Somogyi Hírlap, 2012. március (23. évfolyam, 53-76. szám)

2012-03-25 / Vasárnapi Somogyi Hírlap, 12. szám

2012. MÁRCIUS 25., VASÁRNAP 7 INTERJÚ sebő Ferenc Táncházmódszerét az UNESCO szellemi örökséggé nyilvánította. A politika soha nem érintette meg, szerinte a népzene nem valami ellen van, hanem valamiért. A zene és a tánc a kommunikáció szerves része, énekórák nélkül nincs általános műveltség. „DE HISZEN AZ ÉNEKLÉS GYÓGYÍT Sebő Ferenc az egyik legis­mertebb magyar népze­nész. Ha Berek Kati nem viszi magával Kassára, le­het, hogy nem lett volna belőle előadóművész. A ha­zai táncházmozgalom egyik alapítója a múlt hé­ten Kossuth-díjat kapott. Fábos Erika- Volt valami konkrét élmé­nye, amire emlékezni lehet, ami elindította a zenei pá­lyán?- Drezdában, Kelet-Németor- szágban történt. Nyelvet tanulni mentem egy családhoz. Nekik nagyon sokat köszönhetek. A ba­rátomtól tanultam meg gitároz­ni. Ők csináltatták nekem az el­ső gitáromat is. Amikor hazajöt­tem és elkezdtem verseket meg­zenésíteni és énekelni, hatalmas sikerem lett a gimnáziumban, főleg a lányoknál, ezért aztán na­gyon megszerettem.- Szóval a csajozás miatt gitá­rozott.- Sokáig konkrétan ez volt a helyzet, aztán később ellátoga­tott hozzánk Berek Kati már az egyetemi színpadra szavalni és akkor valaki odalökött elé, hogy hallgassa meg, ez a bolond meg verseket kísér gitárral. Ebből az lett, hogy attól kezdve minden hétvégén közösen jártuk az or­szágot.- Ez még illik is a 60-as évek beatkorszakába, de hogyan fordult valaki abban az idő­ben a népzenéhez?- A rádióban felfigyeltünk Sárosi Bálint népzenei sorozatá­ra, ahol meghallottam a széki ze­nét. Akkoriban Halmos Bélával szobatársak voltunk a kollégi­umban és mindenfélét játszot­tunk gitáron, meg az egyetem szimfonikus zenekarában is ze­néltünk. Szóval szólt a széki ze­ne, mi meg elkezdtük próbálgat­ni a koleszban, hogy hogyan le­hetne ezt játszani.- Én meg már azt hittem, hogy a tolnai nagyszülők mi­att.- Á, ezt el kell felejteni. Ez egy városi mozgalom volt. A falusi ember ezt akkoriban inkább megtagadta volna, mint hogy büszke legyen rá, az egy telje­sen meghasonlott helyzet volt. Ahol egészségesebben fejlődött a társadalom, ott persze az volt a módja, de nálunk a parasztem­ber a 60-70-es években nem le­hetett büszke önmagára, a múlt­jára. Már Bartóknak 1907-ben nem egy helyen azt mondták, amikor gyűjtött, hogy nem emlé­keznek semmire.- Hogyan lett az ön emble- matikus hangszere a tekerő­lant?- Berek Kati csinált egy nagy­szerű helyet, 25. színház volt a neve, ahol zenei mindenes vol­tam. Egyszer azt mondta: egy kí­nai operához kell zenét írnom. Valami keleties hangzást keres­tem, amikor meghallottam egy belga tekerőst játszani. Claude A Kárpát-medence a gyűjtőhelye lehetett az európai tradíciónak Flagelnek hívták, odamentem hozzá és mondtam neki, hogy mester, nekem nagyon kellene egy ilyen. Erre azt mondta, Ma­gyarországon építenek ilyen hangszert. Csak néztem: Ma­gyarországon? Azt sem tudtam, hogy .van ilyen. Megadta a ta­nyának a címét, meg hogy Bár­sony Mihály. Katival kocsiba vágtuk magunkat és lezúdul­tunk Tiszaújfalura egy ócska te­kerővei. Az öreg kezébe se vette, de csinált egy jót, ma is az a hangszerem.- Azt mikor döntötte el, hogy a zene lesz az élete?- Akkor, amikor a sok 25. színházi fellépés és hiányzás mi­att 1973-ban kirúgtak a munka­helyemről.- így meg boldogabb ember lett.- Boldog és elégedett, de le­het, hogy építészként is az let­tem volna. Ez alkati kérdés is. Sokat találkozom az egykori egyetemi társaimmal, és azt lá­tom, hogy ők is elégedett em­berek. Talán annyi, hogy így több embernek tudtam örömet szerezni, nagyobb nyomot tud­tam hagyni, mintha építész ma­radok.- Azzal is nyomot hagy, hogy tavaly felkerült az UNESCO szellemi kulturális örökség listájára a magyar táncház­módszer. Az elismerésen túl van ennek jelentősége?- Olyan ritkán kapunk ma­napság elismeréseket, hogy az már önmagában is elég lenne, de ez ennél sokkal több. Olyan, mintha a legforgalmasabb út mellett kaptunk volna egy óri­ásplakátot. Ez újból felhívja a fi­gyelmet a táncházmódszerünk­re, ami a Kodály-módszerhez ha­sonlóan világhírű.- Mi benne a különleges ér­ték?- A hetvenes években nálunk még éltek azok az adatközlők, akiktől közvetlenül meg lehetett tanulni az éneklést, a hegedű- lést, a táncot. Nekünk pedig si­került bebizonyítanunk, amit népzenének hívunk, az nem pusztán múzeumi anyag: a ha­gyományt életre lehet kelteni, a jelenkor részévé lehet tenni és hogy a néptánc, akárcsak egy társastánc, tanítható. Ezt, ebben a formában, előttünk senki nem próbálta, ráadásul ez olyan mód­szer, amely a világon minden­hol érvényes és használják is sokfelé.- Mi volt a titka a táncház­mozgalom hatalmas sikeré­nek?- Legfőbb oka talán a magyar kulturális élet, az értelmiség rá- csodálkozása volt arra, ami amúgy is az övé volt. Ez megdöb­bentő élményként hatott, ahogy az is, hogy lett egy hely, ahol ta­lálkozni, beszélgetni, udvarolni lehetett, ahol jó volt a légkör. Mi meg ennek köszönhettük, hogy megtanultuk a tradicionális vo­nószenét, amely elengedhetetlen volt a tánc kíséretéhez. Amikor a Bartók Táncegyüttessel szervez­tünk egy táncházat, kiderült, hogy erre az utcáról is be akar­nak jönni. Martin György tánc­kutató viszont nem akarta felvál­lalni, hogy a civileket beenged­jük. Mi ellenben halálosan ko­molyan vettük, amit Kodály mondott, azaz hogy nincs kü­lönbség a zenék között, amely Névjegy SEBŐ FERENC 1947. február 10- én született Szekszárdon. 1970-ben a Budapesti Műsza­ki Egyetem építészmérnöki ka­rán szerzett diplomát. 1984 És 1989 között elvégezte a Liszt Ferenc Zeneművészeti Fő­iskola zenetudományi szakát. 1988-ban az MTA Zenetudomá­nyi Intézetének kutatója lett. 1991-TŐL a Magyar Televízió­ban az ő szerkesztésében ke­rültek műsorra a népzenei és régi zenei témájú műsorok. 1996 És 2001 között az Állami Népi Együttes művészeti veze­tőjeként működött. 2002-2012-ig a Hagyományok Háza szakmai igazgatója volt. 1975 óta 30 lemezt készített. 1985-ben Állami Díjat kapott, 2006-ban a Magyar Köztársa­sági Érdemrend tisztikeresztjé­vel és Pro Cultura Urbis-díjjal tüntették ki. A MÚLT HÉTEN KoSSUth-díjat kapott. egy nagy egység különböző mű­fajokkal. Átmentünk tehát egy másik klubba, aztán egyszer csak már lett három-négy hely, ahol játszottunk. A többi meg jött magától, a népszerűségből a té­véműsorok és országszerte a táncházak, a muzsikusok.- Ma sokan úgy emlékeznek, hogy a táncházmozgalom a politikai ellenállás melegágya volt, egyfajta világnézeti kér­dés volt oda járni, oda tartoz­ni. Belülről is így nézett ki?- Ez egy badarság és nem is nézem jó szemmel. Nem szere­tek azokban a sémákban beszél­ni, amelyeket a politika határoz meg. Számomra az nagyon jó korszak volt, népzenére spéciéi soha annyi pénz nem volt, mint akkor. Lehet, hogy ez most cikinek számít, de mi nem pro­testálunk semmi ellen, hanem csinálunk valamit.- Az kétségtelen, hogy sokak­hoz képest önt nem tudta ki­sajátítani a politika. Hogyan sikerült elkerülnie?- Úgy, hogy sosem törődtem vele, nem bandáztam és nem gondoltam, hogy azzal, ha az ut­cán hőbörög valaki, majd elér valamit. Mi munkával próbáltuk érvényre juttatni, ami elképzelé­sünk volt ennek a nemzetnek a sorsáról.-■ Egy időben mintha nagyon a háttérbe vonult volna.- Nem, csak felnőttfejjel, 42 évesen elvégeztem a Zeneaka­démia zenetudományi szakát és ez öt év kemény tanulás volt a- nappali tagozaton.- Miért kellett ez? Sikere volt enélkül is.- Biztosabb akartam lenni ab­ban, amit már évtizedek óta mű­veltem. Tímár Sándor adta ne­kem életem legjobb tanácsát még nagyon az elején. Azt mondta, amikor elkezdtünk megtanulni a széki táncokhoz a zenét, hogy „tanuljátok meg jól, különben nem fogjátok élvezni!” Rájöttem, hogy ez mindenre ér­vényes. Amit az ember nem csi­nál jól, abban nem lesz sikere és öröme, ezért nem is fogja jól csi­nálni.- Gyakran mondja, hogy ha Európa meg akarja ismerni a történetét, hozzánk kell eljön­nie, miért?- Részben mert Magyarország olyan, mint egy kis Európa. Ha­talmas volt itt a népjárás és a nyugati hagyományok mind be­jöttek, ugyanakkor a keletiek is itt maradtak, így a Kárpát-me­dence a gyűjtőhelye lehetett az európai tradíciónak. Ettől is vol­tunk életképes nép, mindig be tudtuk dolgozni a külső hatáso­kat, össze tudtuk gyúrni a saját rendszerünkkel. Persze ez ön­magában még nem lenne elég, de a néprajzunk ezt fel is tárta és a népzenekutatás is olyan szin­ten dolgozta fel ezt az örökséget, hogy Európa kultúrtörténetét 800 évre visszamenőleg ki lehet rakni a magyar tudományos anyagokból.- Divatos a világzene, a nép­zene manapság, és hol az ori- entálisabb, hol az egyszerűbb ami sokat szól. Követi a tren­deket?- Persze. Most leginkább a kö­zépkor a divatos, a moldvai megy, annak a dallamait hallom a legtöbbször. A moldvai az egy keverék.- Ezek szerint figyeli a fiatal zenekarokat.- Persze, figyelem őket. Hihe­tetlen, mennyire tudnak játsza­ni. Ilyenkor úgy érzem, hogy csak elértünk valamit azzal, hogy 40 éve nyúzzuk ezt az egé­szet és hát ékes bizonyíték ez a Kodály-módszer működésére is.- Ehhez képest az elmúlt években csökkentették az énekórák számát.- Nem volna szabad ennyi­ben hagyni. De úgy látszik, van­nak, akik nem tudják, hogy a zene és a tánc milyen fontos ré­sze az emberi kommunikáció­nak. A görögök még tudták, mekkora jelentőségük van ezeknek a művészeti ágaknak lelki életünkben, de mondok mást! Amikor Erdélyben gyűj­töttünk egyszer, akkor egy idő­sebb bácsi arra a kérdésemre, hogy honnan tudnak ennyi nó­tát, miért szeretnek énekelni, csodálkozva rám nézett, és azt mondta: de hiszen az éneklés gyógyít! Ők még tudták. Ráadá­sul így a legkönnyebb éltetni, továbbvinni a hagyományt is. A népzene elemi művészet, aki­nek ezt nem tanítjuk meg és még erre sem kíváncsi, az nem fog bemenni a koncerttermek­be sem. l * t

Next

/
Oldalképek
Tartalom