Új Szó, 2019. június (72. évfolyam, 126-150. szám)

2019-06-19 / 141. szám

VI KÖNYVESPOLC ■ 2019. JUNIUS 19. www.ujszo.com A Meztelen Király birodalmában Takács Zsuzsa legnagyobb ma élő költőink egyike. Költészete nem harsány, nem maga­mutogató, de ha elmerülünk versvilágában, szédítő mélységekbe, ködbevesző magasla­tokba látunk. Verseiben egyszerre van jelen az érzelmi felfokozottság és az elemző intellektus, a vallomásos hang és a tárgyias, objektív be­szédmód. Nálunk sajnálatos módon kevesen ismerik - annak ellenére, hogy családja gyöke­rei felvidékiek, s a költőnő gyerekkorában élt is egy évet a Kassa melletti Jászón. y> A Sötét és fény kora című esszéjében ír arról a gyerekkori traumati­­kus élményről, mely valamiféle megmagya­rázhatatlan viszolygást, ugyanakkor egy megérzésen alapuló gyermeki előrelátást is magába foglal: „Ötéves voltam, amikor apám megálk'ttatta a kocsit, amellyel visszahozta a csa­ládját, anyámat, nővéremet és en­gem (az öcsém már a háború után született) szülőföldjéről, a Felvidék­ről, az ostromlott Budapestre. Sírva kérleltem, hogy vigyen akárhova, csak Pestre ne...” Mivel édesapja jogász volt, Takács Zsuzsának ké­sőbb polgári származása miatt nem úgy alakult a pályája, ahogy szerette volna. Az Orvostudományi Egye­tem helyett a bölcsészkarra került, spanyol-portugál szakos lett. Itt alapozódtak meg azok a világirodal­mi inspirációk, melyek egész pályá­ján végigkísérik: ezek közül talán a spanyol misztikus, Keresztes Szent János ihletése a legerősebb, akinek a verseiben és prózai műveiben fordí­tóként is elmélyedt. Korai költészetét Pilinszkyéhez hasonló absztrakt fogalmiság, az elesettek iránti érzékenység, az em­beri viszonyok problematikussága, a kifejezés nehézségeinek tudato­sítása jellemezte. A kezdetektől fogva ott van a szövegek mélyén az önmegismerés igénye és a kímé­­leden önboncolás. A fiatal szerző a Költők egymás közt című, 1969- ben kiadott antológiában tűnt föl, melyben egy-egy pályakezdő alkotót egy-egy befutott pályatárs ajánló szavaival indítottak úrnak. Pilinszky a pályakezdő Takács Zsu­zsa „hangjának tisztaságát s egy­fajta tétovaságát” emelte ki, „mely azonban végül sose hagyja eltéríteni magát”. Az idők során ez a tétova keresgélés egyre közelebb viszi majd a Lényegeshez, amit az antológiába írt kisesszéje szerint Takács Zsuzsa kezdetektől fogva meg akart köze­líteni. Legújabb, A Vak Remény című Aegon-díjas kötete az egész életmű foglalata: a nyitó ciklus tartalmazza a költőnő legújabb verseit, aztán visszacsöppenünk a hetvenes évek­be, s onnan haladunk kötetenként a kétezres évekig. A Vak Remény világában a kísérteties kulisszákat érzékelve elborzadunk, s riadtsá­­gunkat az sem csökkenti majd, ha közben felfedezzük, hogy nem egy kísértetvilágban, hanem a mai Budapesten, a Meztelen Király bi­rodalmában sétálunk. A verstér egy süllyedő sziget, egy apokaliptikus, pusztulóban lévő világ. Az egyeden, Mintha egy nagyobb elbeszélő költemény töredékeit olvasnánk, a megszemélyesített Vak Remény (mint Daniét Vergilius) kísérgeti az elbeszélőt a sötéteknél sötétebb bugyrokba. amibe kapaszkodni lehet, a Vak Re­mény, bár az egyik vers tanulsága szerint egyre gyöngül már, az össze­omlás szélén áll az is. Mintha egy nagyobb elbeszélő költemény töredékeit olvasnánk, a megszemélyesített Vak Remény (mint Dantét Vergilius) kísérgeti az elbeszélőt a sötéteknél sötétebb bugyrokba. Egyszer az Utolsó ítélet terén, máskor egy kávézó járdára ki­tett, billegő asztalánál találkozunk vele, vagy látjuk az utcasarkon ülve, amint számolja a műanyag pohár­ba ejtett érmék koppanását. Az egyik versben a gyerekonkológián, a műtők előtt várakozó apát pró­bálja vigasztalni, aki kétségbeesik a gyászhír hallatán. A történelem és az emlékezet tereit is belakja: meg­jelenik például egy az Appelplatzon álló, Máramarosból deportált férfi előtt, negyvenhárom szeptemberé­ben. Az emlékezet az egyik vers szerint olyan, mint egy bányász, aki benn­rekedt a beomlott tárnában, elemes lámpájával világít és kijáratot keres. Innen, a bánya mélyéből bukkan­nak föl a rég eltemetett és elfelejteni akart, elborzasztó emlékek, pl. ez: „Unokatestvéreim iskolájában / Kassán, a háború után a lábtörlő / a magyar zászló volt.” A Lidérc című versben egy viharvert zsák mélyéről kerül elő a lidércnyomás, s a zsák száján a madzag nemzeti színekben pompázik: „piros, mint szívünk vére, fehér, ahogy / a remény, és zöld, akár az arcunk”. Arany balla­dája, A walesi bárdok több versben is megidéződik. A Meztelen Király, aki „teleragasztotta plakátokkal a várost”, tulajdonképpen egy mai Edward király, aki a Lidérccel is, a Kísértővei is azonos. A mai és történelmi lidércvilág után a gyűjteményes kötet egy személyi­ség fejlődésének folyamatrajzába vezet át minket. Az első verskötet, a Némajáték anyagában gyakran villannak fel az álom szavakba ne­hezen áttranszformálható képei. Takács Zsuzsa második verskötete, az 1976-ban megjelent A búcsúzás részletei a teljességtől megfosztott, a lét részlegességébe vetett ember képét állítja elénk a szülés konkrét tapasztalatán keresztül. A nemlét és a létezés közti átmenet a magzat­ban realizálódik: a versek a szülés élményét nemcsak az anya, hanem a magzat szemszögéből is elénk tár­ják. A magyar költészet nagy pilla­natai ezek, olyan egyedi hang szólal meg itt, amilyennel korábban nem találkozhattunk. A szülés megfoghatadan, miszti­kus, ugyanakkor fájdalmas testi fo­lyamat is, melyet nemcsak az anya, hanem a magzat is megszenved. Az emlékezés előttről című vers narrátora a saját születését elmesé­lő csecsemő, akit magára hagynak, ellöknek, ugyanakkor valami ele­mi erővel kényszeríti arra, hogy a mélybe ássa a fejét, nekifeszüljön, összecsússzanak a koponyacsontjai. „Elfordultam, / a hűvös levegőre / egy rándítással kitéptem testemet” - idézi fel az emlékezet előttről, s leírja azt a megdöbbent csalódást is, mely akkor fogja el, mikor látja, hogy amit eddig végtelennek gon­dolt, most „kettéhasadva hevert a lepedőn”. A Tükörfolyosó, a következő kötet címe a zárt és befelé mégis kinyitó­dó térre, az önvizsgálat kényszerére és kikerülhetedenségére, a valós és a tükröződő síkok elválaszthatadan­­ságára utal. A kép és tükörkép re­ménytelen egybetartozása, ugyan­akkor soha össze nem olvadása a szerelem egy sajátos metaforája. így tartozik egybe a test és az árnyéka, a térbeli alak a fénykép síkja is. A találkozás homályos szobában című vers „az összeomlás előtti búcsúzást” írja le, s közben a vers beszélője egy­szerre benne is van az ölelésben, s kívülről is látja az egymást térdepel­ve átölelőket és eltorzult, egymásra fekvő árnyékukat is a barlang falán. Egy másik versben az egymásnak rendelt, mégis egymástól elszakadt szerelmesek egy „csoportkép két szélén ültek”, „örökké / a hamisan megvillanó jövőbe nézve”. A szerelmi vívódás, a magára mara­dás gyötrelmei közt vergődő nőnek közben anyaként is helyt kell állnia, »2019 Aegon-díjasa Idén Takács Zsuzsa kapta az Aegon Művészeti Díjat és a vele járó hárommillió forintot A Vak Remény című versgyűjteményéért. A Kossuth-díjas szerző nemzedékek számára vált iránymutatóvá. Mára valódi jelentőségét nemcsak az irodalomkritikusok, szerkesz­tők, de az olvasók is felis­merték. Ezt az is mutatja, hogy 2017-ben a legtöbbek által olvasott-megosztott vers a neten Takács Zsuzsa Ha van lelkünk ugyan című műve, több mint hetvenez­ren látták a Jelenkor folyó­irat posztjában, megosz­tották, beszéltek róla, igazi irodalmi esemény lett belőle - állt egyebek mellett az egyik legrangosabb magyar irodalmi díj odaítéléséről szóló közleményben. a versekben egyre több a játékok­ra, gondoskodásra, szerepzavarra, szülői lelküsmeret-fordalásra utaló motívum. A Várakozás című vers beszélője késztetést érez, hogy beta­karja a gyereket, de a szoba, ahova belép, üres. A félre című versben az anya egyik szerepéből öltözik át a másikba. Ha vége a darabnak, ő lemosakszik és időre hazasiet: „Mert lakásom van Budán, és kicsi / gyerekem, és nem alszik el, / ha én nem altatom”. S élnie kell, bár állandó vergődésben, halálközelben érzi magát, ahogy a következő kötet címadó verse mondja: „Nem halok meg fiatalon, / ez hát az egyik elté­­kozolt esélyem”. A Filológus téli éjszakájában egy ironikus gesztussal megjegyzeteli saját mondatait: a második vers­szak a filológus magyarázataiból, a csillaggal megjelölt részek feloldása­iból áll össze, újabb magyarázandó szövegterepet szolgáltatva majdani filológusoknak. A versek beszélő­it gyakran látjuk utazás közben, a villamoson, s a hétköznapi keretek néha váradanul válnak kísértetiessé. A rejtjeles tábori lap gyerekversei (Takács Zsuzsa egyedi meghatáro­zása szerint: „kamaszlány versek”) narratív énelbeszélések. Hitelesen érzékeltetik egy gyereklány lelki­világát, aki ellenanyagot termel a szeretet ellen: nem akarja levinni az öccsét a játszótérre, nincs ked­ve mosogatni a nővére helyett, inkább végighever az ágyon, s az árnyékokat figyeli a mennyeze­ten. Nem akar a szülei folytatása lenni, inkább olyan magányos marad, mint az udvaron álló diófa. A Táncverseny előtt című versben, miután kicsinosították, begöndörítették a haját és lakkci­pőt adtak rá, körbemutogatták a szomszédoknak, ő úgy érzi, ezzel majmot csinál magából. A címadó vers látszólag közhelyes értesítés az úttörőtábor hétköznapjairól, az akrosztichonjából azonban kiol­vasható a titkos üzenet: KERLEK VIGYETEK HAZA.

Next

/
Thumbnails
Contents