudott ró­lam, amikor nekem adta a Sze­relmek, esőcseppek főszerepét. Neki azért kellettem, mert olyan voltam, amilyen. Kamaszképű, ártatlan, érzelmes fiú. Nem is kellett játszanom, egyszerűen csak ott kellett lennem az álta­la megteremtett helyzetben. A gesztusokat, a reakciókat, a hangszíneket teljesen rám bízta. Manapság kevés az ilyen rendező. Fél kezemen is meg tudnám számolni, hányán van­nak, akik igazán figyelnek a szí­nészre. Ami a háttérben zajlik, sokkal fontosabb lett. Hogy mi­kor gyullad ki a ház, mikor robog el a vonat, mikor fékez a kocsi... nekem az az érzésem: a cseh színész egyre inkább alárendelt szerepet játszik a filmekben. Néha órákat, fél napokat vára­kozom, amíg végeznek a kellé­kesek, a berendezők és a lát­ványtervezők, a legszívesebben már el is mennék a helyszínről, annyira fáradt vagyok, s akkor szólnak, hogy kész, kezdhetjük. S te játssz, tégy úgy, mintha mi sem történt volna. Hogy nem a legjobb, amit nyújtani tudtál? Ugyan, nem kell elégedetlen­kedni, jó az, mehetünk tovább. Hiába kéred a rendezőt, hogy vegyük fel újra a jelenetet, nem lehet, hajt az idő, be kell állni a következő képhez. • Vannak filmjei, amelyeket szívesen elégetne?- Vannak. Bár azt kell, hogy mondjam: ezekből is tanultam. Minden rossz film jó volt valami­re. Ha másra nem, hát arra, hogy tudom, ki az, akivel soha, de soha nem dolgozom többet. Inkább csendben, nyugodtan várok a következő lehetőségre, vagy megyek és nyakamba ve­szem a világot. • Most éppen hová készül?- Párizsba. • Montmartre, Louvre, Eiffel-torony?- Igen, de legelőször is az emberek. Ők érdekelnek! Szabó G. László TÉVÉFILM KAFKA SZERELMÉRŐL Az olasz RAI és a francia Antenne 2 koprodukciójában forgatja Vera Belmont új tévéfilmjét, mely Franz Kafka Levelek Milenához című műve alapján készül, és a levelek segítségével idézi fel Kafka és az 1944-ben gázkamrában elpusztított cseh újságírpnő, Milena Jesenská szerelmét. A negyvennégy évesen megölt újságírónő sem volt közömbös Kafka iránt, ám amikor erre édesapja rájött, Bécsbe száműzte lányát, mivel nem akarta, hogy az akkor már hosszú idegklinikai kezelés alatt álló Kafka házasságot kössön gyermekével. A két fiatal - hosszú levelezés során - csak egyetlen egyszer találkozhatott Bécsben, 1920-ban. ám kapcsolatuk mindvégig plátói maradt. A találkozást mindkét ember később is élete legboldogabb pillanatának nevezte. Vera Belmont filmje e szerelem kezdeteit, a száműzetést, a titkos találkozást dolgozza feL — és ezzel nagyszerű lehetőséget biztosít a cseh újságírónőt életrekeltö Valerie Kaprisky számára. Az új tévéfilm ősszel kerül a két ország közönsége elé. (fenyves) KOPRODUKCIÓ MARIE CURIE-RŐL A Lengyel Televízió és a francia Mars International Productions közösen készíti azt a 4 és fél órás sorozatot, amely Mme Curieröl, a lengyel származású francia fizikus és kémikusnőről szól, aki 1911- ben Nobel-díjban részesült. A címszerepet Marie Christine Barnault alakítja. A forgatókönyvet az a Francoise Gireaud írta, aki korábban Madame Curie életrajzának szerzője volt. OTT VOLTUNK... Ez a címe egy készülő szovjet dokumentumfilmnek, amely az amerikai hadsereg Vietnamban, illetve a szovjet hadsereg Afganisz­tánban járt katonáiról szól. A produkció egyidöben készült a mozik, valamint a televízió számára - két változatban. S teven Spielberg szinte már cse­csemő korában grandiózus ter­veket szőtt. Első munkáját saját filmgyá­rában, a tizenkét éves korában alapított Playmoutban (játékhegy) forgatta. Ez az akció még valóban játék volt, a folytatás azonban komoly: „világsikerek“ elké­pesztő anyagi hasznot hozó „mozik" sora fűződik a nevéhez. Olyan filmek, amelye­ket habzsol a közönség, s amelyekkel - páratlan profizmusa miatt - az úgyneve­zett szakma sem szívesen vitatkozik. Steven Spielberg idei világraszóló si­kere (Az utolsó keresztes hadjárat) előtt forgatta A nap birodalma című filmjét. A történet a második világháború idején játszódik Kínában; 1941-ben, Sanghaj bombázásakor kezdődik. Főhőse, Jim, egy angol kisfiú ekkor keveredik el a szü­leitől, majd több mint három évig mene­külttáborban hányódik. Egyedül éli meg ezt a nehéz időszakot. Egyedül, távol szeretteitől és otthonától, s ebben nagyon hasonlít az egyik (ha nem a legnagyobb) Spielberg-sztárhoz, E. T.-hez. Az elválás, a szeretteitől való távoliét egyébként életének és munkásságának egyik fontos és vissza-visszatérő témája. Az ok szémélyes: szülei rosszul éltek, elváltak, amikor 15 éves volt, de saját bevallása szerint már 7-8 éves korától „érezte a bajt“. Hamar megtapasztalta, milyen az egyedüllét, s ezt az érzést több ízben sugallta filmjeiben: anya és fia sza­kad el egymástól A nap birodalmában; a két nővér a Bíborszínben; anya és négyéves fia a Harmadik típusú találkozá­sokban; anya és csecsemője a Sugartan- di hajtóvadászatban. Spielberg egyike azoknak, akik filmjeikkel legendákat te­remtettek. A párbaj ördögi kamionja óta az emberek másképpen vezetnek, a Cá­pa óta másmilyennek látják a tengert, és Nem mese ez a Harmadik típusú találkozások óta más­képp néznek a csillagokra - valahogy úgy, ahogy Spielberg nézte őket kamasz­korától fogva: álmodozva a földön kívüli civilizációkról. Méghozzá másmilyen ide­genekről, mint amilyeneknek az akkori, ötvenes-hatvanas évekbeli sci-fi leírta őket. Akkoriban a látogatásuk katasztró­fával, hódítással, erőszakkal volt egyen­értékű, az úrból jöttek, mindig szörnyete­gek voltak, akik a föld, az emberiség elpusztítására szövetkeztek. „Ez bosz- szantott engem - emlékszik vissza. - Néztem az eget, és arra gondoltam: kell, hogy legyenek rokonszenves lények is ott fenn. Soha nem értettem meg, miéd kellene gonoszaknak lenniük, csak azért, mert messziről jöttek. Miért lennének az idegenek alapvetően ellenségesek és ve­szélyesek? Hollywoodban még mindig azt hiszik, egy forgatókönyv nem lehet jó, csak akkor, ha jók és gonoszok szerepel­nek benne. A harmadik típusú találkozá­sok készítésekor úgy döntöttem, takaré­koskodni fogok« gonoszokkal. “ Példaké­pei a film legnagyobbjai: technikailag leg­többet David Leantól és Kurosawától ta­nult; mesterének tekinti William Wellmant és Francois Truffau-1, de a legnagyobb tisztelet és csodálat hangján Frank Cap- ráról beszél. ,,A tenyerén hordta a szivét, de nem volt soha szégyenlős, soha ne­vetséges, egyszerűen szelíd és jó ember volt. Nem kért soha elnézést, nem játszot­ta meg magát - ezért is szerettem - me­séli róla. - Szerintem az az igazi művész, aki meghallja a múzsákat, azt a fehér zajt, amelyik békés éjszakákon halkan morajlik az ember fülében. Capra meghallotta ezt a suttogást. Ha nevetni láttuk, megértet­tük, miért önti el az embereket valami jó érzés a filmjei láttán. “ A nap birodalma saját bevallása szerint is a „legkomo­lyabb“ filmje, s ez a komolyság nem kis erőfeszítésébe került. Valahányszor eszébe jutott egy-egy komikus jelenet, harapdálni kezdte a kezét, otthagyta a ka­merát, és keresett valakit, akinek elme­sélheti az ötletét' - hogy lebeszélje róla. Merthogy igencsak hajlamos arra, hogy a dolgoknak a kellemes oldalát lássa. De egy olyan témánál, mint A nap birodal­máé, az ember nem engedheti szabadon a fantáziáját. Ha valaki atombombát rob­bant egy filmben - legyen komoly... (r) 1990. VII. 27.

Next

/
Oldalképek
Tartalom