Új Szó - Vasárnap, 1981. január-június (14. évfolyam, 1-25. szám)

1981-06-28 / 25. szám

E gy ilyen találkozás előtt a vendég­ként érkező rendszerint felké­szül. Elsősorban a választott témából, amely Platzner Tibor esetében egyet­len lehet: a díszlettervezés. Felülete­sen szemlélődve akár azt is hihetné az ember, hogy világát, látásmódját, emberi és művészi tartását ismeri, hiszen a Magyar Térületi Színház be­mutatóin, tájelöadásain találkozik munkájával. • Bármennyire is alkotó közösség munkája nyomán születik meg egy- egy színházi produkció, a játék han­gulatát, az elénk állított jellemek meg­születésének helyét a díszlettervező látásmódja formálja. Mivel a rendező a legritkább esetben képzőművész is, az elképzelt látványt legfeljebb körül­írhatja, de megalkotni a díszletterve­zőnek kell. Alkalmanként mennyiben jelent ez alkotói nehézséget?- A színházban minden esetben kulcsfigura a rendező. Tudásával, fel- készültségével és alkotó képességei­vel kell, hogy egyfajta katalizátorként inspirálja a színészeket, mozgósítsa a műszaki és kiszolgáló személyze­tet, nem utolsó sorban a jelmez- és díszlettervezőt, a koreográfust, a ze­neszerzőt. Természetesen nem lehet despotikus jellem, önkényeskedésre hajlamos ember. Hiszen végül is min­dig önálló alkotói meggyőződésekkel élő, cselekvő embereket kell egy el­képzelt, gondolatilag meghatározott cél elérésére mozgósítania. Ez nem megy a kölcsönös kompromisszumok nélkül. • Ez minden esetben kétoldalú?- Van úgy, hogy sokoldalú is. Ter­mészetesen a díszlet- és jelmezter­vező munka lényegét tekintve a ren­dezővel való szoros alkotói kapcsolat a döntő. A nagy kompromisszumokat ezért mi ketten kötjük, és nem utolsó­sorban: a lehetőségeink. A tájoló színház szükségletei, a díszletek mozgathatósága, az anyagi ráfordítás keretei. • Végül is hol marad a díszletter­vező, az alkotóművész szuvereni­tása?- Azért végül mindig, kisebb vagy nagyobb mértékben, de érvényesül. Több rendezővel dolgoztam már együtt. A legkülönfélébb típusok vol­tak közöttük. Volt, aki éjjel felhívott telefonon, ha egy jó ötlete támadt. Természetesen a megvalósítás, a ké­pi formába öntés mindig az én dol­gom, s ez az a momentum, ahol szuverén alkotóként érezhetem magam. 0 Ez az önállósága milyen mértékű volt az éppen befejeződő színházi évadban?- Alig különbözött az előző évado­kétól. Inkább az eredményességéről, az alkotói sikerekről és sikertelensé­gekről szólnék. Először is a kihaszná­latlanul maradt lehetőségről. Ajtmatov Fehér hajó című darabjához tervez­tem díszletet. A kritika is szinte egyér­telműen megállapította a rendezés té­vedéseit. Ennek nyomán magam is mellékvágányra kerültem, ám a téve­dés mindig tanulságul is szolgál, de csak ha önmaga előtt bevallja az ember. Ennek úgy vélem, ellenkező pólusa a Naplemente Rómeóval és Júliával. Ezt jó díszletnek tartom, hi­szen alkotói hitvallásom, hogy a dísz­Gyökeres György felvétele let egy hangulatot fejezzen ki, amely jellemző a darabra. Ugyanígy elége­detten gondolok vissza a Zöld fához címzett fogadó teljesített díszletterve­zői feladatára. Az elmúlt évadban el­végzett munka eredményeinek szám­bavételével készülök az új évad fela­dataira. Tud már konkrét darabokról is? — Természetesen ezek tervek, a megvalósulásukig változhatnak. Mindenesetre a legnagyobb izgalom­mal az Osztróvszkij- és a Lorca-be- mutatóra készülök. Úgy vélem, mind­kettő izgalmas és egyben nehéz fela­datot jelent majd. Ez pedig nagyon fontos a továbblépéshez, a szüntelen fejlődéshez, ami nélkül nincs és nem is lehet meg a világ. 0 Hogy érzi magát benne a mű­vész?- Sajnos egyre nyugtalanabbul és pesszimistán. Az én pesszimizmu­som inkább féltés, óvás, vagyis realis­ta világlátás, amely figyeli és észleli a világban zajló nyugtalanító jelensé­geket. A fogyasztói társadalom válsá­ga olyan mértékű, hogy a tőkés or­szágokban élők egy része kiábrán­dultságában a mindenképpen - em­berileg is, politikailag is - zsákutcába vezető, terrorizmusba sodródik. Ez egyetlen művészt sem hagyhat nyug­ton. Állásfoglalásomat nemcsak a színházban fejezem ki, de festmé­nyeim, kollázsaim, grafikáim témáival is. 0 Alkotói világában hol találkozik, esetleg hol válik külön a színház és a festészet?- Amint azt már említettem, a dísz­lettervezés, a jelmeztervezés része egy elfogadott közösségi, alkotói cél eléréséért megteremtett egészséges kompromisszumnak. A festészetem­ben a dolog természetéből eredeztet­ve szabadabban, világlátásomnak, kí­sérletező kedvemnek, alkotói elköte­lezettségemnek erőiből koncentráló­dó energiák jelennek meg. Úgy vé­lem, ez a meghatározóbb munkám­ban, mindamellett, hogy a színház ugyanígy szellemi, alkotói izgalmak­kal szolgál. 0 Az alkotó munka adta élmény, öröm aligha leghetne teljes vissz­hang, reagálás nélkül. Befejezésül szeretném, ha erről is szólna.- Mivel a színházi emberekben két helyről érkezhet visszajelzés - a né­zőtől és a kritikustól - nem mellékes, hogy melyik milyen előjelű. Úgy vélem, az előbbi mindig hálásabb, mivel többnyire ösztönös. Az utóbbi helyze­téből, felkészültségéből eredően ob­jektívebben kellene hogy ítéljen, mér­legeljen. Sajnos néha nem ezt teszi, csupán kiragad, felvet dolgokat, de nem helyezi bele az egészbe, az alkotás teljességébe. Ez óhatatlanul az egyszerűsítés és a tévedés veszé­lyét rejti magában. Hazudnék, ha ta­gadnám, hogy a kritikára nem figyelek oda, sajnos néha bosszankodom is a felületességein. xxx Egy interjú készítésekor rám nem csak a megszólaltatott személyiség gondolatai hatnak. Minden alkalom­mal befolyásol a környezet, az otthon, ahol él. Platzner Tibor lakása a puri­tán formák, az egymáshoz simuló színek otthont teremtő hangulatával hatott rám. A falon a művész régebbi és újabb alkotásai. A megragadott témához a megtalált egyszerű formák társulnak, amelyek kétséget kizáróan korunk emberének világlátását, élet­érzését fejezik ki. A látvány tisztasá­ga a gondolat tisztaságával párosul. D I KÉPZŐMŰVÉSZ A SZÍNHÁZBAN Évad végi beszélgetés Platzner Tiborral Uj színház Leningrádban Egy évvel ezelőtt nyílt meg Leningrádban az új Ifjúsági Színház és azonnal általános figyelmet keltett. Előadásai­ról egyébként már azelőtt is tudtak: ez a színház egy népszerű műkedvelő stúdióból keletkezett (a neve is Stúdió volt), amely Vlagyimir Malisickij vezetésével műkö­dött - s ő került most az új együttes élére. Vlagyimir Malisickij ezelőtt - a Leningrádi Kulturális Főiskola rendezői karának elvégzése után - népszínházát szervezett a murmanszki területen levő Nyikel városban; a Leningrádi Színház, Zene- és Filmművészeti Főiskolán elvégezte az aspirantúrát; Jurij Ljubimov rendezői tanfo­lyamán tanult. Az új Ifjúsági Színház műsortervében négy előadás szerepel: A száz Besztuzsev testvér (B. Goller mítosz­drámája a dekabristákról), a Szotnyikov(a háborúról szóló példázat-színdarab V. Bikov kisregénye nyomán), A csend ára (kompozíció szovjet katonaköltők müvei alapján) és a Párbeszédek (A. Vologyin drámai novellái). A leningrádi városi tanács kulturális főosztálya helyisé­get bocsátott a színház rendelkezésére, a fiatal művészek pedig maguk rendezték be. Itt nincs szokásos függöny, nincs kötelező színpad, nincsenek kulisszák. Egy kis emelvény van csupán a terem közepén - itt folyik a cselek­mény. A terem nem nagy - mindössze 300 férőhelyes, de elfér benne annyi néző, amennyi ahhoz a bizalmas, meghitt beszélgetéshez szükséges, amelyet az előadás szereplői folytatnak velük.- Mindenekelőtt nem díszleteket kell alkotni, hanem megfelelő színházteret kell kialakítani a színészek és a nézők számára, mindegyik előadáshoz másfélét - így vélekedik Vlagyimir Malisickij. - Előadásaink külső kiállí­tásához a legegyszerűbb mindennapi tárgyakat használjuk fel, zsámolyokat, asztalt, ajtókereteket.. De éppen ezek az egyszerű tárgyak mozgatják meg a nézők fantáziáját. Manapság, „a technika korában“, az emberek gyakran már nem tudnak képekben gondolkodni, elszoktak a kép­zelet játékától. Mi megpróbáljuk bekapcsolni a nézőket a játékunkba, különleges kapcsolatot igyekszünk találni velük... Az Ifjúsági Színház mindegyik előadásánál - a színpad­képet mindig Viktor Jansons, a tehetséges lett díszletter­vező formálja meg - a színpadtér valóban újszerűén fest. A ,,Szotnyikov“-nál a játéktér zárt kör, amelyet szögesdrót vesz körül, mögötte állandóan német rendőrök állnak, akik a hősök minden lépését figyelik. A száz Besztuzsev testvérnél a színpad - négyszög alakú, s csíkos útmenti prizmák, fából készült boltívek szegélyezik, amelyek a cse­lekmény alakulása során hol ajtónyílássá, hol tükörré, hol ablakkeretté, vagy pedig körhintává, akasztófává.változ- nak... A. Vologyina Párbeszédek című darabjához pedig kis pódiumot emelnek, ez az előadás két szereplője önvallomásának színhelye. Az itteni előadások túllépnek az egyszerű színházi látványosság keretén, a hősök izgatott önvallomásává válnak, amely a nézőtéren ülő minden emberhez szól. Itt nincs „kacérkodás“ a közönséggel - csak az a természe­tes kívánság érződik, hogy a nézőket ugyanolyan őszinte viszontreagálásra ösztönözzék. A leningrádi Ifjúsági Színház jelenleg az orosz forradal­márokról szóló sajátságos trilógia második részének bemutatására készül - az első rész A száz Besztuzsev testvér volt. Az a mű a narodovolecekröl szól, és a címe: Ha másként nem lehet... A trilógia befejező része pedig J. Frid és V. Dunszkij Ragyogj, ragyogj, csillagom című filmnovellája nyomán készül. A színház még ebben az idényben be akarja mutatni a Vlagyimir Viszockijról, a híres szovjet színészről és költőről szóló darabot - a premier Viszockij halálának évfordulóján lesz. A társulat tervei között szerepel N. Gogol Pétervári elbeszéléseinek színre vitele. L. Petrusevszkaja egyfelvonásos estje, M. Weller Holdkórosok - L. Pirandello Hat szerep keres egy szerzőt című színmüve, és az orosz, a szovjet, a külföldi próza- és drámairodalom más alkotásainak bemutatása. JEKATYERINA BELOVA k A Színház - hanglemezen A rendező: Kern András Egyszerűségében is figyelmet keltő a tasak címoldala: Egyperces novellák - Örkény István. Ismerős a felvétel, s a lemezen felhangzó műfajjal is talál­koztunk már. S ami az első pillanatban még szokatlannak tűnik, néhány perccel később már természetes. Az, hogy a le­mezt Kern András rendezte, aki a Víg­színház In memórián ö. I. című előadá­sában is szerepet vállalt.- Hogy honnét az ötlet? Néhány évvel ezelőtt tévéműsort rendeztem Örkény novelláiból, s akkor jutott eszünkbe, hogy hanglemezen is megszólaltathatunk né­hányat. Még élt az író, amikor Radnóti Zsuzsával, a Vígszínház dramaturgjával hozzáfogtunk a szerkesztéshez, de a le­mez csak most jelenhetett meg.- Milyen szempontokat vettek figye­lembe a válogatás során?- Időrendi koncepciót állítottunk fel, ennek ellenére Örkény is, én is külön- külön szerkesztettük meg a lemez anya­gát. Amikor elkészültünk, egybevetettük a kiválasztott egyperceseket és újabb válogatás következett. Azt akartam, han­gulatilag is erősítsék egymást ezek az írások, s Örkény bele is egyezett. így került az első oldalra a magánélet, a má­sikra pedig a közélet szférája.- Két kiemelkedő színész egyéniség működött közre a munkában: Töröcsik Mari és Garas Dezső. Milyen volt az együttműködésük?- Lényegében zökkenőmentes. Igaz, sokszor leálltunk, sokat változtattunk a hangjátékon; Töröcsik Mari szentimen­tális hangszínét próbáltuk elkerülni, s ezzel ő is egyetértett. Mindketten érez­ték, hogy nem mindennapi játék részesei, Máté Magda felvétele Örkényt is szeretik, s azt hiszem, ez a végeredményen is érezhető.- Tulajdonképpen rádiójáték is lehetett volna ennyi egypercesből.- Ez az, amit nem akartunk. Inkább azt tartottuk szem előtt, hogy az olvasás élményét ébresszük fel a hallgatókban. Ezért is vetettük el ennek a gondolatát. A szünetek és a zörejek a lapozást he­lyettesítik.- Voltak kritikusok, akik éppen ezt kifogásolták.- Bevallom, sokat vitatkoztunk, mivel válasszuk el és mivel kössük össze a rö- 1981. vid novellákat, de én nem szeretem VI. 28. a steril lemezeket, s úgy éreztem, hogy a zörej is befogadói könnyebbséget jelent a hallgatóknak. Tűnődő időt teremt egyik írástól a másikig, s erre azért van szük­ség, mert ezek a novellák tovább rezo- nálnak az emberben. És azt hiszem, ä zene is ezt segíti elő.- Mindenről szót ejtettünk a lemezzel kapcsolatban, csak éppen Örkényről nem. Milyennek ismerte őt?- Erre igazán nem tudok válaszolni. Sokat jártam hozzá, ismertem a lakását, a környezetét, szeretem az összes írását, de többet nem tudok róla mondani, csak azt: halk szavú, zseniális író volt. (g.szabó) 14 ÚJ SZÓ

Next

/
Oldalképek
Tartalom