Pest Megyi Hírlap, 1979. április (23. évfolyam, 77-100. szám)
1979-04-10 / 83. szám
MIRE NEVELNEK? Nem adják ingyen a műveltséget NEM KELLENEK SZAKBARBÁROK „A szakmunkásképzés célja a korszerű szakmai és általános műveltséggel rendelkező, szocialista világnézetű szakmunkások nevelése” — írja a szakmunkásképző iskolák rendtartása. Látszólag egyszerű cél. Elérni azonban nem ilyen könnyű. Ma már nincsenek polihisztorok, mindenhez értő emberek — mondják. Mégis: nem elegendő, ha csak a szakmáját érti a munkás. Ahhoz, hogy ne csupán munkahelyén, de a világban is eligazodjék, sokkal járulhat az iskola, például Vácott a 204. számú Kilián György Szakmunkásképző Intézet is. Mire büszke? ‘ Az intézet igazgatója, Imre György mondja: — Idén 570-en tanulnak nálunk, tizenhatféle szakmát, többek között épületasztalosok, villanyszerelők, fonók, autószerelők, kőművesek, csőszerelők, szobafestők lesznek. Az általános iskolában elégséges-közepes eredményű tanulók közül nálunk sokan bukdácsolnak. Akad Vácott gimnázium, szak- középiskola, a jobb tanulók oda igyekszenek. Az intézetben viszont már ritka az évvesztés, aki megbukik, inkább elmegy segédmunkásnak. — Pedig kevesebbet követelünk, mint a szakközépiskolában, gimnáziumban. De az órán kívüli elfoglaltságok — éppen ezek adhatnak személyiségfejlesztő, műveltségtöbbletet — száma nem kevesebb. Azért mondom mindezt, mert a szakmunkásképző intézetben csak heti három napon van tanítás. Így minden egyéb elfoglaltságra három délután jut csak. A pedagógusoktól, a gyerekektől is nagyobb erőfeszítést kíván az általános műveit^ ség nyújtása, megszerzése. — Hogy mire vagyok büszke? Inkább így mondanám: minek örülök? Például annak, hogy tavaly öten elsők lettek diákjaink közül a szakma kiváló tanulója versenyben és a tantárgyi vetélkedőkben. Idén pedig két első díjat nyertek, az egyiket egy épületasztalos-jelölt, a másikat egy csőszerelőtanuló. öten a második helyen végeztek — egyikük az országos versenybe is továbbjutott, mert érettségizett tanuló mögött lett második az elektrotechnikusok versenyében. — A megyei diáknapokon a versmondók között második, a prózamondók között harmadik lett egy-egy tanulónk, s az iskola énekkara — alig fél esztendeje alakult — máris elérte a bronz fokozatot. — Ezek az eredmények. Ami büszkeségre jogosítja a pedagógust, az az idáig vezető út. Hogy például az intézetben nincs képesítés nélküli nevelő, s hogy az oktatás minden anyagi feltételéről hiánytalanul gondoskodhatunk. Sőt többről is. Korszerű a kollégiumunk, szép a könyvtárunk, gazdag programot kínál az ifjúsági klubunk, ennek keretében az irodalmi színpadunk is. Mit teltet a nevelő? Bodnár Ferencné magyart tanít: — Az órákon a gimnáziumi tananyag felét-h armadát taníthatjuk meg csak. Belátom, nem sok. De a gyerekek általános műveltségéért többet is tehetünk. Eleinte pótló foglalkozásokkal, korrepetálással, később például a korábban tanult nyelvtant sok-sok gyakorlattal elmélyíthetjük, felkelthetjük az olvasás, a színház iránti igényt. Rendszeresen beszámolnak növendékeink egy- egy olvasmányukról, színházi, operaházi élményükről, s időnként, például a könyvtári órákon az Űj Írást, a Kortársat forgatják. Minden osztály legalább évente kétszer Pestre megy, színházba. Százötven tanulónak van bérlete, s használják is. A rendhagyó irodalomórákon előadóművészek — legutóbb B ánffy György — adnak ízelítőt egy-egy korszak költészetéből, prózájából. Dr. Stefaitsné Kerekes Ilona könyvtáros-tanár: — Nyolcezer kötetes a könyvtárunk, s az állomány 55 százaléka szépirodalom. Az 570 tanuló közül szeptember óta alig harmincán nem iratkoztak be, s átlagosan hat könyvet olvastak, kölcsönöztök eddig tagjaink. Évente 1000— 1500 új kötetet vásárolunk, s a lexikonoktól a szakkönyveken át, az ismeretterjesztő olvasmányokig, kalandregényekig itt szinte mindent megtalálnak. A könyvtár tavaly az Olvasó munkásért mozgalomban országos második helyezett lett. Tudod.e? Persze, a tudás, a műveltség nemcsak könyvekből szerezhető meg. Az iskola könyvtára együttműködési szerződést kötött a Váci Állami Zeneiskolával, a Madách Művelődési Központtal is. Az osztálykönyvtárosok vetélkedőjének a művelődési központ adott otthont, s néhány nap múlva az intézet minden diákja ellátogat a zeneiskolába, ahol a Modern rézfúvós együttes ad műsort, Régi zene címmel. A gyerekek megismerhetik a koboz, a lant, a blockflőte játékát. , Ebédidő. Néhányan már végeztek, őket kérdem: — Tudjátok-e, ki Franciaország elnöke? — Giscard d’Estaing — vágja rá a másodikos Kiinger Mária fonótanuló. — És mi az a pentaton? — öt hangból álló hangsor — mondja némi kérdő hangsúllyal Saját Gábor harmadéves villanyszerelő. Vele beszélgetünk tovább. Nem nyert tantárgyi vetélkedőn, s nem magasodik műveltségben társai fölé. — Szabad időmben? A diós- jenői művelődési házba járok népitáncolni. Meg sportolok is, kézilabdázóm. Színházban fél éve voltam, a Száll a kakukk fészkére című darabot láttam. Nem, nem tudom, ki írta a könyvet. A moziban válogatás nélkül nézerfi a filmeket, magyart, külföldit egyformán. Március 15-én, alig két hete, Balasságyarmaton néztem a Palócmúzeumot. Legjobban a népzenét kedvelem. Április 4- én, az iskolai ünnepségen én szavalok majd. — Ha végeztem az iskolán? Akkor sem hagyom abba a tanulást. Szeretnék érettségizni. És a sportról sem mondok le, a népi táncról se... Vasvári G. Pál A japán szalon bemutató Színházban Ironikus történelmi játéknak nevezi első színpadi művét, A japán szalont az alcímben az író, Simonffy András. Pedig hát az a másfél hónap, melynek eseményeit átfogja (1944. október 18.— december 5. között), inkább volt tragikus ég végzetes hazánk történelmében, mint iróniára okot adó. Ugyanakkor igaza is vart Simonffynak: „De hiszen a valóság volt groteszk” abban az időben. Nem ritka eset: egy történelmi eseményt a benne résztvevők drámainak érez-, nek, holott az tragikomikus, groteszk, talán egyenest ab-' szúrd volt. A japán szalon pontosan egy ilyen eseményt visz színre: az 1944 októberében Moszkvában tárgyaló magyar fegyverszüneti bizottságban, s a bizottság körül történő dolgokat állítja elénk. A legtöbbünkben alig valami tény, adat él erről az eseményről. Holott ez a bizottság, s a bizottság munkája, a benne részt vevők személye, majd a bizottság köré gyűlő más figurák pontosan tükrözték azt a felemás, hol gyáva, hol ostoba, hol cinikus, hol gőgös, hol nagyhangúan nacionalista és fasiszta, hol meg- hunyászkodóan ügyeskedő és a hatalmat minden áron átmenteni akaró politikát, mely akkor, 1944 őszén, a huszonnegyedik órában is jellemezte a magyar uralkodó köröket, s a magyar katonai vezetőket. Simonffy gyakorlatilag nem tesz egyebet, mint hogy — pontosan, a rendelkezésre álló sok-sok dokumentum, jegyzőkönyv és visszaemlékezés felhasználásával — rekonstruálja a moszkvai magyar fegyverszüneti bizottság néhány napját. (összesen négy napot a másfél hónapból). De ebben a rekonstrukcióban benne van szinte minden lényeges mozzanata, motívuma annak a szégyenletes, arcpirító komédiának, amely a mér egyértelműen elveszett háború alatti, s utáni magatartásuk megmagyarázására és kiügyeskedésére irányul mind a Moszkvában tartózkodó magyar főtisztek, mind az otthon maradt politikusok körében. Simonffy leleplez s nem csak a tábornokokat. Rámutat a magyar ellenállási mozgalom gyengeségeire, a haladó erők közti kapcsolatok gyengeségére, a különböző baloldali csoportok közötti hatalmi vetélkedésre. Okokat keres, annak okait, miért nem sikerült a Horthy-féle kiugrás, miért nem sikerülhetett, s miért jöhetett a nyilas uralom, a nyílt Gestapo-terror, és a többi szörnyűség. Tényanyagában tehát roppant érdekes, ha nem is új dokumentumokkal dolgozó A japán szalon (mely egyébként onnan veszi címét, hogy a magyar fegyvereszüneti bizottságot a moszkvai volt japán követség katonai attaséjának szalonjában szállásolták el). Ebből kiindulva akár ténydrámának is nevezhetnénk, bár Simonffy maga nem ennek tekinti a művét. Más azonban a szerzői előszó, s más a megvalósult darab. Ez utóbbi határozottan dokumentatív színpadi mű, melyben értelemszerűen kevesebb lehetőség nyílik a plasztikus alakjellemzésre, a teljesebb igényű jellemalkotásra. Ezért A japán szalon hősei — még a íekörültekintőbben megrajzolt figura, Faragho Gábor vezérezredes, a küldöttség vezetője sem — drámai alakok a szó dramaturgiai értelmében. De ez nem is olyan nagy baj, különösen ha nem is akarja így megközelíteni őket az előadás. A Thália Színházban viszont (melyet egyébként dicséret illet, amiért a darabot műsorra tűzte) Kőváry Katalin rendezése mintha beleesne abba a csapdába, amitől maga Simonffy óv a Fiatalok rivaldája kötetben megjelent mű előszavában — hogy tudniillik „Ebben a drámában mindenkinek igaza van — és nincs igaza senkinek sem." A rendező túldimenzionálja Faragho drámabeli szerepét s belőle csinál központi hőst, akinek még ráadásul még igaza is van — vagy mondjuk így: leginkább neki van igaza. Ez tévedés, mind történelmileg, mind a darabon belül. Faragho semmivel sem jobb, különb, becsületesebb, mint tábornoktársai, Dálnoki Miklós Béla, vagy Vörös János. 0 is horthysta főtiszt, ő is taktikázik, ügyeskedik, hogy magának kapaBarokk kamara-zene Vácott BEFEJEZŐDÖTT A FILHARMÓNIA HANGVERSENYSOROZATA Befejeződött az Országos Filharmónia 1978—79. évi már sodik bérleti hangversenysorozata Vácott, az Állami Zeneiskolában. Csembalóesttel kezdődött és a végén is ez a hangszer szerepelt. Míg novemberben Elzbieta Stefanska Lukowicz kristálytiszta, ám érzelmileg hűvös játékát hallhattuk, legutóbb Horváth Anikó csembalóművésznő és a váci Musica Flumana kamara- zenekar közös koncertjében gyönyörködhettünk. Az est műsora Bach legkisebb fia, J. Christian Bach Esz-dúr szonátájával kezdődött. Érdekes módon az ő nevéhez fűződik az első bérleti hangversenyek megszervezése 1765 és 1782 között. Személyében és zenéjében két korszak találkozik — a barokk zene és a klasszicizmus — ő maga az új stílus hirdetője. Hatott kortársaira és a fiatal Mozartra is, aki nem egy dallamformáját átvette s az „Éneklő allegro” Í3 J. Christian Bach hatására kapott nála nagy szerepet. Két korszak találkozása J. Christian Bach verseny- műveit — pedig hálás előadói feladat — ritkán játsszák. Az Esz-dúr szonáta a barokk kamaramuzsika egyik tipikus darabja. A Musica Humana előadásában az első és utolsó tétel tisztaságával, a stílusra jellemző szép díszítésekkel, másrészt a hangulati, érzelmi telítettséggel emelkedett ki. Sikerült közelhozni a közönséghez az óriás apa árnyékában levő, inkább a zenetörténetből, mint a hangversenydobogóról ismert J. Christian Bachot. A szerző Esz-dúa- csembalóversenyében (Op. 7 No. 5) a szaggatott, játékos első tétel után széles dallamívű zenekari rész és szép, kiegyensúlyozott zárótétel következett. Sajnos, a darab első részében Horváth Anikó önhibáján kívül csak küzdeni tudott a zenéért, és a Musica Humana szép hangzású előadása mellett még feltűnőbb volt a csembaló állapota. Jól tudjuk, ez a hangszer a legkényesebb a szállításra, a mozgatásra, de ha további csembalóesteket is terveznek, bár nem a legolcsóbb, de a legjobb megoldás lenne, ha helyi hangszeren lehetne játszani. rintsa meg a hatalmat, ő is lenézi a civileket, ő is utálja az oroszokat, ő is gyűlöli a kommunistákat. Nagy kár, hogy a figurát játszó Mécs Károly alakítása is rokonszenvesebbé rajzolja Faraghót, mint azt az arányok megengednék. Néhány vonás — vagy Inkább vonal — elegendő, hogy Bitskey Tibor pontos portrét adjon a később miniszterelnökké avanzsáló Dálnoki Miklós Béláról. Kautzky József enyhén karakírozza a köpenyegforgató Vörös János vezérezredest. Karakán és kiábrándult katona Buss Gyula Kéry ezredese. Felületes, az események lényegéből nem sokat értő Harsányi Gábor követségi titkára. Tándor Lajos jól érzékelteti Szentiványi Domonkos túlságosan is „hajlékony” egyéniségét. Végvári Tamás, Verebes Károly, Po- lonyi Gyöngyi, Szirtes Adám, Lengyel Erzsi, Gálvölgyi János, Mikó István egy-egy epizódfigurával egészítik ki a szereplők körét; valamennyien gondos színészi munkát nyújtanak. A japán szalon tanulságos mű, s előadása is — a belső aránytalanságokat leszámítva — hatásos. A nézők azon korosztályai számára, melyek felnőttként élték át ezeket az időket, mementóként hat; azoknak viszont, akik csak néhány mondat erejéig tanultak az eseményekről az iskolai történelemórákon, segít jobban megérteni ezt a korszakot. S — feltehetőleg — jobban megértik majd a jelent is, ha jobban eligazodnak közelmúltunkban. Takács István A hazánkban alig ismert barokk zeneszerző, Giordani C-dúr csembalóversenyében már nem volt zavaró momentum; talán a művésznő felismerte a hangszer gyengéit és tudatosan törekedett kivédeni azokat, vagy a társasági modorban írt zenemű nem „vizsgáztatta” annyira a csembalót. Mindenesetre kiegyensúlyozott, bensőséges előadásban ismerkedhettünk meg a darabbal. A harmadik tételben a zenekar és a csembaló felelgetése már teljes élményt szerzett. Musica Humana Az est zárószámaként a Musica Humana kamarazenekar Rossini C-dúr szonátáját játszotta. A még gyermek zeneszerző Ravennában írta hat vonószenekari szonátáját, ezek azonban csak 1951-ben jelentek meg először nyomtatásban, viszont gyorsan népszerűvé váltak. A harmadik, a C-dúr szonáta a hangszeres versenyművek formáját követi. Megoldásaival, érzelmes fordulataival a tizenkét éves Rossini széles körű tájékozottságról és a klasszikus stílusban való jártasságról tesz tanúságot. A Musica Humana kamarazenekar előadásában nagy sikert aratott a versenymű. A vastaps egyúttal jele az elkövetkező komolyzenei események és az őszi bérletek iránti érdeklődésnek is. A magyar hangversenyéletben ritka a csembalista, ezért kérdeztem meg Horváth Anikót, hogyan választotta ezt a hangszert? — Zongora szakon tanultam a főiskolán, de a szívem vágya mindig is a csembaló volt. Sebestyén János tanár úrnál elkezdtem hát fakultatív szakon ezt a hangszert. A végső döntést három év után a párizsi csembalóversenyen szerzett második helyem érlelte meg. Vendéghallgatóként Susana Ruzickova cseh csembalóművésznő kurzusát látogattam előbb Prágában, majd Pozsonyban a főiskolán. 1977 óta vagyok a Filharmónia szólistája. Kotta nélkül — Milyen hátrányokkal és előnyökkel jár a választott hangszer? — Előnye, hogy nagyon szeretem a hangzását, a kifejezési lehetőségeit, viszont alkalmazkodni kell minden fellépéskor a más-más felépítésű csembalókhoz. A hangzási problémákat csökkenti, hogy nagyon sok helyen van már csembaló, így a szállítás, mozgatás okozta elhangolódások csökkennek. — Mindig kotta nélkül játszik? — Igen. A közönség iránti tiszteletem egyik kifejezése ez. Számomra a teljes felkészültség tartozéka. — A hangszer kiválasztása nem szűkíti le túlságosan az előadható művek körét? — A zongoraművészek Is egy idő múlva „szakosodnak”, azaz megtalálják azt a kort, illetve zeneszerzőt, aki a legközelebb áll hozzájuk. Én a barokk zenét szeretem — és a moderneket. Például Bartók Mikrokozmoszából egyes részeket nagyon jól lehet csembalón játszani. — Mai szerzők írnak zeneműveket csembalóra? — Kevesen és keveset Az egyetlen Szokolay Sándor, akinek csembalóra és hárfára írott darabját Lubik Hédivel most mutattuk be a rádióban. — Hol lesz a következő koncertje? — A Zeneakadémia nagytermében. A műsoromat programzenékből állítottam össze, Bachtól Bartókig. Hajós Anna TV-FIG YELŐ Tanyák, oj sorozat indult szombaton délután a tv-ben Emberek a tanyákon címmel. Szerencsére nem tudósi aoat- halmozással, száraz szakemberi elmélkedéssel, hanem amúgy lazán, riportosan olyasféleképp, ahogyan azt a néző leginkább szereti. Kapusi Imre, a dokumentumfilmek szerkesztő-rendezője _ akinek már a bevezető mondatai elárulták, hogy maga is onnan keveredett elő az ásott kutak meg a fonott kerítések világából (tanyai tanítóból lett tv-s szociográfus) — elsőként a kültelki lét három legfőbb meghatározóját, az út-, a víz- meg a világítási viszonyokat igyekezett megvizsgálni. Képsora kétségtelenné tette, hogy azok a településeken kívül élők, akik tartósab- ban akarnak létezni odakint, leginkább a villanyáramhoz juthatnak hozzá, mivel az azt vezető drótszálak és a szálakat tartó oszlopok — tisztes összegért ugyan — megvásárolhatók. Jó ivóvíz már nem mindenütt akad, utat építeni mindegyik tanyához pedig elképzelhetetlen pazarlás lenne. így hát — sugallták a képek és a szavak — ha tud, s főképp, ha akar, az elektromosság megszerzésével segíthet magán a tanyasi, míg az inni-, ennivalóval meg a többi szükséges árucikkel a köznek kell a kintieket ellátni, mégpedig úgy, hogy a legtöbbek által használt utakat kiépítik, s ezek mentére kellőképpen ellátott boltokat telepítenek. Ügy nagyjából így hangoznék az általános érvényűnek mondható recept, ám — láthattuk, hallhattuk — megannyi tárgyi s emberi akadályba ütközik a megvalósítása. Főképp ez utóbbiak aggasztóak. Az olyan makacskodás például, hogy egyszerűen megtagadja a maga földjére való villanyoszlop megvásárlását valamely szomszéd, mondván, néki az már nem kell. Így aztán fény nélkül marad az egész terjedelmes vidék. Fény nélkül, de még a köszönést is megtagadó haragban. Az elmondottakból Immár kitetszhet, hogy a tárgyakról beszélve is az embereket emlegeti Kapusi Imre műsora, amelynek folytatását e jó kezdet után érthető izgalommal várjuk. Legközelebb — szombaton — a tanyasiak hétköznapjaival ismerkedhetünk meg. A hét. Most, hogy a tv-hír- adó április 4-e óta színesen jelentkezik, a vasárnap esti Hét is átköltözött: a népszerű riportműsor egy óráját ugyancsak abból a bizonyos III-as stúdióból sugározzák. Szó se róla, kellemes látvány volt azoknak a hatalmas háttérképeknek a szemlélése — megjelenésük fürgébbé, folyamatosabbá, hogy azt ne mondjuk, elegánsabbá teszi a közvetítést —, ám maga a soros összeállítás már jóval kevésbé tetszett. Ismét csak a hosszúnál is hosszabb tekercsekkel traktálták a nézőt, no meg egy olyan stúdióbeszélgetéssel, amelynek kifejezetten a rádióban lett volna a helye. Igen, a Falurádió most kitüntetett stábjának nyilvános bemutatására gondolunk, amelyben csak folyt, csak folyt a szó, anélkül, hogy megszakította volna azt néhány, érdembéli látvány. É hosszacska riporter- és szerkesztőtablót figyelve egyetlen örömünkre csak az szolgált, hogy végre megláthattuk, milyen küllem társul Kispista Istvánnak immár majd’ harminc esztendeje országosan népszerű ízes-kedves hangjához. Népiesen szólva: találnak. Műsorvezetők. Aki egyszer elkezdte, az aligha hagyja már abba a fiatal zenei műsorvezetők Zene — szóval című vetélkedőjének figyelését. Nem, mert egyszerre hallani ebben jó muzsikát, s okos — a legtöbbször újdonságnak számító — szavakat a jó muzsikáról. Ami pedig a leginkább méltánylandó: zenei életünk első vonalbeli kiválóságai is hagyják magukat faggatni e kezdők által. Szép gesztus! Akácz László