Új Szó, 2000. december (53. évfolyam, 277-300. szám)

2000-12-02 / 278. szám, szombat

ÚJ SZÓ 2000. DECEMBER 2. Kultúra Németh Ica, a Jókai Színház színművésze: „Muszáj megbíznunk egymásban. Nincs annál borzasztóbb, mint amikor belenézek valakinek a szemébe, és csak az ürességet látom. Egy szag és két levél indította el a pályán Immár igazoltan a komáromi Jókai Színház „oszlopos tag­ja” - legalábbis ezzel a cím­mel tisztelték meg a közel­múltban, amikor átvehette az Irodalmi Alap életműdíját. Németh Ica legutóbb az Indul a bakterházban, Banyaként komédiázott, a közeljövőben pedig Vörösmarty Csongor és Tündéjében láthatjuk - Miri­gyet alakítja. Szerepre készül, és búcsúra is - a színháztól. LAKATOS KRISZTINA Boldog emberré tette a színház? Borzalmasan nehéz erre válaszol­ni, mert a boldogság értelmét ne­héz megfogalmazni. Talán azt mondanám: is-is. Akkor jelent bol­dogságot a színház, ha egy-egy pil­lanatig - vagy inkább csak a pilla­nat töredékéig - azt érzem, hogy megtörténik a csoda: beindul az áramkör, és tudom, hogy a közön­ség egy hullámhosszon van velem. Ilyen apró boldogságtöredékek vannak. És így, csaknem négy évtized távlatából mi a helyzet azokkal az álmokkal, amelyekkel fiatal lányként elindult, és azt mond­ta: színésznő leszek. Beteljesí­tette a pálya a reményeket? Nem hiszem, hogy bárki elmond­hatná magáról, hogy minden re­ménye beteljesült. Az ember illúzi­ókat veszít ennyi év alatt; har­minckilenc esztendő nagy idő. Ti­zenhat éves múltam, amikor a színházhoz kerültem, utána men­tem a főiskolára. Az biztos, hogy akkor elképzelhetetlenül boldog voltam. Akkor is boldog voltam, amikor a főiskola után visszajöt­tem a színházhoz, meg sem for­dult a fejemben, hogy máshova menjek. Túlzás lenne nagy, általá­nos boldogságról beszélni, mégis úgy érzem, jól döntöttem annak idején. Hogyan került tizenhat évesen a komáromi színházhoz? A dunaszerdahelyi gimnáziumban érettségiztem. A szalagavatóra a tornatanárnőnk összeállított egy műsort, a Bánk bánból tanultunk gatója volt, rám nézett, és megkér­dezte, mit tudok: Szavalni? Nem. Énekelni? Nem, de jó voltam az is­kolában a Bánk bánban. Elmond­tam a kis monológjaimat, ő pedig azt ajánlotta, hogy először érettsé­gizzek le, azután értesít. Máig nem értem, mit láthatott bennem: nem dobott ki, nem utasított el. Persze akkor nem tudtam, hogy a „majd értesítjük” mást is jelent­het, és tényleg vártam a levelet, amely majd a tudtomra adja, hogy a színház tagja vagyok. És mit ad isten: ha nem is azonnal, de meg­érkezett. Májusban érettségiztem, februárban pedig megkaptam a levelet... Milyen emlékei fűződnek az első szerephez? Azonnal be kellett ugranom egy éppen akkor próbált darabba, Dá­vid Teréz A Vidor család című drá­májába. Természetesen azt hittem, hogy én vagyok a legjobb, így kell ezt csinálni, ahogy én csinálom. Évek múlva persze rájöttem, hogy dehogyis, de akkor telve voltam önbizalommal, és roppant büszke voltam magamra. A főiskolára simára kikövezett út vezetett? Egy évet töltöttem a színháznál, aztán elmentem felvételizni, majd kaptam egy értesítést, hogy meg­feleltem, de idén nem tudnak fel­venni, mert nincs hely. Hogyhogy nem tudnak felvenni, ha egyszer megfeleltem?! Hihetetlen, ma már biztosan nem merném megcsinál­ni: annak ellenére, hogy nem tud­tam szlovákul, felutaztam Po­zsonyba, a Szlovák Nemzeti Szín­házba, Andrej Bagarhoz. Ő volt ak­kor a színművészeti főiskola rekto­ra, nemzeti művész, szóval a leg­főbb tótumfaktum. A portán mondták, hogy nincs bent, erre el­kértem a címét. Szóltak, hogy nem mehetek csak így oda. Mi az, hogy nem?! Elmentem, becsöngettem. Lejött a nemzeti művész kaput nyit­ni, én meg a tört szlovákságommal előadtam az ügyemet. Két hétre rá értesítettek, hogy felvettek. Jóval később, már a főiskolán tudtam meg, hogy Bagarhoz jóformán le­hetetlen volt bejutni, két héttel előt­te kellett „audienciára” jelentkezni. SS Igazán nagy kihí­vás mondjuk egy egy- vagy kétszemélyes színház lenne, külön­böző stílusok egyvele­ge, például végigmen­ni a színházi stílusokon a görögöktől napjain­kig, szóval egy abszo­lút koncentrált előadás. « be részleteket. Rám osztotta Gert­rudis szerepét, fogalmam nincs, miért, hiszen addig nem volt külö­nösebb szereplési vágyam. Bemu­tató előtt eljöttünk Komáromba, a színház raktárába, kosztümöket válogatni. Bősön kicsi gyerek ko­rom óta jártam a Magyar Területi Színház előadásaira, tudtam, me­lyik ruhában melyik színésznő me­lyik darabban játszott. Csak soha nem kerültem velük olyan fizikai közelségbe, mint akkor, ott, a rak­tárban: fantasztikus élmény volt, ahogy megcsapott a szaguk. Nem illat volt az, hiszen hosszú éveken át ott lógtak, olykor kitisztítatla- nul, a penészes falak, pókhálók kö­zött - különleges, varázslatos szagegyveleg volt. Annyira meg­érintett, hogy azonnal döntöttem: eljövök a színházhoz. Megkeres­tem az igazgatót, és bejelentettem: itt vagyok. Nem kis bátorság és önbizalom kellett hozzá. Meg sem fordult a fejemben, hogy esetleg nem kellek. Fellegi István, aki egyébként a MATESZ első igaz­Ráadásul, mint utóbb kiderült, Bagar éppen akkor jött meg Kíná­ból, fáradt volt és kialvatlan - senki nem hitte el nekem, hogy ez a „nagy ember” egyszerűen lejött, és kaput nyitott nekem. Ezzel aztán vége is lett az én nagy önbizalom- túltengésemnek. Később már egy­általán nem volt jellemző rám ez a merészség, sőt: egyre inkább befo­lyásolható, gátlásokkal küszködő, önbizalomhiányos embernek lá­tom magamat. 1962-ben került a színművészeti főiskolára. Milyen volt akkori­ban az iskola szelleme, színvo­nala? Az osztályfőnököm Karol L. Zachar volt, aki hihetetlen pedagó­giai érzékkel irányított bennünket. Akiből rajta kívül még mindig pro­fitálok, az Ján Boor - valamikor Mexikóban volt kulturális attasé, ő tanította a drámatörténetet. El­mondhatom, hogy tőlük színész- mesterségből, lexikális tudásból a legjobbat kaptam. Úgy gondolom, a főiskola nem tud színészt képez­ni, mert vagy van valamiféle tehet­„Azok a szerepek maradtak meg bennem, amelyek nem adták meg ma­gukat első nekifutásra." (Dömötör Ede felvételei) sége az embernek, vagy nincs, és akkor nincs mit tenni. Amire en­gem megtanított a főiskola, az az, hogy az utat végig tudjam járni, hogy feltaláljam magamat. És per­sze megtanította a színjátszás alapjait, segített, hogy legyen fo­galmam a drámairodalomról, a képzőművészetről, a kosztümter­vezésről... Tehát az abszolút ala­pokat tanította meg - de nem kis­iskolás szinten. Egyébként vannak színészóriások is, akik nem jártak soha főiskolára, mindenre rá le­het jönni anélkül is, de nekem ta­lán az iskola által nyújtott tudás­sal könnyebb lett az utam. Szülei hogyan fogadták a dönté­sét annak idején? Mit szóltak, amikor nyilvánvalóvá vált, hogy a színészet az Ön részéről nem egyszeri fellángolás, hanem vég­leges elhatározás? A szüleim elváltak, hétéves korom óta egyedül éltem az édesanyám­mal. A döntésem nem ütközött el­lenállásba, mert anyám egy okos, intelligens nő. Visszagondolva, ta­lán nem is adtam neki esélyt a til­takozásra. Határozottan bejelen­tettem, hogy színésznő leszek, te­hát nem nyitottam vitát róla. Apám később pedzegette, hogy a színház nem kenyér, nem jövő, de nem voltunk olyan szoros kapcso­latban, hogy képes lett volna el­tántorítani. És később, az Ön családja ho­gyan viszonyult a pályájához? Megfelelni a színházi és az otthoni elvárásoknak örök küzdelem volt. A napi programom abból állt, hogy tíztől kettőig próbáltunk, négykor indultunk tájelőadásra, s ha fél ti­zenkettőre hazaértünk, akkor már korán itthon voltunk. Ergo: otthon nyolctól fél tízig megfőztem, kettő­től négyig bevásároltam, előkészí­tettem a vacsorát, a másnapi bete­vőt. Ez természetesen nemcsak rám vonatkozott, hanem minden­kire, aki házasságban élt. Ma már rejtély, hogyan voltunk képesek ezt végigcsilíálni. Akkor a szót sem ismertem, ma azt mondanám: ál­landó stresszes állapotban éltünk. Biztosan megsínylette a család, de tolerálták az elfoglaltságaimat. Most látom csak, hogy sokat va­gyok az unokámmal, mi minden­ből maradtam ki a saját gyerekem életében. A lánya annak idején színházi gyerek volt? Nem. Nem akartam, hogy megfer­tőzze a színház. Úgy gondoltam, éppen elég, ha én ilyen őrült élet­ritmusban élek, legalább a gyerek ne kerüljön ebbe a bolondokházá­ba. Néha-néha persze behoztam, és ha érdeklődött volna a színház iránt, nyilván ő is kiharcolja ma­gának a lehetőséget, de szó sem volt erről. A lányom sokkal hig­gadtabb, nyugodtabb - amit az is alátámaszt, hogy szociológiát vég­zett. Az unokám más, már most félve látom, hogy valami mocorog benne. Csaknem négy évtizedes komá­romi színpadi jelenlétével - egyetlen kitérővel - igazi, szívós hosszútávfutónak tűnik. Fontos a hely, a kötődés a helyhez, a kötődés a megszokott emberek­hez. Nincs sok barátom, de ahhoz a néhányhoz nagyon ragaszko­dom. Ragaszkodom a tárgyakhoz is. Ez az alaptermészetem. Amikor elvégeztem a főiskolát, volt lehe­tőségem, hogy Zólyomba vagy Nyitrára menjek. Fel voltam hábo­rodva - hogyan lehet olyat feltéte­lezni, hogy itthagyom Komáro­mot. Nonszensz. Mégis volt egy időszak az életé­ben, a hetvenes években, ami­kor nem élt színházközeiben, rádiózott. A döntés családi okok miatt szüle­tett. A férjemet Pozsonyba helyez­ték, és elmentem utána, mert ra­gaszkodtam a családhoz. Szép időszak volt, de mégsem az én vi­lágom. Egy idő után eldöntöttem: visszajövök, bárhogy lesz is. Az el­ső rádiós munkámat sosem fogom elfelejteni: kitaláltam, hogy csi­náljunk egy egyórás szüreti össze­állítást. Leutaztunk Szentpéterre, a szüretre, ki a szövetkezetbe, a szüretelő asszonyokhoz - műkö­dött a színészagy, autentikus ri­portot akartam. Sár, tízkilós mag­nó a vállamon. A kérdéseket felír­tam előre, és volt még egy cetlim, ami olyan volt számomra, mint a Biblia. Addig még csak nem is lát­tam magnót, nekem nem volt, ke­zelni sem tudtam. Az egyik kollé­ganőm lerajzolta erre a papirosra, melyik gomb mire jó: ha ezt meg­nyomom - elindul, ezzel előre te­ker, ezzel hátra, ezzel megáll... A szőlőben odacsődítették az asszo­nyokat: megjött Németh Ica a rá­diótól. Mindenki lelkes volt, lerak­tam a magnót a földre, egyik ke­zemben a mikrofon, a másikban a használati utasítás, harmadik ke­zem pedig nem volt, hogy a gom­bokat is nyomkodjam. Keserve­sen, leizzadva valahogy sikerült. A végén az agronómus hölgy, akivel beszélgettem, elmondta, hogy mennyire félt, mert először adott interjút. Hát még én hogy féltem, nekem is ez volt az első! Később aztán elkezdtem rádiójátékokat rendezni, azt hiszem, soha annyit nem rádióztak a színészeink, mint akkor. Melyek voltak azok a szerepek, amelyekre a legszívesebben em­lékszik vissza, amelyekkel kap­csolatban úgy érzi, megtalálták Önt? Nem számoltam, hány darabban játszottam, az azonban biztos: azokat szerettem, azok maradtak meg bennem, amelyekkel meg kel­lett küzdenem, amelyek nem ad­ták meg magukat első nekifutásra. Ezért is szeretem annyira a próbá­kat - próbabolond vagyok. Ha nem azt érzem a próbán, hogy megizzadtam, akkor az azt jelenti, hogy nem voltam ott száz százalé­kosan, egyszerűen csak tengtem- lengtem. Ha érzem, hogy a rende­ző bízik bennem, és tudja, mit akar elérni és milyen úton, ki tudja vál­tani belőlem azokat az érzéseket, amelyekre még magam is rácso­dálkozom, és ez fantasztikus. Hogy konkrét legyek: nagyon megkínlódtam 1976-ban Az ember tragédiájában Éva szerepével. Váradi György, a győri színház ak­kori igazgató-rendezője állította színpadra. Amikor elolvastam a szereposztást, megrémültem. A szerepért minden kolléganőm utálni fog: ha sikerül, azért gyűlöl­nek meg, ha nem sikerül, nevetni fognak rajtam. Váradi remek peda­gógus volt, feloldotta a kezdeti görcsöt, nagyon szép előadás szü­letett. Érdekes munka volt Holocsy Istvánnal a Bűntény a kecskeszige­ten. Úgy indult az egész, hogy ösz- szeállt három-négy színész, és szinte magánakcióként csináltunk egy nagyon kemény, nagyon jó előadást. A Hegedűs a háztetőn azért emlékezetes, mert addig úgy könyveltek el, mint olyan színész­nőt, aki nem tud énekelni. Tény és való, hogy nem vagyok énekes szí­nész. Emiatt aztán előre rettegtem a szereptől. Az első énekpróbán vonítottam, mindent csináltam... A karnagynak, mikor először meg­hallotta a hangomat, fölakadtak a szemei rémületében. Aztán jött az előadás, és biztos, hogy nem volt tökéletes, de jólesett, hogy a kar­nagy utána odajött hozzám, és azt mondta, megsiratta a játékomat, de örömében. Ebből logikusan következik, hogy valószínűleg nem az ope­rettet vagy a musicalt tartja iga­zi terepének. Láttuk komédiá­ban, tragédiában - melyik mű­fajban érzi magát igazán ott­hon? Mindkét műfajt nagyon szeretem, de igazán azt, ha a kettő kevere­dik: ha van komikum a tragédiá­ban és tragikum a komédiában. Illyés Gyulától a Dupla vagy semmi volt ilyen, és nagyon szeret­tem a Jövőre, veled, ugyanittet. Játszhatott szinte mindenkivel, aki megfordult a komáromi színház deszkáin. Ki volt Önre a legerősebb hatással? Ferenczy Anna, szerettem vele ját­szani, és mindig bennem volt az érzés, hogy a színpadon utol kell érni. A jó munkakapcsolat bor­zasztóan fontos a színpadon. Azt szoktam mondani, a színészek olyanok, mint az artisták, csak nincs alattuk háló, ezért még in­kább egymásra vannak utalva. Ha én magamat adom, és a partner nem tart meg, lezuhanok. Muszáj megbíznunk egymásban. Nincs annál borzasztóbb, mint amikor belenézek valakinek a szemébe, és csak az ürességet látom. Az ilyen próbafolyamat az ember energiái­nak a felét felemészti. Van valami, amit szívesen kipró­bálna, amivel adósa még ez a pá­lya? Adósom, de babonás vagyok, ezért nem mondom ki. Meg szokták kér­dezni a színészektől, van-e szerep­álmuk, ők pedig elmondják, hogy ezt és ezt szeretnék eljátszani. Elő­fordult már nagyon nagy színé­szekkel is, hogy harcoltak valami­lyen szerepért, mindent elkövettek érte, nyírták maguk körül a kollé­gákat, aztán megkapták a szere­pet, és akkorát buktak benne, mint a ház. Engem különböző színházi korok stílusai még vonzanának. Igazán nagy kihívás mondjuk egy egy- vagy kétszemélyes színház lenne, különböző stílusok egyvele­ge, például végigmenni a színházi stílusokon a görögöktől napjain­kig, szóval egy abszolút koncent­rált előadás - ez még érdekelne. Szóval mondjuk egy kétórás tű­zijáték? Igen, az jó lenne. A naptári év végén nyugdíjba vo­nul. Tudja már, milyen kapcso­latban marad a színházzal? Jólesett a lelkemnek, hogy az igaz­gató úr biztosított, a továbbiakban is számít rám. Jóleső érzés, hogy egyik napról a másikra nem szaka­dok el teljesen a színháztól. „Fontos a hely, a kötődés a helyhez, a kötődés a megszokott emberek­hez. Ez az alaptermészetem."

Next

/
Thumbnails
Contents