Forgács Éva (szerk.): Ars Decorativa 9. (Budapest, 1989)

SZILÁRDFY Zoltán: „Variációk egy barokk témára”: Ikonográfiái kutatás

Senensis-nek 1584-ben a felesége és önma­ga számára készített reneszánsz síremléken, amely a Fraunbergi-kapu környékéről ke­rült az Óvár udvarába. 15 (26. kép) Ezen a kőplasztikán a Rastchristus alakja is meg­jelenik 10 , s az elhunyt feleség örök nyugo­dalmát a Pihenő Krisztus kegyességétől várja és reméli. 17 A relief szinte illuszt­rálja az egykorú imaszöveget: „Ki megyek a házam eleibe, föl tekintek az égre. Ott látok egy aranyos kápolnát, abba látok egy aranyos kis széköcskét, azon ül Krisztus Urunk, mög van hajtva szent feje, mög van hervadva szent orcája, öt mélségös szent sebei ki vannak terjesztve." 18 A kereszten alvó kis Jézus mellett né­ha előfordul Szűz Mária alakja is, aki gyer­meke álmát vigyázza, az Énekek Éneke ér­telmében „Ego dormio et cor meum vigi­lat — Aludtam, de szívem ébren volt" (Cant. V. 2.) w (27. kép). A szívhez szóló téma népszerűségét mi sem bizonyítja job­ban, minthogy a népi ikonfestészetben is megjelenik 2 " (28. kép). A rózsafüzér függő másik oldalán a halálon győzedelmes Isteni Gyermek jobb­jában a keresztet tartja, amelyről duzzadó vitorlaként baldachinszerűen feszül feje fö­lé a húsvéti zászló, amelyet kezével erősen markol meg; a diadal jeleként — amelyet a figura táncos taglejtése is kifejez — a legyőzött halál szimbólumán foglal helyet (29. kép). A gyermek Jézus, kezében a húsvéti zászlóval, már a középkor végi művészet­ben is feltűnik. 21 A 15. század utolsó ne­gyedében fametszetű újévi köszöntőlapon válik e motívum közkinccsé. 22 Mégis a leg­különbözőbb műfajokban, kezdve a grafi­kától az ötvösművészeten át a festészet és szobrászat világában ez a téma a barokk művészetben talál otthonra. 23 Leggyako­ribb a sátánt sárkány vagy kígyó képében letipró zászlótartó, illetve a győzelem pál­máját lengető gyermek Krisztus képe, mint e 18. századi színezett szentképen láthat­juk 271 (30. kép). A késő reneszánsz művészet diadalmenetben vonuló Triumphator Krisz­tusának még 17. századi változata az Ipar­művészeti Múzeum gyűjteményéből való virágos keretezésű akvarell képecske, ahol a gyermek Jézus jobbjában magasra emeli a nagypénteki kínszenvedés jeleivel tele­írt zászlót egy dobos és sípos angyal kísé­retében 25 (31. kép). Ezeknek az ábrázolások­nak magas szintű szellemi műhelye a ka­tolikus restauráció egyik nyugati fellegvá­rában, az antwerpeni Jézus Társaságában volt. Különösen a Wierix grafikus dinasz­tia tagjai fogalmazták meg ötletesen és sokszorosították precíz teológiai felkészült­ségről és biblikus jártasságról tanúskodó kompozícióikat. 20 Az ő metszeteik ihlették a „magas művészet" kiemelkedő mestereit arra, hogy műveiket az eszmei program szolgálatába állítsák. 27 A VIII. Bonifác pápa által meghirde­tett 1300-as első jubileumi szentév búcsú­kiváltságaiban a zarándokok csak bizonyos feltételek mellett részesülhettek. Ezek közé tartozott Rómában a Jeruzsálemi Szent Kereszt-bazilika meglátogatását is, ahol a kínszenvedés számos ereklyéjét őrzik. 28 A zarándoktömegek búcsúnyerési lelkesedé­sét erősen motiválta az előző századok ke­reszteshadjáratainak emléke, a Szentföld­nek szinte romantikus szeretete. Az „Arma Christi" vagyis „Krisztus fegyverzetének" középkori kultusza kezdett kibontakozni, amikor már a miniatúrákon éppúgy mint a mindenki által látható templommennye­zeteken dekorációs díszítő elemként alkal­mazzák. 29 Garofalo karácsony témájú festmé­nyén a kisdednek egy angyal a töviskoszo­rút hozza, míg a felhőkben felsorakozó mennyei seregek kezükben tartják a többi kínzóeszközt. 30 Mindez a megváltás tuda­tos vállalását akarja kifejezni. Botticelli híres Könyves Madonna képén a gyermek

Next

/
Oldalképek
Tartalom