Hevesi Szemle 8. (1980)

1980 / 3. szám - JELENÜNK - Farkas András: Visszajelzés

mintájára épített előtér-ablak roppan össze egyszer sa­ját súlya alatt, hanem az a színházvezetés is, amely nem ismerte fel kellő időben a saját súlyát, feladatát. II. Az egyesített Miskolci Nemzeti és az egri Gárdonyi Géza Színház a vidék legnagyobb színtársulata. Lét­számra, anyagi fedezetét tekintve is. Amikor a két in­tézményt összevonták, úgy gondolták, hogy az egyesí­tés mindenkinek jót fog tenni. Ezt az országban egye­düli összevonást több nem követte, mert már akkor voltak ellenvélemények és meggondolások, amelyek más­hol megállították ezt a folyamatot. Ma már tudjuk, könnyebb egy hibát elkövetni, mint azt kijavítani. Ez a nagy létszámú társulat tehát arra hivatott, hogy a két megyét, elsősorban a két várost, Miskolcot és Egert a szakma szabályai szerint a párt művelődéspo­litikájának megfelelően „szolgálja”. A szándék és a cél nyilvánvaló: a korszerű színház megteremtésével a korszellem által alkotásokká érlelt művészi mondaniva­lót élménnyé tegye az élő színpad által. Másrészt szó­rakoztasson is, akár vígjátékokkal, akár zenés darabok­kal, mert a színház sem és a közönség sem tud meg­lenni szórakoztatás nélkül. A magyar színházi élet fősodrása természetesen, az eddigi beidegződések szerint Budapesten veri a maga sajátosan törvényszerű hullámait. Divatok, eszmék és olykor rögeszmék öntik el ezt a színházi első vonalat, hogy aztán az, áramlások szabályai szerint ezek a ha­tások — termékenyítés után — levonuljanak. Volt idő, amikor a pesti színházakban .minden mértéken felül csak az amerikai szerzők darabjai voltak jók, mert úgy gondolták, hogy csak ezek a szerzők tudnak darabot írni, ezek a modernek és csak ez a reveláció. Aztán jöttek egyéb hitek, egyéb revelációk, időközben esküd­tek arra is, hogy Moliére az egyetlen, vagy Csehov az egyetlen, vagy Beckett az egyetlen, vagy Brecht az utolérhetetlen. Aztán megint kiderült, hogy megint kel­lene már a magyar dráma, amely csak nem akar úgy istenigazában megjelenni, akár Illyés írja, akár Németh, akár Sarkadi, akár Görgey, akár Csurka. Amikor tehát az évadokat megtervezték, a tennivalók erősen alá voltak rendelve a pillanatnyi divatnak, az egyes szakmai diktátoroknak, akik védelmezték azt a mindig is vitatható véleményt, hogy az író és drámája olykor csak gondot okozó nyűg, valamit kellene vele csinálni, ha már tekintéllyé verekedte fel magát. Több évszázadon át uralkodott ez a tévhit, talán még ma is tart az a rendezői felfogás, hogy raj tűik kívül csak az Isten érthet a színházhoz és a színészhez, a közönség pedig ne üsse bele az orrát a szakemberék dolgába. Ismételjük: a színház ki van téve — és legyen is! — a kor áramlatainak, a divatoknak, de azért a külső, a vi­lágszínpadi hatások annyira nem érvényesülhetnek, hogy megfeledkezzünk arról a közönségről, amely éppen van és itt, van. A pesti közönség Pesté, az egri közönség Egeré. Pestnek' a pesti, különböző szellemi fokozatokon élő ilyen vagy olyan felvevő készségű állampolgárnak kell esetleg adni a világszínpadi bolondériákból is, el­bírja, s ha nagyon sznob, még élete nagy élményének is nevezheti majd ezt vagy azt a darabot: Camus-t, Ionesco-t, Osborne-t és Sartre-t értelmezheti így vagy úgy, de a színházban a közönség és az az igény a fontos, amit a nézőtéren megfogalmaznak. Könnyű azt mondani, hogy a „felsőbb” szervek is ál­dásukat adták a tervekre. Ezt a legegyszerűbb védő­pajzsként odatartani minden támadás ellen! De ki in­dokolta meg az évadok bemutatóit, az indoklás meny­nyire alapozott arra, amit a közönség kérhetett volna. Az tény, hogy bizonyos rétegek kiszoktak az egri szín­házból, főképpen az utolsó esztendőkben, mert úgy érez­ték, amit itt játszanak, ahhoz nekik nincs „szavuk”. Erre is könnyen lehet ellenérvet találni! Minden évadban, minden előadásra minden jegyet eladnak, kö­zöség tehát van. Akkor mit akarunk mi ezekkel a ké­sői vagdalkozásoíkfcal? Csak az érti ennek a furcsa el­lentmondásnak és feszültségnek az erejét, aki tudja, hogy a színházi szervezés látatlanban el tud helyezni minden bérletet a nagyvállalatok szervezőinél. És nem azért, mert a nézők tudják, mit kapnak, hanem azért, mert a vállalatok kötelességüknek érzik a színház ügyé­nek a pártolását. III. Egy színház milyenségét, struktúráját, erőviszonyait az is meghatározza, mit ígér terveiben a közönségnek, és mit tud abból megvalósítani a valóságban. Az is mér­tékadó lehet, mennyire és miben különbözik a terv- és a tényszámoik oszlopa, hol maradtak fehér foltok, mi­ben nem érte utol a képzeletet a valóság. Sőt azt is meg mernénk kockáztatni, hogy a terv és a megvalósí­tás közötti különbség nemcsak a színháznak önmagá­ról kiállított végbizonyítványa, de annak is mutatója, mit „hozott ki” magával a színházból a közönség, és hogy a színház mennyire értékelte ezt a közönséget? Jelenet a Pvgmalionból: Blaskó Péter és Szerencsi Éva 33

Next

/
Oldalképek
Tartalom