A város és a mozi - Budapesti Negyed 31. (2001. tavasz)

FAZEKAS ESZTER „Ez egy huzatos és kalandos hely"

„A város peremén" 1953 után, a Nagy Imre-kormány megala­kulása, a politikai, kulturális olvadás hatá­sára a magyar film tematikailag és stilárisan is megújult. A filmgyártásban a régi nagy öregek mellett — Gertler Viktor, Bán Fri­gyes, Apáthi Imre — olyan újabb fiatal ge­neráció jelentkezett, amely a későbbiek­ben is erőteljesen hatott filmművésze­tünkre. (Fábri Zoltán, Révész György, Fe­hér Imre, Makk Károly, Banovich Tamás). A magyar film fokozatosan rátalált saját hangjára. Természetesebbé vált a magán­élet ábrázolása. A lakkozott össztársadalmi boldogság helyett számos filmben megje­lentek az egyén lelki problémái, a társadal­mi fonákságok. Az élet őszinte örömei és fájdalmai, a valóságosabb konfliktusok le­győzésének esélye étződött a megújuló ma­gyar filmen. Gertler Viktor Gázolás-ának (1955) esti utcaképein folyton zuhog az eső. Ez még a középosztály sötét éjszakája, amelynek kü­lönböző rétegeit a vívóklubból és a várbéli lakásokból ismerhetjük meg. Itt lakik a ful­lasztó légkörű lakásokban megbúvó, élős­ködő dzsentrivilág, a jogászprofesszor (aki népes családja köréből tárgyalni a fürdőszo­bába húzódik) és maga a fiatal bíró is. A le­hangoló eső, a francia lélektani ftlm-noir dramaturgiájának megfelelően mossa ki a fiatal bírót abból az egyre sötétebb ügyből, amelyben szetelme, a dzsentri származású sofőrnő felett kell ítélkeznie. A Vár, az Ala­gút környéke mint külső helyszín addig nem nagyon volt látható a magyar filmben. Ebben az idillikus emberi kapcsolatok dik­tátumával már merészen szakító filmben a zálogház, ahová egy bírónak is be kell tér­nie a szocialista társadalomban, már egé­szen dokumentatista hűségű. Ezekben a morális, lélektani kérdésekre választ kereső művekben a kritikai hangvé­tel erősödésével páthuzamosan hódítanak tért a neotealizmus eszközei. Makk Károly 9-es kórterem (1955) című munkája az első jelen idejű kemény tátsadalombírálat volt. Szakítva a kötelező apologetikával, az álla­mi kórházban — a társadalmat jelképező intézményben — uralkodó presztízsérde­keket, a hálapénzt, egyes orvosok emberte­len magatartását bírálta. A film atmoszférá­ját a megelőző időszak színpadias művilá­gához képest a természetesebb, keresetle­nebb képi világ határozta meg. A XIII. ke­tületi Táncsics utca tűzfalai, a zötyögő vil­lamos, a lepusztult, sokágyas kórterem a dokumentatív színtere annak a kálváriá­nak, amelyet a gyomorfekéllyel küszködő (még) párttitkár vív a cinikus orvossal, a neki falazó részvétlen ápolónővel, a mun­dért védő többi fehérköpenyessel, sőt be­tegtársai félelmével szemben. Klasszikus vízivárosi életkép Ranódy László: A tettes ismeretlen (1957) című filmje. A romos, golyóverte bérházak, a szegény­ség, az utcán, a törmelékben játszó rongyos gyerekek életét aprólékos, mesei hangon ábrázolja. A gyerekkézről gyerekkézre járó bomba — a zsákmány — megöli a házmes­ter fogadott kamaszfiát, a csupaszív Marcit. Ez a néhány centivel a valóság fölött lebegő atmoszféra erősíti a minden neorealista műben meghatározó morális üzenetet: a hábotú után tíz évvel is hat az intézménye­sített pusztulás, amely ellen csak teljes összefogással, tiszta, határozott morállal le­het fellépni.

Next

/
Oldalképek
Tartalom