Korner Éva - Gellért Andor szerk.: A Magyar Nemzeti Galéria Közleményei 5. szám (Budapest, 1965)
3. Gyula Derkovits (1894-1934): Nature morte au poisson. Derkovits Gyula (181)4-1934): Halas csendélet. Masereel est différent: cet artiste, que l'on peut rapprocher de notre Derkovits, persévérait au moins dans son attitude hostile au capitalisme, aux mœurs occidentales. Chez Derkovits, engagement veut dire: battement de cœur, et engagement veut dire: art. L'inexorabilité du contenu et de la forme de l'expressionnisme allemand diffère assez de la conception critique-humaniste de Derkovits. Non pas que ses planches sur la juridiction de classe ne soient inexorables, mais contrairement à l'opposition bourgeoise, et même petite-bourgeoise, ses œuvres sont les véhicules de l'idéologie révolutionnaire logique. Dès la série « 1514 », à travers ses bois qui évoquent les scènes de la manifestation du 1 er septembre, ses sujets reflètent toujours une polarité de elasso évidente. Il attaque le capitalisme, même quand il en montre les représentants obèses dans ses satires aiguës, et même quand il dévoile dans ses œuvres l'exploitation, l'oppression des prolétaires — qu'il éprouvait à ses propres dépens. Mais il élève le travailleur, producteur des biens, au sommet de la dignité humaine: l'autoportrait à l'équerre, les Ouvriers construisant un pont et le Forgeron du bateau en sont les preuves. Certes, il se servait abondamment des symboles nécessités par la concision, et il ne renonçait pas à recourir à l'exagération qui va jusqu'au grotesque, car cette forme d'expression convient très bien aux extrêmes. Son émotion humaine et artistique ne souffrait pas la beauté poupine — rappelons-nous les rides rayées de terre d'ombre sur l'harmonie rose de la Mère, sa main noueuse, — chez lui la beauté se nuance d'âpreté, car il a non seulement enregistré la réalité, mais il on a démontré les corrélations, il y a mesuré la répartition de forces, et il a cherché les moyens d'amender ce qui ne souffrait aucun retard. 11 méditait et peignait. Ses contemporains, même s'ils reconnaissaient la portée artistique de son œuvre, qualifiaient sa conscience de
