Új Szó - Vasárnap, 1976. július-december (9. évfolyam, 27-52. szám)

1976-12-05 / 49. szám

□ Az ötödik hadoszlop címfi Hemingway-dráma filmváltozatának főszerepét Philippe Leroy játssza, akit a nézők a Leonardo da Vin­ci életét bemutató tévéso­rozatból ismertek meg. ☆ □ Nyugat-Berlinben fil­met rendez Bemard Wicki Rolf Hochhuth A helytartó című drámája alapján. A szereplők: Curd Jürgens, Paul Scofield, 0. E. Hasse, Mario Adrof és Senta Ber­ger. ☆ □ Hollywoodban film ké­szül a második világháború utolsó fejezetéről, a japán fegyverletételről. A nagysza­bású alkotást az egyik leg­népszerűbb amerikai rende­ző, Francis Coppola készíti. Macírthur tábornokot Gre­gory Peck alakítja. ☆ □ Euripidész Iphigénia Auliszban című drámájának filmváltozatát forgatja Mi­chael Cacoyannis. Klütaim- nesztrát Irene Papas játsz- sza. ☆ □ Boldog évek címmel Simó Sándor saját forgató- könyvéből rendezi új filmjét Lohinszky Loránd, Szakács Eszter, Bujtor István, Har­sány! Péter, Patkós Irma, Meszléry Judit, Madaras Jó­zsef, Garas Dezső és Tarján Györgyi főszereplésével. Operatőr: Andor Tamás. ☆ □ A kém, aki szeret en­gem című kalandfilm hős­nője Gayle Hunnicutt; aki szereti, az pedig Roger Moore. A történet természe­tesen nem annyira a sze­relem, mint inkább vakme­rő kalandok, autőshajszák körül forog. Titokzatos ira­tokat kell megszerezni ál­landó életveszélyben, ame­lyet hőseink természetesen megúsznak, hiszen a fősze­replőkre a film folytatásá­ban is szükség van. ☆ □ Fellini egyik legna­gyobb sikerében, az Édes életben Anita Ekberg ját-' szotta az egyik női főszere­pet. A nagy rendezőnek most ismét eszébe jutott Rómában élő, de már nem filmező egykori svéd sztár­ja és legközelebb forgatan­dó filmjében szerepet kínált neki. Anita sértődötten visz- szautasította az ajánlatot. * • □ Nizza a tervek szerint a következő évtizedben amo­lyan kis Hollywooddá alakul át. Az eddig inkább csak játékkaszinójáról ismert gyönyörű tengerparti város­ban hatalmas filmstúdiót építenek, a beruházás előre­látható összege mintegy 250 millió frank. ☆ □ Tom Jones filmszerző­dést írt alá. A titokzatos, angolul sem érthető Yocko- wald című filmben Russel Rouse százszázalékos prózai szerepet kíván a világhírű pop-sztárra bízni, amelyben egyetlen énekhang sem csendül fel. a Kreml hatalmas üléstermében egy jTm asszony Jel s alá Jár. Tekintete a távolba mered, majd képzeletében meg­jelenik a szülővárosát átszelő Jolyó. Az­tán jegyzetjüzetet vesz elő, kitép belőle egy lapot és nagy betűkkel ráírja; Szót kérek. Jelizaveta Andrejevna Uvarova. Ezekkel a hatásos képsorokkal fejező­dik be a Szót kérek című szovjet film, mely az idei XX. Karlovy Vary-i sereg­szemlén a szovjet filmgyártást képvisel­te és jubileumi díjat nyert. Az alkotás a fesztiválon nagy visszhangot és heves vitákat váltott ki. S ez nem is csoda, hiszen a Szót kérek azoknak a filmek­nek a fajtájából való, melyek a nézőt nem hagyják közömbösen, a moziból ki­jövet még sokáig foglalkoztatják, s gon­dolkodásra, a látottak továbbgondolására ösztönzik. Mert miről is szól ez a nyugtalanító, mozgósító erejű film? Elsősorban a szov­jet társadalom egyik élő problémájáról, a nők társadalmi helyzetéről; de a ren­dező nemcsak ezt a kérdést állítja érdek­lődésének fókuszába: az új típusú szocia­lista vezető, a közéleti ember jellemvo­násait igyekszik megrajzolni — izgalma­san. Gleb Panfilov rendező Inna Csurikova színésznő A mű hőse Jelizaveta Andrejevna Uva­rova, egy iparváros tanácselnöke, a Szovjetunió Legfelsőbb Tanácsának kép­viselője. Érett asszony, a közösségért vál­lalt önfeláldozó munkában találta meg élete értelmét. A közéleti tevékenység legbensőbb énjévé, szükségletévé vált s a köz javára végzett munka átsegíti őt a magánélet nehézségein is. Igazi, mai hős, egyéniség, aki hatással van környeze­tére. De milyennek látja a filmet Gleb Pan­filov, a rendező? — A Szót kérek a harmadik filmem, a mű azonban rendkívül fontos számomra, talán azért is, mert elkészüléséig nehéz út vezetett. A filmben nemcsak az elnök­asszony, a Szovjetunió Legfelsőbb Taná­csának képviselője kér szót, hanem én is, s a válasz — maga a film. Rendezői fantáziámat izgatják a szilárd jellemű, erős egyéniségű nők, ezért állítottam ref­lektorfénybe ilyen asszonyt. Jelizaveta Uvarova rendkívül becsületes, igazságsze­rető, elkötelezett ember. Az volt a célom, hogy általa az embert a maga össze­tettségében mutassam be, minden földi vonásával, tehát hibáival is. Tény, hogy az alkotás hősét lehet szeretni és nem szeretni, de feltétlenül tisztelni kell ben­ne az emberit. Inna Csurikova, ez a szelíd és nyílt tekintetű színésznő, a főszereplő munká­járól így vallott: — Nehezen birkóztam meg a szereppel, mert eleinte idegen volt számomra ez az asszony. Azért is. mert magába zárja az érzelmeit, a titkát. Később azonban egyre közelebb kerültem hozzá, megis­mertem tulajdonságait, magatartását, leg­bensőbb énjét és sikerült általa feltárnom az élet egy-egy darabkáját. A munka ho­vatovább örömteljesebb lett számomra, s lehetővé tette egy nagyszerű egyéniség megformálását. — A tanácselnököt a filmben nagy fájdalom éri: baleset következtében meg­hal a fia. Hogyan válaszol az élet ki­hívására? Hogyan védekezik a bánat pusztítása ellen? Hogyan élhet ilyen csa­pás után? A válasz talán közhelyszerűen hangzik, de az asszony a munkában ke­res menedéket s talál gyógyírt a sebére. A forgatás során arra az izgalmas kér­désre kerestem választ: miből merítette az asszony ezt az óriási hitet, honnan ered éltető ereje, hogyan lett ilyen? A film vallomás — ha úgy tetszik — önvizsgálat, melyben fölmerülnek a női egyenjogúság, a szocialista társadalom­építés kérdései, s a rendező az ember önmagával vívott harcát, az élet bonyo­lultságát és sokrétűségét érzékelteti. De legfőbb célja alighanem az, hogy rámu­tasson: napjaink kommunistái éppoly ne­héz és igényes feladatok előtt állnak, mint elődeik a forradalom idején. A Panfilov—Csurikova házaspárnak ez a harmadik közös filmje. Mindhárom al­kotás magán viseli a rendező kézjegyét, például abban is, hogy Panfilov minden filmhőse nő. Érdeklik őt az egyéniségek, izgatja a szovjet nő jellemének művészi megformálása. Talán ezzel magyarázható, hogy filmjeiben Inna Csurikova játssza a főszerepet, akit ma a szovjet filmművé­szet egyik legsajátosabb egyéniségű szí­nészeként tartanak számon. Gleb Panfilov, a szovjet filmművészet jeles és a maga nemében érdekes egyé­nisége érett korban, vegyészmérnöki ta­pasztalatokkal került kapcsolatba a film­mel. Amatőr-stúdiót alapítva Szverdlovszk- ban, érdeklődése a művészi pálya, a ren­dezés felé fordult. Első munkája, A tűzön nincs átkelés 1967-ben készült, Inna Csu- rikovával a főszerepben. Bár a színésznő már korábban is filmezett, képességeit igazán próbára tevő feladathoz csak eb­ben a Panfilov-műben jutott. A filmben — melynek cselekménye a polgárháború éveiben játszódik — egy művészlelkű ápo­lónőt keltett életre, sokszínűén, plaszti­kusan. Az ő Tányája a halál árnyékában is megmaradt embernek, jóra, szépre vá­gyó léleknek, jóllehet történelmi viha­rokban edződött a politikai eszmébe ve­tett hite. Az alkotás egy csapásra is­mertté tette a Panfilov—Csurikova nevet. A rendező lenyűgöző ábrázolási mód­szere és a színésznő varázslatos teljesít­ménye a Kezdet című filmben megismét­lődött. A mű ismét osztatlan sikert ara­tott. Csurikova Pásája — ez a Jeanne d’Arcot játszó munkáslány — maga az eredendő jóság, egyszerűség, szerénység, mely mögött mély emberi érzések és sa­játos, eredeti képességek húzódnak meg. S az alkotópáros együtt maradt a kö­vetkező, harmadik filmben is. Szót kér­nek, hogy az emberbe, a jövőbe vetett hitről valljanak. (tölgyessy) A barátsági hónap­ban országszerte be­mutatták a Szót ké­rek című szovjet fil­met, mely a nyári Karlovy Vary-i feszti­válon jubileumi díjat nyert. A képen Va- szilij Suksin és Inna Csurikova a film egyik jelenetében (Z. Minácová felv.) 1976 XII. 5. io

Next

/
Oldalképek
Tartalom