Dunántúli Napló, 1981. május (38. évfolyam, 118-147. szám)

1981-05-17 / 133. szám

Országos mozgalom lett Néhány szó a táncházakról Nem egyenlő a tánciskolával Eredeti formájában már csak Erdélyben él Lassan tíz éve lesz annak, hogy az első táncházat meg­tartották Budapesten. A veze. tő amatőr és hívatásos együt­tesek táncosainak próbán kí­vüli összejöveteleiből országos mozgalom lett, amely kisebb fajta forradalmat idézett elő a közművelődésben. A táncházról,— egy évtized ide vagy oda — még ma sem tudják sokan, hogy mi fán te­rem. Szükséges tehát néhány szóban .a tóncházmozgalom egész történetét ismertetni. S ez nem a közelmúltban kez­dődik Táncházaknak nevezték a régi falusi közösségekben azo. kát a szobákat, termeket, épü­leteket, amelyeket a legények egy-egy délutánra vagy estére kibéreltek, s ott táncos össze­jöveteleket tartottak. Ilyen táncházak valamikor az egész magyar nyelvterületen működ­tek, de az idő múlásával fo­kozatosan megszűntek, s át­adták a helyüket a jelesebb napokhoz fűződő táncalkal­maknak. A táncházak máig élő szokása egyedül Erdély­ben maradt fenn, ott is leg­tovább a híres táncos község, ben, Széken. Lajtha László volt az első, aki Kodály biztatására nép­zenei gyűjtést végzett ebben a hajdani mezővárosban. Az 1940-es évek elején publikált széki gyűjtést azonban csak a szakemberek ismerték. A széki tánc- és zenekultúra szé­lesebb körű felfedezése a hat­vanas évek végén, a hetvenes évek elején történt. A Székre látogató rutinos gyűjtők szá­mára is ' szinte sokko­ló élményt jelentett a hu­szadik század végi falu archai­kus érintetlensége, gazdag folklórkincse és tárgyi kultúrá­ja. A Bartók Táncegyüttes kez­deményezésére kezdtek sza­porodni a széki mintájú tánc­házak Magyarországon. A ze­nét Sebő Ferenc és Halmos Béla közvetítésével tanulták meg a népzenét kedvelő fia­talok. A hetvenes évek köze­pén a Népművelési Intézet táncházvezetői és táncházze­nész tanfolyamot szervezett, amelynek végén a sikeresen vizsgázók működési engedélyt kaptak. A táncház azért tudott és tud tömegeket • meghódítani, mert alapvető közösségi és mozgásigényt elégít ki kultu­rált formában. Itt nem jellem­ző a. füstös félhomály, az egy­máshoz bújó párok elkülönü­lése, a beszélgetést kizáró hangos zene. Népi muzsika szól, de ritmusos, fülbemászó és hasonló korú fiatalok játsz. szák, mint akik a terem köze­pén' próbálkoznak a lépések­kel.- Itt nincs lekérés, percen­ként cserélődnek a párok, „majomszigetek" sem alakul­nak ki, mert a tétován ácsor­gókat azonnal kézen fogják. a táncban jártasabb fiúk és lányok. A szünetben filmeket vetítenek, népművészek torta, pák rövid előadást yagy be­mutatót. A táncházra a fel­szabadult, kötetlen hangulat a jellemlő, s ugyanakkor mér­téktartás, a közösségi normák •tisztelete. Annál meglepőbb ez, mert a táncházba járó fia­talok sem különböznek alapve­tően diszkózó társaiktól.. S mi a helyzet Pécsen? Évek óta jól működik a Ba­8. HÉTVÉGE ranya Táncegyüttes által ve­zetett táncház a KPVDSZ mű­velődési házban. A jó szer­vezésen, az összejövetelek színvonalas lebonyolításán kí­vül a délszláv táncház legna­gyobb vonzereje a makedón, szerb és horvót táncok vi­szonylagos egyszerűsége, az hogy általában könnyen és gyorsan megtanulhatók. Ma­gyar táncház sajnos csak rendszertelenül, egy-egy in­tézményben elszórtan műkö­dött a legutóbbi időkig. Há­zigazda volt többek között a Mecsek Táncegyüttes a mű­szaki és a tanárképző főisko­la. Sokáig az okozott gondot, hogy nem volt megfelelő szá- . mú zenész és vizsgázott tánc­oktató. Ma sem dúskál ugyan a város fiatal szakemberek­ben, de a mozgalom pécsi hí­vei rájöttek arra, hogy ha új és új muzsikusokra várnak, talán sohasem lesz hosszan élő táncház Baranyában. Most a Baranya megyei Művelődé- . si Központ szervezésében a KISZOV művelődési háza ad otthont a magyar táncházak­nak: minden második szom­baton külön foglalkoznak az óvodásokkal, az iskolásokkal és a felnőttekkel. Az óvodások részvételével nincs gond, de az általános iskolá­sokat még sokszor elcsábítja a tévé vagy a mozi. Persze, a szüleik sem igen tudják meny­nyire fontos lenne, hogy gye­rekük megismerkedjen a ma­gyar népi tánckultúra alapjai­val. Sokan azt hiszik, hogy a táncház egyenlő a swinget, csacsacsát oktató tánciskolá­val, s ezért tartják szükségte­lennek a szombati elfoglaltsá­got. Mint minden tudomány el­sajátítását, a néptáncot sem lehet elég korán kezdeni. Ezért nagy jelentőségű Molnár János kezdeményezése: a KISZÖV Táncegyüttesének ve­zetője óvónők számára tart néptáncórákat, akik aztán a gondjaikra bízott kicsiket fog­ják a magyar táncok ritmusá­ra,' alaplépéseire megtaníta­ni. Ha ezek. a gyerekek végig­járják a korosztályuknak meg. felelő táncházakat,, minden bizonnyof egészen másként fognak gondolkozni.a magyar népi kultúráról, mint a mai fiatalok széles rétegei. Ahhoz, hogy Baronyában ki­virágozzon a táncházmozga­lom, még nagyon sok feltétel hiányzik. Először is meg kelle­ne oldani a zenei vizsgával nem rendelkező muzsikusok működési engedélyeinek prob­lémáját. Sokkal nagyobb ak­tivitásra volna szükség az ál­talános iskolai tánárok részé­ről a táncházmozgalom propa. gandáját illetően. (Példát er­re is az óvónők* mutattak). Több népzenét kedvelő és értő muzsikusra lenne szük­ség, és tisztázni kellene a táncházak pénzügyi és admi­nisztratív vonatkozásait is. Mindezek a nehézségek azon­ban nem jelenthetik azt, hogy nem kell minden lehetőséget megragadni a néptánckultúra hiteles, szakmailag is elfogad­ható terjesztésére. Ideális helyzet sohasem lesz, és min­den további késlekedés csak károkat okozhat. Havasi János Győri Emil és Hartmann Teréz Bizánc Bemutató a Kamaraszínházban Hálósok lehetünk a Pécsi Nemzeti Színháznak, hogy Herczeg Ferenc Bizáncának bemutatója mellé olyan műsor­füzetet mellékelt, amely a né­zőt bizonytalanságában eliga­zodni segíti, azaz megerősíti őt kételyeiben. A hangsúly ezen a szón van: a kételyeken. Her­czeg Ferenc, az egykor írófeje­delemnek is kikiáltott közönség­kedvenc ebben a drámában olyan művet hozott létre — s most hagyjuk az életmű köny- nyebben minősíthető darabjai­nak számbavételét —, amely szándékában valóban nagy for­mátumú klasszikus dráma, meg­valósításában azonban nem több egy kitűnő mesterségbeli tudással megfaragott hatásos színpadi műnél. Nem más, mint egy igen elevenen megidézett „sztori” a történelem hatalmas folyamából, egyszerűen kiemel­ve abból, előzmény és követ­kezmény, összefüggések nélkül. A történelem pedig hatalmas mozgástörvényeinek érzékelhe- tősége s annak a sajátos idő­élménynek jelenléte nélkül, ami az emberi-társadalmj folyama­tosság borzongató s egyben fel. emelő tudatát nyújtja - alig más, mint értelmetlen és véres színpadi játék Ez a túlérett, túl­finomult és megrothadt Bizánc, amelyet az önzés, a pillanatnyi érdek és az egyéni élvezetek hajszolása már rég atomjaira bontott, szolgálhatna nagy ta­nulságokkal is, de ahhoz töb­bet, mást kellene tudnunk ró­la. Konstantin császár birodal­ma bukásának órájában a nem­létező nemzet-tudatat kéri szá­mon alattvalóin, nemcsak nai- vul, de voltaképpen jogtalanul is. Ez a kései romantikus hős. ez az aranykorona alatt roska­dozó, bíborpalástos Don Quijo. te a végső pillanatban — s kés­ve — föltett kérdésére csak a pusztulásban talál választ. „Császári ötlet” — mondatja Herczeg- Ferenc a török her­ceggel arra az ördögi csele­kedetre amellyel Konstatin tör­vényt ül népe felett - ellensé­ges fegyverek által. Valóban császári ötlet, bólinthatunk, ez a drámának is" az egyetlen „császári ötlete", a dráma mag­ja, s az a pont, ami fölbukka­nó kételyeinket leginkább táp­lálja. Talán a Bizánc mégis­csak jó dráma, mégis van ben­ne valami hatalmas emberi in­dulat, az a fajta félelmetes ör­vény, ami fölkavarja a lélek mélyének iszapját? A gyanakvó lelkesedést végül is az hűti le, hogy Konstantin drámai ellen­pontjai oly kicsik oly égyne- műen kisszerűek, hogy egyen­súlyérzékünk zavarba jön: óriás .a törpék között és éppen igy, a bosszúnak ebben a tombolá- sában, büntető isteni hevületé­ben, lehetőség és jog szerint egyaránt felettük állvón — nem arról van-e szó, hogy ez már nem írói igazságszolgáltatás, hanem írói önkény? Végül maradjunk annyiban: Herczeg Ferenc drámája érde­kes történelmi játék és semmi­vel' sem több, értelmezhetősé­ge nem lép ezen túl, filozófiá­ja sekélyes, jellemei alig ár­nyaltak; talán nem is igazi dráma, hisz sem a sors elvisel­hetetlen súlyú csapdáit, sem igazi emberi összecsapásokat nem idéz - ugyanakkor mégis egy mesteri biztonsággal eké- szítétt színmű, ami a ’színpadon több élvezettel kecsegtet, mint olvasva, aminek szerkezete, bo­nyolítása, nyelve a közönség­igény és -ízlés fölényes ismere­téről tanúskodik. Az ember — miközben kételyeitől nem sza­badulhat — végül is megérti a háromnegyed évszázaddal ez- efőtti frenetikus sikert, de még o későbbieket is, sőt, a mai. jóval szerényebb közönségsiker, re is talál magyarázatot. A Bizánc — mondom — szín­padon él igazán, ez a létezési formája. Hogy milyen színpa­don? Föltehetőleg hatalmas és pompázatos színpadon, amely hiven idézi a bizánci bíbor­arany ragyogást, a merev fen­séget, a fullasztó gazdagságot. A Kamaraszínház a legna­gyobb erőfeszítések mellett sem volna képes egy igazi bizánci tróntermet elénk varázsolni, amelybe ráadásul valóságos operai kórusnak kellene időn­ként összegyűlnie, anélkül, hogy szétnyomná a falakat. Kígyós Sándor díszletei szépek, erejük egyszerűségükben és stilusossá- gukban van, a bizánci arany­kapuk, freskómarodványok és az impozáns kupola valamit jelez­nek ebből a hangulatból De már a kivitelezés lehangoló, a bíbort a gyomorrontásos sá- padt-piros padló volna hivatva érzékeltetni, a trónszékek fes­tett hokedlik, és a színpad elő­re történt kitágítása is nyugta­lanító. A jelmezek — alapvető félreértés. A finom és romlott udvari nemességre bizonyára sokminden rossz elmondható volt, de hogy ízléstelen papa­gájruhákban pompázott, az nyilván semmiképpe.n. Ebben a szűk térben mozgat­ta a népes szereplőgárdát Kon­ter László, a rendező, korrektül követve a darab vonalát, út­mutatásait, a nagyobbik részt a színészekre bízva. A főszerep kétségkívül Győri Emilé, aki a tőle megszokott élő figurát nyújtotta. Azon persze lehetne vitatkozni, alkatilag Konstan­tin császár-e ő. Ha már hite­les történelmi keretekről van szó, Konstantin talán ennél nagyúribb lehetne, tartásában még őrizhetné a trónuson töl­tött évek üres fenségét, az iko­nok szentjeinek fakóságát. Győri Emil bonyolultabb, maibb em­bert csinált ebből a császár­ból, föllazította merevségét, emberi szenvedéssel ajándé­kozta meg — de úgy hiszem, ez­zel csak gazdagította az alak­ját. Lukács Józseffel — Giovan­ni zsoldoskapitány szerepében — ők ketten hozták leginkább közelünkbe ezt a távoli, arany­poros, gondosan megfestett vi­lágot. Valószínűleg azért,' mert Lukács József is több mai fel­hangot vitt a figurába, s érzel­mileg is óthevitette a furcsa és tulajdonképpen érthetetlen zsoldos-eikölcsöt képviselő, egyenesszivü katona alakját. Iréné császárnőt Hartmann Te­réz játszotfa, szép volt és igyek­vő, de hát Iréné nem ilyen. Hart­mann Teréz finomabb és légie­sebb volt, mint azt egy hata­lommal táplálkozó, unatkozó és sóvárgó nősténytigristől elvár­nánk Az őrült Demetert Garai Róbert, a sértett-bigott pátriár­kát Faludi László, a gerincte­len cselszövő fökamaróst Ga­lambos György játszotta jól. Ki­sebb szerepeikben Vajek Ró­bert, Poál László, Melis Gábor, ifj. Kőmives Sándor, Harmath Al­bert, Vitai András! Raszler lídi. kó és Füsti Molnár Éva- nyújtot­tak korrekt alakítást. A Kamaraszínház utolsó ne- kigyűrközésének voltunk tanúi, á Bizánccal a legeslegutolsó bemutató zajlott le falai között, ősztől bezárják, átalakítják. Egy végső tisztelgést o-zért meg­érdemel,: ha sok üggyel-bajjal is,-azért hosszú éveken át volt. a művészet szerény otthonp. Hollama Erzsébet Füsti Molnár Éva és Győri Emil Kálmándy Ferenc felvételei

Next

/
Oldalképek
Tartalom