Új Szó - Vasárnapi kiadás, 1983. július-december (16. évfolyam, 26-52. szám)

1983-08-12 / 32. szám

A * A nnak idején az Érdemes mű­vész cím átvétele után beszél­gettem a MATESZ művésznőjével. Ez egyben betetőzése volt a rapszodikus gyakorisággal vele folytatott eszme­cserének a színházról, a színészetről, s ugyanakkor kezdete is a pályaképet felvázolni, majd részleteiben árnyalni Egy régi szerep. Heltai Jenő A néma levente című darabjá­ban Carlottát játszotta, part­nere Tóth László. (Felvételek: Gyökeres György és archív) Az indulás tisztasága BESZÉLGETÉS FERENCZY ANNÁVAL A PÁLYAKEZDÉSRŐL is szándékozó hosszabb beszélge­tésnek. A jubileum ezúttal jó alkatom­nak kínálkozik arra, hogy az eddig nyilvánosságra nem hozott beszélge­tés első fejezetét közreadjam. Ezzel szeretném köszönteni a művésznőt.- Mi, fiatalabb színházkedvelők és olvasók egy olyan alkotói (művész-) nemzedék képviselőjeként ismerjük önt, amely a felszabadulás után a csehszlovákiai magyar kultúrában az .előzőktől sok tekintetben más, ér­tékközpontú mércét teremtett, minde­nekelőtt saját alkotásaival. Ez persze már utólagos megállapítás, de ezt látszanak igazolni indulásuk, művészi pályafutásuk kezdetének hasonlósá­gai is.- Az a nemzedék, amely ma a csehszlovákiai magyar irodalom de­rékhadát jelenti, az én nemzedékem is. Az irodalom művelésének mások a gyakorlati feltételei, mint a színház- művészeté, ugyanígy különbözik pá­lyakezdésünk folyamata is. Annak idején, amikor az Állami Faluszínház társulatába magyar nemzetiségűeket is toboroztak, jómagam egy hagyo­mányosan zárt paraszti faluközös­ségben éltem. Ezzel szemben az em­legetett nemzedék ma már kiemelke­dő irodalmárai - Tőzsér Árpád, Duba Gyula, Koncsol László és a többiek - már akkor, a készülődés szakaszá­ban is tanulási vágyukat elégítették ki. A februári események után megszü­letett társadalmi gyakorlat a magyar nemzetiség számára is számos lehe­tőséget teremtett a teljes jogú élet­hez. Ök már az akkor megnyílt nem­zetiségi iskolákban folytathatták a megkezdett tanulmányaikat. Ugyanakkor az 1949-ben a Faluszín­házhoz került fiatalok többségének csupán alapfokú végzettsége volt, s úgy lett színészjelölt.- Hány éves korában került ki az említett faluközösségből?- A szülőfalumból, Nyitrageren- csérröl tizenhat esztendősen vágtam neki a nagyvilágnak. Túlzás nélkül mondhatom így, hiszen már anyányi lányként ismerkedtem meg a falum kívüli világgal. Mai szemmel nézve a tudatlanság birodalmából jöttem, de ugyanakkor a természetközeliség ad­ta emberi tisztaságból is. Menekvési vágy élt bennem, de rettegtem is az ismeretlentől.- Milyen emlékei vannak a tehet- ségvizságáról?- A Nemzeti Színházban tartották meg, s én a magam természetessé­gével népviseletben jelentem meg. Ez több volt mint külsőség, lelkivilágot, gondolkodásmódot is kifejezett. így álltam ott az akkor már tekintélyes szakemberek előtt, köztük volt Andrej Bagar és Fellegi István is. Hogy meg­feleltem, azt ma sem értem. Vége volt, s én visszamentem Gerencsér­be. Megkaptam aztán a meghívót, s megpördült velem a világ. Életem­ben akkor láttam először cigarettázó nőt, hosszú kesztyűben. A zoboralji világ nem ismerte az efféle dolgokat. elképzelhető, milyen gátlásokkal csöppentem bele a színészetbe.- Küzdelmes időszak volt ez?- Szenvedtem. Egyszerre két da­rabot kezdtünk el próbálni Fellegi István vezetésével. Atyuska, ahogy már akkor is hívtuk Fellegit, nemcsak rendezőnk, de tanítónk, apánk, bará­tunk is volt. Sokszor enni is adott, amire a saját megtakarított pénzét költötte. Ezek a próbák nemcsak a szereptanulással teltek. Más embed kellett magamból formálni. Mindig azt hajtogattam, hogyha egyszer elkerül­tem a szülőfalumból, oda vissza nem mehetek. Ha nem megy, itt kell el­pusztulnom, de haza csak holtan me­hetek. Küzdöttem a kemény ,,t"-vel, a „pínz“-zel, éjjel kínlódtam az ,,á“- val, s el kellett felejtenem az ,,á“-t. Persze más, inkább lelkinek nevezhe­tő gondom is volt. A félelem, hogy Megőrizni magamat... nincs visszaút, görcsössé is tett. Visz- sza nem lehetett mennem, hiszen az a faluközösség, amelyből kitörtem, kivetett volna, med nem hitte el, hogy mindvégig sikerült megőrizni maga­mat, és megmaradtam olyannak, mint amikor eljöttem. A kevés szabadi­dőmben nem mehet ettem a kollégá­immal szórakozni sem, hiszen nekem csak rakott szoknyáim voltak, csiz­mám, copfom. Ráadásul Éelinsky, az akkori igazgató rámparancsolt, hogy le ne mondjak a népviseletről. Ma már tudom, hogy bizonyos propagandisz- tikus célja volt ezzel, bizonyítani akar­ta, hogy a legalsóbb paraszti népréte- gekból is vannak tagjai a Faluszín­háznak.- Milyennek látta akkor a főváros­ban özönlött magyar nemzetiségű fia­talok közösségét? Annak lehetett-e nevezni?- Talán sorsközösségnek. Falusiak voltunk, rengeteg vággyal, de sok gátlással is. Igazi naiv álmodozók, akikre szükség volt, hogy az új társa­dalom létezni, élni és fejlődni tudjon. Nem hiszem, hogy csak nekem voltak ilyen szenvedéssel járó érzéseim. Egészséges paraszti ösztön munkált bennem: a gátlásaimtól meg kell sza­badulnom, de meg kell őriznem ma­gamat, mivel nincs semmim, csak a tisztességem.- Ez a késöbbikeben is motiválta?- Sokáig mindenkit tiszteltem, de elsősorban azokat, akik a tudásukat átadták. Persze ez fokozatosan kitisz­tult a fejemben, s a tisztelet érzését más embed tulajdonságokhoz is kap­csoltam. Innen eredhet, hogy a ren­dezőben mindig hiszek. Szeretem, ha tudja, mit akar, de rettenetesen csaló­dom, amikor bizonytalan, tétova, s a próbákon keresi a megvalósítás kulcsát.- Miben különbözik ez az egyszer­re két darabot próbáló társulat a mai MATESZ-töl?- Jobban megédettük egymást, ami abból is adódott, hogy emberileg, erkölcsileg tiszta emberekként kerül­tünk egymás mellé. Természetesen ez a művészi pályához kevés. A mai fiatal kollégáknak több lehetőség kí­nálkozik a tanulásra. Ha visszagon­dolok, hogy mennyire szerettem volna főiskolai végzettséget szerezni, akkor nem értem, a mostaniak miért nem mennek tanulni. Magamból a tudás­nak azt a rendszerét hiányolom, amit csak a főiskola adhat meg. A tehet- ségtelenségból nem kovácsol tehet­séget, de a gondolkodás mechaniz­musait, az alkotó eszmerendszert ott kellene megtanulni.- Mondhatnám úgy is, autodidakta színész. Mit jelentett ez a több mint három évtizedes pályáján?- Tanulást. Rengeteg és szakadat­lan tanulást, s ez egyben küzdelem volt a hibáim, a hiányosságaim ellen is.- Bevezetőben szó került arról a nemzedékről, amelynek képviselő­je. Figyeltek-e kölcsönösen egy­másra? ^- Ez a figyelem, sokszor éreztük úgy a színházban, hogy eléggé egyol­dalú volt. Olvastuk a verseiket, regé­nyeiket, tanultunk az elméleti írásaik­ból. Bizonyára ők is látták az előadá­sainkat, néhányan alkalomszerűen kritikát is írtak. Sajnos nem maradt meg senki sem huzamosabb ideig a színház közelében. Így egyéb okok között, ez is közrejátszott abban, hogy erőteljes a líránk, a kritika szá­mos megjelent regényt egyetemes ér­tékként kezel, ugyanakkor nem mondhatjuk el ezt a drámáról. így lehet, hogy vannak költőink, íróink, de nincs igazi drámaírónk. Pedig a hat­vanas-hetvenes években bekövetke­zett minőségi fejlődés a drámát sem hagyta volna érintetlenül, ha töretlen a színház iránti figyelem. Úgy érzem, mintha a Thália Színpad megalakulá­sa után néhány évvel a színház mód­szereiben akkor meglévő igényesség sem folytatódott volna... xxx Kétségtelen, hogy Ferenczy Anna pályáján az emberi épülés küzdelme kettözödött a művészi alkotáséval. A pályakép egyre teljesebben rajzoló­dik elénk, s még egyre szebb szaka­szai következhetnek. Az eltelt évtize­dek szerepeinek összegezése, a mér­legkészítés még hátra van. Egy szü­letésnapi köszöntőnek szánt beszél­getéstöredék sok mindent feltár, de elsősorban csak jelzi a színészpálya későbbi alakulását, változásait... DUSZA ISTVÁN Jelena Obrazcova Mentsük meg az életet, mentsük meg a művészetet! (Részlet a neves énekesnő nyílt leveléből) Drága barátaim, drága müvésztársaim! Énekesnő vagyok, nem pedig politikus, s megszok­tam már, hogy az emberekhez mindenekelőtt zenei pályámon - az operák és hangversenytermek színpa­dáról szóljak. Mindig az volt a véleményem, hogy az énekes, a zenész, a színész vagy bármely más mű­vész, ha azt akarja, hogy igazán megértsék, a művé­szetével fejezi ki magát. De az életben akadnak idők, amikor elkerülhetetlen, hogy a művész, mint polgár és ember, szóban fejezze ki mondanivalóját. (...) Hozzátok fordulok, drága barátaim, művésztársaim az egész világon, és meg vagyok győződve róla, hogy hangom megsokszorozódhat a Ti hangotok segítségé­vel, s ezt a hangot komolyan kell venniük azoknak, akiktől a jelenkor legsúlyosabb kérdésének a megoldá­sa függ. A mi időnkben nehéz egyértelműen felbecsülni a színész igazi helyét. Nem véletlenül fordulnak ma sokan levélben a neves, közkedvelt színészekhez; megosztják velük legrejtettebb gondolataikat, segítsé­güket kérik. A művészet varázsa mindenható. A jó könyvnek, színházi előadásnak, filmnek vagy tévéjá­téknak megvan az a hatalma, hogy megváltoztassa az ember lelkivilágát, hogy gondolkozni kényszerítse azon, ami eddig nem nyugtalanította. Rákényszeríthe- tik, hogy érzékeljen mindent, ami a földgolyónkon végbemegy. Leningrádí vagyok, átéltem városunk blokádját. Ab­ban a városban nőttem fel és végeztem tanulmányai­mat, amely kilencszáz napig sínylődött vesztegzár alatt, amelynek lakosai éppen azért vállalták a szenve­dést, hogy biztosítsák gyermekeik felhőtlen jövőjét csakúgy, mint a többi kis- és nagyváros lakosai szerte az egész világon. Ezért lett eszménk, célunk, gondola­taink állandó tárgya a barátság, a nemzetek közötti együttműködés - a világbéke. Mi már felnőttünk, ne­künk nem kell magyarázni, hogy a béke jobb a hábo­rúnál. Művészi fellépéseimmel sosem hazudtam, most is igazat mondok. Hazámban több mint 270 millió ember él; mindnyájan különbözünk egymástól és - természe­tesen - mindenkinek meg van a maga gondja, problé­mája, az életről alkotott elképzelése, de egyben vitat­hatatlanul egységesek vagyunk: tudjuk, hogy nincs borzasztóbb, mint a fegyverkezési verseny, amely fölemészti mindazokat az eszközöket, amelyek annyira fontosak a világ minden országának. A Szovjetunióban senki sem akar meggazdagodni a háborúból, senki sem harácsol akár anyagi, akár politikai tőkét az új rakéták vagy bombázók gyártásából.(...) Miért kell az egész emberiségnek életeket áldoznia bizonyos egyének önző politikai és tőkés érdekeiért? Lehet bombákat gyártani, amikor szerte a világon gyerekek éheznek? Nem esztelenség azt állítani, hogy megvalósítható a korlátozott atomháború, amelyben lesznek győztesek? Sokat utaztam hazámban, vendégszerepeltem kül­földön, láttam, hogy mindenhol élnek olyan emberek, akiknek azonosak az érdekeik. Szeretik a szépet, igyekeznek megismerni egymást, meg akarják érteni egyéniségük azonosságát és különbözőségét, hitüket, meggyőződésüket, világnézetüket... Megértést akar­nak. Tudásukkal egymást gazdagítani. És az sem igaz, hogy ez nem lelkesít. Az sem lehet, hogy ez ne győzze meg azokat, akik a háború elkerülhetetlenségében hisznek. Abban, hogy a rossz ellen nem lehet harcolni, s az emberiség agresszivitása örökös. Mi, színészek, lehet, hogy jobban megértjük, mint bárki más, hogy ez nem úgy van. Az operaszínpad bizonyos értelemben a világ mikromodellje. Hányszor alkotnak egységeset egyetlen színpadon a világ különböző részéből érkező művészek, akik a mindennapi életben különböző nyel­ven beszélnek, különböző nézeteket vallanak. Az élet lehetővé tette számomra, hogy sok kiváló művésszel - karmesterrel, rendezővel, színésszel és énekessel - találkozzam. Együtt alkottunk az emberek számára, a világ számára; igyekeztünk meggyőzni mindenkit az élet szépségéről, magasztosságáról. Amikor kiváló szólisták kara énekel a Bolsojban, a Met­ropolitan vagy a La Scala színpadán, vajon gondol-e valaki arra, milyen erőfeszítést, önmegtagadást, egy­séges akarást igényel ez az összhang? Jogunk van-e tehát kevesebb erőt kifejteni annak érdekében, hogy földünkön megteremtsük az általános békét, mint an­nak érdekében, hogy egy jól összehangolt operaelő­adást szervezzünk? Hihetetlen, hogy a béke és a há­ború kérdéseiben leküzdhetetlen akadályok választhat­nak el bennünket, és azért, hogy bolygónk békés jövőjéről tárgyaljanak, nem kívánunk egyetértést te­remteni? Nem lehet nyugodtan énekelni, ha arra gon­dolok, hogy bármely hang az utolsó lehet. (...) Amikor először hallottam Herbert von Karajan zene­karát, és el voltam ragadtatva a gyönyörűségtől, a maestro azt mondta: „Azért zeng ilyen egységesen a mi zenénk, mert már huszonöt éve a próbákon és a hangversenyeken nap mint nap összefogunk." Fog­juk tehát össze erőinket nap mint nap a békéért, és a béke barátainak zenekara ugyanolyan fenséges és egységes, minden ember számára lelkesítő lesz. (...) (Tyeatr, 1983április) BELLUS IMRE fordítása ÚJ 14 1983. Vili. F

Next

/
Thumbnails
Contents