Vasárnap - az Új Szó magazinja, 1990. január-június (23. évfolyam, 1-26. szám)

1990-01-12 / 2. szám

A jó szerep többször is megadatott már neki, a rendkívüli lehetőség csak egyszer. Jó szerepeket Radványi Gézától, Sándor Páltól, Gazdag Gyulától, Ács Jánostól, Székely Gábortól és Gothár Pétertől kapott, öregedő kötéltáncosnő gyengeelméjű fia a Circus maximusban. Idős férfi hűtlen „ágypajtása? a Ripacsokban. Hirtelen felemelkedő és nagyot zuhanó színikritikus az Elveszett illúziókban. Kaposváron, Peter Weiss darabjában, a Marat/Sade-ban ö a Kikiáltó. Füst Milán Catullusa a Katona József Színházban. Szomory Dezső Hermelinjé­ben magát a kényeskedő, nárcizmustól fűtött nőbolond írót játssza a tévében. A rendkívüli lehetőség: Tímár Péter filmje, a Mielőtt befejezi röptét a denevér. Egy nyájas és behízelgő, kiszámíthatatlan és erőszakos, fölényes és félelmetes, gátlástalan és visszataszító férfi, aki lap­pangó vágya sötét erejével indul el hódító útjára. Előbb a fáradt, elhagyott asszonyt öleli, aztán „úgy, mint a görögök tették“, az apátián kamaszfiút akarja „megérinteni“. Máté Gábor megdöbbentő hitelességgel ábrázolja a „tiszta ideg“ ember lelki örvényeit, mér­gező szenvedélyét. Amikor utolsó jelenetében, a zárt ajtó előtt, szűkölve-nyüszítve-toporzékolva bebocsátásért könyörög a fiúnak - egyszerűen zseniális.- Felidézné nekem azt a percet, amikor a Denevér utolsó sorát is elolvasta? Mit érzett?- Azt, hogy belebetegszem, ha nem én játszom a szerepet.- Miért? Többen is pályáztak rá?- Meg fog lepődni: senki. Kollé­gáim túl bizarrnak, túl sikamlósnak találták a történetet, attól tartottak, „megbélyegzi“ őket a film. Én értem őket. Kicsi ország a miénk, sok még az előítélet. Tímár Pétert személye­sen nem ismertem, csak a nevét. Felhívott telefonon, hogy küld egy forgatókönyvet, van benne egy sze­rep. Én kezdettől fogva erre a bisze­xuális palira figyeltem, ez egy fan­tasztikus lehetőség, de mi van, ha a nyomozót akarja eljátszatni ve­lem? Remegtem. Alig vártam, hogy újra hívjon. Na, mi van, kérdezi, hogy tetszett, vállalod? Erre én: Mit válaszoljak, ha azt sem tudom, me­lyik szerepet szánod nekem? Hogy­hogy nem tudod? Hát a főszerepet! 'Esküszöm: én még soha, egyetlen egyszer sem örültem ennyire egy filmnek.- Pedig jónevű rendezőkkel dol­gozik pályakezdése óta.- Ez így igaz, erre mondom én azt, hogy gyakran vagyok szeren­csés helyzetben. Csakhogy a dolgok ritkán sikerülnek úgy, mint ahogy szeretnénk. A végeredményre, az egészre gondolok most, nem a sze­repeimre. Az utóbbi időben pedig még csak olyasmi sem nyugtalanít, hogy más kapta meg a nekem való feladatot. Nézem a filmeket, a tévé­játékokat, semmi... nincs bennem az, hogy hű, ez az, amit nekem kellett volna eljátszanom. Néha-né­ha ugyan érzem, hogy jöhetne már egy új lehetőség, de hogy lemarad­tam volna valamiről... nem, az ki van zárva. Mindenesetre a színé­szet egy olyan pálya, amelyen csak akkor rúghat labdába az ember, ha eszébe jut valakinek. Egyébként nem.- Filmben Radványi Géza gon­dolt először Máté Gáborra. A Circus maximus Bobója nagyszerű startnak bizonyult.- Csak a film... az lehetett volna jobb. Géza bácsinak észre kellett volna vennie, hogy Margitai Ági és én nem mindennapi formában va­gyunk, és erre kellett volna építenie. De ott voltak a „nagyágyúk," Páger Antal, Major Tamás és a többiek, és Géza bácsi mindenkihez jó akart lenni. Olyan bőkezűen osztogatta a szebbnél szebb lehetőségeket, hogy a végén teljesen szétfolyott a történet.- A Böszörményi Gézával forga­tott Szívzűrnek sokkal nagyobb si­kere volt.- Főszerepet kaptam abban is, egy vidéki orvos szerepét, de ha ma ajánlanák fel, azt mondanám rá, hogy írják át. Ott állni és moso­lyogni egyik partnerről a másikra - ez nem feladat.- Sándor Pál filmjében, a Ripa­csokban epizódszerepet kapott.-Azt nagyon szerettem, annak súlya volt.- Közben elvégezte a főiskolát és Kaposvárra szerződött.- A kaposvári nyolc év meghatá­rozó időszaka marad az életemnek, azt úgy könyveltem el, hogy minden szerepemmel lépni tudtam egy na- gyott. Itt, a Katona József Színház­ban a harmadik évadomat töltöm, s bár kevesebbet játszom, mint Ka­posváron, nem érzem megalázó helyzetben magam, mert minden feladat, amellyel megbíznak, öröm­mel tölt el. Itt nagyon sok a jó színész, itt nem kaphat az ember évadonként két-három főszerepet, és nekem nincsenek is ilyen vágya­im. Kaposváron más a helyzet. Ott egy hónap alatt, ha törik, ha szakad, létre kell hozni az előadást, mert jön a következő premier. Ott iszonyú hajtás van, és acélos színésszé le­het válni a terhek súlya alatt. A Kato­nában évente három-négy bemutató van csak, és abba kell beosztani huszonkilenc főszerepre predeszti­nált jó színészt, ami nem könnyű döntés. És hiába mondják, hogy itt nincs hierarchia, mert van! Minden színházban van és kell is, hogy legyen, mert demokratikus színház nem létezik, a demokratizmus ellene szól a színház természetének.- A Marat/Sade-ot két és fél éves szünet után újította fel nemrég a ka­posvári színház. A nyolcvankettes belgrádi színházi találkozón három díjat kapott az előadás, óriási sikeré­re azóta is gyakran utalnak a külföldi kritikusok. Ma, több évvel a bemuta­tó után, amikor vendégként játssza tovább a Kikiáltó szerepét, hogy lát­ja: a változó közép-kelet-európai helyzetet tekintve nőtt vagy csök­kent a darab ereje?- Szerintem nőtt. És éppen a vál­tozások miatt. Emlékszem a bemu­tatóra: itthon politikai botránynak, politikai szemtelenségnek minősítet­ték az előadást. Belgrádban más­hogy viszonyultak hozzá. Az összes díjat elhoztuk, és ez irtó nagy dolog­nak számított, a közönség állva ün­nepelt bennünket. Lengyelország­ban nem volt sikerünk. Egyrészt azért, mert akkor voltunk ott a da­rabbal, amikor a betiltott Szolidaritás ügyletei zajlottak, másrészt pedig azért nem, mert a népfelkelés, a for­radalom témájáról a lengyelek sokkal többet tudnak és erre rendkívül büszkék: Ma persze, más színezetet kapnak a mondataink a színpadon, mint évekkel ezelőtt. Most már nem a fiatalságunk élteti az előadást, ha­nem az élettapasztalatunk.- Visszatérve a Denevérre: azt a dinamikus, magas hőfokú, feszült­séggel teli jelenetet, amikor vágyai­tól szinte teljesen szétégve, Őrjöng­ve kéri a fiút, hogy eressze be, hogyan vették filmre?- Tímár Péter ott állt a közelem­ben, és olyanokat mondott, hogy fordulj meg, feküdj hasra, emeld fel a fejed! - pontosan úgy dolgoztam vele, mint Radványival. Szólt, hogy mikor induljak el, de a hogyant telje­sen rám bízta. Egyébként ez az említett jelenet számomra is fe­lejthetetlen marad. Már rég túl vol­tam rajta, amikor a stáb tagjai még mindig lábujjhegyen jártak a szobá­ban. Az én lelkemen is nyomot ha­gyott a figura. Bele nem haltam, csak majdnem - ami alapkövetel­mény. Ha ez nem történik meg, akkor valószínűleg nem is érdekes az egész. Igen, végig úgy csinálom, mintha, de személyes csak akkor lesz a dolog, ha a teljes énemet adom hozzá.- Egy ilyen szerep után, mit gon­dol, milyen lehet a folytatás?- Nem is tudom, lehet-e ennek a filmnek folytatása, hiszen én is úgy érzem: pályám egyik rendkívüli állo­mása ez a film. Pontosan akkor voltam tehetséges állapotban, ami­kor Tímár Péter és Kardos Ferenc, az operatőr is abban volt. Hogy három ember egyszerre éli meg ezt, az maga a csoda. A filmek azonban, legalábbis erre, mifelénk, nagyon rit­kán hatnak ki a színész pályafutásá­ra. Kivételek, persze, vannak. Eper­jes Károlyt is a film tette azzá, aki, de ennek megvan a maga háttértörté­nete. A színpadi siker nem minden, filmszerepet nem aszerint osztanak, hogy milyen vagy a színházban. Ah­hoz, hogy forgatásról forgatásra vr* gyenek, ott kell lenni a folyosókon és gyakran meg kell kérdezni, hogy mikor játszom nálad? Ilyesmire én nem vagyok képes. Nekem nem az a dolgom, hogy kérjek, hanem az, hogy ha megbíznak egy szereppel, akkor azt eljátsszam. Különben is... pekem a színház az igazi életterem. Tizenegy éves koromtól fogva sem­mi más nem érdekel... miért ne lennék kiegyensúlyozott, ha azt csi­nálom, amire mindig is vágytam. SZABÓ G. LÁSZLÓ « Csak ritkán fordul elő a filmtörténetben, hogy ugyanarról a témáról, ugyanazon a he­lyen, párhuzamosan forgassanak játék- és dokumentumfilmeket. Most e ritka eset tanúi lehetünk Budapesten. Angyal jár az ütött-kopott lépcsöházban. Egy férfi, akinek puszta jelenléte a menekülés lehetőségét jelenti a ház sárga csillagot viselő lakóinak. Hogy mit csinál az ütött-kopott lépcsőház­ban? Schutzpasst, azaz menlevelet nyújt át egy családnak, mely igazolja, hogy az illetők svéd védelem alatt állnak. A néhány másodperces jelenet egy készü­lő svéd játékfilm részlete, melynek egyelőre csak munkacíme van: Wallenberg. A Sand- rews Film & Teater AB, a Svéd Filmintézet és a stockholmi TV 2 közös produkciója Raoul Wallenbergnek állít emléket. A film cselekménye 1944 decemberében és 1945 januárjának első tizenhét napján játszódik. A téma: Wallenberg hősies mentő­akciója, mellyel - becslések szerint - körülbe­lül 100 000 koncentrációs- és haláltáborra ítélt ember életét mentette meg. A forgatókönyvet a film rendezője, Kjell Gerde írta. Gerde éveken át Ingmar Bergman asszisztense volt, majd 1967-ben mutatko­zott be első saját rendezésével, a nagy sikert arató Hugo és Josephine-nel. Bár a most készülő, egy jelenet kivételével végig Buda­pesten forgatott alkotás még csak ötödik mozifilmje, jelentős színházi és televíziós ren­dezői múlt áll mögötte, s ma a svéd rendezők legelső vonalába tartozik.- Másfél évig gyűjtöttem, kutattam anyagot Wallenbergről, mielőtt leírtam az első sort a forgatókönyvhöz - mondja a rendező. - Wallenberg alakja lenyűgözött. Svéd arisz­tokrata bankárcsalád sarja, aki élete java ré- >- szét playboyként élte le, mielőtt harminckét évesen Budapestre utazott volna, hogy kény­szer és körülmények szülte hihetetlen bátor­sággal szembeszegüljön a fasiszta halálgé­pezettel, és ártatlan embereket mentsen meg. Budapesti hetei az áldozat- és kocká­zatvállalás csúcsát jelentik. Alkudott, meg­vesztegetett, csalt, ha kellett, hamisított, hogy embereket menthessen meg. Igazi nagysá­gát, páratlan hősiességét csak jóval a máso­dik világháború után ismerte fel és el a későn ocsúdó világ, csak az ötvenes években indult útjára máig erősödő legendája. Ennek ellené­re, én egy élő, nagyon is földi Wallenberget szeretnék a filmvászonra állítani. Olyan em­bert, aki szívünkig hatolva tudja megmutatni, milyen magasságokba juthat el a segítőkész­ség vezérelte emberiesség. A Budapesten készülő svéd Wallenberg- film nemzetközi produkció. A forgatócsoport­ban tíz külföldi van, a többiek magyarok. A szereplőgárda is nemzetközi. Raoul Wal­lenberg alakját Stellán Skarsgard, a fiatalabb svéd színésznemzedék kiemelkedő tehetsé­gű tagja alakítja, nagy megértéssel és oda­adással. A női főszerep az NDK-színésznö- ből nyugatnémet világsztárrá lett Katharina Thalbaché. Eperjes Károly, Györy Franciska, Bálint András, Balkay Géza, Jordán Tamás, Lukáts Andor, Székely B. Miklós mellett, a lengyel Frantiszek Pieczka, a francia Ivan Desny, a dán Jesper Christensen, a svéd Perey Brandt. Lars Lindström, Tomas Norst­rőm és a világhírű író, rendező, színész Erland Josephson alakítja a legfontosabb szerepeket. Közülük Lars Lindström maga is ismert svéd filmrendező, aki barátját és rendezőkol­légáját segítendő vállalt szerepet Kjell Gerde filmjében. Közben, a Jósika-utcában, ahol az ütött- kopott lépcsőházi jelenetet forgatják, újabb felvétel kezdődik. Ezúttal az utcán, egy szo­bor előtt... A film, a tervek szerint 1990 októberében kerül bemutatásra. És míg az egyik forgatócsoport - a játékfil­mé - az utcán dolgozik, a másik Wallenberg- film, egy dokumentum-összeállítás a Svédor­szágban élő Herskó János rendezésében, már a vágószobában van. A Svéd Filminté­zet, a Svéd Televízió és részben magyar megbízásból dolgozó rendező eredetileg har­mincperces dokumentációt kívánt készíteni. Mivel azonban a vártnál több érdekes anyag­ra bukkant, lehet, hogy a Wallenberg-doku- mentumfilm félórásnál valamivel hosszabb lesz. A két produkció tud egymásról, de nem sokat. A Svéd Filmintézet produkciós osztályának vezetője, Katinka Faragó, aki a játékfilm pro­ducere is, azt mondja:- Elvileg nagyjából egyidöben kell befe­jeznünk mindkét filmet. Ma még nem sokat tudunk egymásról, de ha elkészültek a mű­vek, mindkettőt meg kell néznünk: talán vala­hogy ki is egészítik egymást. Ennek ellenére nemigen hiszem, hogy a két párhuzamosan forgatott filmet egyszerre vetítenék. Már csak a vetítési idő miatt sem. Mi a játékfilmet 100-120 percesre tervezzük... A játékfilm utolsó jelenete 1945. január 17- én játszódik. Wallenberg kilép a svéd követ­ségről és elindul egy hivatalos találkozóra. Arra, amelyről sohasem tért vissza. Arra, amelyen nyoma veszett. Ma is annyit tudunk: a szovjet hírszerzés emberei tartóztatták le, és - állítólag - 1947. július 17-én, szívinfark­tusban halt meg Moszkvában, a hírhedt Ljubl- janka-börtönben. De ez már nem a film, hanem igazi élet és történelem... FENYVES GYÖRGY 'SíJ&őt'f „Nem az a dolgom, hogy kérjek“ (Oláh Csaba felvétele) akinek nyoma veszett...

Next

/
Thumbnails
Contents