Új Szó, 2009. november (62. évfolyam, 253-276. szám)

2009-11-14 / 264. szám, szombat

10 Kultúra ÚJ SZÓ 2009. NOVEMBER 14. www.ujszo.com Zenei kalandok Kurtág Györggyel Pozsonyban Játékok - püföld a zongorát AJÁNLÓ Pozsony. Gyerekek fogják önfe­ledten püfölni a zongorát a Pri­máši palota tükörtermében ma délelőtt, a szervezők pedig nem­csak, hogy szemrebbenés nélkül eltűrik ezt, hanem a közönséget is várják a helyszínre. Kurtág György, a legfontosabb kortárs magyar zeneszerzők egyi­ke Játékok címmel és pedagógia céllal írt olyan rövid zongorada­rabokat, amelyek nem szorítják azonnal szigorú elvárások és elő­írások kalodájába a hangszerrel ismerkedőket. A szerző a szabad­ságjegyében komponálta ezeket a műveket, és arra biztatja a gyere­keket, hogy tegyék a zongorával, amit egyébként is szívesen kipró­bálnának, ha a tanár néhány perc­re kimenne az óráról. Húzzák vé­gig a kezüket a billentyűzeten, könyököljenek rá, üssék ököllel, vagy próbálják úgy megérinteni, hogy ne szólaljon meg. Kurtág szerint a felszabadult zenei kísér­letezés által a gyerekek közelebb kerülnek a hangszer leikéhez, szinte barátjuknak tekintik az első látásra ijesztőnek ható nagy, feke­te zongorát. A nem mindennapi hangverseny a X. Melos-Ethos Kortárs Zenei Fesztivál keretében valósul meg november 14-én 10.30 órai kezdettel a Primáši pa­lotában. Közreműködnek a po­zsonyi zeneművészeti alapiskolák diákjai, valamint Ivan Siller és Andrea Bálešová-Mudroňová zongoraművészek, (juk) KÖNYVESPOLC Egressy Zoltán: Most érsz mellé Történetek esernyő nélkül Kalligram, 2009 „Az elején megijedt, hogy az összes történetnek halál lesz a vé­ge, szerencsére azért nem, de ha igazán jó csávó lenne az író, össze­bonyolítaná a szereplőket vala­hogy, ezt gondolja az ablaknál áll­va, vissza kellene hoznia néhány motívumot, tárgyakat, embereket, egy autót például és pár melléksze­replőt; találkozzanak egymással egy másik sztoriban, bár gyanús, mintha az egyik főhős az előző no­vellát olvasná, amikor olvas éppen valamit a saját történetében.” Eg­ressy Zoltán kiforrott elbeszélői hangja és mesteri szerkesztői kész­sége remek novellistáról árulkod­nak. Sándor Iván: Az Argoliszi-öböl Kalligram, 2009 Sándor Iván regényeiben a kor­szakok legsúlyosabb küzdelmei jelennek meg. Az Argoliszi-öböl két barátnak és annak a nőnek a története, akiért küzdenek. Mind­hárman a film világában élnek. Pauló filmrendező, aki az életét arra teszi fel, hogy elkészítse a ha­talmas, antik-témájú filmet, amelyben megjeleníti, hogy az európai kultúra évezredes alapjai az ezredfordulón működéskép­telenek. A feszült cselekmény a budapesti helyszínek mellett eu­rópai színtereken kalandozik, a görögországi Tolonban; Milánó­ban, Velencében, Mannheimben, Bécsben. Ismét elloptak egy Munch-alkotást Oslóban Meglovasított Történelem MTl-HÍR Oslo. Ismét ellopták Edvard Munch egy alkotását Oslóban, ez­úttal a Történelem című litográfia egy egyedülálló változatát a Ny- borg-galériából - közölte pénte­ken a rendőrség. Ismeretlenek be­törték a galéria utcafronti üvegét, majd az alkotás megszerzése után egy kisteherautóval távoztak. A járművet a közelben megtalálták - mondta el egy rendőrségi szóvivő. A Történelem című kőnyoma­tot több példányban készítette el az 1863 és 1944 között élt norvég szimbolista festő, de az ellopott példány az egyetlen, amelyet Munch saját kezűleg színezett ki. Éppen emiatt szakértők szerint lehetetlen értékesíteni a műtárgy­piacon az 57 x 98 centiméteres al­kotást. Ugyanezen szakértők szerint a litográfia ma mintegy 2 millió norvég koronát (240 ezer eurót) ér, mivel 2001-ben 200 ezer ko­ronáért vásárolták meg egy árve­résen. Az expresszionizmus egyik je­lentős előfutárának számító Munch alkotásai az utóbbi évek­ben többször estek tolvajok áldo­zatául. 2004 augusztusában a Munch Múzeumból lopták el a Si­kolyt és a Madonnát, amelyek együtt mintegy 100 millió dollárt érnek. Tíz évvel korábban - éppen a lillehammeri téli olimpiai játékok nyitónapján - a Sikoly egy másik verzióját rabolták el az oslói nem­zeti galériából. Mind a három festmény megkerült, noha az öt ével ezelőtt ellopott műkincsek súlyosan megsérültek. Botticellitől Tizianóig. Az itáliai festészet két évszázadának remekművei a Szépművészeti Múzeumban A festészet parádés tobzódása Túlzás nélkül állítható, a cso­dálat gyönyörét kínálja új, világszínvonalú kiállításával a budapesti Szépművészeti Múzeum. Annyi nagy név van jelen a reneszánszból, s úgy összeállítva, ahogy még soha nem szerepeltek. E kivételes mesterek Buda­pestre elhozott kincseinek, vagyis a reneszánsz emble- matikus ikonjainak ilyen együtt szerepeltetése, „együttállása” száz évben, ha egyszer adódik. TALLÓSl BÉLA zeumon kívül Európában csak olasz múzeumokban láthatta a nagyközönség. Ennek a világ egyik legismertebb és legértékesebb festményének, női portréjának a biztosítási értéke csaknem 80 mil­liárd forint. Lényegesen több festészeti csoda is feltárul előttünk a Szép- művészeti Múzeum tárlatán, hi­szen olyan műkincsek láthatók a falakon, amelyek budapesti sze­repeltetése önmagában is szenzá­ciónak számít - ezért a világszín­vonalú minősítés. Leonardo alko­tásán kívül említsük meg Tiziano Kesztyűs férfi című lenyűgöző festményét, amely az arisztokrata képmás mintaképe, továbbá Pal­ma Vecchio La Belláját vagy Bar­tolomeo Veneto Flóráját - ezen Flóra kibomló keblével olyan ero­tikát sugároz, amely ma is „forradalmi”. Erről beszélt a meg­nyitót megelőző sajtótájékoztatón Baán László is, vagyis, hogy a kiál­lított mesterek abszolút forra­dalmárok voltak a maguk idejé­ben, s ez nem múlt el a mai napig, teljesen jelenkorúak. A Szépművészeti kiállításán a látogató a 15-16. századi olasz festészetből nem csupán a fentebb is kiemelt legnagyobb művész­egyéniségek alkotásait csodálhatja meg, hanem nyomon követheti a legjelentősebb kulturális közpon­tok szellemi, művészeti folyamata­inak a születését és fejlődését is. A kiállítás nem kronologikus ve­zetéssel, hanem kisebb tematikus csoportokra fűzve, hét szekcióban Az elmúlt száz évben nem volt, s az elkövetkezőben sem lesz a be­mutatottakhoz mérhető remek­művek ilyen gyűjteménye együtt egy tárlaton, amely ráadásul nem „utazó” kiállítás, hanem csupán Budapestre készült - vezette be a Botticellitől Tizianóig című tárla­tot a Szépművészeti főigazgatója, Baán László. Három év kellett ah­hoz a szervezőmunkához, amely­nek eredményeképpen sikerült te­tő alá hozni az itáliai reneszánsz eddigi legátfogóbb magyarországi kiállítását, több mint ötven múze­umból kölcsönkapott festmények­ből. Többek között a firenzei Uffi- zi, a párizsi Louvre, a londoni és a washingtoni National Gallery, a New York-i Metropolitan Muse­um, a római Galleria Borghese vagy a világ egyik legjelentősebb Tiziano-gyűjteményével rendel­kező madridi Prado kölcsönzött műtárgyakat. A képek megszerzé­sének megszervezése már önma­gában minden elismerést megér­demlő „művészi diplomáciai” tett. S ha ehhez még hozzászámítjuk, hogy ennek a munkának az ered­ményeképpen csaknem 130 fest­ményt kínál megtekintésre a tár­lat, Botticellitől Tizianóig több mint nyolcvan festő jeles munkáit. Olyan mesterek vásznaival talál­kozhat a látogató, mint Leonardo da Vinci, Giorgione, Raffaello, Ve­ronese és Tintoretto. Önmagában ez az információ elég lehetne invitálásként, ám hogy még inkább felkeltsük az ér­deklődést - egy kicsit a bulvár felől megközelítve a nagy eseményt -, elárulhatjuk, hogy a kiállítás leg­jobban őrzött, legféltettebb, ki­emelt alkotása, Leonardo da Vinci Hölgy hermelinnel című lenyűgö­ző festménye tizenkét kommandós kíséretében érkezett a magyar fő­városba, ahol golyóálló üveg és mozgásérzékelő védi. Annak a le­hetőségnek a kivételességét, hogy Budapesten tekinthetjük meg, emeli az is, hogy a képet a neki ott­hont adó krakkói Czartoryski Mú­Botticelli: Mária gyermekével és két angyallal, 1490 körül A tárlat legértékesebb darabja Da Vinci Hölgy hermelinnel című festménye (Somogyi Tibor felvételei) mutatja be az olasz festészetnek a címben kijelölt szakaszát egészen a reneszánsz válságáig. Amikor is - Tátrai Vilmos művészettörténész, a kiállítás kurátora szavaival élve - a reneszánsz születésének helyén, vagyis Firenzében a művészetben válságba került a harmónia, és e válság utat nyitott a manierizmus­nak. A szekciócímek önmagukért beszélnek. A festészet tudománya (tehát a kezdetek, a festői technikák alaku­lásai). Az Emberarcok angyalarcok (portrék a reneszánsz egyéniség­kultuszával). Reneszánsz, határok nélkül (nyitottság a gótikus múlt és az északi művészetek felé). Az eszmény testet ölt: az érett reneszánsz (a legnagyobbak feje­zete - Leonardo, Raffaello, Cor­reggio). Tiziano: a festészet diadala (velencei mesterek - Tiziano, Giorgione). Velence és hátországa (Velen­ce mint művészeti nagyhatalom - Tintoretto, Paolo Veronese). A reneszánsz válsága és a ma­nierizmus (a humanizmus opti­mista világképének megrendülé­se nyomán születő új világ - Bec- cafumi, Parmigianino, Lelio Orsi, Bronzino). A nagyszabású, antologikus olasz reneszánsz bemutató kollek­cióját, vagyis a kölcsönkapott mű­kincs-együttest harmincöt fest­mény egészíti ki a Szépművészeti Múzeum európai rangú itáliai gyűjteményéből. Az itáliai reneszánsz - mint mondta a főigazgató - a festészet tobzódása volt. S most ezt a tobzó­dást élhetjük át a Szépművészeti kiállításán, amely „parádés, igazi tűzijáték”, méltó ahhoz a korszak­hoz, amelyet prezentál.

Next

/
Thumbnails
Contents