Észak-Magyarország, 1995. december (51. évfolyam, 283-306. szám)

1995-12-02 / 284. szám

December 2., Szombat Műhely ÉM-hétvége VII A miskolci táncházak hőskora Méhes László A táncházi mozgalom kezdetén, a ’70-es években a népi, paraszti zene újszerű lehetőséget adott a zenészeknek. Úgy is mondhatnánk, boldog-boldogtalan kísérletezett a stílussal, mivel akkori­ban még nem vált el élesen egymástól a színpadi koncertzene és a táncházi muzsika. A „titkokat” az eltelt két évti­zed távlatából aligha lehet megfejteni, de a „hőskorban” - az állítások szerint - egész másként csengett a szó: tánc­ház, és más „íze” volt talán még a mu­zsikának is. Az egykor állami támoga­tással működő mozgalomból mára azonban kulturális vállalkozás lett, amelynek minimális célja, hogy leg­alább annyi pénzt hozzon, mint amennyit elvisz... A múlt és a jelen keveredett azon a folkkon- certen, amelyen az első, állandó miskolci táncházra emlékeztek az egykori zenészek a Rónai Művelődési Központban. Egyedül a jövőről nem esett szó, hiszen a múlt tánchá­zának zenekara, a Nyekergő, tizenöt évvel ezelőtt megszűnt. Vezetőjével, a Bekecs együttesben ma is aktívan „népzenélő” Vav- rinecz Andrással a beszélgetés a múltról, míg a koncert hallgatósága számára a zene a mának szólt.- A Nyekergő együttes alakulása több esemény egyidejű, szerencsés összejátszá­sának köszönhető - emlékszik vissza Vavri- necz András. - A Sebő együttes akkoriban havonta egyszer táncházat tartott a Gárdo­nyiban, így mi is odajártunk táncolni, vagy csak hallgatni őket. A Sebő-táncház hatásá­ra kezdtek el a barátaim táncolni az Avas utánpótlás csoportjában. Aztán persze be­látták, hogy ez nem igazán az ó műfajuk, lassan ki is maradtak a tánccsoportból. De a táncházakba azért el-ellátogattak. Az Avas együttes táncosa, Kónya Erzsiké a debrece­ni főiskoláról akkoriban került vissza Mis­kolcra. A Rónai ifjú munkatársaként - és persze az Avas táncosaként - fejébe vette, hogy állandó táncházat szervez a Rónaiban. Természetesen ehhez zenészekre volt szük­ség, de sem a zeneművészeti főiskolán, sem a konziban nemigen hajlottak az ilyesfajta zenére a muzsikusjelöltek. Akkor ajánlot­tak be nála engem a barátaim, akik tudták rólam, hogy az egyetemi kollégiumban szoktam hegedülgetni. Igaz, csak Vivaldit és Bachot. A népzenét addig csak nagyon messziről „néztem”, és álmomban sem gon­doltam, hogy ezt a stílust egyszer még mű­velni fogom. Az első táncházra hat hét felkészülési időt kapott a frissen alakult Nyekergő, ezért aztán senki nem várt tőlük csodát. A tánc­ház másik szervezője, Stoller Antal, aki az „ős” Avas táncegyüttest vezette ezért az első alkalomra meghívta a Vízöntő együttest is, nehogy csődöt mondjon velük. Az első tánc­ház - 1975. január 18-án - közel kétszázöt­ven vendége azonban lelkesen fogadta a Nyekergőt.- Kónya Erzsiké ezeknek a táncházak­nak klubszerű keretet adott. Nemcsak tán­cot tanítottak benne, mint manapság szo­kás, hanem népi játékokat is. Mindig meg­hívtak egy-egy együttest, népművészt, aki bemutatkozhatott. Mi is nagyon sok segítsé­get kaptunk például Lajos Árpádtól, aki a helyi anyagokat „szállította” nekünk. A Nyekergő először havonta, majd kéthe­tente muzsikált a Rónai klubjában, miután azonban megtalálták igazi „hangjukat”, szinte mindenütt felléptek a városban. Ne­vük fogalommá vált Miskolc népzenei életé­ben. Azokból a dalokból, amelyeket a tánc­házban mái- kipróbáltak, később koncert- programot is összeállítottak. Közös koncert- műsorban felléptek az Eddával, kísérték az Avas táncegyüttest, dalgyűjtő utakra jártak Erdélybe, és hallhatták őket a Sárospataki Diáknapokon, a Borsodi Fonó műsorában... Az egyetemista zenészek időközben dip­lomát szereztek, ami az első igazán nagy változást hozta a zenekar életében.- Én személy szerint a Stoller Antal ba­rátom kérésére itt maradtam - folytatja Vavrinecz András -, és a cementgyárban kerestem munkát. A brácsás, Herczeg Gyu­ri fölkerült Pestre a Geofizikai Kutatóinté­zethez, majd Mongóliába ment kutatni. A bőgősünk már korábban diplomát szerzett, Régen (fent) és most (balra) helyette jött Szürke Szabó Pista. Zoller Jan­csi csellózott, de játszott velünk az Avas he­gedűse, Rigó Józsi, aki aztán Németország­ba került. A furulyásunk, Szűcs Dezső Bar­na szintén elvégezte az egyetemet, elkerült innen. Helyére Orosz Tibi lépett. Balogh Kálmán, aki ma már cimbalomművész, szintén játszott velünk. A zenekar „életének” utolsó évében tekerósként Han- kóczi Gyula került hozzánk, aki akkor vég­zett néprajz szakon. A Nyekergő 1980-ban oszlott fel végleg. Megszűnéséig legalább húszán megfordul­tak a zenekarban...- A táncház nekem személy szerint az egész pályámat meghatározta. A közös mu­zsikálás azonban mindegyikünk életében sajátos helyet foglal el, még ha közülünk so­kan nem is zenélnek. Szeretik, és távolról fi­gyelik a népzenét, amelyben ma már nem az az elsődleges cél, hogy minél autentiku- sabban, minél eredetibben játsszon az elő­adó. Ez a zene mái- csak eszköz annak a ke­zében, aki műveli. Egyrészt sokkal ismer­tebbé és hozzáférhetőbbé vált ez a fajta népi muzsika, mint régen volt, és sok helyen már iskolában is tanítják. Egyre jobb zenészek lesznek, akiknek mindez már csak nyers­anyagként szolgál, hogy másfajta zenei el­képzelést is megvalósítsanak. Hogy igazá­ból mégsem sok kísérlet történik a műfaj megújítására, ez talán azért lehet, mert ab­szolút értelemben elég kevés a kreatív ze­nész. Hozzájárul ehhez talán a kialakult gazdasági helyzet is, amely az egész kultu­rális életre, így erre az ágára is elég rossz hatással van. Majdhogy’ hősies helytállást kíván attól, aki ezt a stílust folytatni akarja. A Nyekergő alapításának 20. évforduló­ján egyszeri, kivételes alkalomra jöttek össze az együttes tagjai. 1996 azonban is­mét az emlékezés éve lehet. Az Avas együt­tes alapításának 45. évfordulóján mindenki itt lesz, aki egykor fellépett velük. Juhász József Ametiszt Hol nesztelen lépéseid az alvó fákat felriasztották, hogy meztelen karjaikkal fótéd hajoljanak, siratni a káprázatban elvetélt jövőt, ott tárulj ki, ahogy liliom szirmai a fényesség felé - fogadj be egy sugár erejével, óvj engem a gonoszaktól meg, mert többé nem az élők szentelt ereklyéit hordom magamnál, hanem a holtak talizmánjait. Hargittay Attila November Megfeszül a csönd, ráterítve az ősz rozsdavörös-ingeit, elmúlás ólálkodik, megírt végrendeletek hullanak; levelek. Rádmarad itt minden eltartó ág, ez a semmiség, ez a csupaszság. Özvegy-akác gyászol, hogy a kön nye pereg, szeret, néni szeret? már nem mondja meg, csak az erő erőlködik, félelmétől fél a félelem, hideg fagyoskodik, szomorúságba szomorúi ez a világ is, magányának magányába, csak hite tartja a föld fölött, s reménye a feltámadásba. Újra itt a Mikulás Korkos Jenő rajza ...ha ír az ember - kerekít, fino­mít, érzelmesít. Nyilván nem mindenki, de még a legnagyob­bak közül is sokan. Ez persze nem mentség számomra. így hát menekülök az érzelmességtől, de sokszor rabul ejt. Mondjuk szív­hangokat hall az öreg hírlapíró, s nyomban ellágyul. Persze nem­csak ő. Némely rendezők számol­nak ezzel, mikor sokszorosan fel­erősítik az emberi szív működé­sekor keletkezett hangokat. Kis szöveg, nagy-nagy csend, majd szív hangok - biztos a siker. Meg­hatódunk, mert van szívünk... Hát még akkor, ha egy parányi lény ad nekünk szívhangjaival életjelt, mielőtt még erre a világ­ra jönne... AMindannak, amit eddig leír­tam kevés köze van Seres Ildikó Szívhangok című műsorához, bár kétségkívül ez a színházi est inspirál. De mit akarok? A kriti­kák már megjelentek; nincs mit vitatkozom a művészi minősítés­sel. Mindaz, amit mondani aka­rok, már csak magánjellegű köz­lés lehet, s ha valami annyira ki- kíváhkozik belőlem, tudom a művésznő telefonszámát. Vagy küldhetnék neki egy szál virá­got. Talán örülne neki, ezt nem tudhatom. De az biztos, hogy hat másik színi hölgy megneheztelne rám... Néhány dolgot azonban nyilvá­nosan is el kell mondanom. Mert válaszolni akarok pár kimon­dott, vagy kimondatlan reflexió­ra, sőt egy-két lépéssel még to­vább is szeretnék menni. Hát nézzük csak! Az ugyebár ter­mészetes, hogy a színésznők is i szülnek (számarányukat tekint­ve tán nagyobb átlagban, mint a civilek), de nem csinálnak ebből szcénát. Régen bizony nem is csi­nálhattak. A primadonnának nemhogy a gyerekét, de még a házasságát is titokban kellett tartania. Mert fő az illúzió! A NŐ, akinek a lába elé grófok és hercegek borulnak a színpadon, aki sziporkázó fényekben áriá­zik, akit körültáncolnak a ka­rok, akinek karcsú alakjára esté­ről estére ezer férfiszem tapad, akihez verset írnak a kamaszok (vagy poéta lelkű öreg doktorok), akiket éhes egyetemi ifjak, hideg albérleti ágyukba álmodnak, szóval ez a nő-A PRÍMA DON­NA - nem mehet haza előadás után, hogy a tenyérnyi konyhá­ban lapcsánkát süssön a férjé­nek, vagy uram bocsá’ kimossa a kölyök pelenkáit. Azaz mindezt megteheti (mint ahogyan meg is tették, teszik sokan a primadon­nák közül), de ez nem tartozik a közönségre. Mert fő az illúzió! A jóemlékű Lendvai Ferenc a pi­aci vásárlástól is (cekkerrel, ko­fák között - hogy képzelitek?) el­tiltotta a színésznőket, de ma­gam is igyekeztem táplálni az il­lúziót színházi életemben. En­nek következtében Igó Éva lázas betegen csinált végig (vitt siker­re) egy premiert. Bántott a lelki­ismeret, másnap reggel siettem hozzá. Tél volt, de a szobája tele virágokkal, egy boltra való drá­ga ital, s tucat számra a felbon­tatlan bonbonos dobozok... - Hozz egy kis tejet! - kért Éva el­haló hangon, vacogva, csapzot- tan; hihetetlenül siralmas álla­potban. Szinte elhervadt kezem­ben a virág. Később biztatott, hogy igyák pezsgőt. - A cipőd­ből? - kérdeztem erőltetett vi­dámsággal. A színésznő fárad­tan, csüggedten nézett rám, az­tán sokáig hallgattunk. „Az em­ber nem tud mindent szavakkal, de mindent tud a szívével” - így írja egy klasszikusunk. Azóta sokszor eszembe jut a szí­nész magánya, A magánemberi és a kollektív magány. Mert tár­sas művészet ide, vagy oda, a színpad emberének egyedül kell Gyarmati Béla megküzdenie démonaival. Ta­lán azért is akarnak színésznők gyereket szülni, hogy soha ne maradjanak egyedid...-Hogy vagytok? - kérdezik mos­tanában Seres Ildikótól, színhá­zi körökben, s nagyon büszkék magukra, mert ezt a többes szá­mot bóknak, elismerésnek szán­ják. Mindazonáltal - ez is el­hangzik a műsorban - igyekez­tek lebeszélni pályatársnőjüket a szülésről. Mint ahogyan régen- régen egy népszerű erdélyi előd­jét is. Aztán Margit mégiscsak megszülte a gyereket. Még nevet is ő adott neki: Hunyady Sán­dor. A színésznők sokszor szülnek te­hetséges gyerekeket, Az volt öreg barátom is Pufi (Fehér Tibor), akinek jelenléte már egész éle­temben hiányozni fog. Kisgye­rekként azonban egyáltalán nem hiányzott a színházból. Megőriz­tem, s most tovább adom törté­netét. Az 6 édesanyja is prima­donna volt a maga idejében. Fi­acskája szépen cseperedett, már iskolába járt, de a színháztól tá­vol kellett tartani, Kis kövér kö­lyök a primadonna szoknyája mellett? Mit szólnának a nézőté­ren újrázó huszártisztek? Egy­szer aztán - talán karácsonykor - mégiscsak beülhetett Tiborka valainelyik nagyoperett délutáni előadására. (Nem árt tudni, hogy hajdan - minden hét vé­gén, s kettős ünnepen - három előadást kellett végigénekelni, ragyogni a primadonnának.) Szóval, mikor a magas lépcső te­tején fényt kapott az énekesnő, s a nézőtéren összeverődtek a te­nyerek (fogadó taps), a kisfiú nem bírt magával. Felpattant helyéről, s a közönség felé fordul­va kiáltotta: Ő AZ EN ANYU­KÁM! 1929-et írtak akkor. Se azelőtt, se azóta nem volt ilyen antré (hadd írjam már így fone­tikusan) Aradon... Pufi így fejez­te be a történetet: kipofoztak a színházból, kérlek! így volt, s igaz volt. Időközben eltelt hat és fél évtized; már sok minden természetes, már láthat­tuk filmen egy hazai színész­nőnk szülését is, hogy mást ne mondjak. Mindazonáltal Seres Ildikó emberi bátorsága, tartása eléggé egyedülálló. Mert meg­mutatni testünket, vagy annak bármilyen fiziológiai folyamatát nem olyan nagy dolog, mint gon­dolataink, érzéseink, töprengése­ink, vágyaink és reményeink ré­szesévé tenni a közönséget. Tud­niillik ezúttal nem szerepját­szásról van szó. LÁTOD ISTEN, LÁTJÁTOK EMBEREK! - szól a színésznő (s nincs benne sem­mi teatralitás, semmi exhibicio­nizmus), én így éltem, élem meg ezt az állapotot. Hogy áldott ál­lapot volna? Ki tudja... De vál­laltam, vállalom. Mert... Nem is tudom? Talán, mert emberebbé tesz ez a kis ember. Persze ez is túlontúl szép, túl magasztos. Mindenesetre itt állok, megszál­lottan, megterhelten... Ilyenkor sok minden eszébe jut az ember­nek... Nem mondhatom el senki­nek, elmondom hát mindenki­nek! Eléneklem... Bocsássanak meg nekem a szín­házi istenek - évek óta nem tu­dok igazán belefeledkezni egy- egy előadásba. Annyira, de annyira zavar a konstrukciók csikorgó szerkezete. Meg, hogy kóccal vannak kitömve némely figurák. Seres Ildikó most visszaadta nekem a rácsodálko- zás nagy ajándékát. Gyermekké tett bennünket, akik ott ültünk a Játékszínben... Végig arra gondolok, hogy a ki­csi -jó két hónappal születése előtt - hallja az anya énekét, s olykor mozdul a hangokra, sza­vakra. Örülök, hogy nem bölcső­dalokat hallunk, hogy nincs gü­gyögés, csucsujgatás. Hadd tud­ja meg az a gyerek jókor, hogy AZ ELET EGY KABARÉ... vagy nem több, mint az a kis sercegés, amint a gyertyának repül a lep­ke és megég a szárnya. Seres Ildikó művészi kvalitásait eddig is ismertem, s elismertem. Vérkörébe azonban először kap­csolt be. Nemigen szoktam megőrizni a régebbi lapszámokat, az EM no­vember 16-i példányát azonban félretettem, mert ebben van a Szívhangok kritikája. De jaj, nem csak ez van benne. Van egy bő információ a terhességmeg­szakításokról is. NAGY SZERKESZTŐ AZ ÉLET! Borsodban több mint hat­ezer ilyen műtét van évente. A Semmelweis Kórházban tavaly 1732 gyerekszületésre 1434 abortusz jutott. Statisztika? Nem, ez sok-sok kicsi szív, amit nem engedünk megdobbanni. De ne keseredjünk el, több gye­rek lesz itt rövidesen, hisz duplá­jára emelkedett a művi terhes- ségmegszakitások díja. Micsoda szociális érzékenység! Csak ne­hogy módosítsák a statisztikát az angyalcsinálók. Végül is lesz rájuk kereslet... Ezért hát énekelj, Ildikó! Mert az Isten tudja, hány élet sercen el napon ta, miközben - áhítatot mímelve - gyertyát gyújtunk az adventi koszorún. Énekelj, mi­közben mindenki csak handa- bandázik és ordít. Énekelj, mert már nem színészek csinálják itt a szcénát, s ennélfogva botrá­nyossá válnak a jelenetek. ÉNEKELJ! Mert: „A művész dolga, hogy a veszély és válság pillanatában — ahogyan Márai Sándor mondatja színpadi hő­sével - az emberek lelkiismerete legyen”. Na, végül mégis meghatódom,.. Bocs! Szószólóban

Next

/
Oldalképek
Tartalom