Új Szó, 2007. április (60. évfolyam, 77-99. szám)

2007-04-11 / 83. szám, szerda

10 Kultúra ÚJ SZÓ 2007. ÁPRILIS 11. www.ujszo.com ÁPRILIS 11. - A KÖLTÉSZET NAPJA Csehy Zoltán A perzsa freskófestő Amit nem rajzolt, nincs is. Ha mégis lenne, merő csalás. Meg hát ki érné utol a görögöket! S ha mégis, itt más a szokás, s kivetnek, ha nem követed. Ahogy keze végigsöpör a falon, s még a freskón innen játszik a porral, nincs annál festőibb mozdulat. A kompozíció! Ugyan! Attól lesz, hogy imitál, idéz, s görögsége ha kissé perzsa lesz, ártani nem árt, s ha idegenebb, teljességgel érthető. Őt, őt festi föl, azért majd tódít picit, kissé szebb lesz az arca, s majd diszkrét árnyalásba rejti azt a kis forradást (mint ahogy Athénban tanulta). Ajka ívét harmonizálja Pheidiasz módján s a jón mesterek szerint. Hajfürtje, fejformája, alakja marad a régi. Vagyis a tapasztalás emlékéé. Vagy ismerjük el, végeredményben a képzeleté. Már nem vágjuk vissza, csak olykor hiszi, hogy ott van, eladják valahol, s megveszik valakik, aztán az a szégyenletesen heves vágy, mely csak görög férfiakhoz méltó. Kell arany, sok és több, alá cinóber s a babérhoz olívazöld, meg ezüst, persze, a perzsákat elbűvöli az ilyesmi. A ruhája legyen inkább görög. Aztán mellkasán, az az ostoba heg, (a kés nyoma) ahol egyesül emlék s képzelet. Ma temetik Janda Ivánt Búcsú a karnagytól A hetvenes évek elején még csak álmodoztam róla, hogy egy­szer majd magam is a Csehszlo­vákiai Magyar Tanítók Központi Énekkarában énekelhetek, de már akkor megcsodáltam Janda Iván elegáns dirigálását. Néhány évvel később nála és Vass Lajos­nál „felvételiztem”, és lettem ré­szese annak a „varázslatnak”, amelyet ez a két ember teremtett maga körül. „Iván bácsi” (a mi generációnk csak így emlegeti őt) akkor még ereje teljében, fia­talos hévvel igazgatta a Duna ut­cai gimnáziumot, mindenhol ott tudott lenni, ahol a hazai ma­gyarság érdekeit képviselhette, és láthatóan minden különösebb megterhelés nélkül látta el a CSMTKE művészeti vezetését. Hogy a Tanítókórus a pártdikta­túra legádázabb éveiben is fenn­maradhatott, abban kimagasló szerepe volt a két karnagynak. Mindketten kiváló pedagógiai érzékkel szervezték összetartó közösséggé az állandóan változó tagságot, orvosolták a maguk módján a léleknyomorító rend­szer okozta sérelmeket, biztatták a csüggedőket, és szinte észre­vétlenül formálták az énekesek zenei ízlésvilágát. Janda Iván sohasem fukarko­dott a dicsérettel, sugárzó, őszül­te optimizmusával sehogy sem fért össze az elmarasztalás. Egyébként sem szerette a konf­liktusokat. Ha csak tehette, tréfá­val űzte el a gondokat. Először akkor láttuk őt szomorúnak, amikor elveszítette karnagytár­sát, legjobb barátját: Vass Lajost. A megrendülés azonban nem bé­nította meg. Ezt követően min­den erejével azon fáradozott, hogy a Szlovákiai Magyar Peda­gógusok Vass Lajos Kórusa névre átkeresztelt CSMTKÉ megma­radjon annak, amiért létrehoz­ták: a szlovákiai magyarság élkó­rusának. Egyre ritkábban állt ki a kórus elé. Utoljára 2000 novem­berében, a jubileumi hangverse­nyen vezényelte az énekkart, de még ezt követően is rendszere­sen eljárt a próbákra. 2003júniu­sában Nagymegyeren, (ott, ahol először vezényelte közönség előtt a CSMTKE-t), megromlott egészsége miatt lemondott a mű­vészeti vezető tisztségéről. Lélek­ben még így is együtt élt az ének­karral. Legutóbb 2006 decembe­rében látogatott közénk, hogy ré­szese legyen annak a meghitt hangulatban zajló „búcsúest­nek”, amelyen a vendégkamagy teendőit Sapszon Ferenc Tóth Ár­pádra, az elnöki tisztséget Pócs Erzsébet Hecht Annára ruházta át, és ezen a rendezvényen kívánt Janda Iván sok sikert a nyáron megválasztott új művészeti veze­tőnek, Józsa Mónikának. Mint mindig, ezúttal is derűs volt, és szinte gyermeki örömmel fogad­ta az ajándékot: egy albumot, amelyben a fotókon Janda Iván vezényel, gyakorol, zongorázik, szórakozik, díjat vesz át... és mindig mosolyog. Ezt a huncut mosolyt, örök de­rűlátását őrizzük meg emléke­inkben. Horváth Géza, a Vass Lajos Kórus krónikása Jevgenyij Griskovec monodrámája Gál Tamás színművész előadásában, Czajlik József rendezésében Hogyan ettem kutyát (Somogyi Tibor felvételei) Magyar nyelvű ősbemutató helyszíne volt március vé­gén a dunaszerdahelyi Kor­társ Magyar Galéria. Gál Ta­más színművész teltház előtt adta elő Jevgenyij Griskovec Hogyan ettem kutyát című monodrámá­ját. MISLAY EDIT A darabot a kalinyingrádi szüle­tésű, kortárs orosz színész-dráma­író személyes élményei alapján ír­ta: a csendes-óceáni orosz flottánál töltött három évét dolgozta fel ben­ne - megrázóan, egyúttal szóra­koztatóan. Ezért a drámájáért Griskovec 1999-ben Három nővér­díjat kapott. A darabot Czajlik Jó­zsef rendezte. A fiatal rendezőt évekig a buda­pesti Bárka Színházhoz kötötte a munkája. Néhány hónapja újra ha­zai vizeken evez, a Griskovec- monodráma a közelmúltban alapí­tott Epopteia Társulás égisze alatt jött létre, amely mögött rajta kívül Gál Tamás áll. Kettőjükkel a bemu­tató kapcsán beszélgettünk. Úgy tűnik, szívesen nyúl kor­társ orosz szerzőkhöz, ami nem nagy divat mostanában. Czajlik József: Attól függetle­nül, hogy itt, Közép-Európában megpróbálunk úgy tenni, mintha kikerültünk volna az „orosz kultu­rális befolyás” alól, az orosz dráma Czajlik József Gál Tamás a közönség gyűrűjében a világirodalom jelentős drámairo­dalma. Olyan folyamatok elindító­ja vagy kiteljesítője mind a mai na­pig, amire oda kell figyelni. Mert jók az orosz drámák. Erőteljesen fogalmaznak meg bizonyos dolgo­kat, és igazán izgalmas alapanya­got nyújtanak. Hogy miért nem játsszák őket errefelé, ezzel nem foglalkoznék, hiszen csak találgat­ni tudnék. A nyugati drámairoda­lom hamarabb „beúszik” a magyar köztudatba, a fordítók közül is töb­ben és magasabb szinten foglalkoz­nak vele. De ez nem az orosz drá­ma hiányosságait jelzi. Ezúttal miért esett a választása erre a monodrámára? Cz. J.: Jevgenyij Griskovec ma már világhírű szerző, pár évvel ez­előtt éppen ezzel a darabbal rob­bant be szülte a semmiből a köztu­datba. A Hogyan ettem kutyát a sa­ját improvizációiból, előadásaiból megírt „forgatókönyv”. Egyrészt azért választottuk, mert a mono­drámái közül ezt fordították le ma­gyarra, másrészt régóta ismerem a darabot. Eddig elsősorban azért nem akartam foglalkozni vele, mert úgy gondoltam, hogy ezt a darabot, amelyet Griskovec a sze­mélyes élményei alapján írt, csak ő tudja igazán előadni. Később azon­ban Lengyelországban Marek Szitarski színész kiválóan áhította színpadra, és mesélt arról is, mi­lyen nagyszerű volt számára ezzel a darabbal foglalkozni. Ez még job­ban ' ösztönzött arra, hogy én is színpadra állítsam. Milyen volt a közös munka Ta­mással? Cz. J.: Új tapasztalatot jelentett mindkettőnk számára. Soha nem rendeztem monodrámát, Tamás pedig soha nem szerepelt mono­drámában. Emellett tökéletesen szabadon, mindenfajta intézményi megkötöttség nélkül, saját kezde­ményezésünkből készítettük az előadást, vagyis ott és akkor pró­báltunk, amikor akartunk vagy tudtunk. Nagyfokú szabadságot adott, hogy senkihez sem kellett kötődnünk. A fokozott figyelem, az egymásra koncentráltság újabb po­zitív hozadék volt: megtapasztal­hattuk, milyen intenzív energiák születhetnek abból, ha egy rendező és egyetlen színész dolgozik együtt. Természetesen voltak segí­tőink is, mint Hunčík Péter, aki konzultánsként szerepel a plaká­ton. Azért nem dramaturg, mert annál több. Nagyon erős töréspon­tokat tudott felmutatni számunkra. És meg kell említenem Őry Katit is, aki a „dizájnt” tervezte. Milyen kihívást jelentett az ön számára a darab? Hiszen mo­nodrámát még nem játszott. Gál Tamás: Valóban nem, a Vil- lon-estemet viszont hasonlíthatjuk monodrámához, A helység kalapá­csát szintén, bár teljesen más jelle­gűek. Azt hiszem, egy monodráma hatalmas kihívás minden színész számára, ugyanakkor hatalmas is­kola is. Ezt a próbafolyamatot úgy könyveltem el magamban, mint a főiskola folytatását, mert rengete­get tanultam ez alatt a három hó­nap alatt, amelyben voltak intenzí­vebb és úgynevezett elemző kor­szakok. Hol helyezné el az eddigi pá­lyáján ezt az előadást? G. T.: A pályám csúcsának neve­zem. De általában minden színész azt tartja a legfontosabbnak, ami­vel éppen az adott időben foglalko­zik. Ha hisz a darabban, természe­tesen. A dunaszerdahelyi bemutató után hol láthatja még a közönség a darabot? G. T.: Kaposváron a Munkácsy Gimnáziumban is be fogjuk mutat­ni. Nagy előnye az előadásnak, hogy tulajdonképpen bárhol el­játszható, a legkisebb szobától a legnagyobb auláig. Visszük ma­gunkkal a díszletet, és bárhol egy kis stúdiószínházat varázsolunk. Hogy a továbbiakban hol lesz lát­ható, az attól függ, lesz-e rá igény a művelődési központokban, esetleg a színházaink látnak-e benne fantá­ziát. Mert nagyon szívesen bemu­tatnánk mind Kassán, mind Komá­romban. MOZIJEGY Hannibál ébredése A történet Kelet-Európábán veszi kezdetét, a H. világháború vérgő­zös végnapjaiban. Sokak számára a harcok már nem nemzetek közötti konfliktusról szólnak, hanem a puszta túlélésről, méghozzá bármi áron. A fiatal Hannibal szüleit a szeme láttára gyilkolják meg, így mostantól neki kell vigyáznia sze­retett húgára. A későbbiekben a fiú olyan szörnyű kegyetlenkedések­kel szembesül, melyek fényében még szülei erőszakos halála is el­halványul. Bármilyen támogatás híján, egyedül kénytelen élni ab­ban a szovjet árvaházban, mely ré­gebben családjának adott otthont. Később Párizsba menekül, csak hogy megtudja, ott élő nagybátya meghalt, ám a gyönyörű és titokza­tos japán özvegye (Gong Li) szíve­sen látja őt. Azonban még a nő gon­doskodása sem tudja elűzni rémál­mait és a mindennapjait megfertő­ző bánatát. Különleges érzéke van a tudományokhoz, ezért felvételt nyer az orvosi egyetemre, ahol megszerzi azt a tudást és azokat az eszközöket, melyek segítségével bosszút állhat a háborús bűnösö­kön, akik megfertőzték életét. Kö­nyörtelen bosszúhadjárata kielé­gíthetetlen vérszomjat hív benne életre, s megszületik Hannibal Lecter, korunk legvérengzőbb so­rozatgyilkosa. Gaspard Ulliel Hannibal Rising / Hannibal. Zrodenie zla. Francia-angol-ame- rikai thriller, 2007. Rendező: Peter Webber. Szereplők: Gaspard Ulliel (Hannibal Lecter), Li Gong (Lady Murasaki), Dominic West (Popü felügyelő), Aaron Thomas (a fiatal Hannibal Lecter), Helena Lia Ta- chovska (Mischa). (port.hu) (Képarchívum) Hetvenhét éves volt Elhunyt Egon Bondy Pozsony. Hetvenhét éves korá­ban hétfőn elhunyt Egon Bondy, az ismert cseh filozófus, prózaíró, köl­tő és publicista. Egon Bondy, ere­deti nevén Zbynék Fišer 1930. janu­ár 20-án született Prágában. A cseh ellenzéki irodalom jelentős képvi­selője volt. A prágai Károly Egyete­men filozófiát és pszichológiát ta­nult. Művei 1990-ig szamizdatban vagy külföldön jelentek meg, né­hány versét a legendás cseh un­derground rockzenekar, a The Plastic People of the Universe zené- sítette meg, A 90-es évek közepétől Pozsonyban, a Komenský Egyetem filozófia tanszékén és más egyete­meken oktatott. Legjelentősebb művei közé tartozik az Útécha z ontologie (Az ontológia vigasza), Otázky bytí a existence (A létezés és az egzisztencia kérdései), Budd­ha, Poznámky k déjinám filosofie (Jegyzetek a filozófia történeté­hez), Füsofické eseje (Filozófiai esszék). (SITA)

Next

/
Thumbnails
Contents