Új Szó, 2016. április (69. évfolyam, 75-100. szám)

2016-04-02 / 76. szám, szombat

SZALON ■ 2016. ÁPRILIS 2. A budapesti Szervita térre tervezett Üvegcsiga irodaház (1) nem épül meg. Kritikusai azt rótták fel neki, hogy figyelmen kívül hagyja az épített kulturális környezetet. A Pozsonyba, a Čulen utcai új városközpontba készült hadidi tervek (2) legnagyobb érdeme, hogy élhető közeget hoz létre a magasépületek környezetében. (Fotók: tasr/ap, képarchívum) www.ujszo.com otthont adó nagyvá­rosok látványosságává váltak, Budapest mégsem kért belőle. Pozsony viszont igen: a Culen utcai új vá­rosközpont területén még megépülhetnek az általa tervezett toronyházak. Z aha Hadid Bagdad­ban született 1950- ben, építészeti tanul­mányait a Londoni AA Schoolon vé­gezte, munkásságát Rém Koolhas irodájában kezdte, majd 1980-ban Londonban megalapította saját építészirodáját, a Zaha Hadid Architectset. Alkotó tevékenysé­gét saját bevallása szerint Mies van der Rohe, Le Corbusier és az orosz konstruktivizmus inspirálta. Mun­kásságát egyebek mellett Pritzker- díjjal, két ízben Stirling-díjjal, majd a Brit Királyi Építészeti Intézet (RIBA) aranyérmével jutalmazták. Alkotóként és közszereplőként is erős személyi kultuszt épített ki, ő lett az építészet nagyasszonya, dívá­ja, aki mindig erős akaratú, kariz­matikus, dinamikus személyiség­Zaha Hadid (1950-2016) ként mutatta meg magát. Esztétikai világképe élete minden szegmensét áthatotta: megjelent építészeti alko­tásaiban, belsőépítészeti megoldá­saiban, formatervezői munkásságá­ban - ezen belül a mindennapi élet használati tárgyaira is kiterjedően (cipők, tapéták, vízcsapok, vilá­gítótestek, ülőalkalmatosságok, ékszerek, evőeszközök) -, de meg­nyilvánult öltözködésében is. Ezek mind a Zaha Hadid-i futurisztikus látásmód megnyilvánulásai, márka­jegyei voltak. Munkásságában két fontosabb irányvonal különült el. Korábbi munkáira jellemző egyfajta intel­lektuális kötődés a 20. század eleji modernizmushoz és Kazimir Ma- levicshez. Ez nemcsak a rajzok­ban nyilvánul meg (bár építészeti dokumentációi ebben az időben nyugodtan tekinthetők a Malevics- képek adaptációjának is), hanem megjelenik az építészeti forma­nyelvében is. Patrick Schumacher, Zaha Hadid irodavezetője és teo­retikus szószólója szerint a rajz itt különösen fontos szerepet tölt be, a lehetséges innováció médiumaként ugyanis felszabadít, lerázza magá­ról a konkrét ábrázolás kényszerét. Később ez az alkotási folyamat virtuális környezetbe helyeződött át, s ekkortól már egy másik Zaha Hadid-korszakról beszélhetünk. Az építész ugyan átvezette szerzői kézírását, dinamikáját a hasonlóan folyékony hatást keltő szerkeze­tekbe, de előtérbe került a formai innováció, s elhalványult a mo­dernista alapokhoz kapcsolható intellektuális tartalom. S bár Schu­macher ezt organikus átmenetként értelmezi, a forma dominálni kez­dett az építészeti tektonika felett, Zaha Hadid épületei pedig egyre inkább reprezentációs szimbólum­ként kezdtek működni. Persze eh­hez hozzájárult növekvő szakmai elismertsége és sztársága is. Az ilyesfajta logocentrikus építésze­ti hozzáállás - ha nem is konkrétan Zaha Hadinak címezve - a kortárs építészeti teoretikusok kritikájának gyakori tárgya: formalizmussal, indokolatlan extravaganciával vá­dolják, felróva, hogy az épületek említett reprezentációs jellege el­nyomja az építészeti értékeket, és mediális értékük határozza meg a megítélésüket. Zaha Hadid tagad­ta, hogy munkái öncélúak vagy eli­tisták lennének. Az építészetre nem önkifejezési eszközként tekintett, úgy gondolta, aki így látja munkáit, félreérti őt. Azt vallotta, az építész­nek hozzá kell járulnia a társadalom fejlődéséhez, személyes és közösségi jólétünkhöz. Munkái célja az volt, hogy megragadja és kifejezze a 21. század lehetőségeit és kihívásait. Vitathatadan, hogy Zaha Hadid épületei sokkal inkább a néző agyá­nak nonverbális, érzelmi részével kommunikálnak. Önmaga sem interpretálta túl alkotásait, nem fi­lozófiai-konceptuális, esedeg tudo­mányos-kísérleti alapon alkotott, hanem a formai innovációra össz­pontosított. Alkotásai így nem any- nyira gondolati vagy koncepcioná­lis síkon érdekesek, hanem formai megoldásaikban. Zaha Hadid a dinamikus gesztusok mestere volt: a legtöbb épülete magán viseli egy elegáns és nagystílű gesztus jegyét, őrzi azt a kezdeti lendületet, amely- lyel az építész felskiccelte ödetét. A digitális építészet egyik képviselő­jeként megváltoztatta a térről való gondolkodásunkat, térérzékelésün­ket. Ebben a szellemben gyakran játszott különböző síkok és szintkü­lönbségek találkozásával, s mindezt nagyfokú formai eleganciával: épü­letei folyékonyan, mintegy orga­nikusan nőnek ki a talapzatukból. Egyebek mellett emiatt nyerte meg a pozsonyi Čulen utcai új városköz­pont tereire kiírt versenypályázatot. Pozsonynak igazán szüksége volt már egy olyan építészeti és ingat­lanfejlesztői hozzáállásra, amely kicsit nagylelkűbben bánik a nyil­vános terekkel és zöldterületekkel, akár a beépítés mértékének a rová­sára is. Ebből a szempontból Zaha Hadid terve - legalábbis a látvány­tervek alapján - több mint meg­felelő, 4 magasépület környékén igazán élhető közeget hoz létre. Saj­nos az épületek megformálásában már nem látszik annyira az alkotó dinamikus gesztusrendszere. Mivel a beruházó inkább a középréteget kívánja megcélozni az itt épülő la­kásokkal és irodaépülettel, racioná­lisabb, visszafogottabb, a kivitelezés anyagi terheit normalizáló tervekre volt szükség. És itt tapasztalhattuk, hogy Zaha Hadidot nem érdemes visszafogni: csak úgy működik iga­zán, ha meg tud nyilvánulni akár túlzásokba hajló extravaganciája. A Culen utcai központ tervei saj­nos nem tükrözik a Zaha Hadid-i formai eleganciát, amely egyéb­ként az védjegye volt, és a számára hangsúlyozottan fontos (formai) innovációról sem beszélhetünk, hi­szen formai hasonló épületek már találhatók Pozsonyban (például a Tri veže - Három torony lakó­ház, de ilyen például a közismert nevén Kukorica, azaz a Hviezda kollégium épülete Cyril Sirotnýtól és Ján Strculától, még 1978-ból). Mindemellett egyelőre az is kérdé­ses, hogy az építész halálával a terv folytatódik-e egyáltalán. Zaha Hadis másik ismén közép­európai vonatkozású alkotásáról, a budapesti Szervita térre tervezett Üvegcsiga irodaházáról már régóta köztudott, hogy nem épül meg. Pedig ez a mű olyan projekt volt, amely valóban magában hordozta a hadidi értékeket. Kár érte. Az orga­nikus, konkáv csiga egyik különle­gessége abban rejlik, hogy az épület negatív teret képez, nem vagy csak alig vesz el az amúgy is szűkös tér­ből, az épület szinte belefolyik a szecessziós, eklektikus és hetvenes évekbeli épületekkel határolt tér talajába, falai lágy ívvel fúrnak ki a felszínből. Zaha Hadid öntörvényű alkotó volt, aki önmagából inspiráló­don. Bár építészeti munkáiban ez gyakran azt eredményezte, hogy teljesen figyelmen kívül hagyta az épített kulturális környezetet, munkássága és világképe önmagá­ban kompakt egységet alkot. S bár épületei valóban extravagánsak és logocentrikusak, tény, hogy több évtizeden át őrizte és képviselte azt a fajta radikális, kísérletezésre való hajlamot, amelynek segítségével megbontotta az ismert tipológiai és tektonikai normákat, s olyan kompozíciós elveket vonultatott fel - s kísért el egészen a kivitelezésig -, amelyeket a szakma addig alig mert megvalósítani. Václav Kinga Elment Zaha Hadid, a kortárs építészet dívája A napokban elhunyt Zaha Hadid a kortárs építészet egyik legje­lentősebb alakja volt, aki a laikus közönség köreiben is ismert­ségre tett szert. Noha futurisztikus épületei kivétel nélkül a nekik

Next

/
Thumbnails
Contents