Nógrád Megyei Hírlap, 2002. február (13. évfolyam, 27-50. szám)

2002-02-23 / 46. szám

2002. FEBRUÁR 23., SZOMBAT A NÓGRÁD MEGYEI HÍRLAP MELLÉKLETE I „Kicsi a hajó, de tiszta a lobogó”- Még lapszerkesztő voltam, amikor kiderült, hogy Nógrád megyében van egy szerző, aki a hajózással kapcsolatosan publikál. Középfokú szak­irányú végzettséggel ren­delkezik, annak idején a Dunán hajózott. Annál is inkább érdekelt a dolog, mert én is meglehetősen szorosan kötődtem világ­életemben a hajózáshoz. Az újpesti hajógyárban voltam géplakatostanuló, s a gyártás szinte minden fázisába belekóstoltam. Apám innen ment nyug­díjba, megbecsült sze­mélyzeti vezető volt. Azon a szigeten, ahol manapság a fesztiválokat tartják, az én fiatalkoromban pezs- gett az élet. Ezernyi kelle­mes emlék fűz oda is - mondja szinte egyszuszra T. Pa­taki László író, a Navigare Press Kiadó tulajdonosa, vezetője.- Szóval ez a magyarázata a hajózásra utaló névnek Salgótar­jánban, Nógrád megyében, azaz az ország olyan szegletében, ahol még víz se nagyon van, nemhogy hajózható folyó vagy tó.- Ez az egyik, a személyes té­nyező, de a másik, az általáno­sabb érvényű szempont is rokon ezzel. Ugyanis úgy éreztem, hogy tartozunk annyival a megszünte­tett magyar hajógyártásnak - amely sorozatban állította elő a 1100-1300 tonnás hajókat, az úszódarukat, köztük a háború utáni elsőt, a „József Attilát”, amelyik az ostrom utáni hídépí­tésben nagy szerepet játszott - és a Nagy Lajos király óta létezett, de 2000 decemberében szintén „halálra ítélt” magyar hajózás­nak, hogy legalább az emlékét, az irodalmát továbbéltetjük. Ezért szövetkeztünk Katona Miklóssal, a bevezetőben említett nógrádi hajós szerzővel, s a „Magyar Du- na-tengerhajózás regénye” című könyvét - amelynek DDr. Capt. Fotó A magyar Duna-tengerhajózás regénye című kö­tet címlapjáról ■ Juba Ferenc egykori hajóskapi­tány kalandos élete adja a vázát - már a mi kiadónk - a Pat-Press Bt. - jelentette meg. Ennek mintegy műhelyeként jött létre 2001-ben és tevékenykedik a Navigare Press, amely már jegyezte Vághó Ferenc „A ‘Zsófia’ vendégkönyvéből, avagy jegyzetek egy hosszú élet margójára” című köte­tet. E két könyvvel kiadónk egy hajózástörténeti soro­zat alapjait vetette meg.- Ennyit röviden a múlt­ról és hogyan tovább?- Következetesen me­gyünk ezen az úton, azaz kiállunk a magyar hajózás ügye mellett és ennek ré­szeként a hajózási irodal­mat akarjuk újra magasra emelni. Nem nosztalgiá­zunk, kemény, tudatos har- ____ cot vállalunk. Arra törek­szünk, hogy a magyar hajózás múltjából látassuk a jelenben a bántó hiányt. Svájc például mind­össze 18 kilométernyi hajózható folyószakasszal rendelkezik még­is van 24 tengerjáró hajója. Ausztriának sincs tengere, de van hajóparkja. A Navigare Press mottója, jelszava, vagy di­vatosan szólva szlogenje a kö­vetkező: „Kicsi a hajó, de tiszta a lobogó”. Magyarországnak ugyan hajója már nincs, de egy lobogót (és nem zászlót, aho­gyan egyesek tévesen mondják a hajókkal összefüggésben) még őriz egy tengerész Újpes­ten. Ez nagyon fontos, mert ez­zel válik folyamatossá lobogóvi­selési jogunk, amit nem köny- nyű kiérdemelni. Ami viszont a konkrétumokat illeti: már nyomdában van kiadónk újabb kötete, amelynek „Hajóportrék” lesz a címe. Az összes 1945 és 2000 között létezett magyar tengerjáró rajza, műszaki leírá­sa, illetve fotója benne találtatik majd a teljes nacionáléjával együtt. A könyv Horváth József tengeri hajóskapitány, Szimon Miklós hosszújáratú tengerészka­Hárman, akik őrzik a magyar hajózás emlékét: Szimon Miklós, Katona Miklós és T. Pataki László ■ pitány és Katona Miklós (akit a „A magyar Duna-tengerhajózás regénye...” című könyvéért a Ma­gyár Tengerészek Egyesülete a tagjai közé választotta) munkája­ként jelenik meg, de egy interjú erejéig az én írásom is szerepel benne. A könyv megjelenését a Mahart is támogatja. Ugyancsak nyomdakész a „Magyar tenge­részversek” című kötet. Katona Miklós az Adriai-tenger mélyén nyugvó Szent István csatahajóról tervezi az újabb könyvét, többek között a búvárok elbeszéléseit is felhasználva. Később majd fel­dolgozzuk és kiadjuk az 1945 előtti hajók albumát is. Az Interneten honlappal rendelke­zünk, amely Texasban, San Antonióban van bejegyezve. Ott a „Navigare magazinéban olvas­hatók terveink, s a velünk kap­csolatos legfrissebb információk. A Magyar tengerészek Egyesüle­tével együttműködve tervezzük közzétenni a „Merre járnak a ma­gyar tengerészek?” című rovatot, amely azokról szól, akik ugyan más lobogó alatt, de ma is hajóz­nak. Ugyancsak várható a mi honlapunk összekapcsolása a Mahart éval.- A magyar tengerésztár­sadalom hogyan fogadja az önök törekvéseit?- Jó érzéssel mondhatom, hogy tetszéssel. „Tengerész­gyalogságnak” hívnak ben­nünket és nagyon becsülik, elismerik azt a munkát, amit végzünk. Amikor „A magyar Duna-tengerhajózás regé­nyednek volt a bemutatója Budapesten, megjelent ott szinte valamennyi nagy öreg „tengerimedve”. Ők, akik hatalmas értékekkel, piros- fehér-zöld lobogó alatt jár­ták a világ tengereit, mára szétszéledtek, nyugdíjba mentek, felesleges emberek­ké váltak. Sorsuk láttán igazi megrendülést éreztem... CSONGRÁDY BÉLA Irigy és kesernyés Felizgatva, de kielégítetlenül indult haza vasárnap este a telt háznyi közönség a József Attila Művelődési Központból. Irigy Hón- aljmirigy-koncertre készültek. Másfél óm gondtalan szórakozásra, röhögésre, együlténeklésre. Kesernyés szájízzel mentek haza. A koncert pontosan kezdődött. Tét ház, pótszékek. A harmadik számra a közönség együtt éneket, tapsot a zenészekkel, kezdődött egy nagy but, de ezzel vége is lett. Negyedik számként bekonferál­ják Komáromi Istvánt, a vendéget. Szépen énekel, jó számokat, Az ilyen jelenetekből kellett volna több_______fotó: p.tóth László csak a közönség nem rá kíváncsi. A második számnál többen el- } i hagyják a termet. A harmadiknál még többen. Nem veszi észre? j Másról szól a szerződése? Énekel tovább. Füttyök, bekiabálások. I Komáromi lenyomja a programját - hét, nyolc számot elénekel, j | gyér tapsban távozik. Mirigy vissza, öt szám, meghajlás, vége. A történet ennyi. Talán csak annyival több, hogy a koncert után ? csalódott a közönség. A második rész nem tudta visszahozni az el- j ejtett hangulatot, elmaradt a jó buh. Emlékszem, valamikor réges-rég divat volt az élőzenekor. Megbol- I dogulí Fanyúlék, az Edda előtt. Emlékszem, nem mindenki fogadta szívesen. Patakyéknak azonban fontos volt a buh. Olyan M órát j } nyomtak, hogy csuda és a KÖZÖNSÉG - így csupa nagybetűvel - j mindent megkapott, amire tárt. Igazából Komáromit sajnálom. Le- 1 { énekli ateljes magyar mezőnyt, szépen és érthetően. Jó dabkat ír. A \ közönség meg kifütyüli. Kifütyüli, mert mást nem várt, mást kapott, j A baj az, félek értem Mirigyéket. Hatszáz embernek ennyi is f I elég. Ott vannak a tévék, a rádiók, velük van tele a sajtó, velük no- 1 veinek nézettséget, olvasottságot. Hatszáz ember, ugyan már. Oda- } figyelni egy telt ház hangulatára. Minek?! Azt fehételezni sem me- { rem, hogy nem képesek végigcsinálni egy rendes koncertet. { Könnyű ma sztárnak lenni Magyarországon. Túl sokan él- { j nek a sztárcsinálásból és ők mindent megtesznek azért, nehogy j { üres legyen a zsebük. Kérem, azért uraim ott a Mirigyben vi- f j gyázzanak. Önöket sokan szeretik, szívesen hallgatják, kelle- f | mes szövegeiket, dalaikat. Önök kiemelkednek a sztárocskák § | soraiból. Ma még... Losonczi Tamás a Nógrád Megyei Szuperinfó ! felelős szerkesztője, Salgótarján I „Csohány Kálmán kortársai” Csohány Kálmán kétszeres Munkácsy-díjas, érdemes művész alapozta meg Pásztó képzőművészeti gyűjtemé­nyét a 70-es években. A szü­lőföld szeretete, a Pásztóhoz való szoros kötődése nem­csak gazdag művészetében mutatkozik meg, hanem ab­ban is, ahogyan támogatta Pásztó kulturális fejlődését. Előszeretettel rendezett itt ki­állításokat, saját műveinek egy részét is a városnak ajándékozta, bízva abban, hogy ezzel egy jö­vőbeni nívós galéria alapjait te­remti meg. Példáját művészbará­tai is követték, s így mintegy 400 műalkotás gyűlt össze. Csohány Kálmán 1980-ban bekövetkezett korai és tragikus halálával a gyűjtemény és a galé­ria ügye sajnálatos módon el­akadt, s a képzőművészeti alko­tások rengeteg hányattatáson mentek keresztül. Kezdetben a város még a puszta raktározásá­ra sem tudott alkalmas helyet biztosítani, a gyűjtemény több helyen szakszerűtlenül tároló­dott, mindaddig, amíg 1998 tava­szán visszakerültek a Pásztói Múzeumba, ahol már biztosítot­tak voltak a kedvező raktározási feltételek. 2001. decemberében a Csohány-galériával egy időben nyílt meg egy időszaki kiállítás e művek legértékesebb darabjai­nak válogatásából „Csohány kor­társai” címmel. A kiállított szobrok és festmé­nyek alkotói között többek kö­zött olyan neves művészek sze­repelnek, mint Gerzson Pál, Hincz Gyula, Bartha László, Hibó Tamás és Szabó Vladimir. Hincz Gyula „Emlékezés II.” cí­mű művének színskálája har­sány, vibráló, már szinte lüktető. A vonalak lendülete, pergő rit­musa bevonja a szemlélőt egy mögöttes világba, a képzelet, az emlékezés világába, és saját em­lékeiből feleszmélve jut vissza a valóságba, a kép elé, hogy to­vábbléphessen Szabó Vladimir festőiskolájába. A balassagyar­mati születésű alkotó képén egy műterembe kapunk bepillantást. Az agg művész-tanár festőtanon- cainak, művészpalántáinak ma­gyaráz, mellette a két tökéletes szépségű ruhátlan, pózba mere­vedett testtartású modell. A kép jobb oldalán álló székben egy idős hölgy ül, a hajdani szépség, az egykori modell, utalva arra, hogy a szépség is, mint minden a földön múlandó, csak a művé­szet örök. Az elmúlás vízióját erősíti meg a modellek mellett felállított csontváz is, mely az el­múlás jelképe. Szabó Vladimir művészete mögött mindig böl­cseleti fedezet áll: ebben rejlik művészetének, mesélő stílusá­nak nagysága is. ■ Bartha László Kossuth-díjas, kiváló művész „Finálé”-ja, „Cir- kusz”-sorózatának egyik igen je­les darabja. A „Moldvai csángók­nál” című festménye a termé­szetelvű és nonfiguratív piktúra határmezsgyéjéről származik. Gerzson Pál, Hibó Tamás, Bér Rudolf, Kmetty János további olyan nevek, akiknek alkotásai ezen a kiállításon is igen figye­lemre méltóak. SHAH GABRIELLA művészettörténész Amit a szél formál és a nap beragyog „Izrael közel és távol" - Szilárd Klára kiállítása Budapesten Claire Szilard, azaz Szilárd Klára világhírű festőművész kiállí­tása nyílt meg a napokban Budapesten, a Magyar Zsidó Múze­um és Levéltárban „Izrael közel és távol” címmel. A tárlatot Várnai Shorer Judit, Izrael Állam magyarországi nagykövete, Kováts Albert festőművész és B. Túrán Róbert, a rendező intéz­mény igazgatója nyitotta meg. Kurátor: Jerger Krisztina művé­szettörténész. A hatalmas érdeklődés kísérte ünnepi megnyitó­ra Nógrád megyéből, Salgótarjánból és Hollókőről is többen ér­keztek, korántsem véletlenül. Szilárd Klára műveiből Salgótar­jánban, a Balassi Bálint Megyei Könyvtárban 1991-ben rendez­tek emlékezetes kiállítást, Hollókőn pedig ugyancsak jól isme­rik a művészt, aki több időt töltött a faluban, s az ottaniakról ragyogó portrésorozatot készített. Szilárd Klára „Izrael közel és tá­vol” című kiállításán a látogató leg­meghatározóbb élményei közé tar­tozik a ragyogás, égő színek árad­nak a képekből, szikrázó formák kápráztatják el a sze­met. Életöröm, vidám­ság, az életbe vetett mélységes hit, Izrael szellemisége sugárzik minden egyes alkotás­ból. Élet és művészet nem választható szét Szilárd Klára munkás­ságában, miként az emlék és a képzelet sem. Nincs ezekben a művekben semmiféle spekuláció, jóllehet az éppen alkalmazott fes­tői és szobrászati stílu­sok változatosak, a szí­nek és a formák termé­szetes áradása minden mással szemben összetéveszthetetlenné, öntörvényűvé teszi ezt a meghök­kentően gazdag és most is folyama­tosan gazdagodó életművet. Mi­ként az izraeli tájban, így a sivatag valóságában is magától értetődők a színek és a formák, amiket a szél formál és a nap beragyog, úgy eze­ken a képeken sincs semmi fölösle­ges dísz, semmi külön „magyará­zatra” szoruló elem. Ebben a mű­vészetben minden valódi, semmi sem kitalált, talán ép­pen ezért emelke­dik a legmagasabb rendű költői képek lélegzetelállító ma­gaságába, az éle­tet élő, álmait ál­modó ember meg- kérdőj elezhetetlen, egyúttal jelképi erejű vallomásává a létezés egyszeri és megismételhe­tetlen csodájáról, a véges és a végtelen egylényegűségéről. Egyáltalán nem lehet véletlen, hogy éppen a sivatagban hangzott föl az idők mélyén az Úr hangja, abban a súlyosan valóságos tájban, amelyben parányinak érezheti ma­gát az ember, de ugyanakkor a vég­telen részének is. Ez a szigorú táj ugyanis annyira valóságos, hogy az már a legelvontabbal azonos. Reá­lis és szürreális ilyen módon van je­len Szilárd Klára művészetében is. A művész, aki 1944-ben a halál, a zsidóüldözés elől volt kénytelen elmenekülni Magyarországról és pár évi svájci tartózkodás után 1951-ben Izraelben lelt otthonra, 1993-ban családi okból települt vissza szülőhelyére. A jelenlegi ki­állítás az Izraelben töltött 42 év alkotá­saiból nyújt váloga­tást. Jelentőségét növeli, hogy Ma­gyarországon elő­ször mutatja be az izraeli üvegablakok terveit. Ez a művé­szeti ág eddig nem volt honos az ős-új országban, megte­remtése az ő nevé­hez fűződik. Jelen­leg is tizennégy zsi­nagóga és több más középület őrzi az általa alkotott üvegablakokat, ame­lyek tündöklő fénnyel sugároznak Jeruzsálemben, Tel-Avivban, Rámát Ganban és másutt. Szilárd Klára huszonhat éven át élt Jaffa óvárosában, amelynek ódon sikátorai, vénséges kőházai, a tengerről fújó szél, a dús növény­zet, a röpködő és éneklő színpom­pás madarak, az illatok tömény ára­dása az engesztelhetetlenül tűző sárga nap alatt életének és művé­szetének részévé vált. A kiállításon bemutatott akvarellsorozata azt a Jaífát idézi, amelynek több időmar­ta épülete, utcája, az arab építkezés és a zsidó negyed jellegzetes épü­letegyüttese már nincs, csak e lapo­kon él tovább ragyogó színekben, a folyton tajtékzó tenger sós illatának emlékével. Mindez annyira lebegő és tündöklő, mint maga az emlék, ugyanakkor annyira valóságos, hogy az ember szinte arra gondol, most lép be Szilárd Klára jaffai há­zának zöldre festett kapuján, hogy aztán az ablakon kipillantva a kék­lő tengerpartra lás­son, ahonnan vala­mikor Jónás indult el Ninivébe. Intimitás, színesség, vidámság és bensőségesség, otthonosság árad ezekből az akvarel- lekből, amelyeket a nap színe itat át. Miként a nap ég a művész már emlege­tett sivatagi olajképei fölött is. A sivatag, a Holt-tenger melletti hegyek, a sivatagból kinövő párizsi há­zak, a csavart törzsű fák, Szodoma környéke, a kínzóan forró szelek rohamaival ostromolt vidék már- már a kozmosz fölfoghatatlan vég­telenségét idézi. Csaldiogy mindez „idelent” van, egyszerre közel és tá­vol, miként Izrael földje Szilárd Klá­ra és mindazok szívében, akiknek még jelent valamit az a nyugati kul­túra, amelynek erkölcsi alapja e fényverte földön született meg. En­nek valóságos csodáját mutatja meg ismét ez a kiállítás. A tárlatotmárcius 14-ig tekinthe­tik még az érdeklődők. BÓOI TÓTH ELEMÉR Jaffa (akvarell) Üvegablakterv

Next

/
Oldalképek
Tartalom