Új Szó, 2004. szeptember (57. évfolyam, 203-226. szám)

2004-09-25 / 222. szám, szombat

9 ÚJ SZÓ 2004. SZEPTEMBER 25. Szombati vendég Fekete János grófról köztudott, hogy francia nyelvű rossz verseit száz üveg tokaji kíséretében küldözgette Voltaire-nek. Kevéssé ismert róla, hogy ragyogó táncos volt Pozsony - ahogy eddig még nem ismertük Aki azt gondolja, hogy Po- zsonyról nem lehet semmi újat mondani, mert a tör­ténészek már mindent ki­derítettek és megírtak ró­la, csodálkozni fog: van egy egészen más Pozsony is, Terpszikhorénak, a tánc múzsájának élveteg, tán­cos kedvű városa, ahol bál bált ért, és még az apáca­zárdák iskoláinak növen­dékei is kötelezően ropták a táncot. Ennek az ismeret­len Pozsonynak avatott is­merője Vojtek Miklós, a Szlovák Nemzeti Színház nyugalmazott magántán­cosa, a pozsonyi Éva Jaczová Tánckonzervatóri­um balett-tanára. VITÁL ANNA Hány éve foglalkozol Pozsony tánctörténetével? Vagy húsz éve. Még mint aktív táncosnak volt olyan időszakom, amikor egy darabban nem kaptam szerepet, és nem kellett próbákra járnom, csak tréningre. Mivel a színházhoz közel van a városi levél­tár, a szabaddá vált időmet arra használtam, hogy elmentem oda, és elkezdtem böngészni a Pressburger Zeitungokat. Először csak meghatározott cél nélkül? Nem. Táncra vonatkozó híreket, írásokat kerestem. A történelem iránti érdeklődés nálunk a család­ban van. Még nyugodjon nagyma­mám is, akinek pedig csak pár ele­mije volt, élénken érdeklődött a történelem iránt, és maga is hallat­lanul érdekes dolgokat tudott me­sélni a régi Pozsonyról. Tőle hallot­tam először például a Lábán kisasz- szonyokról, kisgyerekként, amikor még álmomban sem gondoltam volna, hogy egyszer Lábán Rudolf pozsonyi éveiről gyűjtök majd ada­tokat a levéltárban és másutt. Tehát a történelem iránti érdeklődés adott volt, és szerencsém volt, mert amikor a leningrádi Vaganova Ko­reográfiái Intézetben tanultam, megismerkedtem egy kiváló tánc­történésszel, Marietta Harlam- pievna Frangopuloval. Tánctörté­neti előadásai számomra nem vol­tak kötelezőek, mivel én már érett­ségi után kerültem oda, de szorgal­masan eljártam rájuk, mert nagyon érdekesek voltak. Az akkor már idős Frangopulo asszony a régi cári időkből maradt, francia nevelteté- sű nemzedék képviselője volt. Tán­cosnő volt Szentpétervárott, ké­sőbb ő alapította az iskola házi mú­zeumát. Hatással voltak rám a po­zsonyi Konzervatórium egykori igazgatójának, Dr. Zdenko Nová- ceknak az előadásai is. Ő elvitt minket egy exkurzióra a belváros­ba, ahol elmondta: a Mihály kapu utca és az óváros olyan különleges zenetörténeti közeg, amely párját ritkítja, mert Európában nincs még egy olyan város, ahol ilyen kis terü­leten annyi zenetörténeti esemény zajlott volna, és annyi zenei híres­ség fordult volna meg, mint Po­zsonyban. Ezt hallva felötlött ben­nem a gondolat: ha Pozsony zenei múltja ennyire gazdag, vajon mi­lyen lehet a tánctörténeti múltja? Elvégre ahol zenéltek, ott általában táncoltak is. Nagyon jól kell tudnod néme­Ludwig Seipp társulata felléphes­sen, és így bevételhez juthasson, amire már égető szüksége lehetett. A legnagyobb szabású Noverre- balett, amelyet a Városi Színház­ban pazar kiállításban adtak elő egy Erdődy gróf és egy Batthyány lány menyegzőjén, a mester korai alkotó - tehát reform előtti - perió­dusából származó Das Hoch­zeitfest der Chinesen volt. Nagyon sokat költöttek rá, mert a lakodal­mi ünnepség fénypontjának szán­ták, állítólag még egy elefánt is sze­repelt benne. Vojtek Miklós Borzas Farkas képével (Somogyi Tibor felvétele) tül, hogy a gót betűkkel írt Press­burger Zeitung archaikus nyel­vét megértsd. Soha nem tanultam németül, tu­lajdonképpen nem is tudok. A csa­ládban ugyan beszéltek németül, főleg, ha azt akarták, hogy mi, gye­rekek ne értsük, miről van szó, de rám valahogy nem ragadt ez a nyelv. A számomra érdekes szöve­geket szorgalmasan lejegyezve, menet közben sajátítottam el azt, amire a kutatómunkámhoz szüksé­gem van. Közben megtörtént, hogy azt olvastam, erotischer Gärtner, és törtem a fejem, vajon mit is kellett tudnia egy erotikus kertésznek, az­tán kiderült, hogy exotischer Gärtner - egzotikus kertész - szere­pelt az egzotikus növényekhez értő kertészt kereső hirdetés szövegé­ben, csak az r és az x hasonlósága tévesztett meg, de lassanként bele­jöttem a schwabach olvasásába. Miért épp a Pressburger Zei­tung? Mert ez a német nyelvű újság közismerten olyan kútfő, amely minden pozsonyi eseményről tudó­sított. És hozzáférhető, könnyeb­ben, mint például a családi levéltá­rak. Fantasztikus újság volt, de per­sze teljesen más a 18. századi zsur­nalisztika, mint a mai. Ezt a lapot 1764-ben indították. És te egészen onnan áttanul­mányoztad? Igen, onnan kezdtem. Az az el­képzelésem, hogy 1920-ig dolgo­zom fel Pozsony tánctörténetét. Ez az év egy mérföldkő, mert akkor alakult meg a Szlovák Nemzeti Színház, és rögtön létrejött a balettegyüttese. Félévszázados működésének részletes történetét boldogult tanárnőm, Éva Jaczová írta meg, és engem is beavatott eb­be a munkába; elolvastatta, megvi­tatta velem az elkészült fejezeteket. Azt akarta, hogy a következő ötven év történetét én írjam meg. De ha az újabb korszakról írok, magam­ról is kellett volna írnom, és mivel nem akarom, hogy elfogultsággal vádoljanak, inkább a régebbi ko­rokról írok. Egy neves szlovák szín­háztörténész egyik tanulmányában azt írta, hogy „a balett a Szlovák Nemzeti Színház deszkáin minden előzetes tradíció nélkül fejlődött ki, úgyszólván meg kellett születnie.” Ezt az állítást szeretném megcáfol­ni. Pozsony tánctörténeti múltja olyan, hogy bármelyik európai vá­rosnak a becsületére válna. Béccsel összehasonlítva is el­mondható ez? Ami megvolt Bécsben, az kicsi­ben megvolt Pozsonyban is, épp úgy, ahogy a Pálfíyaknak vagy az Esterházyaknak Bécsben nagyobb palotájuk volt, Pozsonyban pedig kisebb. A18. század második fele, a teréziánus korszak Pozsony kultu­rális életének fénykora volt. Nővérré és Angiolini, az akkori idők két legnagyobb koreográfusa, akik olyan nagy reformereknek számítanak a balett történetében, műit Gluck az opera történetében, Bécsben működtek, és műveiket Pozsonyban is játszották. Hogy ők személyesen jártak-e itt, arra nincs bizonyíték, de Vályi Rózsi, a kiváló magyar tánctörténész valószínű­nek tartja, hogy Mária Terézia gya­kori pozsonyi tartózkodásainak egyike-másika során az udvartartá­sa tagjai között magával hozhatta ceremóniamesterként Noverre-t, és lehet hogy valamelyik pozsonyi bált ő aranzsálta. # Pozsonyban hol kerültek be­mutatásra Nővérré balettjei? A Csáky gróf által építtetett Váro­si Színházban, amelynek rendsze­res látogatója volt a Pozsonyban székelő királyi helytartó, Albert szász-tescheni herceg és felesége, Mária Krisztina. De voltak Noverre- balettek, amelyeket a Grassal- kovich palotában vagy annak kert­jében mutattak be. Egyszer például a böjti nagyhét alatt, és Grassal- kovich hercegnek külön engedélyt kellett kérnie, hogy Christoph Nem dőlt össze a színpad az elefánt súlya alatt? Nem tudni, hogy élő volt-e, avagy a színpadmester tudását di­csérő, kasírozott elefánt. A pozso­nyi Városi Színházról el kell mon­dani, hogy Európa egyik legmoder­nebb színháza volt az akkori idők­ben. Előnye volt, hogy eleve szín­háznak épült, míg például a bécsi Burgtheater eredetileg labdate­remként szolgált, a Kärtnerthor- Theatert pedig építői két szűk utcá­ba zsúfolták be, nem lehetett körül­járni, ami tűzbiztonsági szempont­ból sem volt megfelelő. A pozsonyi színház egy akkor frissen rende­zett, szép, tágas téren helyezkedett el, ugyanott, ahol ma a Szlovák Nemzeti Színház. Később hozzá­építettek egy nagy báltermet, a földszinten kávéház és étterem működött, tehát több funkciót ellá­tó épület volt. Nagy táncmulatsá­gok alkalmával a báltermet össze lehetett kötni a színházteremmel, így a nézőtéren, a színpadon és a bálteremben folyt a vigasság. Mi tekinthető a legnagyobb pozsonyi tánctörténeti szenzáci­ónak? Egy, a saját korában hallatlan si­kert aratott Goethe-mű, Az ifjú Werther keservei balettváltoza­tának bemutatása 1794-ben. Nem ez volt ugyan az ősbemutató, de megelőztük Szentpétervárt, Kop­penhágát és számos más nagyvá­rost, ahol szintén bemutatták a Werther balettváltozatát. Azért ér­dekes ez a mű, mivel akkoriban a balettban a mitológiai és pásztorté­mák domináltak, így revelációként hatott, hogy korabeli utcai öltözet­ben jelennek meg a táncosok, és el­táncolják egy kortárs szerző aktuá­lis regényének cselekményét. Saj­nos, nem áll rendelkezésünkre semmilyen forrás, hogy müyen volt ez a balett, pedig nagyon érdekes volna tudni, hogyan oldotta meg a koreográfus az introvertált szemé­lyiségű főhős mozgással való ábrá­zolását, a környezetéhez való vi­szonyát, stb. Nagy merészség volt ezt a művet választani, hisz az ope­ra műfajában csak jóval később, 1892-ben jelent meg, Massenet fel­dolgozásában. A merész koreográ­fus a Schmalögger-dinasztia egyik tagja volt. Azt hiszem, Kari Schmalögger lehetett, annak a Johannák a testvére, aki 1780-ban megkoreografálta Gluck zenéjére a Don Jüant - ez szintén nagy dolog volt. Johann ezzel a darabbal bú­csúzott Pozsonytól, mielőtt Linzbe távozott. Kari viszont itt maradt, találtam is erre vonatkozóan ada­tot. Feltételezem, hogy ő volt a Werther-balett koreográfusa, fő­szereplője, sőt lehet, hogy a szerző­je is, mert akkoriban a baletteket általában korabeli zeneművekből állították össze a karmesterek vagy maguk a koreográfusok. Az utóbbi­ak is aktív zenészek voltak, a tánc­tanításnál maguk szolgáltatták a zenét az ún. pochette-tel, a zsebhe­gedűvel, vonóját olykor pedagógiai segédeszközként használva. Akad­tak koreográfusok, akik komponál­tak is. Sokoldalú emberek lehettek. Pozsonynak is van egy nagyon sokoldalú, érdekes szülötte, Peter Lichtenthal, aki 1780-ban született, Bécsben tanult, mesterségét tekint­ve orvos volt, és a milánói Scala or­vosa lett. Ő töltötte be ugyanott a cenzori állást is. Lombardia akkor osztrák tartomány volt, és bár az olaszok nem nagyon kedvelték az osztrákokat, vele nagyon meg vol­tak elégedve. Lichtenthal operákat és balettzenéket komponált, a kor egyik legnagyobb koreográfus zse­nijének, Salvatore Viganónak is komponált balettzené.t. Egyike az első Mozart-életrajzíróknak, miu­tán jó barátságban volt Mozart fiá­val, Karllal, aki Milánóban hivatal- nokoskodott. Négykötetes zenei le­xikont és több zeneelméleti művet, kézikönyvet is írt. S ha a sokoldalú­ságról beszélünk, megemlíthető a galántai Fekete János gróf is, akiről köztudott, hogy francia nyelven írt rossz verseit száz üveg tokaji bor kí­séretében küldözgette Voltaire- nek. Az már kevéssé ismert róla, hogy nagyon jó táncos lehetett, mert Bécsben versenyre kelt Angiolini mester legnagyobb tánc­csillagjaival - akkoriban ugyanis még nem volt olyan nagy különb­ség a báltermekben dívó társas­táncok és a színpadi táncok között. A gróf nagy tisztelője volt Noverre- nek, bécsi baráti köréhez tartozott. A magyarok között Fekete János nem állt egyedül a balett iránti ra­jongásával. Bessenyei György bécsi testőr korában egy Eszterházán rendezett ünnepségen látta Nővérré Páris ítélete című balettjét, amelyben Venus szerepét egy egé­szen fiatal táncosnő, a 16 éves Margaret Delfini táncolta. Besse­nyeire nagy hatással volt az elő­adás, versre ihlette, amelyben rendkívül plasztikusan írta le Delfi­ni táncát. Ez egyedülálló a tánciro­dalomban, ahogy Nővérré magasz- talása is. Noverre-ről senki sem írt ilyen elragadtatással. Egy másik bécsi magyar testőrt is megihlette a balett: Kisfaludy Sándor versben énekelte meg Salvatore Vigano fe­leségének, a híres táncosnőnek, Maria Medinának a művészetét. Nővérré, Angiolini, Delfini - csupa olasz és francia név... A művészet nemzetközi, s mivel Noverre-t meghívták Bécsbe, és hét évig ott működött - Mária Terézia gyermekeinek is ő volt a táncmes­tere -, aki nála akart tanulni, el kel­lett utána mennie a császárváros­ba. Nővérré Bécsben alapított egy gyermekbalettot, ez volt tulajdon­képpen a színháznak az iskolája, ahol a táncos utánpódás nevelke­dett. Ez a gyermekbalett fellépett Pozsonyban is, a Pálfíyaknál. Az előadáson jelen volt Mária Terézia is, és annyira megtetszett neki az egyik kis szereplő tánca, hogy egy arany nyakláncot ajándékozott ne­ki. Ez volt az első eset Magyaror­szágon, hogy egy balettnövendéket ilyen kitüntető módon megjutal­maztak. A kisfiút Bournonville-nek hívták, később híres táncos lett, az ő fia volt Auguste Bournonville, a dán klasszikus nemzeti balett meg­alapítója, akinek a balettjeit a mai napig játsszák. Lehet, hogy a tanít­ványai fellépésére maga Nővérré is eljött Pozsonyba. Ez nem tudható, az viszont igen, hogy ismerte a ma­gyar néptáncot. Érdekes, hogy so­káig alacsonyabb rendűnek tartot­ta a néptáncot, mint olyat, de élete végén megváltoztatta ezt a vélemé­nyét, és egy helyen elismeréssel írt a magyar táncról, dicsérte a válto­zatosságát, és azt ajánlotta a kore­ográfusoknak, hogy épp e változa­tossága miatt tanulmányozzák. Nővérré valószínűleg Pozsonyban vagy Pozsony környékén találkoz­hatott a magyar tánccal. Milyen híres táncosok fordul­tak meg Pozsonyban? Például Borzas Farkas József, egy cigány származású fiatal tehet­ség a magyar színészet hőskorából. Ő 1825-ben, Karolina Auguszta ki­rályné pozsonyi koronázása alkal­mával magyar táncot adott elő, méghozzá spiccen: a királynénak tetszhetett, mert jelentős pénzösz- szeggel jutalmazta. De már egy jó­val korábbi pozsonyi koronázáson is nagy feltűnést keltett virtuóz tán­cával egy magyar fiatalember: Balassa Bálint, a költő. Erről érde­kes írásos tudósítás is fennmaradt. A híres táncosnők, mint Fanny Elssler vagy Taglioni jártak Po­zsonyban? Nem. Akkor, amikor ezek a bale­rinák tündököltek, Pozsony már provinciális városnak számított. Azért megfordult itt néhány híres­ség; a 19. század második felében, amikor nagyon divatosak voltak a spanyol táncok, több neves spanyol táncos fellépett Pozsonyban, köz­tük a híres Pepita - az, akiről egy ruhaanyagot neveztek el. Pozsony tánctörténeti múltjá­ban ki a legmeghatározóbb sze­mélyiség? Azt hiszem, hogy a már említett Schmalögger, aki színpadra áhítot­ta Gluck Don Jüanját. Ezt a balettot a mai napig játsszák. Megelőzte Mozart operáját, így elmondható, hogy Don Juan a színpadon hama­rabb táncolt, mint énekelt. Azt gondoltam, hogy előző kérdésemre azt válaszolod: Lá­bán Rudolf. Lábán balettellenes volt. A múlt századfordulón már sokan meg- csömörlöttek a balettól, és ismét egy reformkorszak következett a tánc történetében. Ennek a reform­nak volt Lábán az egyik legna­gyobb alakja. Pozsonyban szüle­tett, itt töltötte az ifjúságát, tulaj­donképpen nem is táncosnak, ha­nem képzőművésznek készült, a Palugyai báró által sokat foglalkoz­tatott Maisch Edénél tanult festeni. A színházhoz fűződő viszonya szü­lővárosában alakult ki, és első moz­gásművészeti megnyilvánulása is Pozsonyhoz kötődik: Fadrusz Má­ria Terézia-szobrának leleplezése alkalmával díszelőadást rendeztek a színházban - már a mai Szlovák. Nemzeti Színház épületében-, és a helyi amatőröknek ő tanított be egy élőképet. Erre az akkor nagyon divatos műfajra találóbb lett volna az állókép elnevezés, mert a sze­replők mozdulatlanul, egy-egy pózba merevedve váltak láthatóvá a színpadon a függöny felgördülése után. A fiatal Lábán megmozgatta az álló élőképet, amire nagyon büszke volt, később az életrajzá­ban is részletesen leírta. Az előadás főrendezője a híres félkarú zongo­ravirtuóz, Zichy Géza gróf volt. Ebből a rengeteg érdekes adat­ból mikor lesz könyv? Most fejezem be a doktori mun­kámat, amely Pozsony 18. századi tánctörténeti vonatkozásait tartal­mazza. A 19. századhoz és a 20. század első két évtizedéhez is meg­van már az anyagom, csak még meg kell írni.

Next

/
Thumbnails
Contents