Magyar Hírek, 1974 (27. évfolyam, 1-26. szám)

1974-10-12 / 21. szám

helyett több hetes próbákat vezettek be. S olyan színházat teremtettek meg, amelynek a repertoárja világirodalmi léptékű. Nagy szí­nészegyéniségek — Bajor Gizi, Ódry Árpád, Somlay Artur, Timár József, Rátkai Márton, Berky Lili, Csortos Gyula, Törzs Jenő és má­sok mellett fel kellett nevelni az új színész­nemzedéket. „Halló, városok és falvak, üze­mek ipartelepek, szövetkezetek és tanyák, tá­voli és közeli helyek! Fiúk és lányok..." „Négy éve megváltozott a világ. Én, a Szín­művészet! főiskola is megváltoztam.” „A de­mokrácia főiskolai rangra emelt, tehát tudást, műveltséget juttathatok mindenkinek, aki fa­laim közé kerül” — szólt a felhívás. És a fa­lai között számtalan, azóta közismert, s a színművészet magaslataira emelkedett színé­szünk megtanulta a varázslatot: bekapcso­lódni a színpadról elhangzó igazságok ma­gasfeszültségébe és segíteni bekapcsolni a né­zőket is, a legkollektívebb művészet erejé­vel. A III. Richard egyik jelenete a Nemzeti Színházban (1955) Első nagy színházi élményem lelkes part­nerével annak idején rajongva idéztük Heb­­belt: a modern színház már régóta csak a szórakoztatás eszköze, puszta időtöltés, de ha az igazi nép időtöltése lesz, akkor nem vész el. Mármint a színház. Negyedszázad folyamán megtudtuk, milyen az, ha a színház „a nép időtöltése”. Megtud­tuk, mi az új műsorpolitika, az új közönség, az új magyar drámairodalom és milyen új alkotómódszerekkel dolgoznak a színészek szerte a világon, s mik Sztanyiszlavszkij ren­dezői elvei, milyen a brechti életmű hatása. Az ország színházaiban pezsgett a hagyomá­nyokat ápoló, a Szigligetit felfrissítő játék­kedv. Merész vállalkozásokba fogtak, mint mondjuk a világirodalom nagy eposzainak, a Kalevalának vagy a Ramajánának színpadra vitele. Folyamatosan és -természetesen töreked­tek arra, hogy megismertessék a testvéri né­pi demokratikus országok klasszikus és mai drámáit. S persze a képbe az is beletartozik, hogy e sokrétű, gazdag színházi világ dolgo­zói milyen anyagi és erkölcsi megbecsülés­ben részesülnek: a bizonytalan, egy-egy da­rabra szóló „gázsi” helyett színművészeink állandó státuszt kaptak, s ma már állami el­ismerés, Jászai-díj, Érdemes és Kiváló mű­vész kitüntetés, s a legnagyobb teljesítmé­nyekért Kossuth-díj az osztályrészük. De mindabból, amit 1949 augusztusa óta az újfajta színházról megtudtunk, talán mégis az a legfontosabb, hogy a színház nemcsak mélységében, mondanivalójában nyílt meg a tömegek számára, hanem mennyiségében, országos méreteiben is. Az éppen csak tengő­dő féldilettáns vidéki társulatokat a főváro­séval egyenrangú színházi kultúra váltotta fel, először Pécsett, Debrecenben, Szegeden, Miskolcon, Győrött, azután 1950-ben Szolno­kon és Békéscsabán, 1955-ben pedig Egerben és Kaposvárott. Kiváló színészek, jó előadá­sok, modern technikai berendezés — többé nem fővárosi monopólium. S a megerősödő vidéki színházak mindjárt további, még szé­lesebb feladatot láttak el. ötvenkilométeres körzetben tájelőadásokat tartottak, $ tarta­nak azóta is, és ahova nem mennek el, oda elmegy a Déryné Színház együttese, olyan községekbe juttatva el Csiky Gergelyt és Moliére-t, Móricz Zsigmondot és Bemard Shawt, s olyan művészi színvonalon, ami­lyenről az ott élő emberek régen nem is ál­modhattak, mert mit sem tudtak e művek létezéséről. De az olcsó jegy- és bérletrend­szer ma már szélesre tárta a színházak ka­puit. S ma már valamennyiünk életébe bele­tartozik a varázslat és valóság különös ke­veréke. A ragyogó eredmények fényében azonban látjuk színházi életünk problémáit is, Időn­ként vannak visszaesések, vérszegény idősza­kok. Hiába jut el magyar szerzők — Örkény, Szakonyi és mások — darabja külföldi szín­padokra is, itthon újra és újra keveselljük és sürgetjük az új magyar drámák születését. Egy időben az a mondás járta, hogy a leg­jobb magyar szerző Shakespeare, mert pár­huzamosan vagy féltucat színházban játszot­ták tragédiáit s víg játékait. Ám ez a bírálat értékelés is: soha ilyen elmélyült, tisztán ér­telmezett előadásban nem láthatta magyar közönség a világ drámairodalmának klasszi­kusait. A magyar színházi élet híre eljut minden­hova, s nemcsak a híre, hanem színházaink együttesei is, az Opera, a Nemzeti, a Vígszín­ház, a Thália, a Madách, a Pécsi Balett tár­sulata járják a világot. Nyaranta pedig távoli országokból érkeznek vendégek a Szegedi Sza­badtéri Játékokra, a Szentendrei Theátrum, a Margitszigeti Szabadtéri Színpad, vagy a vá­rosligeti Körszínház előadásaira. El szokott jönni régi barátnőm is, úgy két­­három évenként, igaz, nem a nyári szabadté­ri bemutatókra, hanem mindig a téli szezon sűrűjébe toppan be. ö ugyanis évekkel ez­előtt kivándorolt, most Rio de Japeiróban lakik, A házassága boldog, a gyerekeiről, a városról, a tengerpartról gyönyörű színes fényképeket mutat, de minden alkalommal sóhajtva megjegyzi: — Azért neked mégis sokkal jobb. Te akár minden este színházba mehetsz. És milyen remek előadásokhoz! Tegnap láttam a Ginz­­burg-darabot Ruttkaival, tegnapelőtt Az őrült naplóját Darvas Ivánnal, három nappal ez­előtt a Mózest Sinkovitscsal, előtte pedig ... Azzal szakítom félbe a szóáradatot, hogy ne essünk túlzásba: nem megyek színházba mindennap. De ami igaz, az igaz: negyed­­százada színházba járó nemzet vagyunk. Soós Magda Csehov Ványa bácsi című színművének egyik jelenete (1951) Illyés Gyula Fáklyaláng című színműve a Katona József Színházban (1952) Kossuth szerepében: Bessenyei Ferenc, Görgey: Ungvári László A kecskeméti színház. If j. Novotta Ferenc reprodukciói A pécsi Nemzeti Színház

Next

/
Oldalképek
Tartalom