Új Szó, 2016. augusztus (69. évfolyam, 178-203. szám)

2016-08-20 / 195. szám, szombat

8 I KULTÚRA 2016. augusztus 20. I www.ujszo.com „Magyarország halszagú”? Az 1956-os emlékév hivatalos dala újrahasznosított kliséparádé lett, félrehallható refrénnel Desmond Child pályája egyik csúcsának nevezte a dalt (MTi-feivétei) JUHÁSZ KATALIN Budapest. Kedd reggel debütált a Petőfi rádióban az 1956-os emlókóv hivatalos dala, az Egy szabad országért, amelyet a nemrég magyar állampolgárságot kapott világhírű dalszerző, Desmond Child jegyez. A mű olyannyira hatott, hogy öt napja foglalkozik vele a magyar sajtó, a Facebook pedig gyakorlatilag felrobbant tőle. A hivatalos megrendelő a Terror Háza Múzeum volt, de állítólag áp­rilisban Washingtonban maga Orbán Viktor miniszterelnök kérte fel az apai ágon magyar származású szer­zőt egy 56-os „rockhimnusz” meg­írására. Júliusban, amikor a felvéte­lek zajlottak, több magyar sajtóter­mék is lehozta Child lelkendező nyi­latkozatát, mely szerint hatalmas megtiszteltetés volt neki ez, hiszen fiatal korában többször járt édesap­jával Budapesten, és azt is pontosan tudja, mi történt 1956-ban, micsoda hősök harcoltak a szabadságért. Klisék halmaza Sokan vonultak stúdióba két nap­ra július közepén, hogy felénekeljék a dalt, többek között Wolf Kati, Pé­ter Szabó Szilvia, Radics Gigi, Sas­vári Sándor, Nagy Feró, Caramel, Vastag Csaba és a Hooligans. Csupa olyan sztár, akik a kormány köny- nyüzenei szakértői szerint jelentős popművészek. A biztonság kedvéért egy ötventagú kórus is közremű­ködött, róluk a létszámot leszámítva egyelőre keveset tudni. A végeredményre két kattintással rá lehet bukkanni a neten. Egy tipi­kus, nagyívűre tuningolt popslágert hallunk, fülbemászó dallammal, na­gyon egyszerű, azaz gagyi elektro­nikus ritmusalapokon, eurovíziós beütéssel és nem kevés utánérzéssel. Ami annyit jelent, hogy több ismert sláger eszünkbe juthat róla, mintha a szerző valamennyi eddigi sikerszá­mából átemelt volna néhány taktust. A szövegíróként közepesen tehetsé­gesnek mondható Orbán Tamás dal­szövege sem sokat javít az összhatá­son, főleg azért, mert nincsenek ben­ne eredeti gondolatok, szellemes megfogalmazások, és az sem egy­értelmű, hogy 1956-ról szól. Inkább hatásvadász klisékből áll össze („Él­hetnél bárhol, de szívednek nincs máshol hely”, „Ránk már egy új haj­nal kél, szabad országként”), több utalással a Himnuszra, a Szózatra és a Nem tudhatom című Radnóti- versre („Minket többé már balsors vagy ellenség sem téphet szét”,, JSÍem térkép e tájék”). A dal legnagyobb hibája viszont a kórusének miatt félrehallható refrén: „Magyarország, halld szavunk” he­lyett sokan ezt vélik hallani: „Ma­gyarország halszagú”. Ami egy 56-os „rockhimnusz” esetében egyszerre humoros és szomorú. A stúdióban valakinek fel kellett volna figyelnie erre a veszélyre, mert ha egy fontos történelmi esemény évfordulójára készült dal komolytalanná válik, él­celődés céltáblája lehet, akkor a mun­kálatokra fordított 50 millió forint el­vesztegetett pénznek tekinthető. Recikláltdal De nem ez az egyetlen gond a szerzeménnyel. Két nap sem kel­lett, hogy szemfüles internetezők felfedezzék: az Egy szabad orszá­gért dallama kísértetiesen hasonlít ahhoz a Desmond Child-dalhoz, amely a miami sportcsapatok győ­zelmének tiszteletére csendült fel 2007-ben, Steps of Champions címmel. Vagyis a magyar kormány frissen honosított világhírű ked­vence újrahasznosított számot só­zott rá megrendelőire. Mivel a szerző nem másoktól lopott, hanem önmagától, jogilag tulajdonképpen tiszta lenne az ügy, ha korábban nem azt hangoztatta volna minden érde­kelt, hogy egy vadonatúj dal szüle­tik az 56-os hősök tiszteletére. Nyilván a megbízási szerződés sem úgy szólt, hogy Child keressen ed­digi szerzeményei között egy olyat, amelynek dallama és hangulata az alkalomhoz illik, azaz forradalmi hevületü. (Schmidt Mária, az 1956- os emlékév kormánybiztosa, a Ter­ror Háza főigazgatója például júli­usban azt mondta az MTI-nek: olyan dalt kértek, amely kifejezi azt a pillanatot, amikor 60 évvel ez­előtt a magyar nemzet egységesen megmozdult azért, hogy harcoljon függetlenségéért.) A Steps of Champions című sport­himnusz felbukkanása után tört ki az igazi netes botrány. A legnagyobb közösségi oldalt elárasztották a fel­háborodott hangú és az ironikus kommentek. Az 56-os emlékdal hi­vatalos webhelyén egy idő után gon­dos kezek törölték a hozzászóláso­kat, ám közben rengetegen megosz­tották a Steps Of Champions-t is, amelynek YouTube-os verziója alatt már magyar kommentelők meglátá­sai is olvashatók. Mit mond a szerző? Tegnap Desmond Child is meg­szólalt az ügyben, méghozzá a leg­inkább forrongó fórumon, a Face- bookon, ahol hosszan magyarázza a bizonyítványát. A lényeg: 2007-ben ingyen odaadta egy félkész szerze­ményét a miami sportolók dicsőíté­sére, azzal a kikötéssel, hogy nem kerülhet kereskedelmi forgalomba. Azóta Andreas Carlsson társszerző­producerrel tökéletesre csiszolták az opust, amelyet pályájuk egyik csú­csának tekintenek. Hozzátette: a magyaroknak is ingyen adta a dalt, csak a felvétel került pénzbe. Ha ez így van, nem igazán értjük, mi került 50 millió forintba ezen a projekten. A feltétel a júliusi sajtó­hírek szerint két nap alatt lezajlott. Meglehet, a népes előadói gárda járt jól anyagilag, bár a megrendelő első nyilatkozataiban még a szerzői ho­noráriumot is említette a költségek között. Azóta csend honol a Terror Háza táján. Már Budapesten látható a Szalay-Sokol-Picasso Budapest. A napokban nyílt meg és november közepéig látható a Várkert Bazár Testőrpalotájában a Szalay Lajos magyar és Koloman Sokol szlovák származású gra­fikusművész életművéből válogató kiállítás, amelyet Pablo Picasso 13 müve egészít ki. A tárlatot, amely a budapesti Kovács Gábor Művészeti Alapítvány és a Pozsonyi Városi Galéria szakmai összefogásának eredményeként jött létre, már lát­hatta a szlovákiai közönség: az anyagot az év első negyedében a pozsonyi Pálffy-palotában tárták először a nyilvánosság elé. Georg Sokol, Koloman Sokol fia a kiállítás budapesti megnyitóján (MTI-felvétel) Szalay és Sokol életművének analogikus-tematikus bemutatásá­hoz a két művész hasonló életútja adta az ötletet. Noha személyesen soha nem találkoztak, életútjuk számos szempontból párhuzamo­san haladt. Munkásságuk ugyan­abból a földrajzi és szellemi közeg­ből indult, életük jelentős részét az amerikai kontinensen töltötték, életművük gerincét az Egyesült Ál­lamokban alkották meg, miközben közép-európai identitásukat mesz- szemenően megőrizték. Mindkét művészre nagy hatással volt Picas­so, bár Szalay Lajost, a magyar rajzművészet kiemelkedő alkotóját inkább a rajzoló Picasso, Koloman Sokolt, a szlovák grafika enigma- tikus alakját pedig az expresszív Pi­casso inspirálta. A most Budapesten látható, Szalay-Sokol-Picasso című kiál­lítás (amely a kurátorok tervei sze­rint Amerikába is eljut) - a két közép-európai művész sorsát, vi­láglátását, munkásságuk stiláris és tematikus hasonlóságait, ugyan­akkor jellegzetes különbségeit kí­vánja feltárni - nemzetközi kon­textusba helyezve, a picassói hát­tér felvillantásával. (k) MOZIJEGY Cápa a vízben! Az előzeteseket látva azt gondol­hattuk, hogy kapunk egy izgalmas cápás mozit, amely alatt tövig rág­juk majd a körmünket. Ám A zátony sajnos inkább egy borzongató hatá­soktól mentes, ám kínos pillanatok­ban gazdag film lett. Hiába láttunk már ezerszer ilyet, az alapszituáció így is ígéretesnek tűnt: adott egy fiatal lány, Nancy, aki mit sem sejtve elindul szörfözni egy is­meretlen mexikói öböl felé, csak hát kikapcsolódását egy cápa zavarja meg, ezért kénytelen egy döglött bálnán, majd egy zátonyon rosto­kolni. Nem lenne ezzel a faék egyszerűségű történettel olyan nagy gond, hiszen Danny Boyle is ha­sonlóból készített remek mozit 127 óra címmel. Csakhogy itt és most Jaume Collet-Serra, a rendező már a kezdeteket is elrontja: a felvezetés­sel nem a feszültséget alapozza meg, hanem például percekig kell néz­nünk, miként próbál meg Nancy beszélgetni két mexikói sráccal. És azzal fűt igazán vakvágányra A zá­tony, hogy a feszültség később sem teremtődik meg, a néző nem érzi, hogy bármelyik pillanatban támad­hat a cápa. Ennek az az oka, hogy a rendező el­követi a legnagyobb hibát, amit egy Nancy (Blake Lively) cápás moziban el lehet: már a film negyedénél megmutatja az állatot. Mi meg ahelyett, hogy elkezdenénk félni, inkább azon nevetünk, mennyire idiótán is sikerült számí­tógépes technikával megalkotni a cápát. És az olyan cselekménybeli „fordulatokon” is csak kacagni le­het, mint amikor a parton feltűnik egy részeg fickó, és noha alig áll a lábán, simán ellopja Nancy mobilját és pénzét. Egyetlen dolog menthetné meg a fil­met, és ez főszereplőt játszó Blake Lively. Azonban ő mindössze a mo­solygós és a szomorú arckifejezést képes váltogatni, plusz néha hangos (Képarchívum) nyögéseket ad ki. így hát úgy üljük végig ezt a másfél órát, hogy nem igazán tudunk szurkolni neki. Aztán jön a befejezés, és egy viszonylag izgalmas, ám a valóságtól elrugasz­kodott csata a lány és a cápa között, amely csak azt a meggyőződést erő­síti bennünk: még mindig jobban tesszük, ha A zátony helyett Spiel­berg klasszikusát, a Cápát nézzük meg. Gera Márton A zátony (The Shallows). Ameri­kai filmdráma, 86 perc, 2016. Rendezte: Jaume Collet-Serra. Szereplők: Blake Lively, Óscar Jaenada, Brett Cullen.

Next

/
Thumbnails
Contents