Magyar Írás, 1934 (3. évfolyam, 1-10. szám)

1934-04-01 / 4. szám - Színház - Nemzeti Színház (Budapest) - Ö: Cserebogár (Gróf Bethlen Margit színműve)

SZÍNHÁZ NEMZETI SZÍNHÁZ (Budapest) A Nemzeti Színháznak feladata a magyar színészet első színháza sze­repének betöltése és eközben nem annyira kommerciális szempontokat tartania szem előtt, de a magyar színművészek legjobbjainak biztosíta­ni nyugodt exisztenciát, a magyar színműírók értékes színműveit bemu­tatni a nyilvánosságnak és a klasszi­kus prózai művek időszakonkénti színpadrahozásával kivételes színházi kultúrmunkát teljesíteni. A közönség ezzel a szemmel nézi a Nemzeti Szín­házat és úgy ez, mint a kritika en­nek az elgondolásnak előitéletszerű terhével látogatja előadásait. Első szempillantásra megállapítható, hogy a színháznak ezek a feladatai rendkívüliek, mert eltekintve attól a kényszerű költségvetési helyzettől, melyet a kisebb ország diktál, a magyar színészet is, mint annyi más a világon, válságba jutott, legalább abból a szempontból, hogy az úgy­nevezett sztár-gázsik megszűntek és a magyar színművészet kiválóságai mind többen és többen kíván­koznak el a kevéssé biztos jövőt látó magánszínházaktól az állami szín­házakba. A Nemzeti Színház pedig csak úgy tudná teljesíteni ezt a hozzáfűzött várakozást, felszívni a magyar színművészet nagy értékét, ha mai gárdája számos tagját elbo­csátaná, esetleg nyugdíjazná, ami viszont ismét azt jelentené, hogy egy csomó magyar színművészt érdemet­­lenül mellőzne. Pedig a színháznak ezen a — hogy úgy mondjuk, szociális kérdésen kell elsősorban segítenie, hiszen számta­lan magyar színművész van a magyar magánszínházaknál, akik kultúrértéket jelentenek és akiknek sorsát figye­lemmel kisérni az állam színházainak feladata. Mi szeretnők, ha az állami színházak költségvetési ellátása a mostani viszonyok között különösen fontos szociális szempontokból is felemeltetnék. De szükségesnek tart­juk ezt azért is, mert a színház mű­vészi teljesítménye, melyben vezető szerepet vár a közönség, a beérke­zett tehetségek bekapcsolása által, még inkább emelhető volna. A színháznak irodalompolitikai szem­pontból talán még nehezebb a hely­zete. Ismerjük azokat a körülménye­ket, amelyek az előbb mondottakon kívül bizonyos határozott irányelveket szabnak a színháznak az előadásra kerülő új darabok megválasztásában. És ebben elsősorban a művészi szem­pontoknak kellene érvényesülni. Ám­de az ehhez való ragaszkodás ellen­tétben áll a közönségsiker (a finan­ciális prosperitás) követelésével, mert a közönség igen sok esetben a művészi és irodalmi szempontból kevesebb értékű darabokat avatja nagy sikerekké, míg a művészi szín­vonalat figyelembe nem veszi. Ide tartozik az is, hogy a színháznak fi­gyelemmel kell lennie az egyes szín­műírók személyére is, és mindazok­ra az egyéb befolyásokra, amelyek az állami színházaknál érvényesülni szoktak. A legutóbbi időben esemény számba ment Madách Ember Tragédiájának új rendezésben való felújítása az 500-ik ünnepi előadás alkalmával. Az előadásról a Magyar írás már meg­emlékezett, most csak annyit, hogy az új rendezés eddig 25 telt házat hozott a színháznak. A tragédia elő­adásának rendezése azóta is fejlő­dött úgy színpadtechnikai, mint egyéb vonatkozásban. Megelégedéssel álla­pítjuk meg, hogy a tragédia vonzó­ereje a magyar közönségre még ma is teljes. A Nemzeti Színház rövid egymás­utánban négy eredeti magyar szín­müvet mutatott be. Móricznak Roko­nok című vígjátékát, Bethlen Margit grófnő Cserebogár című színművét, Sóhöpflin Aladár Őszi szivárvány-át, végül Surányi Miklós színművét és ezzel is a magyar színműírás segítsé­gére sietett. CSEREBOGÁR Gróf Bethlen Margit színműve A „Cserebogáréban egy nagyon érzékeny és finomlelkű leány bele­szeret Décsybe, a vakmerő úrlovasba.

Next

/
Oldalképek
Tartalom