Nógrád Megyei Hírlap, 1998. február (9. évfolyam, 27-50. szám)

1998-02-21-22 / 44. szám

Negyven esztendeje hunyt el Glatz Oszkár, a népi kultúra megörökítője Bujákon talált termékeny talajra 1958. február 23-án halt meg Glatz Oszkár festőművész, Kos- suth-díjas kiváló művész, akit mintegy fél évszázados munkás­ságából - kisebb-nagyobb megszakításokkal - csaknem négy évtized a nógrádi tájhoz, Bujákhoz kötött. Filmjegyzet: Alien 4 - Feltámad a halál Sd-fi: feszültség, látvány Fél évtizedes szünet után most végre az embertelen megpró­báltatásokat túlélő, kőkemény Ellen Ripley újra a fedélzetre száll, hogy negyedszerre is fel­vegye a harcot az eleven harci gépek ellen. A fura magyar címek elle­nére csak Alien-sorozatként emlegetett klasszikus sci-fi leg­újabb része követi elődei ha­gyományát: akció, feszültség és látvány minden mennyiségben! Úgy tűnik, hogy Ripley had­nagy (az elnyűhetetlen Sigou- irney Ewaver) nem nyugodhat békében. Túlélte a Nostromo teherszállító felrobbanását, életben maradt egy speciális kommandó pusztulásánál, majd az önkéntes halált választotta egy börtönbolygó erőművénél. A tudósok azonban kétszáz év elteltével újra életet adnak neki: a maradványaiból DNS-klóno- zás útján újra alkotják a testét - és rajta kívül még valamit: a benne kikelésre váró idegen embrióját. A műveletet végző emberek célja a szokásos: élet­ben tartani és tanulmányozni, majd a saját céljaik érdekében a lehető leghatásosabb módon felhasználni az idegent. Az új generációs alienek gyorsabbak, ügyesebbek, úszni is képesek! S ahogy az lenni szokott, rövid időn belül elszabadul a pokol. Ripley, valamint egy android (Winona Ryder) és még pár mindenre elszánt férfi és nő megpróbál szembeszállni az idegenekkel... A film Gyarmaton és Tarján- ban is február 19-től látható. Szilágyi Gábor R. Várkonyi Ágnes köszöntése Salgótarjánban Tisztelgés egy életút előtt Életműve már a kortársak szá­mára is ellentmondásos volt, hiszen első képei a századfor­duló magyar művészetében szokatlanul frissek, új szemléle­tűek voltak, a kritikusok a hazai tájképfestészet megújítói között tartották számon. Sikerének csúcsán azonban visszavonult Nógrádba, s leg­fontosabb céljául egy kis falu színpompás viseletű lakóinak művészi problémafelvetéstől mentes megörökítését tűzte ki célul. Glatz Oszkár rövid művé­szettörténeti tanulmányokat követően, 1892-ben érkezett meg Münchenbe, a középkelet- európai művészeti képzés fel­legvárába. Rövid időt töltött az ottani, illetve a párizsi Julian Akadémián, egyéni stílusának kialakulására döntő befolyással azonban az ebben az időben Münchenben élő Hollósy Si­mon és köre volt. E csoportosulás jelszava a naturalizmus volt, tiltakozásul a kor konzervatív hivatalos mű­vészete ellen. A Hollósy-kör - s velük együtt Glatz Oszkár - 1896-ban tért haza a korabeli Magyaror­szágra, pontosabban Nagybá­nyára. Az ott létrejövő - a ké­sőbbiekben hírnevessé vált - szabadiskola légköre azonban hamar túl „civilizálttá” vált Glatz Oszkár számára, aki már a következő évben felköltözött a település fölötti havasokba, ahol tájképeket, a hegyi pászto­rok életét megörökítő képeket festett. Ekkor született festmé­nyei -a kortársak megítélése szerint - Glatz Oszkár munkás­ságának legkiemelkedőbb da­rabjai, amelyek természetelvű, posztimpresszionista látásmód­ról, a színek és fények kölcsön­hatásának ismeretéről tanús­kodnak. Az elkövetkező években Glatz Oszkár és a nagybányai kolónia kapcsolata fokozatosan meglazult. Az első világháború kitöréséig a szó szoros értelmé­ben vett tájképek helyett egyre inkább ember és természet kap­csolata foglalkoztatta. Kora ta­vasztól késő őszig a Balaton, a Velencei-tó partján, Pécs és- az akkor Heves megyei - Szi- rák környékén kereste motívu­mait. Feladva a fényhatások, színek Nagybányán elsajátított elemzését, Glatz Oszkár ekkor készült festményein - átmenet­ként a Bujákon készült, későbbi életképekhez— egyenletes ve­rőfény sugárzik, kompozíciói problémamentesek. Rajztudása, technikai isme­retei azonban elvitathatatlanok voltak. Ennek elismeréseként 1914-ben a Képzőművészeti Főiskola tanárává nevezték ki. Hivatalát azonban csak jóval később — 1922-ben - tudta el­foglalni, mivel a világháború kitörésekor Svájcban tartózko­dott, s nem térhetett haza. Je­lentős volt Glatz Oszkár művé­szetpedagógusi tevékenysége, növendékei közé tartozott- mások mellett - Borsos Mik­lós, László Gyula régész, s ké­sőbbi tanársegéde, Doma- novszky Endre. Budapest mel­lett külföldön - Ausztriában, Németországban, Lengyelor­szágban, Svédországban, Olaszországban - is lehetősége nyílt festményeinek, grafikái­nak bemutatására. A tanítás, a nagyvárosi művészeti élet, az ünneplés azonban egyre ke­vésbé kötötte le a művészt. Alkotó munkájának megter­mékenyítő közegét már az 1900-as évek kezdete óta évti­zedeken át a kis nógrádi telepü­lésen, Bujákon találta meg (1949-ig volt a községben beje­lentett lakása). Itt lelte meg azt, amit régóta keresett: szép tájat, s abba harmonikusan illeszkedő falut, szinte érintetlen népvise­letet. Az új környezet új lehetősé­geket kínált a művész számára. Nemcsak a nógrádi táj szépsége ragadta meg, hanem a szín­pompás egyedi öltözék, melyet szinte a néprajzkutató alapos­ságával örökített meg. Modell­jei többet jelentettek számára, mint megfizetett alkalmazottak, igazi baráti viszonyt épített ki velük. Nem vélet­len, hogy - még életében, 1937-ben- Buják község díszpolgárává választotta, s a falu lakói ma is hűsége­sen őrzik em­lékét. Glatz Osz­kár a második világháború után nem tért vissza Bu­jákra. Ebben megakadá­lyozta beteg­sége, mun­kássága foly­tatásában azonban nem. Haláláig még több kiállításon szerepelt, élet­művéért 1953-ban Kossuth-dí- jat, 1954-ben Kiváló Művész kitüntetést kapott. Kezdeti impresszionisztikus, nagyvonalú színkezelésű fest­ményei ellenére a hazai művé­szettörténeti irodalom elsősor­ban népi életképek festőjeként emlékezik vissza Glatz Osz­kárra. Pedig művészként és pe­dagógusként egyaránt árnyal­tabb személyiség volt, aki bár az első évek nagybányai művé­szi eredményeit nem tudta meg­ismételni, rendkívül sokat tett a népi kultúra elismertetése, s egy kis nógrádi falu népszerűvé válása érdekében. K. Peák Ildikó R. Várkonyi Ágnest, a salgó­tarjáni születésű professzor asszonyt köszönti 70. szüle­tésnapja alkalmából Salgó­tarjánban, a Nógrádi Törté­neti Múzeumban február 26- án délután három órakor kezdődő ünnepi közgyűlésén a múzeum baráti köre. A rendezvényt Salgótarján Megyei Jogú Város Önkor­mányzata, a Magyar Törté­nelmi Társulat nógrádi cso­portja, a Nógrád Megyei Levél­tár, valamint a Nógrádi Törté­neti Múzeum támogatja. A közgyűlésen Hídváry Ist­ván köszöntője után Balogh Zoltán, Hausel Sándor, Hor­váth István, Kapros Márta, Ke­lemenné Peák Ildikó, Kovács Anna, Lengyel Agnes, Limba- cher Gábor, Praznovszky Mi­hály, Cs. Sebestyén Kálmán, Szomszéd András, Szvircsek Ferenc, Tyekvicska Árpád és A. Varga László rövid előadásai hangzanak el saját kutatási terü­leteik legújabb eredményeiről. Az előadók ezzel köszöntik R. Várkonyi Ágnest, akinek ez alkalommal nyújtják át a Nagy Iván tudományos díjat, s a Kö­szöntés című kötet dedikált példányát, amely az elhangzott előadásokat tartalmazza. Ugyancsak sor kerül a múze- umbarátkör emlékplakettjének átadására is. A Madách-ha- gyomány Ápoló Egyesület tisz­teletbeli elnöknek kéri fel R. Várkonyi Ágnest. Az 1872-ben született festőművész önarcképe Etesi Deák László: A bemutatóra automatikusan kaptam meghívót Nógrádi siker (is) a filmszemlén A múlt héten ért véget a 29. magyar filmszemle, ahol mások mellett bemutatták a „Bírós emberek” című játékfilmet. A film alapötlete egy megyénkben élő alkotótól, Etesi Deák Lászlótól való, akit egy régebben közölt szövege kapcsán ke­resett meg annak idején a rendező. Legelőször arról érdek­lődtem, miként lett a kisprózából film, ráadásul kettő?- A dolog ott kezdődött, hogy ’81 novemberében a Mozgó Világ című folyóiratban meg­jelent egy prózai írásom, ami a kukoricacímerezésről szólt - kezdte beszélgetőpartnerem.- Ezek után Martinidesz László - a film rendezője - táviratot küldött nekem, hogy ismerkedjünk meg. Akkor rög­tön el is jött Etesre, ahol forga­tott velem és még egy-két em­berrel a faluban, mintegy öt- ven-hatvan percet. Tetszett a közönségnek- Szóval érdekesnek találta a témát, s elkezdett rajta dol­gozni, először dokumentum formában.- A játékfilm milyen be­nyomást tett önre, mint ötlet­adóra?- Maga az ötlet és a munka kezdete - mint mondtam - elég messzire, ’81-re nyúlik vissza, s ez az alapgondolat lett „áthelyezve” egy új korba, a rendszerváltás idejére.- A „Bírós emberek” műfa­ját tekintve mégsem szociog­ráfiai munka, vagy dokumen­tumfilm, hanem - mint a Szemle kiadványa is jegyzi játékfilm. Három bírós ember- három falusi nyugdíjas - elmegy a fővárosba munkát keresni, itt persze különböző kalandokon mennek keresztül, hiszen meg kell birkózniuk a rendszerváltás utáni Budapest kihívásaival.- Ön ott volt a film bemuta­tóján. Hogyan fogadta a kö­zönség a bíró sokat?-Díjat ugyan nem kapott Martinidesz filmje, de amikor vetítés után felkapcsolták a lámpákat, a közönség nagy tapssal honorálta az alkotást; a tapasztalatok alapján én úgy gondolom, ez egy sikerfilm is lehet.- Utána természetesen az összes alkotót bemutatták, én azonban mint ötletadó sem kí­vántam szerepelni, hiszen an­nak idején megállapodtam - s ezt ma sem bánom - a rende­zővel, hogy amennyiben játék­filmként lesz jelölve, abban nem kívánok semmilyen alko­tói cím alatt szerepelni, hiszen én effektiv munkát ebben nem végeztem. Együtt a rendezővel- Amikor kiderült, hogy ez a mű a szemlén szerepelni fog, nem bántam, örültem neki, et­től függetlenül nagyon jól­esett, hogy a bemutatóra au­tomatikusan kaptam meghí­vót.- Egyébként azóta elkészült a dokumentumváltozat is, ami jo erzessel tölt el, en azonban semmiképpen nem akarom, hogy a nézők összekeverjék ezt a két dolgot, hiszen ebben nem színészek szerepelnek, hanem abszolút átlagemberek. Ez utóbbi forgatókönyvét egyébként én írtam.-Előfordulhat, hogy a to­vábbiakban is szóba kerül a film, mint műfaj?- Martinidesz László ren­dező, - mint nemrégiben tele­fonban el is mondta-, a to­vábbiakban is számít rám, s már egy - esetleges - új anya­got át is adtam neki, amit ér­dekesnek talált, s valószínűleg fogunk még együtt filmet csi­nálni.- A jövőt illetően úgy álla­podtunk meg, hogy tartjuk a kapcsolatot, s számítunk egy­más munkájára. Eredeti a Palócföldben A „Bírós emberek” a Magyar Mozgókép Alapítvány és a Magyar Televízió közös pro­dukciója. Díszbemutatója a fővárosi Corvin moziban volt. A mű hetvenöt percnyi terje­delmű. Martinidesz László rende­zőnek ez a negyedik filmje. Az operatőr Költési Béla, a film zenéjét Mericske Zoltán szerezte. A főbb szerepekben Fekete András, Tóth Béla és Valkay Pál látható. Etesi Deák László prózájá­nak teljes szövegét a Palócföld folyóirat ’89. évi második száma közölte. Dukay Nagy Ádám Erdei-szobrok Budapesten, a Pataky Galériában - Közösen egy festővel Két művész - „Négy kontinens” Erdei Sándor szobrász- és Határ János festőművész „Négy kontinens” című közös kiállítása látható március 5-ig Bu­dapesten, a Pataky Galériában (Szent László tér 7-14). A kiállítást a Pataky Művelődési Központ, a művészbarátok egyesülete és a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesü­lete rendezte. Határ János négy földrész fes­tője. Legtöbb művén Afrika, közelebbről Algéria mellett Ka­lifornia, Mexikó, Örményor­szág, Közép-Ázsia és természe­tesen „szőkébb hazánk”, Európa tájai és emberei tűnnek fel. Nemcsak helyszínekben válto­zatos munkássága, hanem tema­tikailag is: táj, ember, természet, épület, utcakép, bibliai esemény egy aránt közel áll hozzá. A salgótarjáni Erdei Sándor, aki szobrokkal és egy üveg­plasztikával szerepel a tárlaton, ma már csak szobrászként tevé­kenykedik. Megtartva fő anya­gul szerelmét, az üveget, ahol célja nem raffinált és bonyolult formák kialakítása, hanem az üvegnek, mint varázslatos anyagnak a megmunkálása, ugyanakkor a kő és bronz fel- használása az egyre gazdagodó és elmélyülő szobrászi gondolat kifejezésére, amint azt a kiállítá­son látható alkotásai is bizonyít­ják. (bte) Volt egyszer egy Beatles - A legendás „liverpooli gombafejűek” egyike volt Paul McCartney. Az ex-Beatles-tag ezúttal szimfonikus művet írt Standing Stone címmel. A be­mutatóra a nem kevésbé nevezetes londoni Royal Albert Hall hangversenytermében került sor. A mű azóta máshol is elsöprő sikert aratott., fotó: feb-jieuter

Next

/
Oldalképek
Tartalom