Takács Imre – Buzási Enikő – Jávor Anna – Mikó Árpád szerk.: A Magyar Nemzeti Galéria Évkönyve, Művészettörténeti tanulmányok Mojzer Miklós hatvanadik születésnapjára (MNG Budapest, 1991)

VÉGH János: Karcsú és zömök figurák a lőcsei főoltáron. Pál mester és a blaubeureni oltár

látszólag véletlenül csúcsívet kirajzoló együtteséből áll, ad­dig a Szepességben ez a megoldás rendkívül ritka, ha tehát mégis előfordul, annak nyomós oka kellett legyen. 7 (Jel­lemző különbség, hogy a blaubeureni korona zárt, míg a lőcsei nyitott. Blaubeuren végtére is a német császárság, Lőcse pedig a magyar királyság területén fekszik.) Nem csak a figurákban, de a szekrény egész elrendezé­sében felfedezhetünk bizonyos megfeleléseket. A blaubeu­reni mellékalakok alatti posztamensek nyilván az egységes lőcsei pódium előképei. Különösen azért tűnik ez fontos­nak, mert a Szepességen oly nagy figyelemmel kísért nürn­bergi művészetben általában az oszlopfő-konzolra állított szekrényszobrok domináltak, Stoss pedig Krakkóban egysze­rűen a szekrény padlójára helyezte apostolait. így igencsak elképzelhető, hogy Pál mester éppen innen merítette ezt a lehetőséget. A mester stílusának formálódásában tehát különleges szerepet kell tulajdonítanunk az Erhart-stílusnak; talán éppen e két sváb szobrásznak köszönhette művein azokat az egyéni jegyeket, amelyek révén a „legönállóbb Stoss-ta­nítvány"-nak lehet tekinteni. Eddig főleg a Veit Stoss-hoz, alkalmanként a Nicolaus Gerhaerthoz fűződő kapcsolatai­ról esett szó, a továbbiakban már ezt is lényeges kompo­nensnek kell tekintenünk. 8 Lehetséges, hogy az eddig is számon tartott, az 1510-es évek elejére helyezhető nürn­bergi útját toldotta meg egy blaubeureni kitérővel, de még valószínűbb, hogy erre már hamarabb sor került, hiszen a bizonnyal ennél korábban faragott egykori Jézus szüle­tése-oltáron már megjelennek azok a stílusjegyek, amelyek inkább Erharttól mint Stosstól elsajátíthatónak tűnnek. Alapképzését csakis Krakkóban nyerhette, a Stoss-múhely 1496-os feloszlása előtt, de utána nyilván kedve támadt körülnézni a franknál ekkoribban korszerűbb sváb szob­rászat területén, és ekkor kelthette fel figyelmét a blau­beureni oltár. Tudunk más Veit Stoss-tanftványról is, aki a mesterénél eltöltött évek után a svábföldi szobrászat, ráadásul éppen az Erhart-műhely felé vette útját: Szczesny Dettloff - na­gyon meggyőző elemzéssel - ezt az életpályát olvasta ki egy Boroszlóban készült, majd a múlt század folyamán Ci­eszyn Wielkopolskiba került, egykor egy oltár szekrényt ki­töltő dombormű stílusából. A blaubeureni oltárt 1493-94 között állították, tehát kissé idejétmúlt példakép az 1510-es évek végén befejező­dő lőcsei számára. Pál mestert azonban mindig is jellemez­te valamilyen „nemes konzervativizmus", így ez az igazo­dás nagyon jól illik egyéniségéhez. Lőcsei remekműve az építmény szerkezetéből, az oromzat megformálásából, a figurális és a dekoratív részek arányából adódó összbenyo­mást tekintve igazából az 1490-1500 közötti évekhez kap­csolódik. Ebből, továbbá abból a körülményből, hogy fő­művén mennyire kerüli a század második évtizedében mo­dernnek mondható megoldásokat, azt következtethetjük, hogy ekkoriban már nem lehetett fiatal ember, sőt talán már 1504, illetőleg 1508 körül, az oltár felállításával kap­csolatos munkák kezdetekor sem. A lőcseiek egyébként is aligha bíztak volna kezdőre egy ilyen nagy jelentőségű fel­adatot. 10 Mindez együtt ugyancsak növeli annak a valószí­nűségét, hogy a blaubeureni látogatásra a híres oltár elké­szültekor, vagy legalábbis nem sokkal azután került sor, tehát nem csak 1510 után, amikor Nürnbergben járt. Ugyanezt a következtetést erősíti meg, ha azon a hatá­son gondolkodunk, amelyet az 1491 és 1496 között elké­szült kefermarkti oltár gyakorolt a lőcsei szobrászra. 11 Itt nem annyira az oltár szobrainak, mint inkább a felépít­mény egészének példakép-voltáról van szó, az oromzat fiáiéi azok, amelyek a jelenlegi vizsgálat szempontjából legfontosabbak számunkra: elrendezésük alapvetően épí­tészeti, nem az a fő feladatuk, hogy - mint általában ­csupán hatásos keretet szolgáltassanak a közéjük rakott szobroknak, lömött, sűrű erdőt idéző szövetük annyira egy­forma a felsőausztriai falu és a szepességi város főoltárán, és annyira különbözik az akkoriban készült - és napjainkig fennmaradt - retabulumoktól, jelesen a Szepesség számá­ra annyira fontos, inkább az áttört, hajladozó mintákat vá­lasztó nürnbergiektől, hogy bizonyosra vehető ez összefüg­gés. Pál mesternek egyébként minden oka megvolt, hogy útba ejtse Kefermarktot, és amennyiben a Duna völgyén haladt, akkor kis kitérővel meg is tehette. Az oltár ugyanis Nikolaus Gerhaert stílusának egyik markáns megtestesítő­je a Duna-vidéken, így tehát mindenképpen érdekelhette őt, ha már úgyis úton volt. Ugyanakkor elkészülésének utolsó fázisában, a domborművek faragásánál itt is megje­lenik az Erhart-stflus, nyilván a blaubeureni oltár befeje­ződése után szétszéledő faragók kapcsolódtak be a műhely munkájába. így tehát az is elképzelhető, hogy Blaubeuren­ben, vagy a két Erhart valamelyikének műhelyében, azaz Augsburgban vagy Ulmban hívták fel a figyelmét a stílus távoli, így annál nagyobb büszkeséggel számon tartott ki­sugárzására. Nézzük meg végezetül, mit tudunk hasznosítani a fenti megfigyelésekből további magyarországi alkotások eseté­ben. Több faragott díszű oltáron is megfigyelhetjük a Né­metország-szerte meglevő tendencia érvényesülését, a szekrényekben álló figurák 15-20%-al karcsúbbak a töb­bieknél. Ez nem csak Pál mester közvetlen hatásának te­rületére, hanem az ettől távolabb eső művekre is érvényes, így Bakabányára, Bártfára vagy Szepesszombatra. Figye­lemre méltó ugyanakkor, hogy van egy olyan oltáregyüttes, amelyiknek tagjain következetesen hiányzik a szekrény fő­alakja és a mellé helyezett szentek arányainak a fenti logi­ka szerinti különbsége. Azokról az oltárokról van szó, amelyeket Radocsay a Szmrecsányi Főoltár Mesterének műveiként kapcsolt össze (a Máriának szentelt felkai, sze­pesszombati, nagyszalóki, malompataki, szepeshelyi, felső­erdőfalvi és a szekrényben Szent Katalint őrző lőcsei), és amelyeket Anton C. Glatz a lőcsei Katalin-oltárnak a hat­vanas években elkészült restaurálásánál szerencsésen előke­rült i h a n n e s, azaz János névhez kapcsolt. 12 Ez pe­dig azt látszik bizonyítani, hogy ezek az oltárok Glatznak és Homolkának a csoport divergens jegyeit hangsúlyozó megfigyelései ellenére is azonos műhely termékei lesznek, ha nem is egyetlen kéz munkái. (Zavarja a képlet tisztasá­gát, hogy ezek kivétel nélkül négyes oltárok, tehát a mel­lékalakok nem a szárnyakon, hanem ugyanúgy az oltár­szekrényben vannak, mint a náluk kétszer nagyobb méretű

Next

/
Oldalképek
Tartalom