Tolna Megyei Népújság, 1979. szeptember (29. évfolyam, 204-229. szám)
1979-09-02 / 205. szám
1979. szeptember 2. ^EPÜJSÁG 11 Bartók és Kodály szellemében Amikor az 1848-as nép felismerte, hogy megmaradásának egyik fő feltétele a mind sokrétűbb és mélyebb nemzeti kultúra megteremtése, megőrzése — Magyarország zenekultúrája nem játszott szerepet Európa zenei életében. A történelmi előzmények után, a kialakult körülmények között pedig még a remény is illuzórikusnak tűnt: annyira, hogy még Liszt Ferenc is így fakadt ki: — „Ha legalább tisztességesen versenghetnénk a hasonló bécsi, lipcsei intézményekkel! Ugyan, minek ebbe belebonyolódni!” Ám mégis „belebonyolódott” a később őróla elnevezett zeneakadémia megalapításába. Liszt és jó néhány lelkes muzsikus — köztük Erkel Ferenc — minden erejét, tekintélyét latba vetve harcolta ki a magyar zeneművészeti főiskola létrehozását. És Liszt így írt egy másik levelében: „Engedtessék meg nekem, hogy születésemtől síromig, szívemben és tudatomban egyaránt magyarnak valljam magam és ennek megfelelően részesítsem komoly támogatásban a magyar zenekultúrát.” Napjainkban, amikor a Zeneakadémia kinőtte és többféle értelemben szétfeszíti adott falait, nemcsak építkezéssel igyekeznek megoldani a magyar zenekultúra térnyerését —, hanem például a sokoldalú, sokrétű nemzetközi kapcsolatok révén is. Sokak számára természetes és magától értetődő az évente megváltott bérlet, a világhírű zeneművészek idehaza történő meghallgatása, de vajon gondolnak-e arra, milyen történelmi előzmények vezettek ide, s hogy mit is jelent az ország — és a világ — zenei életében a Liszt Ferenc Zene- művészeti Főiskola? A főváros legzsúfoltabb részén, a színházakkal bővelkedő VI. kerületben álló épület alig vehető szemügyre, legfeljebb a környező házak ablakaiból. Ezért még a rendszeres koncertlátogatók is szinte vakon mennek el az épület külső-belső értékei mellett, s állandó látogatói sem ismerik a falakat, amelyek nemcsak a zenéhez nélkülözhetetlen kitűnő akusztikájukról híresek. Irigylendőén rövid idő alatt — 1904-től 1907-ig — készült el a ma is meglévő épület. Az intézményt 1875-ben avatták fel —, ha felavatták egyáltalán azt a három szobát, ahol, a mai Irányi utcában, Liszt lakása fölött, harmincnyolc A Zeneakadémia épülete növendéket, az első évfolyam hallgatóit oktatták. Majd — kereken száz esztendeje — új, tágasabb helyre költözött a zenefőiskola; ismét Liszt lakásának épületébe, de ez már egy kis palota volt, a mai Népköztársaság út 67- ben. Itt már koncentterem és orgona is rendelkezésre állt. A harmadik, a mindmáig működő színtér az akkoriban feltűnt új stílusnak, a szecessziónak reprezentánsa napjainkban is. Giergl Kálmán és Korb Flóris tervező- építészek alkotása az Erzsé- bet-híd pesti kapujában álló két Klotild-palota, a budapesti Tudományegyetem orvoskarának Üllői úti épülete, a kolozsvári, a szegedi, a debreceni egyetemek, klinikák is —, de fő művük mégis a Zeneakadémia. S ami abban az időben rendkívüli vállalkozás volt: alapozása, fő szerkezeti elemei, erkélyszerkezetei vasbetonból vannak; ez a vasbeton-építészet magyar úttörőjének, Zielinszky Szilárdnak is köszönhető. Az épület külső-belső harmóniája — a szecesszió egyik jellemzőjeként — sajátos stíluskeveredésből fakad. Még asszír formák is megjelennek a Liszt Ferenc tér— Nagymező utca—Szófia utca által határolt épület felületkiképzésén. A tér felőli homlokzaton a névadó — Liszt — bronzszobra: Stróbl Alajos műve. A lábazat feletti párkányon hat gyermekfigura, Teles Ede alkotásai. A földszinti előcsarnok freskóit Körösfői- Kriesch Aladár, a szecesszió egyik legmarkánsabb piktora készítette. Egy hatalmas bronzfej — Chopiné — Xa- very Dunikowski lengyel szobrász alkotása, a lengyel párt- és kormányküldöttség ajándéka. A huszonötször tizenhét méteres nagyteremben 1200 férőhely; a fő helyen egy Walcker-orgona, a fali domborművek zenei fogalmakat elevenítenek meg. A négyszáz ülőhelyes kisterem a A nagyterem kamarazenei estek színhelye, de technikai berendezései operaelőadásokra is alkalmassá teszik. , A századforduló után felpezsdült a magyar zenei élet. Az első hatalmas fordulatot Bartók és Kodály népdalgyűjtő tevékenysége hozta meg. De az elv — amelynek értelmében a népi hagyományú zenekultúrának el kell foglalnia méltó helyét a nemzet szellemi életében — elv marad, ha valóra váltását nem biztosítja kiváló oktatási metódus, képzett pedagógus- gárda, kellő intézményes keret. Napjainkban a világ nagy részén számon tartják Budapest zenei életét, világviszonylatban versenyképes zenekarait, karmestereit, szólistáit, zeneszerzőit, az évente megrendezett nemzetközi versenyeket, fesztiválokat, találkozókat. Mindennek — s a fővárosban évente megtartott mintegy kétezer koncertnek — fókusza a Zeneakadémia. Itt nevelik a jövő muzsikusait, interpretátorait — és a leendő zenepedagógusokat. Igazgatója volt — Liszt után — Erkel, Mihalovich Ödön, Kodály, Dohnányi, Hu- bay Jenő, Zathureczky Ede, Szabó Ferenc, és mindmáig Kovács Dénes; tanára volt Bartók, tiszteletbeli profesz- szora Pablo Casals, Alfred Cortot, Gilels, Glasunow, Erich Kleiber, Mascagni. Ojsztrah, Respighi, Sibelius, Toscanini is. Az intézményben — amelyet 1919-ben a Magyar Tanácsköztársaság emelt főiskolai rangra — régebben összesen hétszázan tanultak az alsó-, közép- és felsőfokon, jelenleg pedig csak a felső- oktatásban nyolcszáznál többen vesznek részt. Az ország 220 zeneiskolájában ötvenezernél több gyerek tanul zenét, szinte az ábécével azonos időben és súllyal. A Zene- akadémia sok ezer darabból álló könyv- és kottatára között ott a Liszt-hagyaték is. A harmadik emeleti Lisztszobában a világjáró, de szí- vében-szellemében holtáig magyar művész egykori tárgyai, zongorája. A róla elnevezett intézmény atmoszférája pedig híven őrzi a névadó hagyatékát. PÉRELI GABRIELLA Nagyváti János mestermííve Sajátos néprajzi múltú táj terül el a Dunántúl déli részének közepén a Kapos és a Dráva között: a Zselic. A Balaton felöl — alig ötven-hatvan kilométer — Kaposvár a „kapuja”, mig délről, a 6-os miiút pécs—barcsi szakaszáról leginkább csak Szigetvár. Zselic Sok „Zselic”-cel kezdődő és még több „fá”-val végződő falu van erre az erdős, nagy ívű és messzi kilátást nyújtó dombok alatt és a hosszan elhúzódó, dús rétekkel, kis patakokkal kanyargó völgyek fölött. Alatt és fölött, igen, nem a tetőkön, s nem is a legmélyebben; így települtek ezek a faluk, amelyek közül a legelterjedtebbek őrizték legtovább a múltat. A táj Zselic neve egyesek szerint a vas szláv nevéből ered, mások viszont a makkot jelentő szláv szóból származtatják. Annyi bizonyos, hogy a makk fő „terménye” volt e tájnak, s nem kis haszna is származott belőle, mert a sertéstenyésztés — a szabadban erdei makkon hizlalás — kiterjedt volt. A legrégebbi magyar emlék I. István király uralkodásának századából ered. Halála után harminc évvel szentelték föl a feltehetően első monostort ezen a vidéken a ma Kaposvárhoz tartozó Szentjakabon (ott látogathatók is az egykori bencés apátság romjai). A földművelés azonban csak két évszázaddal utóbb kezdett jobban terjeszkedni az erdők irtása nyomán. Persze a török idők visz- szavetették a gazdálkodást, az erdei rejtező, gyűjtő, vadászó, disznótenyésztő életmódnak kedveztek. S később a török után a jobbágysor elől is sokan kerestek menedéket és megélhetést az erdőkben. Szenna Az erdő adta a házat is ezen a vidéken. Főleg fából építkeztek. Gerendákra — talpra — és gerendavázzal, sövényfallal építkeztek. A sövényfalat aztán betapasztották. Néhány ilyen ház fennmaradt — az utolsóban Szennán laktak —, ma már persze csak műemlékként, nem kevés fenntartási munkával, a múlt tanújaként őrzik a maradékot. Szenna a Kaposvárhoz legközelebbi települések közül eldugott fekvése folytán a legtovább őrizte régiségeit, így a régi építkezést, a használati tárgyakat — és a viseletét is. A férfiak régi viseleté a bő gatya és a fehér hímzésű házi szőttes vászoning volt — s már ez is elárulja, hogy a szövésben és a hímzésben sajátos helyi hagyomány alakult ki. A fehérnépek természetesen itt is változatosabb viseletét hordtak. A zselici szövés takácsok nyomán született. Mégpedig, amikor a gyáriparral a takácsmesterség hanyatlani kezdett, akkor kezdték készíteni a takácsok szép mintáit a parasztasszonyok. Persze, idővel módosultak is az átvett minták az ő kezük alól kikerült törülközőkön, kendőkön, abroszokon, ágyneműkön. S az ő stílusformáló munkáikhoz igazodtak mindazok a mesteremberek, akik az ő piacukra készítették tárgyaikat (legalábbis a nekik szánt munkákon.) így a kaposvári és szigetvári fazekasok és asztalosok, szűcsök és szabók. Egy-egy zselici házban még ma is megtaláljuk tárgyaikat — vagy úgy is mondhatnók: ma már újra. Mert ahogy a gyári dolgok városi divatja kiszorította a kamrába, a padlásra (sőt az ólba is) a régi tárgyakat, miután városon, s ország- világszerte divatba jöttek e régiségek, a falu is újra becsülni kezdi őket — most már mint emlékeket, díszeket. Nem ritka a falon a régi tányér és szilke, máshol egy- egy ládát, tükröt is őriznek így. Festett kazetták Szenna legértékesebb emléke azonban a református templomban van. Kívülről nem is gyanítjuk — olyan e templom, mint a legtöbb. De bent tüstént meglepnek a felszabadítás óta gondosan helyreállított festett bútorok és a famennyezet festett kazettái. Az egyik kazetta a mester „névjegye” — ezt olvashatjuk benne: NAGYPALBA LA/K/O NAGYVÁTI JÁNOS ASZTALOS MESTER EMBER EZT az UR HÁZAT EL KÉSZITETE 1787-ik ESZTENDŐBEN. Nagypall PécsEgy kazetta várad mellett van. A Baranya megyei faluba való mester szép munkáját ma is élvezettel nézzük. Főleg virágmintákat festett a fakazettákba Nagyváti János. Sok mintában érezzük a rokonságot a tányérokon, szilkéken is láthatókkal. S érezzük a korábbi „magas” művészet, a reneszánsz hatását is. Valami nagy derűvel töltik el a nézőt ezek a változatos, stilizált, színes — fehér, piros, világoszöld, stb. — virágok. NÉMETH FERENC Kiállítási gondjaink A fővárosban és vidéken az évenként megrendezett kiállítások száma mintegy háromezer. A kiállítások magas számából mintha az derülne ki, hogy a kiállítási lehetőségek jók. A kiállítóhelyiségek milyensége ugyanakkor nagy gondja kulturális-művészeti életünknek, a sok esetben ösz- szecsapott bemutatók nem alkalmasak a szűkösebb lehetőségek korrigálására. A kiállítások felügyeleti jogköre az 1974-es művelődés- politikai határozat alapján a megyei tanácsok művelődési osztályaihoz, illetve a Fővárosi Tanács művelődési osztályához került. A Képzőművészeti Lektorátus számára a központi zsűrizés, a kiállítások központi engedélyeztetése olyan megterhelést jelentett, amely akadályozta a kiállítások szervezésének optimális menetét. A rendelkezés értelmében a helyi viszonyok alaposabb ismeretével nagyobb önállósághoz jutottak a megyei tanácsok, közvetlenebbül szervezhetik meg a megye kulturális életét. A tanácsok illetékeseiből és a Képzőművészeti Szövetség megyei területi szervezetének művész tagjaiból áll össze az a zsüribizottság, amely a kiállítások színvonalát garantálja. Az alkotók közvetlenebb beleszólása valósulhat meg ily módon a megye kulturális életébe. A megyék gondoskodnak a kiállítások anyagi támogatásáról, a bemutatóhelyiségek fenntartásáról. Legnagyobb gond a mai követelményeknek meg nem felelő kiállítóhelyiségek fenntartása. Ezért tűzték ki például a fővárosban is azt a célt, hogy szelektálni kell, és az érdektelen, nem látogatott kiállítóhelyeket meg kell szüntetni, vagy bővítésükről, korszerűsítésükről kell gondoskodni. Törekedni kell új lehetőségek felkutatására, új ötletek megvalósítására. Ilyen lehetőség például a kiállításra alkalmas műemlék jellegű épületek galériává történő átalakítása, szoborparkok létrehozása. Ennek egyik példája Budapesten a Vas utcai szoborpark, illetve Óbudán a Zichy-kastély emeleti galériája. Országosan is jelentős kezdeményezéseket láthatunk a kiállítási lehetőségek szélesítésére. A megyei tárlatok, a nagy sikerű vidéki biennálék (például a szombathelyi textil-, a békéscsabai plakát- biennálé), vagy a megyei alkotótelepek is ezt igazolják. A kiállításpolitikai struktúra megváltozása kedvezően hat a vidéken szervezett országos és nemzetközi jelentőségű kiállítások megszervezésére is. A közönség szélesebb rétegeinek bevonására jó példa az a kezdeményezés, amelyet Tatabányán kíséreltek meg. Egy lakótelep modern házai közé vitték a kiállítást, az üresen kongó földszinti csarnokokat kiállítások varázsolják élettel telivé. Gyakorlatilag nagyon sok formája létezik a bemutatók és a közönség egymásra találásának. A tapasztalat az, hogy kiállításaink vannak jók és rosszak, hasznosak és haszontalanok is, de művelődéspoli- tikailag átfogott kiállításpolitikánk sajnos nehezen bontakozik ki. Reméljük hogy a kiállítások ügye a jelenlegi anyagi-támogatási rendszer hatására kedvezőbb helyzetbe kerül, amelyet a látogatók a helyiségek és a bemutatók színvonalán maguk is tapasztalni fognak. P. MACHT ILONA * A padsor elejét és a szószéket is festett kazetták díszítik A mester „névjegye”