Dunántúli napló, 1975. május (32. évfolyam, 118-147. szám)

1975-05-24 / 140. szám

Száz éve született Maurice Ravel. Nevének említésére legtöbb zenebarátnak a Bo­lero jut eszébe, és talán az, hogy ő hangszerelte Musszorg- szkij Egy kiállítás képei című művét. Ravel természetesen több ennél: Századunk első évtizedeinek Debussy mellett legjelentősebb francia zene­szerzője, akinek sajátos han­gulatú líráját, finoman cizel­lált zongora- és kamarazené­jét, különös színérzékkel hang­szerelt zenekari műveit nem­esük a kortársak hallgatták szívesen, de ma is a zenetör­ténet jeles alkotásai között tartjuk számon. Születésének évfordulójáról a Zeneművészek Szövetsége helyi szervezete és a Kulturális Rendezvények Irodája két hangversennyel emlékezett meg. Hétfőn, 19-én este zongora- muzsikájából hallhattunk egy jól válogatott összeállítást Bodó Árpád elmélyült tolmá­csolásában. Bodó Árpád a művek irodalmi programja, a képi és mozgás-asszociációk felől közeledett a zenei anyag­hoz, ezért előadása azokban a darabokban válhatott igazán meggyőzővé, ahol az említett elemek domináns szerepet ját­szanak o mű felépítésében. Nagyon tetszett például a Miroirs (Tükröződések) soro­zatból a Bohóc hajnali tánca és a Harangok völgye, az egész est legmaradandóbb él­ményét pedig a Gaspard de la Nuit (Az éjszaka fantomja) sorozat Akasztófa című da­rabjának nyugalmában is rendkívüli feszültséget teremtő előadása nyújtotta. A szerdai kamarahangver­seny sajno^ nem sikerült ilyen jól. Nem tudjuk, hogy a nyomtatott műsorban szereplő művészek közűi Gyermán Ist­ván és Borsay Pál miért nem lépett pódiumra, és azt sem, hogy távolmaradásuk és az előadás zaklatott volta között van-e összefüggés. De már a koncertet indító bájos, és más­kor mindig sikert hozó Lúd­anyó meséi Bodó Árpád és a beugró Gerő Pál négykezes előadásában inkább hatott két jeles zongorista alkalom- szerű találkozásának, mint ki­érlelt koncert-produkciónak. Aki a Hegedű-gordonka szoná­tát nem ismerte, Ravel egyik legérettebb kamaraművét is­merhette meg benne, annak el­lenére, hogy Vermes Mária (he­gedű) és Záborszky Kálmán (gordonka) előadása tisztaság, hangszépség és megformáltság dolgában egyaránt nagyon sok kívánnivalót hagyott maga után. Még zavaróbbak voltak e hiányosságok a Hegedű­zongora szonáta hegedűszó­lamában, és néhány szebben sikerült részletet leszámítva hasonló volt a befejezésül elő­adott Zongorás trió is. A ka­marazenélés műfaji sajátossá­gaiból következik, hogy ez utóbbi két darabon az ugyan­csak beugró Lux Erika - egyébként kiváló — zongorajá­téka sem tudott segíteni. Dobos L. JUTALOMUTAZÁS Színes magyar film Haraszti Gyula plakáttervei- A művészet legyen elköte­lezett!- A művész ne politizáljon I- A művész munkájával har­coljon mindig az igazért!- A művész leiadata nem a vulgáris igazság kiderítései.. . Ez a véget nem érő vita kü­lönösen élesen világlik föl ben­nünk egy határozottan elköte­lezett, programszerű kiállítás kapcsán. Mert Haraszti Gyula plakátkiállítása az emberiséget legjobban foglalkoztató problé­mákat tárja elénk, a maga spe­ciális műfaji lehetőségeivel. A kiállított- terveken hiába keressük az utcákon megszo­kott, hideg, korrekt plakátstí­lust. Haraszti tervein a tartal­mi közlendők szigorúan elsőd­legesek. Ahol csak lehet, nél­külözi a betűket. A képzőmű­vészeti nyelv szabatos kifejezés­formáinak lehetőségével élve komplexebb hatást ért el, mint a szavakká egyszerűsíthető köz­lésekkel. Gondolatai Chile s Latin- Amerika keservei, az elgépie- sedő világ, szocialista erkölcsi- ségünk, magatartásunk körül járnak. Mint magánember ezekről alig beszél. Aki ismeri nem is gondolja, hogy ilyen problémákat forgat a fejében. A plakátművészetnek azt a fajtáját választotta, amire nap­jainkban nemigen adnak meg­bízást, ugyanakkor - ahogy ő is vallja — minden művésznek, kivétel nélkül, foglalkoznia kel­lene vele, hiszen a tudatformá­lás egyik leghatásosabb lehe­tősége. Haraszti Gyula egy éve vég­zett a Képzőművészeti Főisko­lán. Érettségi és főiskola között végigcsinált mindent, amit egy fiatalember csak tehet. Volt ka­tona, futballista, dolgozott pin­cegazdaságban, a műanyag­iparban és családot alapított. Egy éve hetente utazik Pécsre, mert pesti lakos, de az itteni Művészeti Szakközépiskola mű­vésztanára. Nem tartozik az el­kényeztetett sorsú fiatalok kö­zé. Életmódját, gondolkodását, felelősségérzetét ez egyaránt meghatározza, s munkái is et­től válnak vonzóvá. Jelképeket választ magának. Olyanokat, amelyeket a hét­köznapok sűrűjében néha már sémának érzünk. Ám Haraszti vöröscsillagja életre kel plakát­tervein. Kitapintható testiséget ábrázol. Az ő számára a vö­röscsillag maga a föld, ami nem mértanilag kiszerkesztett grafikai jel emblémává degra­dálva, hanem minden lehető­séget magába hord azok szá­mára, akik tiszta jó szándékkal magot vetnek belé. A csillag ellenpólusa egy másik lapján, a jól öltözött, za- kós, nyakkendős, elegáns tar- tású férfi, akinek nem tudott fejet festeni. Egy tuskó nyúlik ki a gallérból. A háború és béke plakátjai drámaian, a klasszikus emlék­művek jellegével irányítják a figyelmet az egyetlen lehetsé­ges megoldásra. öt is izgatja a probléma, hogy a technikai civilizáció mi­lyen veszélyeket hordoz, ha nem fordítunk kellő gondot humanizálására. Rétfalvi Sándor Mikro­kozmosz SAJÁTOS MŰFAJÚ JÁTÉKFILM- DOKUMENTUM Rendezte: Dárday István 1973-ban szerzett filmrende­zői diplomát Dárday István, és most jelentkezik első nagyjáték- filmjével, a Jutalomutazással, mely sajátos műfajú — ,,játék­film-dokumentum". Keletkezésé­ről így vall a rendező: „Kezdet­től fogva izgatott, hogyan lehet­ne az emberek magánéleti, intim szféráinak problémáiról is olyan hitelesen, őszintén hírt adni, amilyen hitelességgel bizonyos közéleti magatartásmódok vá­szonra kerültek az utóbbi évek legjobb dokumentumifilmjeiben. Ha a magánélet szféráját kizár­juk az ábrázolás köréből, akkor a társadalmi problémákat sem lehet igazán mélyen és komp­lex módon analizálni. Lássuk a film életből merített történetét. Az Űttörőszövetség angliai jutalomutazásra küld egy csoport 13-14 éves úttörőt. A válogatás szempontjai: legyen jó tanuló, lehetőleg munkás családból; lelkes úttörő, jó megjelenésű és tudjon vala­milyen hangszeren is játszani. A hangszínekre érzékeny hangver­senylátogató nagyszerű élményben részesült a „C" Kamarazenekari bér­let zárókoncertjén. Kari Stamitz D-dúr mélyhfcgedűversenyének árnyas, arany­barna hangzása, a két két klarinét és kürt puha harmóniái után meny­nyivel fényesebben szólt Joseph Haydn C-dúr orgonaversenye, a ze­nekarban két oboával. A testvér Michael Haydn C-dúr mélyhegedű- orgonaversenyében a két említett hangszin összekapcsolódása szinte harmadik hangszer hangját sejtette. Bach ,,Actus tragicus" kontátájában a hegedűk helyett játszó fuvolák hangzása tovább gazdagította a hangszinélményt. Lukács Pál mélyhegedűjátéka cso­dálatosan érzékeny, élő. Jó látni, hogy milyen örömet ad neki is az általa játszott zene. Ez az öröm áradt a virtuóz I. tételből és a gyönyörű Largo-ból. Kistétényi Melinda orgonálása haj­lékony, ritmusa fürge, eleven. Re­gisztrálásában érezhetően csembaló­hangzásra törekedett, hiszen Haydn korában mindkét hangszeren játszot­ták <e művet. Láthatóan és hallha­tóan ,,jelenség" volt az orgonánál. Michael Haydn kettősversenye sok­kal értékesebb, hogysem csak zene- történeti érdekesség maradjon. Nagy­szerűen kamarázott mindkét szólista, Lukács Pál bravúrosan alkalmazko­A filmben szereplő járási útto- rővezető azt a feladatot kapja, hogy a csoport egyik helyét be­töltse; igyekszik a szempontok­nak megfelelő gyereket keresni. Az egyik kis faluban meg is találja Balogh Tibit, aki min­den szempontból alkalmasnak látszik, még gitározni is tud. Ám a gyerek szülei hosszas ví­vódás után úgy döntenek, hogy mégsem engedik el a fiút az ingyenes jutalomutazásra. A film a társadalmi szelekció folyamatának, az emberi kap­csolatok mikrovilágának rejtett szociálpszichológiai történéseit dott mind hangerőben, mind hang­színben. Hirsch Bence világos, könnyed ve­zénylése szabad légkörű muzsikálást biztosított. Különösen a Stamitz.mü kíséretét oldotta meg szépen a kar- mester és az utóbbi hetek kimerítő produkciói ellenére érzékenyen ze­nélő Pécsi Filharmonikusok. Örömmel hallgattuk a Nevelők Háza Kamarakórusa tiszta éneklését, érthető szövegkiejtését, virtuóz meliz- máit, kiegyenlített hangzásukon be­lül a tenor szép hangszinét. Minden muzsikus számára tanulságos volt, hogy az elmélyült, alázatos műhely­munka milyen eredményeket hoz. Az általában magas színvonalon felül is különösen szépen sikerült az ActuS tragicus dicsőítő zsoltára és a Wachet auf zárókoráljának egyszerű, páztalan eléneklése. Pószthy Júlia (szoprán) és Bordás György (bariton) szép, lágy hangon járult hozzá, különösen a Wachet auf első duettjében, a nagysikerű előadáshoz. A terorszálista lemon­dása miatt a kórus tenorszólama és Komáromi Aliz vállalta beugrássze- rüen a hiányzó ária és recitativo éneklését — igen jól. Tillai Aurél komoly betanító mun­kát végzett. A zenekar élén otthono- san mozgott, elképzeléseit kitűnő szólisták segítették megvalósítani. Szkladányi Péter vizsgálja. A filmbeli úttörotitkár feladata a szociológiában úgy­nevezett „mintavétel”, az úttö­rőtársadalomra ideálisan jel­lemző fiatal megtalálása. Ebbe a Prokrusztész-ágyba fektetnek bele különböző gyerekeket, ci- terázni tudót, ^trombitáiét, tan- góharminikást. A legkevesebbet viszonylag Tibin kell igazítani- hamisítani, hogy az ominózus ágyba belefeküdhessen. Csak­hogy az „ügy érdekének" szol­gálói arról feledkeznek meg, miközben a Felettes Szerv ke­gyeit keresik, hogy Balogh Tibi és szülei hús-vér emberek, nem csupán bizonyos kívánalmak megtestesítői. Baloghné úgy él a világban, hogy számára min­den változás irracionális félel­mekkel jár együtt. Az Angliá­ból visszajött Tibi már nem ugyanaz a gyerek lenne, mint aki elment, és ezt a változást veszteségnek, halálnak éli meg. Ezt az egyúttal racionális és érzelmi hiedelemsruktúrát erő­síti környezetének megítélése, mely szorongását anyagi ag­gódásnak, szeretetnek, tehát jogosnak, kötelességszerűnek minősíti. Szorongása elhárításá­ra az érzelmi zsarolás eszközé­vel férjét is megnyeri irracioná­lis érveinek („Te nem is törődsz a fiaddal, téged semmi se ér­dekel”) amely a külvilág szá­mára már „észérvek" álruháját ölti fel („a fiú munkájára szükség van a háznál"). Végül is Angliába egy kövér, loncsos- lompos kislány indul el egy kertes villából, torinói Fiaton, szentimentális dalocskát nyeke­regve. Jelige „Mindent a gye­rekért, pénz nem számít." A fiatal rendező rálelt hét­köznapi elidegenüléseink való­ság-dramaturgiájára. A Juta­lomutazás megmutatja a for­mák tartalommá szépítésének, az érzelmek meghamisításának folyamatát. Dárday kitűnő film­jének legfőbb érdeme a min­dennapi élet rejtett drámájának felmutatása, mely sokszor ké­nyelmetlen igazságokra figyel­mezteti a társadalmat a tények hitelével. De a rendezőnek ez jelenti napjaink forradalmisá- gát. S. A. Versenyművek es kantáták Készülődések jj ideje Fiatat pécsi írók és művészek antológiája Az antológiák divatját éljük. Szinte minden megye, valamire való város, sőt társadalmi szer­vezet irodalmi antológiákat ad ki. Vaskos, drága könyvtől vé­konyka füzetekig terjed a sor. Nincs vidéki könyvkiadás — s mégis van. Könyvek sora bizo­nyítja : akad pénz is, nyomdai kapacitás is, csak valakinek kézbe kell vennie az ügyet. Pécsett 1969-ben jelentkeztek utoljára átfogó igényű antoló­giával az irodalom kapui előtt sorakozó fiatalok. A kötet — Útközben — a Kommunista If­júsági Szövetség megyei bizott­sága védnökségével és anyagi támogatósával jelent meg. Ezt megelőzően — ugyancsak o KISZ támogatásával —, Őszi szivárvány címmel adták ki Pé­csett a fiatalok antológiáját. És most itt a folytatás: hazánk felszabadulásának 30. évfordu­lója tiszteletére, Pécs megyei város Tanácsa művelődési osz­tálya gondozásában — a Me­cseki Szénbányák anyagi tá­mogatásával —. Készülődések ideje címmel képzőművészeti alkotásokkal kiegészített irodal­mi antológia jelent meg. A most megjelent kötet több szer­zője ott volt a két korábbi ki­advány szerzői gárdájában is, az Őszi szivárvány egyik mecé­nása — a mostani kötethez hasonlóan —, szintén a Szén­bánya Vállalat volt. Nem túlzás tehát e három kiadvány, esete­ben összefüggésekről, egymásra épülésről beszélni. Milyen közös vonásaik van­nak tehát e három kiadvány­nak, mennyiben azonosak es mennyiben változtak a megje­lenés előzményei, s milyen kö­vetkeztetéseket lehet levonni e három kötet erényeit és hibáit számbavéve? A legalapvetőbb közös vo­nás: mindhárom kiadvány ö;z- szelogás, áldozatkész mecéná­sok megértő támogatásának és feltétlen bizalmának a szülötte. És a másik: létrejöttüket — „alulról" — fokozódó nyomás segítette, illetve sürgette. Pécs — felfedez. Pécs inspi­rál. De Pécs könnyen egyedül is hagy. A fiatalok beépülése a város irodalmi közéletébe — úgy tűnik —, meglehetősen lassú. Az ok? Nyilván kettős. Tény azonban: sok a magát magányosnak érző, mind türel­metlenebbül, sőt nemegyszer mind keserűbben járó-kelő em­ber. Az antológiák ezeket a fe­szültségeket oldják lel. Az Őszi szivárvány országosan is elsők között vonta a KISZ hatásköré­be a fiatal alkotók egy cso­portját, — ezzel ideiglenesen feloldva a „gazdátlanság” ér­zését. Az Útközben című kötet kísérlet volt a fiatal írók-költők legkülönbözőbb csoportjainak összeismertetésére — mert ez is valós gond! —, ez a mosta­ni pedig azért jelent mindenek­előtt továbblépést, mert a Vá­ros törődését, érdeklődését fe­jezi ki. Az Őszi szivárvány úttörő je­lentőségű lépés volt abban a tekintetben is, hogy írók, költők, képzőművészek, fotósok és fia­tal építőművészek közös fóruma volt. És ez a mostani kötet visszatér ehhez a gondolathoz. A tizenöt fiatal író-költő mellett a Pécsi Műhely képzőművészeti csoport munkáiból is ízelítőt ad. Az Útközben című antoló­gia „teljességre törekvése’ után a Készülődések ideje abban is rokon az Őszi szivárvánnyal, hogy szűkebbre vonja a szer­zők körét, nem akar teljes név­sort adni, ezzel szemben a kö­tetben szereplő alkotók eszmei, illetve esztétikai világa egysé­gesebb képet mutat. Szerény, ízléses, mértéktartó minden tekintetben ez a könyv. Szerzői többsége tanulmányai révén kötődik Pécshez: itt jár­tak, illetve járnak főiskolára, egyetemre. Nem lehet tudni, mikor íródtak ezek a versek, novellák. — félő, hogy nem a legfrissebbek —, az irodalmi színvonal azonban meglepően egységes és tisztes. Különösen a költemények keltik azt az ér­zést: valami számunkra eddig ismeretlen költő-iskola egyazon osztályának növendékei tették most asztalunkra munkáikat. Ez természetesen épp úgy lehet dicséret, mint elmarasztalás. Az egységes, jó színvonal — di­csérendő. A hasonlóság, a köl­tői világ meglehetős szűkössé­ge figyelmeztet. Jó néhány olyan szerző szerepel — egyéb­ként mint már többször hang­súlyoztuk: nem rossz verssel — a kötetben, akiknek nevét el lehetne cserélni a versek felett. Fellazult versformák, intellek­tuális igény, kissés komor han­gulat — címszavakban így le­hetne talán jellemezni a kötet versanyagát. Novella — mint általában —, e kötetben is kevés van. A prózaírók közül — de talán az egész antológiából —, Kampis Péter emelkedik ki két sajátos hangvételű, izzóan közéleti, ki­tűnő stílusú írásával. Figyelem­reméltóak Szántó Péter prózái — különösen A beatkorszak hajnalán című tetszett. Dará­nyi Marianna két novellája — Hallom kacagni csöndesen. Szemlencse —, még mindig a hang- és útkeresés gondjairól tanúskodik. A Hallom kacagni csöndesen című írás tetszett jobban: helyenként lírává ne­mesülnek mondatai. Bódis Teréz Baleset című írá­sa — mondanivalója miatt tet­szett. A szerző riportnak neve­zi írását — nyilván, mert érzi: a novella több, mint sztori. A költemények közül Bebesi Károly, Jádi Ferenc, Meliorisz Béla, Molnár Tamás és Parti Nagy Lajos válogatásait érez­tük a legígéretesebbnek. A versanyag formai azonosságai­ról már volt szó. Jellemző és elgondolkodtató azonban e versek meglehetősen sötét tó­nusú hangvétele is. Nem, nincs itt szó pesszimizmusról. Az tény azonban, a nehéz színek, komor jelzők végig kísérik az olvasót. S ami ugyancsak szembetűnő (különösen Mefiorisznál, Botár­nál, Bebesinél), milyen gyak­ran tűnnek fel a versekben a háborút idéző jelzők, hasonla­tok. ( .......akár egy puskalö­v és I pontos minden rezdü­lés... .", „veszteség-listák vár­nak", „egy akna-vert szere­lem", „Szuronynádasnak futok tőled", ,,Lebombázott tájban fülsértő méhek", „Leadunk még egy utolsó sorozatot...") Úgy tűnik, apáink nemzedéke végig csinálta a háborút, a fiúk nem­zedéke pedig újra és újra átéli azt. Kétségtelen: Pécsett készül­hetett volna másféle antológia is. Sokan vannak, akik nem kaptak helyet. Mindezek meg­állapítása azonban csak azután következhet, miután leszögez­tük: nemes és jó ügyet szol­gáltak a mecénások, kiadók. Kellett ez az antológia-törődé­sünk jele. A kötetet Marafkó László szerkesztette — hozzá­értéssel, gondosan. A fiatalos, igényes borítójú és tipográfiájú könyv Bachman Zoltán munká­ja. A kötet a Pécsi Szikra Nyomdában készült — sajnál latosan gyenge műmellékletek­kel. És végül a szerzők teljes névsora, hisz a kritikus kiemelé­sei ellenére ma még úgy igaz, hogy valamennyiük tarsolyában ott van a „marsall-bot": Be­besi Károly, Botár Attila, Bódis Teréz, Csordás Gábor, Darányi Marianna, Harmath Ildikó, Hol- dosi József, Jádi Ferenc, Kam­pis Péter, Meliorisz Béla, Mol­nár Tamás, Parti Nagy Lajos, Pálinkás György, Szántó Péter, Zágonyi Rudolf és a Pécsi Mű­hely tagjai: Rezek Ferenc, Ha­lász Károly, Kismányoki Ká­roly, Pincehelyi Sándor és Szí­jártó Kálmán. Békés Sándor HÉTVÉGE

Next

/
Oldalképek
Tartalom