Hevesi Szemle 6. (1978)

1978 / 4. szám - IRODALOM - MŰVÉSZET - Képzőművészet

IRODALOM MŰVÉSZET Martyn Ferenc üzenete Jövőre lesz nyolcvanéves, s az évforduló aktualitást is .ad imiajd, hogy Martyn Ferencről megemlékezzünk. Mert minden kései elismerés ellenére sem ismerjük elég­gé a festőt, a szobrászt, a grafikust, a tevékeny „köz­életi” embert, mert a TELJES EMBER-nek nem ju­tott címszó sehol. Ez az esztendő talán azért fontos, mivel az elmúlt két évtized alatt a nagyobb nyilvá­nosság előtt bontakozott ki Martyn művészi világa. Ka- marakiáilítások s nagy gyűjteményes bemutatkozás Ti­hanyban 1970-ben, ismét csak ezekből az évekből: a Don Quijote-hoz, Petőfi Apostolához, Flaubert Rovary- néjához, Mallarmé verseihez, Joyce Ulysseséhez, Berzse­nyihez, Janus Pannoniushoz, Tüskés Tibor könyvéhez készült rajzai — szerény válogatással — bizonnyal kö­zelebb hozták az érdeklődőkhöz. Takáts Gyula, Tüskés Tibor tanulmányai kötetben is megjelentek, Hárs Éva két könyvet írt róüla. Húsz éve annak, hogy az első Mar- tyn-könyv megfogalmazásához kezdtem, s amikor 1962- ben a Kultúrkapcsolatok Intézete kiállítótermében raj­zaival találkozhattunk, a katalógus bevezetőjében ösz- szegezhettem a kész könyv tanulságait: hogyan látom Martyn Ferencet- Akkor még nem volt természetes, hogy Martyn a nagy nyilvánosság előtt semmisíti meg mun­káival a róla terjesztett hamis előítéleteket. Volt, aki azzal akarta megakadályozni a katalógus megjelenését, hogy „Egy absztrakt festő nem szeretheti a népet”. Noha „Martyn a saját és mások művészetének meg­jelölésére sohasem használta ezt a szót: absztrakt” — írja róla Tüskés Tibor. S tegyük hozzá: kevés művészt ismerünk, akinek a mindennapi életében, vonaton ülve vagy vásárokat járva, bár nem közvetlenül leírva, de művészi nyelvére átfogalmazva olyan jelentékeny szere­pet játszott volna a nép, ha úgy tetszik: folklór, ha­gyomány. A katalógus kevés példányban jelent meg, de összegezte akkori képem Martynról. Előbb közöljük ezt, s aztán összegezem, hogyan látom ma őt. „Három könyv illusztrációit látjuk együtt; Cer­vantes, Petőfi, Flaubert visszhangját a festő, szobrász, grafikus Martyn Ferenc kézjegyével. Elsősorban a festőé­vel, aki erőpróbának tekinti a grafikát, az osztatlan vi­lág egyfelől megkísértett arcának, az illusztrálást pedig éppen nem vonalba, színbe foglalt irodalomnak, hanem önálló elmélkedésnek élete nagy élményei nyomában . .. Martyn sohasem annyira elvont, hogy valamilyen konk­rétumra ne figyelmeztessen, s nem olyan konkrét, hogy a részletek labirintusában ne emlékeztessen a szerkezet egyszerűségére. Aki nem a természetre alapozza festé­szetét és a szobrászatot, soha élő művészetet alkotni nem fog — írta, mint a művészeti esszéírásnak is mes­tere. Mert komolyan veszi a valóságot, nem ismer sem­legest, csak lényegest és mellékest. Minden lényeges szá­mára, ha segít jobbá tenni az embert. A harmóniát ke­resi r^űveivel, a valóság nagy összefüggéseit, és könyör­telen a rosszal szemben, ha erkölcsi döntésre kerül a sor. Martyn művészetének a gyökere: a konsfruktivitás belülről eredő igénye. Nem választja külön a művésze­tet a mindennapi élettől, de kívánja, hogy életünket a művészi látás járjia át, a látható világ egészének mű­vészin tiszta felfogása. Tizenöt évig járja a két háború közötti Európát, s ezt hozza magával elsősorban: a vi- zualitás nagy élményét, a provanoe-i és katalóniai hét­köznapokat is átható, egyetemes művészi életérzést, a művészi elhivatottságú generációk folytonosságának, mű­vészet és munka kölcsönösségének csodálatát... A. mun­ka Martyn szemében egy szabad cselekvés, az alkotó te­remtés magasával. A fáradhatatlan, hűséges munkasze- retetet elkötelező tisztessége Rippl-Rónai mellől kíséri húsz év tanulságos 'atyai és művészi példájával- S ha hirdeti, hogy addig tart, addig érdemes az élet, amed­dig egyetlen értelme a munka, hát elhihetjük neki. Ta­lán minden művészi cél értelme annyi, hogy az em­berek megismerjék és megbecsüljék egymást. Mert Mar­tyn mélységesen etikus művész, az egyensúly, a rend, az értékek tisztelője. Ahogy emberi magatartását a huma­nitás határozza meg, úgy lesz kezében a művészet szi­gorú erkölcsi fegyelemmel és felelősséggel áthatott esz-J köze a valóság felismerésének, s művészi rendező be­avatkozás is természetesen. Nem a valóság felszíne ér­dekű, először a formák körvonalai ragadják meg: nem több, mint amit a zene érzékeltet a világból, ritmusba, dallamba fogva az alaktalan egészet. Ami hozzáállásban a konstruktivitás, a megformálásban a szerkezeit, az ma­gatartásban: emberi viszonyulások rendje. Érthető te­hát, hogy Martyn miért tartja oly tiszteletben a ha­gyományt, áthagy omány ózó j át: a népet. Ha gyermek­korában a kaposvári, a somogyi táj ölelte körül, mióta a fasiszta megszállás elől Párizsból hazatért, Baranya Pécs is magáénak tudhatja, s a környék népművésze­tének színvilága, az ellentett színék és a geometrikus formák szeretete csak erősítette benne a hagyományt és a jövőt összekötő meggyőződését... Ha illusztrálni kell a múlt nagy lázadóihoz fordul: A magam részéről azo­kat az embereket szeretem, akik mindent feláldoznál a gondolatért — mondja. S nem ilyenbe három illuszt­rált könyvének hőse: az emberiesség eszméiért hadb; induló Don Quijote, a mindig másokért és a szabadsá­gért, az erőszak, önkény, butaság pallosa alatt elvérzc Apostol, s a szürke hétköznapok ellen lázadó Bovary- né? Martyn rajzaiban is megadja témái illő formáját az Apostolét kuszáit, lavírozott tusban, inkább az össze­fogott foltokra helyezve a hangsúlyt, Bovarynéját a gra­fit érzelmekhez simuló tónusaiban, álom és valóság át­2 Képzőművészet

Next

/
Oldalképek
Tartalom