Új Szó, 2018. december (71. évfolyam, 275-297. szám)

2018-12-19 / 290. szám

KULTÚRA Oscar-díj: a Susotázs az esélyesek között Budapest. Nem jutott be Ne­mes Jeles László Napszállta című filmje az Oscar-díjra jelöl­tek szűkített listájára. Tóth Bar­nabás Susotázs című rövidfilmje azonban bekerült az esélyesek közé - derült ki az amerikai filmakadémia közléséből. Tóth Barnabás filmje a rövid­filmek kategóriájában verse­nyez. A Göttinger Pál, Takács Géza, Osvárt Andrea főszereplé­sével készült alkotás két magyar szinkrontolmács egy napját mu­tatja be egy hűtőgépgyártó kon­ferencián, ahol az események nem várt fordulatot vesznek. A Napszállta az idegen nyelvű filmek kategóriájában verseny­zett, a kilences listára végül egy kolumbiai, egy dán, egy német, egy japán, egy kazah, egy liba­noni, egy mexikói, egy dél­koreai és egy lengyel alkotás, Pawel Pawlikowski Hideghá­ború című munkája került be. A filmakadémia hétfő éjjel a legjobb dokumentumfilm, a legjobb dokumentum-rövidfilm, a legjobb idegen nyelvű film, a legjobb smink és frizura, a leg­jobb zene, a legjobb betétdal, a legjobb animációs rövidfilm, a legjobb rövidfilm és a legjobb vizuális effektusok kategóriájá­ban hirdette ki a rövidített listát. Milorad Krstic Ruben Brandt, a gyűjtő című alkotását, amely teljes egészében a Magyar Nem­zeti Filmalap támogatásával ké­szült, a legjobb egész estés ani­mációs film Oscar-díjára nevez­ték. Ennek a kategóriának a szűkített listáját egyelőre nem közölte a filmakadémia. (MTI) Elhunyt Kazimierz Kutz Varsó. Nyolcvankilenc éves korában elhunyt Kazimierz Kutz lengyel film- és színházi rende­ző, a mindenekelőtt a sziléziai régióhoz kötődő filmek alkotója a múlt század 60-as éveinek ele­jén alakult lengyel filmiskola egyik kiemelkedő alakja volt. Kazimierz Kutz a híres lódzi filmiskola rendezői szakán vég­zett 1955-ben, és a nála három évvel idősebb - 2016-ban el­hunyt - Andrzej Wajda mellett kezdte művészpályáját, többek között az 1956-ban bemutatott, az 1944-es varsói felkelésről szóló, világhírűvé vált Csatorna című film második rendezője­ként. A számos filmdíjjal kitün­tetett Kutz életműve több mint 20 filmalkotást foglal magában. A sziléziai régió történelmét, népművészetét és hétköznapjait felelevenítő filmek sorozatát a Fekete fold sója című több kül­földi díjat nyert alkotás nyitotta meg 1970-ben. A trilógia az 1980-ban forgatott, a múlt szá­zad 70-es éveiben játszódó, egy régi bányászkolónia végnapjait ábrázoló Egy rózsafuzér szemei című filmmel zárult. Kazimierz Kutz leghíresebb művének az 1994-ben forgatott A halál, mint egy falat kenyér cimű alkotást tartják. (MTI) 6 I_______________________ Jól áll nekik A padlás A lírai-elrévedős szál elvezeti a nézőt arra a platóra, ahol megsejthet valamit a mostanság nem olyan sokat ragozott önzetlenség szépségéből és az emberi élet értékéről 2018. december 19.1 www.ujszo.com A Komáromi Jókai Színház előadásában a legendás szilvás gombócos jelenet (Kiss Gábor Gibbó felvételei) LAKATOS KRISZTINA Az elmúlt években nem mindig volt boldog beteljesülés a vége a Jókai Színház és a zenés műfajok találkozásának. A padlás viszont nem az a káka, amin csomót akarnánk keresni - egyszerűen csak rácsodálkozunk, hogy Presser Gábor, Sztevanovity Dusán és Horváth Péter legendás, idén immár harmincassá érett musicale milyen jól áll a komáromi társulatnak. Megkockáztatom, a tétel fordítva is igaz: a komáromi szereposztás is ki­fejezetten jól áll A padlásnak. Azért is jelentős fegyvertény ez, mert A padlást Komáromban szinte házon belül sikerült kiosztani: a tár­sulat tagjai mellett „a színházhoz kö­zel álló” művészek (korábbi tagok, mostanság vissza-visszatérő vendé­gek) szerepelnek benne. Az utóbbi évadokat fejben, hevenyészve listáz­va nem nagyon tudnék mondani még egy olyan előadást, amelynek a sze­reposztása idegenlégiósok nélkül megoldható lett volna - vagy ha még­is, akkor ne emlékeztetett volna a tár­sulat generációs réseire, alkati­­karakterbeli hiányaira. Most viszont az a benyomásunk támad, hogy min­denkit, aki ebben a produkcióban él (hal), mozdul, megszólal (vagy nem), énekel, egy kegyelmi pillanatban ta­lált meg a maga szerepe. Itt van rögtön Culka Ottó, aki Té­­müller úr kicsinyesen rosszindulatú, hatalmaskodó figurájából épít izgal­mas karaktert. Vagy Cs. Tóth Erzsé­bet, aki Mamókaként megmutatja, hogy a kor, a kopott és sajgó ízület sem számít, ha az ember lelke fiatal - és ha az élet súlyát képes humorral viselni. musical slágereit a színművészek ké­pességeihez, aminek eredményeként még azok esetében sem a hiányossá­gokat érezzük, akiknek evidensen nem a zenés színpad az elsődleges te­repe, hanem a dalok a karakterrajzot erősítik. Tulajdonképpen ugyanez a józan mérlegeléssel elegy hatásma­ximalizálás érvényes Kispál Anita koreográfiájára is. 1988-ban, abban az első, vígszín­­házbeli előadásban (amelyben Rádi szerepében a szép emlékű Kaszás At­tila lépett színpadra) a Herceget Mé­hes László alakította. Tekinthetjük ezt szimplán színháztörténeti adaléknak - vagy akár gondolhatjuk azt is, hogy az A padlás maradandó nyomot ha­gyó élmény lehetett, amelyet újra és újra elővesz, átgondol, csiszolgat, hangolgat magában a színházi alkotó. És ha lehetőséget kap rá, hogy ren­dezőként nyúljon a darabhoz, akkor az nemcsak munka, nemcsak feladat, hanem egyfajta személyes kiteljese­dés is, amelynek a produktuma (jó esetben) érett, működő, kerek egésszé válik. Olyan átgondolt, hatékonyan és hatásosan építkező előadássá, ahol semmi sem felesleges, és minden ját­szik, élő-élettelen egyaránt. Olyan előadássá, amelynek a sokféle műfajból építkező kevercsében a stí­lusok nem kioltják egymást, hanem színes szőttessé válnak: a szellemek éteriek és átszellemültek, a mese leporellószerüen tárul fel, a (szoc)re­­álban valós tétet érzünk, a krimi fé­lelmetes, az akció látványos, a bohó­zat addig megy el, ameddig elmehet, a lírai-elrévedős szál pedig elvezeti a nézőt arra a platóra, ahol megsejthet valamit a mostanság nem olyan sokat ragozott önzetlenség szépségéből és az emberi élet értékéről. Komárom­ban Méhes László rendezésében most ilyen A padlás. Mert végső so­ron: nem marad hiányérzetünk. Tóth Károly előbb hidegen ijesztő Barrabás B. Barrabás, aztán egy kis emberi tapasztalat után áhítozó Ré­vész, majd az immár halott bűnöző megrekedt, - éppen újraformálódó szelleme - és mindhárom bőrben új arcéit, új testet, új fizikumot tud mu­tatni. De említhetnénk Skronka Ti­bort is, aki Meglökő, a szellemmé vált egykori hóhér néma szerepéből ké­pes kikacsintani, meg Holocsy Kata­lint a Kölyök szerepében, akinek a hangja az ismeretlen, vágyott tarto­mányok felé emeli az előadást. Béhr Mártonnak elhisszük, hogy ő a pad­lásra afféle belső emigrációba elvo­nult Rádiós, aki kicsit nehezen iga­zodik el az emberi kapcsolatokban, de helyén van a szíve, és végül megtanul valami nagyon fontosat önmagáról. De sorolhatjuk tovább a pontos kon­túrokkal, plasztikusan életre hívott figurákat: Bárdos Judit szertelen Sü­nijét, Szabó Viktor karikatúraszerűen military Ütegét, Olasz István joviális Detektívjét, Bemáth Tamás truba­dúrszerepbe belegyógyult Hercegét, Majorfalvi Bálint Éámpását... és Ro­binsonról, a gépről se feledkezzünk meg. A padlás - ég és fold között - maga a varázslat, ahol táncot járnak az uta­zóládák, a fiókok, pörögnek­­forognak a képek, a biciklikerekek, megmozdul a csontváz... Aztán a szereplők a maguk varázslatával töl­tik meg a teret, pontosan épülnek a helyzetek, kerekedik a történet. Eh­hez a kerekséghez nagyban hozzájá­rul, hogy nemcsak a prózai részek pontosak, hanem jól szólnak a dalok is. Általában hajlamosak vagyunk a zenei munkatársak hozzájárulását az előadók teljesítménye mögött meg­húzódó szakmai háttértámogatásnak tekinteni, de ebben az esetben nem mehetünk el szó nélkül Gebora György zenei vezető és Pálinkás Andrássy Zsuzsanna szerepe mellett. Példásan jó érzékkel igazították a Süni (Bárdos Judit) és Rádiós (Béhr Márton)

Next

/
Thumbnails
Contents