Délmagyarország, 1975. június (65. évfolyam, 127-151. szám)

1975-06-29 / 151. szám

6 Vasárnap, 1975. június 29. MAGAZIN Múlt és a autó Tervszerűen végzik Budapesten a roncsautók összegyűjtését. A FÖSPED szakemberei a közleke­désrendészettől több száz, rend­szám nélküli gépkocsi „lelőhe­lyét" kapták meg, ezeket a válla­lat telephelyére szállítják, és ott egy évig tárolják. A FÖSPED olyan különleges autókat vásá­rolt, amelyekkel könnyen szál­líthatók és emelhetők a roncsko­A kukorica világhódító útja tudomány A kukorica oly nagy megbecsü­lésnek örvend a világon, hogy az emberek királyi címmel tisztelték meg. Az amerikai farmerek jel­szava Corn ls king (a kukorica király) semmiképp sem túlzott. Kolumbusz Kristófnak Ameri­kából való visszatéréséig az óvl­lág nem ismerte a kukoricát. Nem egész fél évezred lefolyása alatt azonban az egész világon meghódította a meleg övezeteket, s egyre északabbra jut el. Pá­lyafutását Spanyolország kertjel­ben kezdte meg, mint egzotikus növény, ma pedig úgy. érezzük, esik. Ezek már nem szennyezik a levegőt, akárcsak a nyugatné­met Citi Car elektromos kisautó. Villamos tápegységeinek egyszeri feltöltésével 80 kilométeres utat tehet meg, az elérhető legna­gyobb sebessége óránként 60 ki­lométer. Méretei — 237 cm hosz­szú, 140 cm széles — különösen alkalmassá teszik a nagyvárosi közlekedésre, hiszen a kiskocsi gazdája könnyen találhat parko­lóhelyet, ügyesen manőverezhet az „országúti cirkálók" forgata­gában. Az AP hírügynökség je­lentése szerint a nyugatnémet töltőállomások felkészültek az akkumulátoros autók kiszolgálá­sára: külön csatlakozóhelyet sze­reltek fel a benzinkutak mellett. A Citi Car 8900 márkába kerül, egyelőre tehát nem olcsó jármű, hiszen csupán két személy szál­lítására alkalmas, a széles kör­ben kedvelt cserebogár, a Volks­wagen kb. 2000 márkával ol­csóbb, és akár öt személyt is szállíthat. (i>. ősidők óta európai növény! A múlt században még egyes bota­nikusok is tévedtek a kukoricá­nak (törökbúza név alatt) jogta­lanul európai illetőségi jogot ítél­tek oda. A régészek és a néprajzzal foglalkozó kutatók az indián kul­túrák tanulmányozása közben a műalkotásokon gyakran megta­lálták a kukorica szimbólumát, s kiderítették azt is, hogy nem cse­kély szerepe volt a rituális szer­tartásoknál. Kevés olyan kultúr­növény akad, amelyet akkora tisztelet övezett volna. A mayák még templomot is építettek a ku­korica tiszteletére. Díszítésére ezüstöt, aranyat és drágaköveket használtak. A régészek tizenkét, kukoricával teli hatalmas ezüst­edényt találtak a templom kert­jében elhelyezett, aranyból és ezüstből készült kukoricanövé­nyek mellett. Kukoricaszemeket találtak másutt is Amerika egész területén, barlangokban, a kihalt indián törzsek magtáraiban s az inkák sírjaiban is. A kukorica vetését, kicsírázását és betakarí­tását rituális szertartásokkal és ünnepségekkel kötötték egybe. A kukorica eredetére vonatkozóan számos indián monda maradt fenn. Nem kétséges, hogy a ku­korica az Újvilágban már évez­redekkel ezelőtt meghonosodott. A kukoricával foglalkozó tudo­mányos munkák címei vastag kö­tetet tennének ki. A kultúrnövé­nyek közül talán egyiket sem vizsgálták ez ideig tudományosan ilyen sokoldalúan. Ennek ellené­re még számos kérdés akad, amelyre nem találtunk választ. A kukorica eredete máig is rej­tély. Nem sikerült felfedezni a vadon termő, „őskukoricát", amelyből levezethetnénk a mai sok száz kultúrfajtát. Minden er­re vonatkozó elméletnek megvan­nak a gyengéi. Nyilván annak a nézetnek lesz igaza, hogy a mai kukorica őse már kihalt, tehát már nem ismerhetjük meg ere­deti alakjában, bár hozzávetőle­ges elképzelést alkothatunk róla. A kukorica első kultúrfajtái valószínűleg a termés szempont­jából legmegfelelőbb és öröklő­désiTeg megállapodott formákból kiválogatódás révén keletkeztek, valószínűleg a mai Bolívia és Peru körzetében. Az eredeti ku­korica kis kalászai fokozatosan hatalmas torzsákká fejlődtek ki számos szemtermeléssel. A több évszázadig tartó kiválogatódás és gondos nemesítő munka számos fajtát eredményezett, melyek kö­zött a torzsák hosszában, a sze­mek alakjában, színében s a ma­gok kémiai minőségében tapasz­talható különbség. Ismerünk olyan fajtákat, amelyek szemter­mése csaknem fehér, másoké sár­ga, narancsszínű, lila, kékes vagy rózsaszínű. Gömb alakúak vagy szögletesek, aprók és körömnagy­ságúak lehetnek. A nemesítők egyre újabb, nagyobb termésho­zamú fajtákat fejlesztenek ki, s a kukorica a gondoskodást gaz­dagon hálálja meg. Ez jellemzi a kukorica és az ember kapcsolatát. Ember nél­kül a kukorica ma már nem él­hetne meg. Nem képes saját magjainak szétszórása révén sza­porodni (más gabonaneműek ez ideig megtartották ezt a képessé­get). Ha az ember nem szabadí­taná fel magszemeit a torzsáról, amelyeket levélhüvely takar, a magok nem kerülhetnének a földbe, s nem keletkezhetnének belőlük új növények. Sok millió hektárnyi termőföldön kipusztul­na a kukorica, sok millió ember éhezne. A kukorica a földgömb egyes melegebb övezeteiben főleg ke­nyérgabonának számít. Nálunk a legértékesebb takarmányul szol­gál, nemcsak mint mag és dara alakjában, hanem mint zöldta­karmány és silótakarmány is. A kukoricakórónak is jó a takar­mányértéke, jobb mint a zabé. A kukorica a legértékesebb gli­cidtartalmú (szénhidrát) takar­mány, jól kiegészíti a herefélé­ket. Egyúttal fontos ipari növény. Magjából erjesztés útján alkoholt nyernek, készítenek belőle ke­ményítőt keményítőcukrot, dext­rint, a csírák sajtolása révén mi­nőségi étolajat stb. nyernek. A kukoricatorzsa anyagából sajtolt lemezeket készítenek. A modem földművesnek már úgyszólván nem is kell kezével érintenie a kukoricát. A termesz­tésével és betakarításával kap­csolatos minden munkát gépesí­teni lehet Az ember már nem templomokat épít a kukorica tiszteletére, hanem kombájnokat szerkeszt. A kukorica és az em­ber közti barátság mégsem ki­sebb, mint évezredekkel ezelőtt. A közép- és dél-amerikai népek kulturális emlékei között talált, kukoricára utaló dísztárgy Párizs legérdekesebb üzlete Újra megnyílt Párizs egyik leg­érdekesebb üzlete, az 1972. szep­temberében leégett Champs-Ely­sées drugsztora. A tervezők min­den luxussal és érdekességgel el­látták ezt a kedvelt helyet. A helyiség középpontjába he­lyezték az éttermet, amit mint egy utcát szegélyezve vesznek körül a butikok. Az összes lehető falfelületet fémmel és csillogó lakkal borították, dekoráció nincs, csak az összes vonalak, (lámpasorok, falszegélyek stb.) ékalakban futnak össze. A csil­logó világítást a mennyezetbe be­épített számtalan különálló lám­pa biztosítja. A sok fény kiemeli az uralkodó színeket; a feketét és mélyvöröset (a padló ugyanis vö­rös gránit), és a mindenfelé al­kalmazott bőrdíszítés meleg, ott­honos hangulatot áraszt. Az étte­remben 340 hely van. A konyha­rész teljesen nyitott, és napi 1800 adag kiszolgálására alkalmas. Az étterem szintje magasabb, mint a belső közlekedési utaké és a környező butikoké. A drugsztor főútvonali oldalán fedett és fű­tött, 90 férőhelyes teraszt építet­tek. Különösen érdekes a papíráru­butik, ahol mindenféle levélpa­pír, levelezőlap, papírból készült képes kirakó játék, speciális blokkok és jegyzetfüzetek kapha­tók. Egy kis nyomda is működik itt, ahol a vásárolt levélpapírra nevet, címet nyomtatnak. A hanglemezbutikban az elektroni­kus berendezés fénybetűkkel ír­ja fel a legdivatosabb zeneszá­mok listáját, és a megfelelő kód­számtárcsával mindenki fejhall­gatón meghallgathatja a kívánt számot. A dohánybutik levegőjét klí­maberendezés tartja egyenletes hőmérsékleten és páratartalmon, hogy a dohányáru számára a legjobb feltételek állandóan biz­tosítva legyenek. A drugsztor mellett található a cég két mo­zihelyisége. Az egyik hagyomá­nyos, 450 személyes, a másik egy szuper szélesvásznú, sztereó be­rendezéssel felszerelt terem, amelynek vetítővásznai 180 fokos szöget alkotnak. Itt aktuális rö­vidfilmeket vetítenek. Az egész drugsztor légkondicionáló beren­dezéssel működik. Külön érde­kessége, hogy a tájékoztató fel­iratokat francia, német, angol, spanyol, japán és orosz nyelven helyezték el az üzletben. (A Libre Service Actualités-ből.) A forma nem divat! Amióta a modern ember gépek segítségével állítja elő mindenna­pi használati eszközeit, azóta cso­dálja a tömegtermelés hatékony­ságát, és szomorkodik a gyakran ebből eredő lélek nélküli, művé­szietlen árucikkek halmaza lát­tán. A divat irányítói közül né­hányan amellett foglalnak állást, hogy a modern ipar — a művé­szet cáfolata. Mégis a művészek mindinkább arra a meggyőző­désre jutnak, hogy egy gép esz­tétikai látványa nemcsak lehető­ség, hanem alapvető követel­mény: hogy tulajdonképpen ma már elfogadhatatlan az iparcikk esztétikus megjelenés nélkül. Az effajta esztétikum — a tárgy funkciójának és külső formájá­nak egysége — a modern forma­tervezés kritériuma. A formatervezők nemcsak az egyedi darabok megtervezéséhez szükséges különleges érzékkel rendelkeznek, hanem képesek az egész miliőt «•» a szobát, ahová a bútor kerül, a gyárat, ahol a gépkocsi készül — megálmodni. Ennek a tervezői típusnak egyik legtehetségesebb tagja a francia Pierre Cardin, aki mindenre oda­biggyeszti nevét, ami szegezhető, ragasztható, kiégethető, formáz­ható, csavarozható, hímezhető, palackozható, nyitható, zárható, nyomható és húzható. Az utóbbi évek ünnepelt for­matervezője, a bauhausi hagyó-; mányok ismerője, a 42 éves egy­kori építész, aki nem a híres is­kola jogutód intézményében ta­nult, hanem saját alapelvei sze­rint dolgozott következetesen: Dieter Rams, a Braun-cég terve­ző-igazgatója (NSZK). A Rams­féle elektromos és háztartási gé­pek szinte automatikusan nye­rik meg a nyugati világversenyek tervezői díját. A Braun-kenyér­pirító és a Braun-rádió állandó kiállítási tárgy a New York-i Modern Művészetek Múzeumá­ban. A Braun-kávéőrlő, az ön­gyújtó, a lemezjátszó viszonyla­gos szerény rendeltetése ellenére Rams irányításával olyan formát kapott, hogy az már majdnem művészi munka. Rams szilárdan hisz a Bauhaus sarkalatos tételében „A forma követi a funkciót". — Nálunk a termék használhatósága a kiin­dulási pont — hangsúlyozza Rams. A külalakkal szemben támasz­tott követelmény és az erre való törekvés nem olcsó mulatság. A Braun-cég termékei rendszerint jóval drágábbak, mint a többi cég készítményei. A kiváló konst­rukciójú darabok iránt nyilván­valóan létezik fogyasztói igény: a Braun-cikkeket forgalmazó kis­kereskedők jelentéseiből kiderül, hogy ugrásszerűen megnő a Braun-cikkek értékesítése, ha a vállalat egyik terméke új díjat nyert valahol. „Megszűnt az a vi­lág, hogy az ipar továbbra is le­kicsinylően kezelje a fogyasztót, akire rásózhatja az olcsó holmit, de amit a vevő hat hónapon be­lül kénytelen lesz eldobni. In­kább fizessen egy kicsit többet érte, de olyan árut kapjon, ami valóban megfelel a célnak, és to­vább tart" — jegyzi meg Rams. Olaszország „miliöteremtő" formatervezője, a 46 éves Gae Aulentl asszony. A FIAT-bemu­tató termek műszaki tervei mel­lett az ő elgondolása alapján ké­szül Milánóban egy általános is­kola. Az épületet, a berendezést — a kis kabinetszobákat, a tér­elválasztó irattartó szekrények új rendszerét — mind maga tervez­te. „Egyre inkább felismerjük, hogy a formatervezés önmagában nemcsak eszköz, hanem része az egésznek, annak a rendszernek, amely segíti a tárgy kapcsolatát megteremteni az őt körülvevő vi­lággal." A használati tárgyak megszám­lálhatatlan sokaságának alkotója, az 55 éves Marco Zanuso, a Ter­raillon háztartási mérlegek és a Brion Vega rádió tervezője. Az olasz formatervező-világ bővel­kedik a forrófejű, fiatal alkotók­ban, akiknek munkája sokkal „lezserebb", mint a tiszta, egysze­rű, hamisítatlan forma. E „le­zser" társaság nagy része a Stú­dió—-65 elnevezésű csoporthoz tartozik, amelyet kilenc évvel ez­előtt két építészhallgató, Franco Audrito és Feruccio Tattaglia hí­vott életre. A csoport festett po­lyuretánhabbal és Duretone-gu­mlval dolgozik, legutóbb pop-art újdonságokkal lepte meg a kö­zönséget. Egyik érdekes alkotá­suk az ajkat formázó heverő, vagy a görög ion oszlopfőhöz ha­sonló, csézaülést utánzó fotel. A 81 éves Raymond Loewy, a francia tervezők doyenje, több mint ötven éve az Egyesült Ál­lamokban él, ahol elképzelései­nek ezreit valósította meg, pl. az 1953-as, dupla homlokzatú Stude­baker gépkocsit, az Exxon olaj­társaság anagrammáját, a NASA­űrközpont Skylab lakónegyedét, és emellett számtalan apró tár­gyat, mint például a műanyag palackot, bemélyedő fogantyúval. 1975-ben a Smithsonian intézet Loewy munkásságát átfogó, tör­téneti kiállítás megrendezésével hódol az agg mesternek. A ki­állítást Moszkvában is bemutat­ják. A francia bútortervezés egyed­uralkodója, a 44 éves Marc Held, aki egyaránt tervez olcsó és drá­ga bútort, valamint egyedi dara­bokat is. A Knoll International 1970-ben több más termék társa­ságában piacra dobta Saar-vidé­ki „tulipános" székét — most új Held-széket kínál, az üvegszálas, bőrborítású, kerek alakú, forgó hintaszéket. Held nemzetközi hír­nevét általában székeivel szerez­te, de legutóbb, egy francia áru­házban bemutatott üvegszálas ágy-éjjeliszekrény kombinációja méltán váltott ki elismerést. Mi az európai formatervezők sikerének titka? Az olasz Giugiaro elbizakodottan azt állítja: „Azért, mert az ízlés színvonala maga­sabb Európában, mint bárhol másutt a világon." (Time. USA)

Next

/
Oldalképek
Tartalom