Új Szó - Vasárnapi kiadás, 1982. július-december (15. évfolyam, 26-52. szám)

1982-07-23 / 29. szám

Woody Allen-mozi Eleinte mindig más akart lenni, nem merte vállalni önmagát. A Fogd a pénzt és fuss!, de főleg a Játsszd újra, Sam! ideális lehetősé­get teremtettek számára, hogy kiélje kisebbségi komplexusait. Márpedig bőven van mit kiélnie. Szá­mára minden film voltakép­pen felér egy alapos terápi­ával. Minden produkció a gyógyulás reménysége, illetve egy újabb betegség felfedezése. Mert amint lassanként feloldódnak csúnyaságai, szexuális, származási komplexusai, vagy legalábbis úgy tűnik, hogy oldódóban vannak, úgy fedez fel magán újabb kóros elváltozásokat. Az értelmiség divatos .és örök kételyeire próbál biztató fe­leleteket találni, miközben egyre inkább távolodik at­tól, amit valaha oly magától értetődően lehetett bele­gyömöszölni a vígjátéki skatulyába. Furcsa, de talán Fellini áll legközelebb hozzá, az a művész, aki munkássá­gában, temperamentumá­ban, neveltetésében hom­lokegyenest más égtájak képviselője, mert mindket­ten szinte kizárólag csak önmagukról hajlandók fil­met forgatni. Allen munkás­sága is minden ízében önéletrajzi jellegű. Minden mondatát az átéltség hite­lesíti - ez nemcsak filmjei­re, de írásaira is érvényes. Akkoriban lett a szerzői film apostola, amikor afelett már megkondult a lélekha­rang. Talán azért is, mert mint egész lényében, eb­ben is egyfajta kihívás rej­lik, talán épp az ellen a Hollywood ellen, amelyet művészete olyan nosztalgi­kus következetességgel ta­gad. Tíz filmet forgatott ed­dig, s a „szürrealista humo­rista“ - ahogy hazájában nevezik - egyre inkább a lélek rezdülései felé for­dul, erre építve, ezt für­készve járja a maga útját. Most éppen a Manhattan­ban, mint csüggedt forgató­könyvíró keresi önmagát, más miliőben, új és régi kísérletekkel viaskodva. „Ha valakinek ilyen arca van, mint nekem, nincs mit tennie: híressé kell válnia!“ - nyilatkozta, és úgy látjuk, szavait maga is komolyan veszi; Woody Allen nem­csak hires lett, hanem való­ságos filmmüfajt teremtett. Jobb ma már, ha komédia vagy dráma helyett így mondjuk: Woody Allen- mozi. (n) M agas, nagyon arányos ter­metű, megnyerő ember. Erős szemüvege mögött mindenre figyelő, mindenre reagáló szemek csillognak. Beszélgetés közben többször elmosolyodik, ilyenkór a szeme is nevet. Már első szavai után szívesen marad vele, kérdezi és hallqatja az ember.- Filmográfiája sok mindent elárul. Hét filmje forgatókönyveit egytől egyig maga írta. Hat filmje korábban megjelent irodalmi mű­veken alapul. Filmjeiben gyakran szerepelnek ugyanazok a színé­szek, például Álla Gyemidova, Szergej Bondarcsuk, Irina Szkob- ceva. Miért?- Nos, ez nem egy, hanem há­rom miért?, de valamennyi re egyet­len tőből fakad a válasz: mert eredetileg színésznek készültem, de azután színházi rendezőként diplomáztam, minden idők egyik legnagyobb színpadi rendezője, Knyippar, majd pedig Popov volt a mesterem. Úgy és akkor lettem filmrendező, amikor határozat született a nagyméretű szovjet filmgyártás megteremtéséről és kiderült, hogy sürgősen filmrende­zőkre van szükség. Behívtak és megkérdezték, volna-e kedvem filmet rendezni és egyidejűleg film- rendezést tanulni. Már nem is tu­dom, miért, igent mondtam. így lettem filmrendező és így maradtam meg azért az irodalmat mindennél többre becsülő, az irodalmi mű­vekből mindig saját rendezői pél­dányt készítő színházi rendező­nek. Nem tudok elképzelni irodal­mi alap nélkül készülő filmet. Meg­győződésem, hogy az irodalom képes a legjobban kifejezni az em­beri lélek rezdüléseit, visszaadni a lelki élet mélységeit. Ezen a te­rületen a film még ma sem tud igazán versenyre kelni az iroda­lommal. Éppen ezért, ha egy-egy irodalmi mü megfilmesítésére ké­szülök, akkor olyan rendezői pél­dányt készítek magamnak, amely­ben mindaz benne van, amit sze­retnék a szóban forgó műből reali­zálni, de az is megtalálható benne, ami engem megihletett a műben, ami a forgatás egész ideje alatt képes újra meg újra megihletni. Ez a rendezői példány a forgató- könyv. Éppen ezért ennek megírá­sát nem bízhatom másra, nekem magamnak kell elkészíteni. Ugyanakkor azonban saját mun­kámmal nern lehetek elfogult sem: éppen ezért forgatás közben gyakran változik a forgatókönyv. Éppen ezért ennek megírá- a saját munkám és tulajdonkép­pen önkontrollom működik... Gondolom, ebben a válaszban már az is benne van: miért ragasz­kodom szinte mindig irodalmi mű­vek megfilmesítéséhez. Ami pedig a színészek állandóságát jelenti filmjemben, ez is részben színházi múltam öröksége. Olyan szeren­csém volt, hogy éppen tizenhat esztendővel ezelőtt a Nappali csil­lagok című filmem forgatásakor egy bámulatos fiatal színésznőnek én adtam első filmszerepét. Álla Gyemidovára gondolok. A film nem kis mértékben Gyemidova csodálatos játékával nagy nem­zetközi sikert aratott. Azóta Gye­midova minden filmemben szere­pel. Ha nincs számára főszere­pem, epizódszerepet is vállal. Filmjeim jelentik sikeres színészi pályájának babonáját. Ami Bon- darcsukot, Szkobcevát és egy-két más színészt illet, ők több filmem­ben szerepeltek. Szívesen dolgo­zom velük, valahogy közel állunk egymáshoz, egy hullámhosszon tudunk alkotni. Egyébként, mig a forgatókönyv el nem készül, mindig csakis az irodalmi hős alakjában gondolkozom, mikor KELL AZ IRODALOM Találkozás Igor Talankinnal azután kész a forgatókönyv, akkor igyekszem megtestesítettni vala­kivel. Egyetlen kivétel volt ez alól Csajkovszkij című filmem, melyet kimondottan Szmoktunovszkijnak írtam, egyszerűen nem tudtam mást elképzelni a főszerepre.- A kívülállónak úgy tűnik fél, hogy hét eddigi filmje közül három, Az élet kapujában, a Nappali csil­lagok és legújabb műve, a Csillag- hullás mintha trilógiává állna össze, s valamiképpen összeter- tozna. Igaz ez?- Igaz, és örülök, hogy ezt más is észreveszi. Az élet kapujában - önéletrajzi film volt; egy fiatalem­berről szóltam benne (ez én vol­tam), aki tizenhat évesen a hábo­rús világ poklában találja magát. A Csillaghullás már nem önéletraj­zi, de mintha ugyanennek a fiatal­embernek az első háborús élmé­nyeit örökítené meg, harcokkal, sebesüléssel, egy szép, de soha be nem teljesülő szerelemmel. A Nappali csillagok pedig a háború megpróbáltatásait mutatta _ be - ugyancsak nem önéletrajzi'jel­leggel - a társadalmi sokoldalúság igényévé: frontkatonák, otthon maradt anyák és menyasszonyok, feleségek szemével... Tizenhat év alatt készült el ez a trilógia. Nem dolgozom gyorsan. Bár talán ez sem igaz. Ha már forgatok, igen gyors vagyok. A rendezői példá­nyaim, a forgatókönyvek készül­nek igen lassan. Ha megtalálom a témát, minden szemszögből „körüljárom“. Azután írni kezdek. Majd amit írtam, azt is „körüljá­rom“. Ha minden egybevág elkép­zeléseimmel, akkor forgatni kez­dek. Egyszerűen nem tudok más­képp dolgozni.- Megvan-e már nyolcadik film­jének témája? Megkezdte már a téma ,,körűjárását“?- Az első körökön már túl va­gyok. A forgatókönyvírásnál tar­tok. Ajtmatov Az évszázadnál hosszabb nap című regényét szedném megfilmesíteni. Azt hi­szem, ez Ajtmatov egyik legjobb munkája. Nagyon fontos regény. Globális mű: filozófia, mitológia, fantasztikum és realitás keveredik benne költői és sajátságos mó­don. Úgy érzem, eddigi pályafutá­som legnagyobb erőpróbája lesz ez a film, hiszen témája nem más, mint az emberi civilizáció sorsa... FENYVES GYÖRGY A múlt héten ért véget Karlovy Varyban a nemzetközi filmfesztivál, amelyen Böszörményi Géza Szív­zűr című szatirikus komédiáját is bemutatták. Az alkotás főhősét, a gyors ..megtollasodásra" váró diplomás orvost Máté Gabor alakít­ja, akit legutóbb Shakespeare Szentivánéji álom című drámájá­ban láthattunk a televízióban. Nem öt perccel később, hanem öt perccel korábban jön, mint ahogy megegyeztünk. Szombat van, késő délután, éppen hogy csak találunk két helyet a Zserbóban. A pin­cérnő már messziről felismeri; siet is az asztalunkhoz. Aztán fagylaltot, tejszínhabot és jeges kávét, majd még egy adag fagylaltot tesz Máté Gábor elé.- Böszörményi Géza frappáns filmcíméről jut eszembe megkérdezni, emlékszik-e még élete első szívzűrjére?- Apró gyerek voltam, kéthónapos cse­csemő, amikor apám otthagyta a családot, s később ez lett életem első megrázó „szív­ügye“. A pályám szempontjából viszont úgy érzem, szerencsésen alakult az életem, hi­szen aki apa nélkül nő fel, az érzékenyebb és korábban lesz önálló, mint mások. - Ka­maszfejjel vagy már főiskolásként milyen szemmel nézett az apjára? Csalódott benne?- Igazából senkiben sem csalódtam még; úgy látszik, jó emberismerő vagyok. És ez is a pálya velejárója. Meg kell tanulnunk gyorsan kiismerni az embereket, így aztán sokféle gesztust, szempillantást és mozdulatot jegy­zőnk meg. Ugyanakkor igazi ismerkedésre ritkán van lehetőségünk. S lehet, éppen ezéd ritkábban csalódunk.- Jirí Menzelt, akivel a Szívzűrben ját­szott együtt, milyen embernek ismerte meg?- Nyűgodtság, könnyedség és líraiság sugárzott belőle. És még valami: lezserség. Ha nem volt kedve a munkához, nem titkolta, el mede húzni az orrát. Ez tetszett. Aztán szimpatikus volt benne az is, hogy meg sem említette az Oscar-díját. És amikor a szín­házról beszélgettünk, csak úgy lángolt! De jó lenne megnézni őt egyszer a prágai Cino- herní klubban... Egy fiú a napos oldalról Négyszemközt Máté Gáborral- Ha már szóltunk Menzelről, említsük meg a többieket is: Udvaros Dorottyát, Mar- gitai Ágit, Básti Julit, Kottái Róbertét és Pogány Juditot, hiszen nagyszerű csapat jött össze a Szívzűrben. És ez ugye, kevés filmről mondható el.- Hogy kiváló csapatmunkában volt ré­szem, az a film közönségsikerén is lemérhe­tő. Hat hétig telt ház előtt vetítették a filmet Igazából senkiben sem csalódtam még... (Markovics Ferenc felvétele) és ez nemcsak a jó forgatókönyvnek köszön­hető, hanem a színészi alakításoknak is. Számomra azéd volt érdekes figura ez a fiatal orvos, med vidéken dolgozom én is. Életem nagy részét a kaposvári színházban töltöm, tehát jól ismerem a kisvárosi életstílust. Tu­dom, hogy ott is könnyen elsüllyedhet az ember, ha nem vigyáz magára.- Első filmszerepe, a Cirkus maximus fél­kegyelmű, erős kötésű fiúja, aki őszinte sze­retettel ragaszkodik Kurázsi mama módjára élő anyjához, mennyiben befolyásolja pályá­ja további alakulását?- Egy színész számára nem mindegy, kivel indul el a pályán. Nekem ebben is szeren­csém volt, hiszen Radványi Géza a legna­gyobb rendezők egyike. Lehet, ha nem dol­goztam volna vele, ha nem éppen tőle ka­pom az első filmes feladatom, sokáig várhat­tam volna a nagy lehetőségre. Es ezzel a süketnéma fiúval alapos próbára tette a tehetségemet. Emlékszem, az első forga­tási napon csak akkor kezdtem el játszani, amikor már Radványi elmondta, mit tegyek. Azt akadam ugyanis, hogy ő adja meg a játék ritmusát. A színpadon nincs szüksé­gem hasonló instrukcióra; amint kilépek a kulisszák mögül, máris érzem mit kell csinálnom. A film egészen más. Ottajátéksok esetben a technika függvénye. Csak egy példa: akkor is látnom kell a gyönyörű nőt, amikor nincs előttem, tehát nem az ő szemé­be, hanem a felvevőgépbe nézek. Szóval vádam Radványi instrukcióit. Ilyeneket, hogy „gyere el a medvéig, háromig számolok, aztán fordulj vissza“. Persze lehet, hogy ezek csak apróságok, én mégis szükségét éreztem az ilyen segítségnek. S ez a film újabb kaput nyitott meg előttem. Ha már akkor tudtam volna, hogy aztán Sándor Pál­lal fogok dolgozni, biztos, hogy madarat lehetett volna fogatni velem. De a Ripacsok- ban teljesen váratlanul kaptam szerepet.- Ez a forgatókönyv, amelyet magával hozott, új szerepet jelent?- Igen. A nyár egy részét forgatással töltöm. Gazdag Gyula Elveszett illúzióinak főszerepét játszom. A film cselekménye Bal­zac regényének motívumaira épül, s a hatva­nas évek végén Budapesten játszódik. Es megint egy ritka dolog részese vagyok: úgy készült a forgatókönyv, hogy az első oldaltól fogva tudtuk, én keltem életre a főhőst, aki mindig csak a napos oldalt látja. És ez az ember egy kicsit én vagyok. SZABÓ G. LÁSZLÓ DJ SZÚ 14 1982. VII. 23.

Next

/
Oldalképek
Tartalom