Új Szó, 1988. március (41. évfolyam, 50-76. szám)

1988-03-15 / 62. szám, kedd

m U «/ Mr A JU ifi Há XV ■ ■ ■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ A polgári társadalom bírálója Ivan Stodola centenáriuma Ľubomír Vajdička rendezői értelme­zésében. Műsorfüzetben írja Zoltán Rámpák drámatörténész a követke­zőket: ,,A Jožko Púčik karrierje Sto­dola drámaírói munkásságának leg­sikerültebb darabjai közé tartozik, mert talán ebben sikerült a legfesze­sebb drámai ívet megteremtenie. Az ív egyik végén az akkori társadalmi rendszer található, a maga gátlásta­lan bürokratizmusával és könyörte­lenségével (s ebben a közegben kiválóan érezték magukat a karrie­risták). Ehhez társult még az^álhu- manizmus, az emberiesség szinle- • lése, amellyel saját lényegének anti- humánumát akarta elfedni. A másik végen az egyszerű kisember áll, aki annyira tiszta és önzetlen, hogy min- azokkal a könyörtelenségekkel összehasonlítva, amelyek őt körül­veszik, fájdalmasan szomorúnak tű­nik a helyzete. De Stodola eltökélt szatirikus ábrázolásmódjához ilyen nagy hiperbolára volt szükség." Maga a drámaíró ennek a darab­nak a születésére így emlékezik vissza a Volt, ahogy volt című köte­tében: ,,ötödik darabomat játszották a Szlovák Nemzeti Színházban, és már azon töprengtem, hogy itt az ideje abbahagyni. Nos, éppen akkor, mint Korytnica fürdő vezetőjének, alkalmam nyílt egy bírósági tárgya­lássorozaton részt venni. Nemcsak tanúként, hanem mint vádlott és vádló, egyszemélyben. Bizonyos anyagok elmaradt szállítása miatt folyt a per. Megdöbbentett, mennyi­re labilis a tisztelt Justitia istennő, mily könnyű félrevezetni, és milyen nehéz feladata van a bírónak az igazság kielemzésekor. A rafinált embernek sokkal könnyebb a fela­data saját védelmezésekor, mint a becsületesnek, ha csak ez utóbbi nem elég fürge észjárású. Ez kész­tetett a Jožko Púčik karrierje megí­rására. Hátterének az akkoriban el­szaporodott jótékonysági egyletek egyikét választottam. Ezeknek hu­manitása általában hamis volt, s szinte mindegyikben a kezdetektől fogva természetes módon tenyé­szett a hiúság és az ebből születő féltékenység. “ Ez az immár iskolai kötelező ol­vasmánnyá lett komédia, a szinte minden korban létező emberi gyar­lóságot teszi nevetségessé. A Vaj­dička rendezte előadásban pedig meghatározóak azok a szövegből kibontható elemek, amelyeknek idő­szerű gondolatiságuk van. Elsősor­ban a bürokratikus gondolkodást, a mások kárára való egyéni meg­gazdagodást bírálja ebben az előa­dásban a szatirikus játék. Stodola hatása és életművének gazdagsága sok teoretikust késztet párhuzamok felállítására. Mind a már idézett Zoltán Rámpák, mind Ladislav Čajovský feltár az írói tö­rekvésekben bizonyos mértékű ha­sonlóságot Ivan Stodola és Ján So- lovič munkásságában. Mindketten fontosnak tartják a komédiát és a történelmi témákat. Ugyanakkor lényeges különbségeket is kimutat­nak, amelyeket elsősorban a két különböző társadalmi rend, és azok más alapállásból való vizsgálata idéz elő. Egyben azonban mindany- nyian megegyeznek: Stodola hatása szinte az egész modern szlovák drá­maírás és színházművészet fejlődé­sét befolyásolta. D. I. KULTURÁLIS HÍREK □ Peter Fleischmann müncheni film­rendező tíz évvel ezelőtt olvasta az Arka- gyij és Borisz Sztrugackij szerzőpáros tudományos-fantasztikus regényét, és el­határozta: koprodukciós filmet készít be­lőle. A terv mostanában valósul meg: szovjet, nyugatnémet és francia közös vállalkozásban készül a regényből a Ne­héz istennek lenni című film. Kijevben, Jaltában, a közép-ázsiai Iszfarban és Münchenben forgatnak. A filmben Oleg Jankovszkij játssza a főszerepet; partne­rei között van Jevgenyij Leonov, Désirée Nosbusch, Fernando Rey, Rolf Hoppe. □ Margarethe von Trotta aktualizált filmváltozatot készül forgatni a Három nővér nyomán. □ Ion Popescu Gopo, nevezetes rajz­filmek alkotója Egy nap Bukarestben cím­mel forgatott játékfilmet, amely városnéző és emlékidéző sétára hív. Milliós hétvége (szlovák) Dušan Trančík már bő egy évtize­de konok elszántsággal, következe­tesen halad a maga választotta úton. Valamennyi munkájában (A győztes, Hangverseny a túlélőknek, A ragadozók ketrece, A negyedik dimenzió, Más szerelem) arra törek­szik, hogy a közerkölcsről, a közálla­potokról tudósítson. S noha erőfe­szítése nem minden esetben páro­sult egyértelmű sikerrel, hősei az anyagi javak hajhászása helyett mindig fontosabbnak tartották a szellemi és morális értékeket, az erkölcsi tisztaságot előnyben része­sítették az ügyeskedéssel, a korrup­cióval szemben. Érdeklődésének fókuszában ezúttal is erkölcsi-etikai kérdések állnak, az emberi kapcsolatokat te­szi nagyító alá, éspedig egy bűnügy kapcsán. A rendező - Tibor Vichta forgatókönyve alapján készítette a filmet - egy erdők övezte villane­gyedbe helyezi a cselekményt, s a hétvégi házak tulajdonosait be­mutatva magatartásformákat tár a néző elé. S teszi ezt úgy, hogy az újgazdagokat kiélezett helyzetbe so­dorja; a nyugodtnak, pihentetönek ígérkező víkendet váratlan esemény nak tartotta, (gy történt, hogy filmje sem krimi, sem igazi társadalmi­lélektani dráma. Következésképpen a cselekmény szálai úgy összegu­bancolódnak, hogy kibogozásuk időbe telik, az ábrázolás kidolgozat­lan, számos jelenet motiválatlan, s a történet logikai bukfencektől sem mentes. A film bűnügyi történetként sem áll meg a maga lábán, sőt a kivitelezés is vajmi kevés izgalmat ébreszt. Kár, hogy az alkotó nem elége­dett meg a bűnügyi sztorival, s tár­sadalmi körképet is igyekezett mel­lékelni hozzá. A bűn természetesen összefüggésben van társadalmi kör­nyezetével, ilyen értelemben min­den krimi megfogalmaz bizonyos társadalmi igazságokat is. De ha azonos is a kiindulópont, a krimi és a társadalmi gondokat feltáró műal­kotás merőben ellenkező irányban indul el, nem, vagy csak a legritkább esetben ötvözhető egymással. A kri­miben a fordulatosság, a cselekmé­nyesség, a feszültség, a rejtélyes­ség a lényeg, a bűnügyi indíttatású műalkotásban pedig az elemzés, az okok és az összefüggések részletes feltárása. A krimiben végső soron Bán János a szlovák film egyik jelenetében Ezerkilencszázhetvenhétben klasszikusát gyászolta a szlovák iro­dalom. Ivan Stodola drámaíró nyolc­vankilenc évesen halt meg. Már eb­ből is kisejlik, hogy milyen történelmi változások, forradalmi átalakulások és társadalmi fejlődés tanúja volt hosszú élete során. A Liptóban élt polgári család gyermeke az orvosi pályát választotta, és sokáig ennek megfelelően alakult életútja. Tisztes mértékű nemzeti romantikát tükröz­nek. Ezzel szemben további szín­művei, szatírái és a népéletnek a polgári társadalomban bekövetke­zett átalakulását tükröző művei meghatározói voltak a szlovák szín­házművészetnek. Ivan Stodola szinte a Szlovák Nemzeti Színház megalakulásakor házi szerzője lett ennek az intéz­ménynek. 1926-ban A mi miniszter Élettan Ferdics Gábor első önálló kiállítása Ha a fiatal művész valamikor a földi élet kialakulásának kezdetén alkotott volna, gazdag fantáziájával valószínűleg a fejlődéstörténet tudo­mányos-fantasztikus , .képregényét' ‘ teremti meg. Kiállításán ugyanis ef­féle „képregénybe“ tekinthetünk be. Egyes fejezetei az emberről, a ma­darakról, az emlősökről szólnak. Ferdics Gábor rendkívüli képze­teihez nemcsak a vonalakat találta meg, a természet önmagára vissza­ható változásainak forrásait a moz­gatóerőket is pontosan érzékelteti. A „képregényt" zöld planéta, ko­ponyák, csontok, sejtek, vizek, pata­kok, csobogás alkotják: a biológiai élet. Nem volt könnyű dolga a mű­vésznek: évszázadok mozgását, változásait egyetlen pillanatba, egyetlen mozdulatba kimerevíteni. S abba rejteni el, szőni bele monda­nivalóját, miszerint a torzulás emelte magasabb fejlettségi fokra az őslé­nyeket. A mindenkori változás pilla­natainak, a sejtek, a csontok torzulá­sának okait keresi. Egyetlen képé­nek gondolatisága sem lehet befeje­zett, eldöntött, bizonyított tény, mint­hogy „csupán“ feltételezésről van szó. A kép nem meggyőzni akar, amit tehet: a művész felfogásának pártjára, vagy azzal szembe állít. Jómagam Ferdics Gábor pártjára álltam. Tehetsége miatt, alakzatait a víz, a szél erejével képes véletlen- szerű formájúvá csiszolni, dörzsölni. Rajzai szoborszernek. Szobrait pe­dig mintha hegyből „morzsolgatták“ volna a vízhullámok, a széllökések, annyira természetesek, annyira nem látszik rajtuk a véső, az alakító kéz nyoma. Eme finom, lassú teremtés eredménye van jelen rajzain is. Ferdics nem olyannak rajzolja az arcot, amilyennek látja. A jellemet ismeri meg, az izgatja. Ebből épül aztán az arc. A jellem olykor torzít: fenségessé vagy állatiassá tesz, sorsot, sorsokat alakít. Az ember fenség - sugallják azok a fejek, melyekre a piramisok kövei körvo­nalazzák az arcot. Sámánok ősereje sugárzik belőlük, szfinxek hatalmas­sága és a hiedelmek legyőzése emeli kivételes erejűvé az embert. Mások, szelídek és gyönyörűek a Torzók: a test izmai a „gúzsba Ferdics Gábor: Portré (kő, 1988) (Lőrinc János felvétele) kötött" mozdulattal. A testről hiány­zik a fej, a végtagok. Ferdics letépte róluk a jövőt, hogy fájdalmas szép­ségükben örökítse meg őket. A figu­rák régmúlt idők regéiről, az idősúj- tásokról beszélnek. A testeket feke­tével rajzolja, a „megállított“ moz­dulat alá pedig különböző színekkel (lila, zöld) fest hátteret. Ezzel rit­must, lírát, lobbanást teremt, lendü­letet ad az eltorzított mozdulatnak. Szobrait és grafikáit március 31- ig láthatják az érdeklődők a komáro­mi (Komárno) ifjúsági klubban. TALLÓSI BÉLA foglalkozásában nem gátolta az, hogy az irodalom művelésével is rendszeresen foglalkozott. A megalakuló Csehszlovák Köz­társaságban már mint kiérlelt írói szemléletű férfiként találkozik mind­azokkal a társadalmi igazságtalan­ságokkal, politikai és gazdasági ma­chinációkkal, amelyek ihletői voltak akkor írt drámáinak. Hviezdoslav és Tajovský kortársaként tartja számon a szlovák irodalom, de művei, egyé­nisége hatottak az utánuk következő drámaírógenerációkra is, nem ke­vésbé a mai derékhadra. Nem vélet­lenül takintik ma is a modern szlovák drámairodalom megalapozójának, bár darabjainak egy része - főleg azok, amelyekben történelmi temati­kát dolgozott fel - még bizonyos urunk, 1929-ben A számadó felesé­ge és A szenátor úr teája, 1931 -ben a Jožko Púčik karrierje, 1938-ban a Svätopluk király, 1941-ben Marina Havranová, 1943-ban a Hangyák és tücskök című színpadi művét írta. A felszabadulás után már többnyire emlékiratain dolgozott. 1965-ben Volt, ahogy volt, 1969-ben pedig Szomorú idők, szomorú ház címmel jelentek meg vallomásai életéről, pályájáról. Vannak olyan művei, amelyek ma sem hiányoznak a szlovák színhá­zak repertoárjából. A szenátor úr teája, A számadó felesége és a Jož­ko Púčik karrierje című műveit szinte valamennyi színház játszotta vagy játssza. Az utóbbit most is műsoron tartja a Szlovák Nemzeti Színház Anna Maľová és Emil Horváth a Jožko Púčik karrierje című Stodoia-komédia egyik jelenetében, amelyet a Szlovák Nemzeti Színház játszik. (Archív-felvétel) Bűnözővé válhat-e egy színész? Ez az NDK film azt mutatja be, milyen esetben igen. A címmel ellentétben ugyanis egy kis tehetségű, befutni nem képes vidéki színész a főszereplő, aki még a fegyelmet sem tűri, szabadúszó lesz, de fel­adatot nem kapva, elő­ször segédmunkásként dolgozik, majd rákap a lo­pásra, sőt a rablásra is. Kevéske színészi képes­ségei ebben valamelyest segítik. Végül is egy szabvány krimi kerekedik ki az ügyből, hiszen az NDK televíziója A rendőr­ség hívószáma: 110 cí­mű, szériában készülő krimisorozat részeként forgatta A nagy tehet­séget. S miközben hősünk mind mé­lyebbre csúszik a bűnben, a törté­netben van hozzá családi háttér, fölvillan az NDK társadalmának nem egy fonákja is, látunk gazdagokat és még gazdagabbakat, meg egyszerű embereket. A bűnöző nyomába a sorozat megszokott nyomozói lényegtelen, hogy a bűn elkövetőjé­nek volt-e oka arra, hogy a bűn útjára lépjen, a krimi „fogyasztóját" csak az érdekli, hogy izgalmas, ötle­tes legyen a cselekmény. Ha viszont szociográfiai hitelességgel követjük egy bűnöző útját, akkor nem az elkövetett cselekmény kalandossá­ga, hanem a tett elkövetéséig vezető válsághelyzetek kötik le figyelmün­ket. Az alkotói szándék bizonytalan­sága, s az, hogy nem sikerült a film­ben megteremteni a krimiizgalmat és a mai társadalmi valóság eggyé- olvasztását - csúsztatta félre a Mil­liós hétvégét. S ezen a rendezői koncepción, sajnos, a jól választott színészek - Bán János, Maroš Kra- már, Bronislav Poloczek, Božidara Turzonovová, Kertész Péter, Ina Gogálová, Milada Procházková - sem változtathattak alakításukkal. zavarja meg: rablás, gyilkosság, túszszedés, tűzharc, majd az elvete­mült bűnözők ártalmatlanná tétele. Hamisítatlan krimimozzanatokkal feldúsított lélektani dráma, avagy szabvány-detektívfilm lélektani ele­mekkel, érzékletes valóságtudósí­tással, társadalomrajzzal megspé­kelve? Ez is, az is a Milliós hétvége. A jó indítású filmnek az a legnagyobb hibája, hogy Dušan Trančík nem tudta határozottan eldönteni: szabá­lyos krimit, szórakoztató kommersz- művet akar-e adni a közönségnek, vagy pedig mélységekbe merülő, mű­vészi fogantatású társadalmi drámát, amely csak ürügyül s kiindulópontnak használja fel a bűnügyi történet ele­meit. Mindkettőt akarta, sajnos, egyikről sem volt szíve lemondani. Az előbbit, a vegytiszta krimit igaz művészhez valószínűleg méltatlan­A nagy tehetség (NPK-beli) Az NDK-film főszereplője erednek, a kissé szürke százados és segítője, a hadnagy. De nem a detektívmunka ábrázolása a film fő erőssége, hanem a rossz útra tért színész balhéinak bemutatása. Tho­mas Jacob munkája pontosan olyan, mint a televíziós krimik tucatjai közül egy. -ym-

Next

/
Thumbnails
Contents