A Hét 1962/1 (7. évfolyam, 1-25. szám)

1962-04-08 / 14. szám

Több mint fél század télt el I. I. Levitan halálától, és ez az emberöltő bebizonyította, hogy a szegény moszkvai rabbi fia volt az elmúlt észázad egyik legnagyobb orosz táffes­­töfe. A fiatal IszaaJc liftes rend­kívül nehéz körülmények közt végezte el tanulmányait. Szerencsére tanárai, V. G. Perm és Szaoraszov meg Polenov megszerették a nagy tehetségű tanítványt — és mtndent elkövettek, hogy Levitán befelezhesse tanulmá­nyait és tökéletesen elsajátítsa mesterségének minden cslnfát­­binfát. Mesterei nem Is csalódtak benne. Már tizenkilenc éves korában egy olyan képet fes­tett meg (Oszt nap Szokolnyt­­kiben), amely lényegében az orosz táffestészet úf szakaszá­nak kezdetét jelentette. Ez a festmény már nem csupán ter­mészetábrázolás, hanem a művész érzelmi találkozása az orosz täffal. Igaz, hogy ennek az érzelmi találkozásnak előbb­­utóbb szükségszerűen be kellett következnie, mivel Levitan a a nyolcvanas években beván­dorolta Közép-Oroszország kü­lönböző vidékeit. Barangolt a végtelen nyírfaerdőkben, sétált a beláthatatlan réteken, meglá­togatta a magányos tanyákat, és éppen e táf szerény szépsé­ge ragadta meg szivét. Am nem kerülte el figyelmét a nyomor és a nagy elnyomatás sem. Eb­ből ered minden bizonnyal kor­szakának sötét kolorltfa, szo­rongó, mondhatnák bús hangu­lata. A nyolcvanas évek közepén barátkozik össze A. P. Csehov­­val, a nagy drámaíróval, és ennek a barátságnak csak Le­vitán korai halála vet véget. Sokat érintkeznek, sok közös élményben van részük. A festő azonban vándorlásait tovább folytat fa. Bekószál fa a Volga felső folyásának vidékét, föl­vált, városait; tutafon hajózik, halászokkal lakik. Bs Levitán éppen a Volga ciklusban vá­lik az intim táffestészetet hi­vatott művelófévé. Képein meg­­fellennek az alkonyat, az eső utáni táf lágy fényei és tom­pított színei. Ekkor rófa le az impresszionizmus iránti adófát Is. Festészetének humanista mi­voltát azonban minden alkotó korszakában fellelhetjük. Hi­szen Levitán sohasem festett meg olyan táját, ahol ne talál­nánk rá az ember jelenlétére vagy kezemunkáfának nyomára. Ez a humanizmus későbbi ké­pein cLramatliálÓdtk. így pél­dául a Vlagyimtrovka című festményén egy útra helyezi a hangsúlyt; mégpedig arra az útra, amelyen vasraverve, kan­­csuka ütések alatt roskadozva vonszolták magukat a politikát foglyok, a szibériai zord szám­űzetésbe. Levitán ezzel a ké­pével bebizonyította, hogy hangtalanul is lehet eredmé­nyesen tüntetni, harcolni a cá­rt önkény ellen. A kilencvenes években Le­­vitanban újra felébred az örök csavargó. Ismét vándorútra kel. Ezúttal messzi tájak, a napos Olaszország ős Franciaország vonzza öt. Párizsban sok fes-Tavaszi tővel ismerkedik meg, de al­kotásaiban nemigen vesszük észre az Idegen hatásokat. A századvég meghozza Levi­­tannak a megérdemelt sikert. A Francia Akadémia tagjává vá­lasztják, s tagja lesz a münche­ni SécessionnaJc is. Ezekben az években nevezi ki őt a cári kormány a moszkvai Festésze­ti, Szobrászati és Építészeti Iskola tanárává, ahol súlyos szívbetegsége ellenére két éven áradás át nevelt az orosz tájfestészet úf nemzedékét. Utolsó alkotó korszakának müveiből kitűnik bensőséges lírájával a Tavaszt faradás című képe, amely szerves részévé válik életművének és ismétel­ten azt bizonyítja, hogy Levitán nem csupán a természetet fes­tette, hanem az orosz tájat, amelynek haláláig hű szerelme­se volt. —sl— Március A súgónál 17

Next

/
Oldalképek
Tartalom