Tolna Megyei Népújság, 1978. június (28. évfolyam, 127-152. szám)

1978-06-18 / 142. szám

1978. június 18. NÉPÚJSÁG 11 Színpadi néptánckultúránk változásai A felszabadulás után új, tömegeket megmozgató mű­vészeti ág jelent meg, s indult fejlődésnek: a néptánc. A magyar tánckultúrának ez az ága az elmúlt évtizedekben két vonulatban is folyamatos társadalmi hatóerő lett: is­merjük mint pedagógiai ható­erő, az ifjúság közösséggé kovácsolásának eszközét, s a nemes szórakozás módját (ki Huszonöt-harminc évvel ezelőtt a héptáncmozgalom az adott körülmények közt természetes célt tűzte ki ma­ga elé: egyszerű formákban, de minél lelkesültebben, az ifjúság hajtóerejétől fűtve célszerű néptáncainkat szín­padra transzporálni. (A nép­tánckutatás mai állása sze­rint azt is mondhatnánk, hogy a „jól-rosszul megis­mert” táncok kerültek így színre — de hiszen akkor még a néphagyomány meg­ismerésének csupán kezdetén tartottunk. (Nos, a természe­tesség, a spontán lendület igényét ma sem adhatjuk fel, csak már nem tekinthetjük egyedüli követelménynek. Időközben a célok, alkotói módszerek igen nagy mér­tékben differenciálódtak, s hovatovább differenciálódik a közönség igénye is.) A változásokról szólván el­sőül a magyar színpadi nép­tánc két „nagy öregjének”, az idén hetvenedik évébe lé­pő Molnár Istvánnak és a tragikus koraisággal elhunyt Rábai Miklósnak célkitűzéseit és eredményeit kell említe­nünk. Mindketten szerelme­sei voltak a néptáncnak, mindketten tudták, hogy bi­zonyos eredeti néptáncfor­mák önmagukban is teljes értékű esztétikai élményt nyújthatnak a színpadon. De mindketten felismerték azt is, hogy a kialakult színreviteli A két olyannyira különbö­ző alkotó életműve közös fel­ismerésről vall, arról, hogy a ne hallott volna a táncház­mozgalomról?), s ismerjük, mint színpadi és esztétikai hatóerőt, hiszen az egykori néphagyomány, majd ifjúsági mozgalom az idők során szá­mos együttesben, alkotómű­helyben valóban művészetté nőtte ki magát. Hadd szól­junk most csupán az utóbbi formáról, jelenéről és kilátá­sairól. formák egy része veszélyt is hozhat, a néptánc konzervá­lásának és kiüresedésének ve­szélyét, az üres dekorativi- tásba torkollást. Felismeré­sük teljesen eltérő alkotói programokhoz vezetett, s ez talán épp így jó, így gazda­godott igazán művészetünk. Molnár — bár sokszor tragé­diaterhes színekkel — első­sorban a lírai táncok, a nem­zeti táncszimfonizmus műfa­jában munkálta ki saját nyomvonalát, s nem kisebb célt tűzött ki maga elé, mint hogy ugyanazt alkossa meg táncban, amit nemzeti zene­költőink valósítottak meg a zenében. Liszt, Kodály és Bartók műveire komponált, tehát nagyívű táncfeldolgo­zásokat, a magyar néptánc­ból sarjasztott nemzeti for­manyelven, gondolataiban azonban nem egyszer az egyetemes emberiség problé­máit tükrözte. A mindig is játékos vénájú Rábai a tánc­játék, a táncdráma útját vá­lasztotta, s így alkotta meg népi zsánerképeit (Este a fo­nóban, Ecseri lakodalmas), majd népi ihletésű egyfelvo- násos táncdrámáit, balladáit (Barcsai szeretője, Kádár Ka­ta, Jóka ördöge, Latinca-bal- lada). Utolsó nagy alkotása, az Utak már a nemzeti egy­ségről tesz vallomást a nép­tánc nyelvén, nem hallgatva el 1956 megrázkódtatását sem. néptánc gazdag formavilágát a kifejezés szolgálatába le­het állítani, s kell is ezt ten­ni, ha nem akarjuk, hogy a nemzeti mozdulati hagyo­mány csupán reprodukciók­ban öltsön testet a színpa­don. Ez a felismerés — „a folklór szavaival közérdekűt mondani” — már valóságos jelszóvá nőtte ki magát a koreográfusok következő nemzedékében, amely a hat­vanas években lépett színre, s valódi alkotóműhelyeket alakított ki a legjobb amatőr együttesek körében. Sajátsá­gos jelenségnek tekinthetjük, hogy munkásságukban nem egyszer jobban kiteljesedik a „szocialista tartalom, nemze­ti forma” követelménye, mint a jelszó születésekor létrejött Napjainkban kisebb vita zajlik arról, hogy mit is te­kinthetünk nemzeti táncmű­vészetnek. Nem tudni, hogy ezt a vitát nem kell-e akadé­mikusnak minősíteni, noha igazságtalan volna, ha két­ségbe vonnánk lelkiismereti hátterét. De azért meddő egy kicsit a meditáció, mert a különböző színvonalon és szervezeti formák közt mű­ködő együttesek zöme gya­korlatilag eleget tesz a nem­zeti tánc kritériumának ak­kor, amikor műsorának anya­gát a táncos anyanyelvből meríti. A kérdés inkább az, hogy ezt a nyelvet kellő gaz­dagsággal és színvonalon tudja-e képviselni? Nyilván nem sok köszönet van a fe­lületesen megismert lépések lelkes vagy langyos színpadi újratálalásában; a meggyőző erőt épp a néptánc vibráló gazdagságának újraélése és közvetítése jelentheti. S amelyik együttes eleget tett ennek a követelménynek (nem kis követelmény!), már nem tehet szemrehányást önmagának, s ami legalább ilyen fontos: közönségétől sem kell szemrehányást el­viselnie. A művészet követelményei azonban — s ezt a nemzeti táncművekben. Akkortájt ugyanis az általános optimis­ta hangvétellel szinte máris mindenki letudhatta a szo­cialista tartalom iránti köte­lezettségét, míg a jelenkori táncművek egyre inkább „tartalmasak”, mert a valós társadalmi problémákat kö­zelítik meg. Ugyanakkor — ezen sincs mit tagadni — az új koreográfusgeneráció, vagy legalábbis jelentős ré­sze néptáncaink formavilágá­ban is jóval tájékozottabb, mint az ötvenes évek elején alkotók többsége, hiszen már negyedszázados tudományos kutatás eredményeire tá­maszkodhat. táncművészetről szólva is el­mondhatjuk — sohasem áll­hatnak meg bizonyos formai jegyek körülhatárolásában. Ismét előbukkan tehát a ho­gyan mellett a mit kérdése, a tartalmi gazdagodás és a je­lenkor tükrözésének követel­ménye... Valójában nem ál­lunk olyan jól, éppen együt­tesvezetőink alkotóképessége dolgában, hogy ezt a köve­telményt hazárd és illúzionis- ta módon mindenki elé ki­tűzhetnénk. De ahol alkotó- képességben, előadói színvo­nalban és odadásban jók a feltételek, hadd váljék ez a követelmény jogossá, s a néptánc „szavaival” frisset, jelentősei alkotó koreográfu­sok hadd ne rekesztődjenek ki a nemzeti táncművészet képviselőinek köréből. Sőt, aki ismeri Györgyfalvay Ka­talin, Kricskovics Antal, No- vák Ferenc és Tímár Sándor műveit, vallomásait háború­ról és békéről, gonoszságról és emberségről, korunk gyöt­rő gondjairól és vígasztalódá- sairól, — az jól tudja, hogy koreográfusaink műveivel a legszebb, s legfontosabb haj­tások jelentek meg nemzeti táncművészetünkben. MAÁCZ LÁSZLÓ A NéPTÁNCMOZGALÓM KEZDETEI „A FOlKtóR SZAVAIVAL KÖZÉRDEKŰT M0NDANF' NEMZETI ÍÁNCMÖViSZÉl* Jugoszláv iparművészeti kiállítás A huszadik század második felére az iparművészet fogal­ma kettős értelmet nyert: ma­gába foglalja a régi értelem­ben vett egyedi kézműves, kisipari módszerekkel készült használati és dísztárgyakat, és az ipari formatervezés ál­tal létrehozott nagyipari elő­állítású tárgyakat. Az ipar- művészeti iskolák — főisko­lák — után a múzeumok is kiterjesztették a bemutatás körét ez utóbbi tárgyakra. Ügy tűnik, hogy a modern emberi környezet — mint az iskolai, múzeumi „megfele­lők” — egyesíteni tudja mind a kettőt Az egyiket, a soro­zatban gyártott ipari formá­kat mindennapi használatban — kés, villa, kanál, tányér, bútor — a másikat, az egye-: di iparművészeti alkotásokat „ünnepi” használati tárgy­ként, díszárgyként — fali­szőnyeg. váza. (Szóródások persze lehetnek, de az út mindenesetre errefelé vezet.) A belgrádi Iparművészeti Múzeum kiállítása a budapes­ti Műcsarnokban, ez utóbbi­akból mutat be reprezentatív válogatást. A faliszőnyegek és a térben elhelyezett textí­liák tekintetében a sokféle­ség a legészrevehétőbb jel- llemző, a kerámia tekinte­tében pedig a hasonlóság — és a humor! A kerámia — tudjuk, a ke­ramikusok is tudják — alig­ha vetekedhet a márványba faragott, bronzból öntött szobrok hordozta gondolati­sággal, ahol már maga az anyag is valamiféle méltósá­got sugall. A jugoszláv kera­mikusok megtalálták a mód­ját, hogy — mintegy követve a római hagyományú „arcos edénykék” útját — jókedvű ötlettel párosítsák a haszná­lati célt. Olykor — többnyire — ez utóbbit csak jelzésként alkalmazva. (Az arcos edény­kék, amelyek legkedvesebbi- ke a székesfehérvári István király Múzeumban található, a magyar népművészet Mis- ka-kancsóiban találtak ittho­ni követőkre.) Velja Vukice- vic vázája, zöld mázas em­berke, még használati tárgy, váza is lehet; Dragoljub Ad. zic Fej című kerámiája már csak félrecsapott váza-szárat visel feje tetején, amiben a virág is csak kalapdísz lehet­ne, ha egyáltalán valakinek eszébe jutna az a bizarr öt­let, hogy vázának használja ezt a kerámiát. Éppúgy, mint Olga Vujadinovic csokor­nyakkendős, bajuszos váza­kentaurját. A nagy ötlet a kiállításon késégtelenül Bra- nislav Stajevicé, aki egysze­rűen csak vázát állít ki, de variálható vázát! A kerekded víztartó edény szája ugyanis cserélhető. Öt féle variáció­ban, keskenyebb, szélesebb, osztott formában. Elhelyez­hető benne csokor, gally, egy szál virág, sőt három szál is. A textilművészeti bemuta­tón a mai textilművészet legjelentősebb irányzatai megtalálhatók. A népművé­szeti ihletésű, forma, és szín­világé faliszőnyegtől a fest­mény, vázlat alapján szigorú gontossággal leszőtt gobelin­képig És természetesen azok a valóban „textilszerű” alko­tások, amelyek a textil anya­gát — a gyapjú- vagy pa­mutfonalat, a szizált, — a szö­vés .csomózás technikáját ki­fejező eszközként alkalmaz­zák. Közülük is kiemelkedik a „Látóhatárok és síkságok”, Etelka Tobolka hatalmas, szövött faliképé. A szövés és helyenként az aranyszállal való csomózás eszközével a barna és a nyersszín variá­cióival tágít mély lélegzetű teret, rajzol kevés jellel tér. mészeti tüneményt, távlatot nyitó freskót. Ninela Pejovic Pomponok című vidám tértextilje a Rá­csos hálók egymás mellé ló- gatásával és az alul elhelye­zett tört színű kedves pom- ponokkal törekszik dekoratív hatásra. Jagoda Buic, a ju­goszláv textilművészet világ­hírű művésze koromfekete szizál tértextillel mutatkozik be. A méltósággal meghajtott 'gyászlobogó súlyosságát a szövés vastagítása tesz; még fájdalmasabbá. Dragoljub Adzic: Fej Az üveg önmagában is ren­geteg kifejezési formát hor­dozó anyag. Megválasztása mellé még a környezet színe, hangulata is belejátszik ha­tásába. Veselko Zoric az üveg használati alkalmazásá­val játszik. Kannácskái — zöld üvegből, négy van be­lőlük — csőrüket és fogóju­kat kézként használó üveg­emberkék. Kalapjuk — ku­pakjuk — zöld üveggolyó. Raul Goldoni Diszkosza eny­hén opálos, irizáló üvegből készült, az üveg cseppenését, apró légbuborékait dekoratív elemként használja fel. Gazdag, szép bemutatkozás a jugoszlávoké. S aki megis­merkedett vagy meg fog is­merkedni az évenkénti Ott­hon kiállításon ipari forma, tervezett bútoraiknak, tár­gyaiknak kulturált formavi­lágával, az teljes képet kap iparművészetük mai állásá­ról TORDAY ALIZ Római férfi Óbudán A történelem valaha az is­kola, az oktatás középpontjá­ban állott. De változik a vi­lág, előtérbe kerültek a ter­mészettudományok, és a tör­ténelem — a tantárgy — né­mi tért vesztett. Ám a köz- érdeklődés nem csökkent iránta. Ellenkezőleg, nőtt! Mondhatná valaki: persze, a közelmúlt eseményei érdek­lik az embereket, a háborús évek, a manapság, szerencsé­re, békében élőket. Ez igaz. De hogy, hogy nem, a sza­badságharc, sőt a mohácsi vész kora is lehet párját rit­kító könyvsiker, sőt egy hon­foglalás kori, vagy annak sej­tett régészeti lelet is kivált-, hat meglepő* izgalmakat. Egyszóval, történelmi ér­deklődésünk nem csökken a régiséggel, inkább annak kü­lönös varázsa még meg is sokszorozza a régészet becsét; olyanokat is, a valaha csupán szűk szakma „műkedvelő” érdekeltjeivé, vagy bámulói. vá, de legalább is közönségé­vé avat, akik azelőtt talán e tudomány mibenlétével sem voltak tisztában. De másról is beszélni kell. A bazafiságról, amely nap­jainkban új értelmet nyert, és a nemzeti önismeretről, amely ennek az új értelme­zésnek egyik legfontosabb tá­masza. így érthetjük csak meg, hogy noha hazánk föld­je nem tartogat számunkra a mezopotámiakkal, egyiptomi­akkal, vagy mexikóiakkal föl­érő régészeti szenzációkat, számunkra hasonlíthatatlanul izgalmasabb „ásatási terület” amazoknál Mellesleg szólva, Pannónia éppenséggel a ró­maiak, a római birodalom szempontjából sem volt va­lami isten háta mögötti koló­nia. Egyszerűen szólva: fontos­nak tartjuk, hogy jobban megismerjük múltunkat. Ez természetesen nem az a fajta múltba nézés, amely gátolja, vagy netán pótolja az előre- nézést; ez hozzásegít a tisz­tánlátáshoz, útunk, helyünk, értékeink megbecsüléséhez, ami múltunk, jelenünk, jö­vőnk helyes méltánylásához egyaránt elengedhetetlen. Túl mind e fejtegetésen, bizonyára akadnak sokan, akikben ilyen megfontolások­nak még z árnyéka sem me­rül föl. Akik csupán roppant érdekesnek találják, hogy — mint nemrég híre jött — 12— 15 ezer éves sziklarajzra bukkantak Kazahsztánban, pontosabban egy maszkot vi­selő férfi képmására, kezé­ben ismeretlen hangszerrel. És még izgalmasabbnak, hogy néhány héttel korábban, áp­rilis közepén, ám itt, a mi fertályunkon, Óbudán, egy markológép további régi sír­ra bukkant. A „további” megjelölés nyilván utalás a legutóbb felbukkant, tévesen Árpád sírjának hitt leletre. Nos, most a helyszínre érke­zett régészek szerint valószí­nűleg egy, a IV. században élt római férfi maradványait rejti a kőkoporsó. Később bizonyára közelebbieket is megfejtenek a maradványok­ból. íme, már óvatosabbak va­gyunk következtetéseinkben. Erre is a régészet nevel ben­nünket. BALOG JÁNOS Dr. Szilágyi Miklós kitüntetése Dr. Szilágyi Miklóst, a szekszárdi Béri Balogh Ádám Múzeum igazgatóját a Ma­gyar Néprajzi Társaság „ér­demes tagjává” választották. A kitüntető címet ezúttal tí­zen kapták meg, köztük dr. Szilágyi Miklósra azért esett a választás, mert az el­múlt években számos nagy jelentőségű tudományos munkát publikált. A kitüntető címmel együtt jár, hogy viselője a választ­mány tagjává vált. Új, országos múzeum Miskolcon Aki csak Miskolcon jár látogatóban vagy kirándu­láson, megpróbálja felke­resni a görögkeleti temp­lomot, hogy megtekintse annak nagyhírű ikonosztá- zát, önálló ikonjait, világhí­rű műkincseit. Ezek a kin­csek azonban elsősorban liturgiái célokat szolgálnak, megtekinthetésük az ese­tek többségében nehézsé­gekbe ütközik. Az érdeklő­dés viszont egyre növekszik az ortodox egyház műkin­csei iránt. Ezt lesz hivatva kielégíteni a Miskolcon most létesítendő magyar ortodox egyházi gyűjte­mény, amelyben helyet kap majd a miskolci ortodox (görögkeleti) templom több kincse is. A magyar ortodox egy­ház — amely elválasztandó a másik két görögkeleti egy­háztól, a szerbtől és a ro­mántól — az ország terüle­tén lévő kilenc templomá­ból háromszáznál több mű­kincset válogatott össze, hogy egy Miskolcon létesí­tendő gyűjteményt megala­pozzon. A moszkvai pátri­árka felügyelete alatt funk­cionáló magyar ortodox egyház központja Budapes­ten van. A műkincsek egy­házi tulajdonban marad­nak, de kezelőjük a Borsod megyei múzeumi szervezet lesz. Az anyagok begyűjté­se és az ahhoz kapcsolódó egyéb munkálatok rövide­sen befejeződnek. Ez az új gyűjtemény gyakorlatilag egyházművészeti gyűjte­mény lesz, amely a bizánci kereszténységtől napjain­kig mutatja be a magyar ortodox egyház történetét és tükrözi az ahhoz kapcso­lódó egyetemes magyar történelmi szakaszokat. Miskolc város Tanácsa felszabadítja az egykori gö­rög iskola épületéből ké­sőbb kialakított parókiát, a Borsod megyei Tanács pe­dig biztosítja az átépítést, az új intézmény működte­tését, a hozzá szükséges személyzetet. A Kulturális Minisztérium vállalta a ki­állítás elkészítését, vala­mint a műtárgyak szüksé­ges restaurálását. A létesí­tendő gyűjtemény a mis­kolci görögkeleti templom­mal egy telken kerül elhe­lyezésbe, s már hozzákezd­tek annak a lehetőségnek a megteremtéséhez is, hogy a gyűjteményt felkereső ér­deklődők a templom mű­kincseit — egyházj funk­ciójának tiszteletben tartá­sa mellett — megtekinthes­sék. Az országos és a régi miskolci gyűjtemény tema­tikailag szervesen egybe tartozik, s hihetőleg 1979, első felében már fogadhat­ja is látogatóit. (benedek) Részlet a kiállításról (Hauer Lajos felvételei — KS)

Next

/
Oldalképek
Tartalom