Békés Megyei Népújság, 1986. február (41. évfolyam, 27-50. szám)

1986-02-05 / 30. szám

1986, február 5„ szerda zott a válasz. Bővebben, kö- rülírósabban. Csakhát a bur- leszkelemek — jött az újabb ágálás. Mélyebb tehát ez az egész, a hülyeség-kép mind­össze eszközzé alacsonyul egy kritikai mondandó előreto- lulása érdekében? És való­ban, ez valahogy csak így lehet. „Megpróbálni elfo­gadni saját magunkat, ilyen fura körülmények között is” — hangzik egy mondat a magyarázatból. Hiszen. ha feloldódik egy probléma, az megszűnik az lenni. Bár et­től még nem oldódik — mert nem oldódhat — meg. Vagy más megközelítésben: egv­általtán; mit szól a mai ma­gyar társadalom a furcsa, a rendhagyó dolgokhoz? Ké­pesek lehetünk-e arra. hogy be- és elfogadjuk ezeket, ér­tékrendszerünk a kellő ok hatására változtatható, ala­kítható? De hát itt és most filmről, vagyis egy művészeti alko­tásról van szó. Válaszai alig­ha lehetnek annyira racio­nálisak. mint amennyire azok a látására felvetődött, bennünk megfogalmazódott kérdések. Az éjszakába nyúló, kitűnően sikerült me­ditációt (mert minden túl­mutatott egy hagyományos alkotó-közönség találkozó merevségén) követően csak nem hagy békén a gondolat. A kérdéseket feltevő tinik, akik kicsit gyanakvóan, de teljes nyitottsággal tekinte­nek körbe, megkaphatják-e a választ? Felvérteződ- tek-e már azokkal a tapasz­talásokkal, amelyek nélkül a filmbeli fura esetekben ta­nácstalan és így ostoba mó­don reagáló az ember? Érettségük biológiai koruk­nál szerencsére kevesebb, vagy sajnálatosan lényegesen több? Esetleg éppen fordít­va; csak éppen nem meg­felelő színvonalú? És egyál­talán; ha hatást arat ez a film (mert tény; csírái ígé­retesek), akkor a különböző korosztályokban milyet, és milyen erejűt tarolhat? Hi­szen nem lehet mindegy. A művészet mindig és minden­kor bennünket. életünket modellezi... (nemesi) A vetélkedők a legnépszerűbbek A Mezöhegyesi Vas-, Fa-, Fém- és Gépipari Szövetke­zet dolgozói körében nép­szerűek a vetélkedők. Le­gyen munkavédelmi, tűzvé­delmi vagy közlekedésbiz­tonsági a téma, mindig akad jelentkező bőven. Nyolc szo­cialista brigád dolgozik a szövetkezetben, a száztíz bri­gádtag nem csupán a helyi versengésből, hanem a munkásbrigádok megyei közművelődési mozgalmából is évről évre kiveszi a részét. A szövetkezet dolgozóinak mindezek mellett rendszere­sen rendeznek mozi- és színházlátogatásokat. Évente egyszer vállalati kirándu­lásra is invitálják őket. Hogy szeretnek utazni, mi sem bizonyítja jobban, mint az, hogy a mezöhegyesi ter­mészetbarát szakkör tagjai közül legalább húszán eb­ben a szövetkezetben dol­goznak. Olvasni .jó . Gál Kel it felvétel© Hülyeség nem akadály II rendező, a diákok és a film lemző volt a közönség: jóval több, mint száz tizenéves, di­ák, Sokan közülük ott ma­radtak a találkozóra, a szem- besítési alkalomra is ... „Még néztem volna tovább a filmedet!” „Nem zavar, hogy most csak tinikkel be­szélgethetsz?” „Hogyan tör­tént meg, hogy mindkét fil­med főszereplője ugyanaz Lukáts Andor? Szándékos volt a színészválasztás?'' „Mi a filmed IGAZI műfa­ja?” „Hogyan értékelik a magyar filmet külföldön? Megéri-e egy rendezőnek fil­met forgatnia?” Nyúlvágtában néhány el­hangzott kérdés. A válogatás talán ötletszerű, de — e so­rok írója szerint — jellemző. Legfőképpen kifejezik azt is. amitől jó ez a film. Ami miatt ilyen sokan voltak ak­kor (is?) kíváncsiak a Hü­lyeség nem akadály-ra. Kicsit a figyelemfelkeltés szándékával is hadd szóljak a történetről. Akik akkoron látták Pierre Richard Bal­fácán című francia vígjáté­kát, azoknak a legköny- nyebb elképzelni (s majdan Xantus János új filmjének ritmusát átvenni) ezt a ma­gyar történetet. Persze, csak hasonlít, csak idéz most ez a film, de igazándiból nem sok rokonságot mutat. A fő­szereplő itt egy elismert vé­dőügyvéd, aki jómódban, bé­kés családi körülmények kö­zött él Budapesten. Addig, amíg rá nem döbben ritka és furcsa betegségére, amiről hamar kiderül, hogy nem is betegség, legfeljebb csak ál­lapot. Felcserélődnek a sze­repek, s a „kétszeres adap­tációs szindrómá”-ban „szen­vedő” főhős akaratlanul is kariktúrája lesz mindannak, amit 1985-ben köznapi ma­gyar valóságnak tudtunk . . . Tehát akkor mi is a mű­faja? — kérdezte valaki. Társadalmi karikatúra, hang­Fura dolog ez a filmmű­vészet! Nem(csak) azért, mert az egyetlen a művésze­tek sorában, amely ennyire kötődik és függ az iparszerű termeléstől. Inkább azon el­lentmondás miatt, amit vala­hogy úgy szoktak megfogal­mazni : a pillanat konzervá­lásának műfaja. Tegyük hoz­zá: művészete is. De a fu- raság csak ered innen és nem éppen humanisztikus betétdalaival körített melo- dramatikus történet (egy sü­ketnéma férfiú kapcsolat- rendszerének nem ritkán túlszínezett alakulgatásáról szólt ez az „első film”) való­ban híressé tették az 1953- ban született rendezőt. Pá­ran mellette, nem kevesen ellene szóltak. A lényeg még­is az állítmányon volt — és Jelenet a Hülyeség nem akadály című színes, „szomorú vígjá­tékból". Középen a főszereplő, Lukáts Andor (Mokép — MTI-fotó) nem ebben végződik. Hi­szen a rögzítés arra is jó, hogy mindent megőriz; a nagyszerűséget és a hibákat egyaránt. Ezzel pedig bármi­kor szembesülhetünk; az al­kotó is, a közönség, a mos­tani. a majdani néző is. Ta­lán minden eredendőtől el­vonatkoztatva. Mondjuk úgy: attól, hogy mikor és miről szólt a történés, milyen kö­zegben és milyen célból ké­szült . . . Xantus Jánost két évvel ezelőtt ismerhették meg azok, akik megnézték Az eszkimó asszony fázik című színes flimjét. A Trabant együttes van. Ezért előzte meg nagy- nagy (felfokozott?) várako­zás a második opuszt, ame­lyet például Békéscsabán február 6-tól vetítenek. A cím önmagában is felkelthe­ti az érdeklődést: Hülyeség nem akadály . . . A békéscsabai ifjúsági és úttörőház Bemutató Klubmo­zijának jóvoltából sokunk­nak volt alkalma úgymond premier előtti vetítésen meg­nézni ezt a burleszkes című. színes, magyar alkotást. Méghozzá rém is akármilyen körülményeit között! A me­gyei moziüzemi vállalat meg­hívására a film ifjú rende­zője. Xantus János is eljött, találkozott a nézőkkel. Fura összetételű, s valahol jel­„Makói grafika” Kiállítás Gyulán, a Dürer teremben Makói grafika a címe a gyulai Dürer teremben feb­ruár végéig látható kiállí­tásnak, de a várható, ha- gyományos grafika éppen csak képviseli magát pár al­kotó — Banga Ferenc, Sze- methy Imre — jóvoltából. A legtöbb mű alapja a fotó, amelyet a művészek vagy technikai, nyomdai eljárás­sal (Széchy Beáta, Swier- kiewicz Róbert) vagy sza­badkézi beavatkozással ala­kítanak tovább. Benes Jó­zsef belerajzol, Pásztor Gá­bor görbetükörszerűen el­torzítja, Kéri Ádám átfesti, Baranyay András átrajzolja, Lux Antal pedig videófilm­jének képeit mutatja be. E művek között az eddig használt kifejezésekkel el­igazodni már nem lehet, az új szemléletű, új kifejező- eszközökkel ható új művek új terminológiát hívtak élet­re. A grafika megnevezés már nem fedi e műveket, még a fotó művészet sem. A műfajhatárok elmosódása következtében a határterü­leteken, illetve a műfajok közti területen folyó művé­szi munkát — magyar szó híján — intermediális mű­vészetnek nevezi a szakiro­dalom. (A médium közeget, közvetítőt jelent.) A jelen­ség nem új dolog a képző- művészetben, kezdete 1970 körűire, a konceptuális mű­vészet magyarországi elter­jedésének idejére tehető. A kiállításon látható húsz alkotó szemléletéről mégsem lehet általában beszélni. Mert sem Schmal Károly természeti struktúrákat — víz, homok — mesterséges­sel ütköztetett kísérleteit, sem Baranyay Andrásnak a kezet egyidejűleg mint az érzelem és intellektus kife­jezőjét az idegrendszer ér­zékenységével ábrázoló so­rozatát nem lehet közössé tenni. Még ha mutatkozik is némi hasonlóság abban, hogy Széchy Beáta egy rég­volt családi fotót, Kéri Ádám pedig egy tábori la­pot — noha azok eredetijük­ben nem művészi céllal ké­szültek — használ fel a mű létrehozásában, a dokumen­tumok tárgyszépségét és mögöttes tartalmait kibont­va, mégsem azonos a kettő­jük által létrehozott folya­mat. Kocsis Imre az idilli növényi szimbólumot a spontán, nyers megnyilvánu­lásoknak veti oda, s tőle is jócskán különbözik az ugyan­csak jelképeket elemző Pin­czehelyi Sándor munkássá­ga. Pinczehelyi lapjait válasz­tottuk bemutatásra azért, mert az ő műveit viszonylag szemléletesen lehet leírni. Kiállított lapjainak egyikén fészekben három tojás, egyik piros, másik fehér, a har­madik zöld. Másik lapján: nagy csapat liba, nyakukon piros-fehér-zöld sáv. Koráb­bi művein: egymás mellé helyezett vöröshagymák (makói jelkép), paprikák, szintén a három színnel nyomva. Mítoszrombolás vagy szentségtörés? Egyik sem. Pinczehelyi 1972 táján kezdett a jelképekkel fog­lalkozni valahogy úgy, hogy a szimbólumok reális mag­ját és kitermelőjét kereste meg. Így vált vizsgálata tár­gyává az ötágú csillag és a sarló, kalapács, így született makói sorozata is; alföldi vá ros—mezőgazdaság— hagyma. Mint az eddigiekből kitűn­hetett, az alkotókat nem az érzelmi, intellektuális jelle­gű és társadalmi vonatkozá­sú ábrázolások, hanem az azokra vonatkozó kérdésfel­vetések, szembesítések, elemzések izgatják. Termé­szetes, hogy a kiállított, a makói grafikai művésztele­pen 1984—85-ben készült mintegy 70 mű között van kevésbé jelentős és gyen­gébb lap is, de ezzel együtt friss áttekintését adja a legújabb, úgymond aktuális művészetnek. Ibos Éva Kéri Ádám: Mümollcklct l’inczehelyi Sándor: Birkák

Next

/
Oldalképek
Tartalom