Vasárnap - családi magazin, 1996. január-június (29. évfolyam, 1-26. szám)

1996-04-07 / 14. szám

SZABÓ G. LÁSZLÓ O < > N </> 111 > O s co Cl 'CC CD CT) O) RECSK, 007 Gyarmathy Lívia Szökése Hét férfi szökik a recski büntetőtáborból 0 A főbb szerepekben: lengyel színészek 0 Gyarmathy Lívia, a film rendezője: „A forgatás negyvenöt napja alatt talán csak kétszer ebédeltem.” 0 Bemutató ősszel Magyar-német-lengyel koprodukcióban, az Európa Tanács támogatásával készítette el új filmjét Gyarmathy Lívia, az Ismeri a szandi- mandit?, a Minden szerdán, A csalás gyö­nyöre 64 éves rendezője. A Szökés forgató- könyve, Böszörményi Géza munkája, valós eseményeken alapszik, de a leírt formában sosem történt meg. A szereplők kitalált sze­mélyek, s ha néha hasonlítanak a valóságos résztvevőkre, az csupán azt jelzi, hogy emlé­keik nélkül ez a film soha nem jöhetett vol­na létre. - Ezzel a két mondattal indul majd a történet, amelynek filmrevitele régóta fog­lalkoztatja a Gyarmathy-Böszörményi há­zaspárt. • Böszörményi Géza maga is az ötvenes évek híres recski táborának foglya volt, így a forgatókönyv akár a konyhaasztalnál is megszülethetett.- De akkor estem volna a legnagyobb csapdába, ha elhitetem magammal, hogy von Haus aus még a legapróbb események, mozzanatok is a tudomásomra jutottak. Nem. A valós történéseket igazából csak azok ismerik, akik annak idején Recskre ke­rültek. Ilyen esetben pedig mi mást tehet a rendező: a saját lelke és idegrendszere sze­rint kiegészíti a történetet. Ezt csak azért hangsúlyozom, mert az írói találékonyság­nak, a képzeletnek, a konfliktusteremtő ké­pességnek itt bőven volt szerepe. Mi játék­filmet akartunk készíteni, nem pedig doku­mentumot. Megmondom őszintén: elég ne­hezen mentem bele a filmbe, pontosabban abba, hogy én rendezzem, hiszen az utolsó pillanatig valahogy úgy éreztem, nekem nincs sok közöm ehhez, hiszen én nő va­gyok. Nem szöktem, és még hasonló hely­zetben sem voltam soha, akkor pedig hol ta­lálom meg azokat a gondolatokat, elemeket, amelyek igazán az enyéim lehetnek? Aztán ősszel, amikor elkezdtük a forgatást, annyira belemásztam ebbe a problémába és olyannyira a sajátommá vált, hogy talán nyugodtan mondhatom: férfifilm a Szökés, mégsem tartom igazán csak annak, bár a női szerepek (Pogány Judit, Hegyi Barbara, Marozsán Erika) nagyon kicsik benne. • Nézzük az alaphelyzetet: hét férfi szökik a magyar Gulágról. Őrök, rabok, ávósok, ki­hallgatások... a feszültség, az izgalom min­den kockán jelen lehet. Kalandfilmet forga­tott vagy inkább lélektani drámát?- Szerintem nevetséges lett volna, ha olyan „amerikai” kalandfilmet készítek. A mi helyzetünkben ez egyszerűen megvalósít­hatatlan. Amerikában egész apparátusok, gyárrészlegek dolgoznak ki egy-egy ámulat­ba ejtő, veszélyes jelenetet, nálunk ez szóba sem jöhet. Én az adott lehetőségeken belül próbáltam meg arra törekedni, hogy a film­ben ne legyen „kiengedés”, vagyis hogy vé­gig erő és feszültség fogja össze. Hiszen so­ha nem lehet tudni, hogy a következő pilla­natban mi történik, s jó ideig az sem sejt­hető: megszöknek-e végül is vagy nem. Ju- les, a főszereplő ugyanis sokáig tagadja, hogy szökni akar. Leplezi a szándékát, mert oka van rá. • Ki ez a Jules? Hogyan kerül Recskre?- Egy jól szituált polgári családból szár­mazik, francia rokonsággal, s bizonyos mér­tékig antifasiszta mamával. Ó a szökés szel­lemi vezére, akinek nagy és nemes célja van. Hírül akarja adni a világnak, hogy ismeret­len, pontosabban eltitkolt Gulág-táborok vannak Magyarországon, mint ahogy Kö- zép-Európában másutt is voltak. A Szökés voltaképpen Jules, a hírnök drámája, és ez adott nekem alkalmat arra, hogy feltegyek egy erkölcsi kérdést, amely még most, a szá­zad végén is érvényes. Nevezetesen: van-e joga valakinek egy valóban nemes cél érde­kében életveszélyes helyzetbe juttatni máso­kat, csak hogy ő előnyösebb helyzetbe ke­rülve teljesíteni tudja küldetését? Van persze egy játékos vagy inkább költői elem is a filmben, amit mi vittünk bele. Egy volt ávós, aki a történet elején letartóztatja Jules-t, és évekkel később ő is Recskre kerül, megérzi, észreveszi, hogy a férfi szökni akar és meg­zsarolja őt. Azzal fenyegeti, hogy feladja, tönkreteszi, lebuktatja, ha nem viszi magá­val. És elindul a héttagú csapat, de a legutol­só pontig csak két ember jut el. Jules és az egykori ávós. Akiről a történet végén kide­rül, hogy azért akart szökni, mert a feleségét elszerette egy másik ávós tiszt, akit le akar lőni. De bármilyen aljas is a fickó, gyilkolni mégsem tud. És ez is egy nem várt csavar. A dráma ugyanis nálam elég gyakran groteszk humorral találkozik. • Férje alté regója megjelenik a filmben?- Nem. De minden az ő személyén ke­resztül történik. Megjelenik viszont egy Mó­zes Miska nevű férfi, aki ugyancsak részt vett a szökésben, de az ő figurájához is hoz­zátettem még másik két férfi alakját. A film­ben egyébként Jules előtt is sokkal nagyobb erkölcsi út áll, mint amilyet a valóságban megtett. Több konfliktushelyzetet teremtet­tem neki, és több elmarasztalásban lesz ré­sze. • Faludy György is a recski pokol rabja volt. Évekkel ezelőtt róla dokumentumfilmet forgatott.- A Szökésben is megjelenik. Persze nem személyesen; színész játssza a figurát. • A főszerepeket lengyel színészek játsszák. Miért?- Azért, mert a magyar színházak igazga­tói a legkisebb megértést sem tanúsították a film iránt. Bárkit kértünk, senkit sem akar­tak szabaddá tenni a forgatás idejére. Buda­pesttől 250 kilométerre, a tarcali kőbányá­ban építettük fel a tábort, s naponta kétszer, oda-vissza szállítani valakit, hogy este már színpadon állhasson, fejvesztő és anyagilag is megterhelő vállalkozás lett volna. Máskü­lönben forgattunk a Börzsönyben is. Ott vet­tük fel a szökési jeleneteket. • Recskre egyáltalán nem gondoltak?- Nem, mert az ottani bányát eladták a franciáknak, és egy vegyesvállalat működik az egykori tábor helyén. A tarcali bánya azonban tökéletesen megfelelt az elképzelé­seinknek. Épp egy esős áprilisi napon men­tünk helyszínt keresni, s akkora köd szállt a kráterekből, hogy úgy festett az egész, mint Dante pokla. Ehhez a képi élményhez ra­gaszkodtam aztán végig, ilyen vizuális él­ményben ugyanis még soha nem volt ré­szem. • Jules, a történet abszolút főszereplője: Arthur Zmijewski, aki Varsóban olyan alko­tókkal dolgozott, mint Gustav Holoubek, Maja Komorowska, Krystyna Janda, Tade­usz Konwicki és Krzysztof Zanussi. Nem ke­vésbé híres színész az egykori ávós megfor- málója, Krzysztof Kolberger sem, akit leg­utóbb a Lengyel konyha belügyeseként lát­hattunk. Hogy talált rájuk?- Videofilmen fedeztem fel őket és anél­kül. hogy próbafelvételre hívtam volna vala­melyiküket, telefonon közöltem velük: főszerep vár rájuk Budapesten. Amin meg is lepődtek természetesen, hiszen filmszerepet így még otthon sem kaptak. De nagyon jól választottam, most már tudom. Egyébként a tábor egyik fanatikus politikai tisztjét is len­gyel színész játssza. Daniel Olbrychski. Óri­ási élmény volt számomra ő is. Elképesztő, ahogy dolgozik. • Soha, egyetlenegyszer sem gondolt arra forgatás közben, hogy egy ilyen férfias film férfias látásmódot igényel?- Nem. Ilyesmi meg sem fordul a fejemben. Én világéletemben annyit teljesítettem, amen­nyit bírtam. Sem többet, sem kevesebbet. Paul Newman Most volt hetvenegy éves. Paul Newman, az örökifjú, aki ha nem filmez, akkor autóverse­nyez, vagy éppen gyertyaállásba emelkedik egy pádon a fotós kedvéért. Elvégre mi az ne­ki, túl a hetvenen? S közben jótékonykodik. Mert úgy érzi, ha valaki olyan szerencsés, mint ő, ha annyi szépet és jót kapott az élettől, mint ő, annak szinte kötelessé­ge, hogy a szerencsében má­sokkal is megosztozzon. Hogy másokkal is éreztesse: a szeren­cse nekik is ragyog. Különösen azoknak szereti megadni ezt az érzést, akikhez az élet egyéb­ként is kegyetlenebb volt, mint az átlaghoz. Akiknek amúgy is kevesebbet osztott, mint má­soknak. Paul Newman ezért ho­zott létre ashfordi (Connecti­cut) háza közelében egy gyer­mekfalut, ahol rákos, leukémiás gyerekek élnek. Illetve ezért alapított élelmiszer-ügynöksé­get, amelynek ’82-től, a kezde­tektől befolyt összes bevételét, hatvanmillió dollárt jótékony- sági célokra fordította. Ebből támogat egy emigránsok gyere­keinek létrehozott floridai isko­lát, juttat az AIDS-kutatásra és egy Los Angeles-i drogelvonó intézetnek. Ez utóbbi segítése némileg személyes indíttatású is. Bár a múltjáról, magánéle­téről nem szívesen beszél, annyit azért tudunk, hogy első házasságából két lánya és egy fia született, aki kábítószer-túl­adagolásban halt meg. Második felesége három lánnyal ajándé­kozta meg. Ma sem szívesen nyilatko­zik, nem szereti a filmforgatás körüli, a forgalmazást meg­előző sajtóértekezleteket. Ugyanakkor tudja, hogy: „A sajtókampány a reklámot szol­gálja, emeli a producerek bevé­telét. Ma egy bukás nagyon sokba kerülhet. Ezért van szük­ség arra, hogy a sajtó nagy­dobra verje a produkció szüle­tését. És a színészeknek, akik benne vannak a filmekben, részt kell venniük a reklámhad­járatban. Munkánknak ez ugyan nem a legkényelmesebb része, de ez is hozzátartozik a színész felelősségéhez. Ez ma így járja. Annak idején, amikor én indultam a pályán, kisebb volt a film költségvetése. Ah­hoz, hogy az ember karriert fusson be, nem kellett annyi pénz, mint ma, s egy karriertör­ténetbe az is belefért, ha a szí­nész esetleg megbukott egy-egy szerepében. A Rachel, Rachel című hatvannyolcas filmemet hétszázezer dollárból forgattuk. Ma ugyanez a film nyolc-ki­lencmillió dollárba kerülne. És egy produkciós iroda nem en­gedheti meg magának, hogy el­veszítsen tíz-, húsz-, harminc- millió dollárt. Ezzek minimális összegek, amelyekből a jelen időkben ki lehet hozni egy fil­met. Ennyi pénzből biztosra kell menni, s az anyagiak meg­kötik a fiatal művészek kezét. A pénz megakadályozza, hogy kí­sérletezzenek, új horizontokat, lehetőségeket keressenek, a ki­fejezés új formáival, másfajta megszólalással próbálkozza­nak. A producerek nem fizetik a kísérletezést, mert az nem üzlet. Az üzlet a siker, az hozza a pénzt. S a rendezőknek, a pro­ducerek előtt meghajolva, a si­ker kliséi szerint kell filmet csi­nálniuk. A televízióval felnőtt nemzedék ízlését kell kiszolgál­niuk. Ugyanez érvényes az iro­dalomra is. ” Paul Newman mindig an- tihősöket, veszteseket játszott. Nem maga választotta ezeket a figurákat, a véletlen műve, hogy ebbe a skatulyába került bele. De nem bánja. (Miért is bánná?) „Számomra mindig is vonzóbbak voltak a veszte­sekről, az antihősökről szóló történetek, mert ezek a figurák és történeteik, az életük nem az alkalmazkodást, a megalkuvást képviselik. Ma kevés igazán ér­dekes szerep van, a filmek nem a valós viszonyokkal foglalkoz­nak. A közönség a szenzációért megy be a moziba, és a produ­cerek látványos megaprodukci­ókkal igyekeznek kielégíteni ezt az igényt. ” Siker siker után jött az életé­ben. Az Oscar-díjat mégis csak harmincegy évvel az első fil­mes bemutatkozása, negyven­hat filmszerep után, hatvanegy éves korában kapta meg. „Meghatóbb lett volna, ha hal­doklóként, a halottas ágyról hívnak, hogy vegyem át a díjat. Ha hordágyon vittek volna fel a színpadra, és én a halotti lepel alól nyújtottam volna a kezem, hogy átvegyem a szobrocskát. Az igazsághoz persze hozzátar­tozik, hogy több tucatszor is felterjesztettek Oscarra, több­ször is ott voltam az öt jelölt között, és ez már önmagában jutalom. Az, hogy az ember ha­za is viheti a szobrocskát, már csak szerencse kérdése.” Feldolgozta: (tallósi)

Next

/
Thumbnails
Contents