Új Szó - Vasárnapi kiadás, 1984. január-június (17. évfolyam, 1-26. szám)

1984-01-20 / 3. szám

Igényes, változatos és gazdag műsorkínálat - ezt az összefoglaló címet adhat­nánk a ma kezdődő és csak­nem egy hónapig tartó téli filmszemlének, hiszen a be­mutatásra váró müveket olyan ismert és elismert al­kotóművészek készítették, akiknek munkáit valamelyik jelentős nemzetközi film- fesztiválon már díjazták, így nevük garancia arra, hogy igazi élményben lesz ré­szünk. Osszeállítusunk a szemlén látható huszonegy alkotásból ad Ízelítőt. A kolibai stúdió múlt évi termé­séből kiemelkedik A negyedik di­menzió, mely a kortárs szlovák prózairodalom egyik sikeres da­rabjának, Jozef Puskás regényé­nek a filmváltozata. A történet nem gazdag meseszövésével vagy lát­ványosságával vonja magára a fi­gyelmet, hanem a szürke hétköz­napok varázsának ábrázolásával. Hőse egy fiatal pedagógus, aki mai szemmel nézve élhetetlen terem­tés, hiszen az anyagi javak hajhá- szása helyett fontosabbnak tartja a szellemi és morális értékeket, az emberi kapcsolatokat. Dusán Trancík alkotása szembesíti a pedagógus gondolkodásmódját a ,.kaparj kurta neked is lesz“ szemléletű emberek magatartá­sával. Karel Kachyna, az ismert cseh rendező Nővérkék címmel készí­tette legújabb munkáját, melyben egy fiatal ápolónő pályakezdésé­nek, beilleszkedésének gondjaival foglalkozik. A történet az ötvenes évek végén játszódik. Máriát bün­tetésből egy határmenti egész­ségügyi központba helyezik; ko­moly megpróbáltatások várnak rá, hiszen itt találkozik először az élet nehézségeivel, s munkahelyi gondjait balszerencsés magánéle­te is tetézi. Felfokozott várakozás előzi meg Gleb Panfilov Vássza című filmjét, a tavalyi moszkvai fesztivál nagydíjas alkotását, mely Mak- szim Gorkij gyakran játszott drá­mája alapján készült. Gleb Panfi­lov, A tűzön nincs átkelés nemzet­közi hírű rendezője, Vássza Zse- leznováról azonban árnyaltabb, korszerűbb képet fest, mint Gorkij. Az ő hősnője nem embertelen, mindenkin átgázoló öregasszony, hanem jó üzleti érzékkel megál­dott, racionális lény, aki nem csu­pán rettenthetetlen, kegyetlen, ha­nem érzékeny, kedves asszony is. Panfilov Vásszája épp csak herva- dásnak indult nő, akinek az élet­ben igazán csak az üzlet és a csa­lád fontos; a kor követelményeit és lehetőségeit ismerő, hűvös terem­tés, az akadályokat mindenáron legyőző, semmitől vissza nem ria­dó nő. A film a történelem sül­lyesztőjében eltűnt orosz kapitalis­ták markáns képviselőjéről tónus­gazdag képet rajzol, s ebben nagy érdeme van a tehetséges Inna Csurikova alakításának is. Mai dráma Eldar Rjazanov Két­személyes pályaudvara. Hősei kö­zépkorú emberek, akik egy állo­más nyüzsgő forgatagában talál­koznak. De több lesz ebből, mint Jelenet a Kétszemélyes pályaudvar című szovjet filmből; középen Ljudmila Gurcsenko, a népszerű színésznő IHI HLMIZEMLE egy mindennapi pályaudvari talál­kozás: egy férfi és egy nő egy­másra találása. A komoly megjele­nésű zenész és a pincérnö kez­detben csipkelödők, gorombák, hogy aztán gyengédek, megértők legyenek egymással szemben. Két magányos ember a tömegben, akik görcsösen kapaszkodnak össze - erről szól a film, melynek főbb szerepeiben Ljudmila Gur- csenkót, Oleg Baszilasvilit, Nyikita Mihalkovot, és Nonna Morgyuko- vát láthatjuk. Látványos, izgalmas, kalandok­ban gazdag film a Circus Maxi­mus, melyet Radványi Géza ren­dezett. Az alkotás egy olyan ván­dorcirkuszról szól, amelynek tulaj­donosnője jó pénzért három nagy lakókocsijával a nácizmus üldö­zöttjeit - ellenállókat, zsidókat, ka­tonaszökevényeket, menekülte­ket, bujkálókat illetve saját, elme­gyógyintézetből szökött kamasz fi­át és ismeretlen múltú, kifürkész­hetetlen érzelmű szeretőjét - csempészi át 1944 nyarán a megszállt Magyarország, Hor­vátország, az eltiport Szerbia ha­tárán és a frontvonalakon keresz­tül Tito partizánjaihoz. A kalandos úton a karaván egyik-másik utasá­ról egészen meglepő dolgok de­rülnek ki éppúgy, mint a képtelen­nek tűnő vállalkozásról... Benito Wogatzki könyvsikeréből készült a Románc Amelie-vel című NDK-film. Története a második vi­lágháború utolsó hónapjaiban ját­szódik, az előtérben két fiatal sze­relme áll. Ulrich Thein, az ismert rendező élethú részletekben idézi fel egy kisebb közösség életét, összeütközéseit, az életek össze­roppanását és átalakulását a há­ború utolsó és a béke első napja­iban. Miguel Littin, az emigrációban élő chilei rendező a latin-amerikai országok művészeinek közremű­ködésével készítette az Alsino és a keselyű című filmjét, melynek hőse egy kisfiú, aki arról álmodo­zik, hogy repülni fog -, hogy aztán az amerikai bombázó repülőgépek ébresszék rá, mi a különbség az álom és a valóság repülései kö­zött. A film a valóság kegyetlen realitásait vegyíti az álmodozás irreális vízióival. Az emlékezetes alkotás a tavalyi moszkvai feszti­válon nagydíjat kapott. ­Kulturált, míves munka Claude Goretta svájci rendező alkotása, A vidéki lány. A film keserű elégia a kiszolgáltatottságról. Christine, noha szép, okos, kedves és alig harmincéves, képtelen tartós, illet­ve tartalmas kapcsolatokat létesí­teni. így aztán Párizst, ahová a lo- tharingiai kisvárosból érkezett, hogy munkát keressen, nem hó­dítja meg. Fájdalmas csalódások után feladja a küzdelmet, s vissza­megy szülőföldjére. Szenvedélyes szerelmi történet - Romy Schneiderrel (aki azóta már elhunyt) és Marcello Mastro- iannival a főszerepben - A szere­lem kísérteié, melyet az olasz Di- no Risi rendezett. Hősnője, Anna, súlyos betegen nemcsak a haláltól retteg, hanem attól a gondolattól is, hogy el kell válnia a szeretett férfitől. Az elkerülhetetlen vég után férje sokáig gyászolja. Hosszú évek múltán a férfi, a középkorú professzor egy autóbuszban talál­kozik egy furcsa, hervadt asz- szonnyal, aki így szól hozzá: „An­na vagyok, nem ismersz meg?“ A találkozás után a film története félúton halad tovább a valóság és a lidércnyomásos látomások kö­zött, amíg a szerelem újraéledése után eljut a tragédiáig. Megtörtént eseményt dolgoz fel Rainer Werner Fassbinder, a nyu­gatnémet filmgyártás tavaly el­hunyt „fenegyereke“, a Veroni­ka Voss vágyakozása című utolsó előtti filmjében: egy hajdani film­sztár életének lelki-testi összeomlá­sát mutatja be. Veronikát is eléri a szép nők végzete: rendezők, producerek kíméletlenül éreztetik vele, hogy elmúltak felette az évek. A véletlen összehozza őt egy fiatal sportújságíróval, aki se­gíteni szeretne rajta, de döbben­ten tapasztalja: Veronika egy ideggyógyásznő karmaiba került, aki rombolja egészségét, s a szí­nésznő már roncsa önmagának, míg „véletlen“ autóbaleset áldo­zata lesz. A tizenhatodik század hetvenes éveiben, a feudalizmus idején ját­szódik Japánban az Árnyéklovas (Kagemusa) cselekménye. A can- nes-i fesztivál nagydíjas alkotásá­nak rendezője Akira Kuroszawa, aki a régi japán művészet legjobb hagyományait, a japán film legne­mesebb tradícióit idézi meg ezzel a munkájával, s példátlan megje­lenítő erővel varázsolja elénk a középkori Japánt, szokásaival, szertartásaival, öltözékeivel, a mozdulatok ünnepélyességével és féktelen indulataival. A film a törzsi háborúk sújtotta Japánba kalauzolja a nézőt, s egy család sorsát követi nyomon. E család élete összefonódik egy tolvaj sor­sával; a kivégzésre váró csavar­gónak az a feladata, hogy az el­lenség megtévesztése céljából helyettesítse a megölt törzsfót. A kagemusa ettől fogva árnyék­ként játssza a halott hadvezér szerepét. TÖLGYESSY MÁRIA • „Megadtam magamat...“ (Markovics Ferenc felvétele) Nem mentegetőzött. Eszébe sem jutott azt állítani, hogy azért késett el, mert a város túlsó végén lerobbant a kocsija, de még csak azt sem mondta, hogy kicsúszott az időből. Pedig könnyen el tudta volna hitetni velem, hiszen színész­nő. Nem füllentett. Bevallotta, hogy reg­gel, amíg azon törte a fejét, ki háborgat­hatta egész éjjel a telefonjaival, megfe­ledkezett rólam és csak később jutott eszébe, hogy várok rá. Amikor meglátott, hagyta, hogy hosszú haja arcába hulljon és feszengve szoron­gatta tarka vállkendője rojtjait. Legújabb filmjeiről, régebbi és mostani élményeiről csak akkor kezdtünk el beszélni, amikor már felszabadultan, cipőjéből kilépve, tö­rökülésben ült mellettem.- Nem tudom, örülni fog-e annak, amit most mondok: fílmszerepei közül szá­momra még most is az 1977-ben készült Kihajolni veszélyes Klárikája a legemlé­kezetesebb. Be sem kell hunyni a sze­memet, úgy is látom, amint sóvárgó te­kintettel viszi a lavórt a vérmes állomás­főnök felé, vagy ahogy kerekezik a nyári alkonyaiban.- Én is ezt a filmemet szeretem a leg­jobban. Abban egyetlen kocka sincs, amely zavarna.- Az elmúlt hónapokban három filmet forgatott. Melyik nőtt leginkább a szí­véhez?-Bár mind a hármat más valamiért szeretem, közös nevezőjük így is van: mindegyikben jó szerepet kaptam.- Hagyjuk most a közös nevezőt és beszéljünk inkább arról, melyik filmhez milyen érzések fűzik.-A Nagyúri mesterség azért marad felejthetetlen számomra, mert rendezője, Kern András „rákapott" az érzékenysé­gemre. Megértett, inspirált, játszani ha­gyott - úgy dolgozott velem, ahogy eddig nagyon kevesen. Ritkán érzi meg a szí­nész a felvételek közben, hogy maradan­dó munkát végez-e vagy sem, én Kern­nél az első perctől fogva tudtam, hogy minden jelenetemnek értelme van.- Az olyan forgatást, ahol gúzsba kötik az érzelmeit, hogyan szokta átvészelni?- Kínlódva. Egy erőszakos, tudálékos rendező, aki csak a magáét hajtogatja és figyelembe sem veszi, hogy mit kér a szí­nésztől, alaposan el tudja venni a ked­vem a munkától. Ilyenkor siettetem a na­pokat és alig várom, hogy befejezzük a forgatást. Mondok egy példát: nem is olyan régen elvállaltam egy szerepet; hogy kinél, az most nem fontos. Szóval belementem a munkába, mert azt gon­doltam, ahol „zötyög“ a szöveg, majd átírjuk. Nem ment. A rendező hallani sem akart róla. Azt mondta, mindent úgy kér, ahogy a papíron van. Mit tehettem? Csapkodnom, vagy veszekednem kellett volna, hogy változtassunk a mondato­kon? Erre egyszerűen képtelen vagyok. Megadtam magamat, mert a szerződést nem bonthattam fel. Most majd rajtam verik el a port a kritikusok, előre tudom, hiszen a film nagyon rosszul sikerült. Ezek után legalább jobban megfontolom majd, hogy kinek mondok igent.- Kovács András Szeretőkének fősze­repét miért vállalta el?-Azért, mert egy érdekes szerelmi történetről szól a film. Egy sikeres ku­darcról. Egy nőről, akit elhagy a férje és egy nős, családos férfival hozza össze a sorsa. A nő igényes, nem akármilyen partnerre vágyik, ezért tétovázik. Nem tudja, mit tegyen. Felvállalja-e új szerel­mét vagy utasítsa el és várjon, keressen tovább. Végül is belemegy a kapcsolat­ba, de egy idő múlva megint magára marad.- A Déry Tibor műve alapján forgatott Felhőjátékban, Maár Gyula alkotásában kisebb feladatot kapott, mégis hálás a szerepért.- Hát hogy ne lennék boldog, amikor öt napig Jifí Menzel partnere voltam! Minden jelenet, minden perc élmény volt mellette; Oscar-díjas filmje, a Szigorúan ellenőrzött vonatok a legnagyobb moziél­ményem. Mit mondjak Menzelröl? Azt, hogy lenyűgöző? Hogy csodálatos em­ber? Ezt már én is régen tudom. Menzel- re nem könnyű szavakat találni. Azt, hogy zseniális, én még soha senkire sem mondtam. Menzel az! Igen, zseniális. És én boldog vagyok, hogy közelről láthat­tam az arcát, a szemét, hogy figyelhet­tem, hogyan építi fel a jelenetét. Most már csak egyetlen álmom van: szerepet kapni egy olyan filmben, amelynek 6 a rendezője. SZABÓ G. LÁSZLÓ ÚJ SZÚ 14 1984.1.20. Szabadon és gúzsba kötve Kiss Mari - háromszor

Next

/
Oldalképek
Tartalom