Új Szó - Vasárnap, 1977. január-június (30. évfolyam, 1-26. szám)

1977-02-06 / 6. szám

— Ahhoz képest, hogy ilyen fe­hér a fejem, s ennyire ráncok barázdálta már az arcom, na­gyon kevés filmet készítettem: tizenötöt. Teljes játékidejük mindössze két óra ötvenöt perc, alig több, mint egy já­tékfilm hossza. Ez tizenöt esz­tendő életműve. De hát mit tegyek? Ez ilyen hivatás. Akár egy harminc másodperces mű­vel is világhírű lehet az ember. Nekem szerencsém volt: már az első filmem a határokon túl is sikert aratott, s bekerültem a lexikonokba, amelyekben ilyesmiket olvas­hatok magamról: „HITRUK, Fjodor Szavalje vies, szovjet rajzfilmrendező, a moszkvai Szojuzmultfilm al­kotója. 1917. május elsején született Moszkvában. Húszéve­sen került a rajzfilmgyártásba, 1961-ben kezdett önállóan dol­gozni. Azóta számos nemzet közi fesztivál nagy diját nyerte el Oberhausenben, Krakkóban, New Yorkban, San Franciscó­ban, Montrealban, Sydneyben, Cannes-ban, Velencében, Zágráb­ban és másutt. Gyerekeknek ITappancska, Bonifác vakáció­ja, Micimackó és a méhek, Mi­cimackó vendégségben, Otel lo-671 és felnőtteknek (Egy bűntény krónikája, Film, film, film, Egy ifjú akit Engelsnek hívnak, Sziget, Ember a keret ben és mások] egyaránt dol­gozik.“ — Ebből azután minden fontosat megtudhatnak rólam. Persze, a hatvan esztendő alatt azért még sok más is tör­tént velem... Jóízűen elneveti magát, sze me ilyenkor pajkosan felcsil­lan, és az arca egyszerre olyan lesz, mint Micimackóé, a két világsikert aratott Hitruk-film- ben. Ezzel egy titkára már fény is derül: mint a rajz- és bábművészek gyakran, önma­gát szövi bele figurái alakjá­ba. Mintha ki szeretne törni a lexikonos tömörségből, tovább mesél: — Képzőművészeti főiskolá­ra jártam. Egy nap betéved­tem egy moszkvai moziba. Há­rom Disney-filmet játszottak. Felfedeztem magamnak a rajz­filmet. Elballagtam a stúdióba. Próbát rajzoltam és — kidob­tak. Még háromszor jelentkez­tem, s csak ötödszörre vettek fel. Rajzolónak, illetve animá- tornak. Húsz évig dolgoztam ebben a beosztásban. Msztyisz- lav Pasenko és Lev Atamanov munkáinál segédkeztem, s az ő bátorításukra kezdtem önál­ló alkotásokba. Először egy felnőtteknek szóló krimi for­gatókönyvét készítettem el és 1962-ben közönség elé kerül­hetett az Egy bűntény krőni­a később számos nemzetközi díjjal jutalmazott Film, film film című szatírát. Fjodor Hitruk szavai a foly­tonosság illúzióját keltik. Hol­ott köztudott, kegyetlenül meg­küzd önmagával, míg megal­kotja filmjeit. Egy teljes évig például Engels rajzaival birkó­zott. — Egy nap német barátaim — a drezdai Georgij házaspár — kerestek fel. Vastag dosszi­ét mutattak: fotókópiát az ifjú Engelsnek nővéréhez írott leve­leiről. A lapok szélén érdekes, karakterisztikus, olykor ironi­kus rajzok. És egy javaslat: Engels levelei alapján készít­sünk közösen rajzfilmet. Meg­tetszett az ötlet. Munkához lát­tunk. 1970-re elkészült az Egy ifjú, akit Engelsnek hív­nak. Úttörő mű, egy műfaj meg­teremtője: a politikai szemé­lyiségek műveire, írásaira épí­tő rajzfilmé. — Engels, ez a csodálatos ember és nagyszerű szellem, klasszikus lett. Tanításai mö­gött azonban elveszett emberi „KÖZVETLEN PÁRBESZÉDEKRE VAN SZÜKSÉG“ Fjodor Hitrukkal négyszemközt kája. Nemzetközi sikerén ma­gam lepődtem meg leginkább. A siker megzavart. Ezért gyorsan egy gyerekmesén kezdtem dolgozni. Megszüle­tett Tappancska — máig is egyik legkedvesebb művem. A gyerekek is megszerették. S egy kisfiú egy cseh meseköny­vet küldött, azzal a kéréssel: „Ebből tessék filmet készíteni, Tappancska bácsi...“ Milos Macourek írta a könyvet, s ennek lapjairól kelt útra kö­vetkező filmem főhőse, Boni­fác, a jószívű és segítőkész cirkuszi oroszlán. Bonifácnak később hónapokon át ezer és ezer levelet köszönhettem és újabb gyermekkívánságok áram­lottak felém. Micimackót kér­ték. A Micimackó vajúdva ké­szült — és évekig. Hitruk köz­ben más filmeket forgatott, a szatirikus élű Otello-67-et és lénye. Ezt szerettük volna visszaadni, szellemes levelei, rajzai felhasználásával. Ez ih­lette a filmét, mely végül — úgy érzem — mégis politikai mű lett és Engels egyénisége mellett nézeteit is tükrözi. En­gels révén jutottam el a fel­ismerésig: a rajzfilmben mind nagyobb és nagyobb teret kell, hogy kapjon az ember belső, rejtett világa. Persze ez a kül­ső világ függvénye. De a ket­tő között lehet harmónia. Ezt a kérdést vizsgálgattam 1974-ben készült Sziget című munkámban. A lakatlan szige­ten, amelyre hősöm hajótörött­ként érkezett, olajat találnak. És megindul a nagyhatalmak harca az olajért. Az ember nem fontos, megmentésén sen­ki sem fáradozik. Azután ki­merül az olájmező és a sziget újra lakatlan marad. Emberün­ket egy másik hajótörött ve­szi tutajára. Egyszerű, hétköz­napi történetnek szántam, de nagy meglepetésemre számos új díjjal gazdagította fesztivál- sikereimet. Cannes-ban, Krak­kóban, Melbourne-ben, Algír­ban jutalmazták nagydíjjal. Hitruk most is fáradhatatla­nul dolgozik. Micimackó is ott van a keze ügyében, most mégis ismét a felnőttekhez szól. Hogy miért? — Meggyőződésem, hogy változó világunkban nem első­sorban meséket kell monda­nunk. Közvetlen párbeszédek­re van szükség. Mert most, amikor ennyire egységesül, ennyire egymásra van utalva a világ, nagyon fontos lett: hogyan is közeledünk egymás­hoz, hogyan és milyen gyor­san kezdünk beszélgetni egy­mással és értjük meg egymást. Már nemcsak a világ, a világ­űr, de talán más világok sor­sát is kezünkben tartjuk. És ez már olyan felelősség, amelyről — úgy érzem — szólnom kell. Most készülő legújabb munká­im ezzel a felelősséggel fog­lalkoznak. Most fejeztem be a Neked adom a csillagokat cí­mű munkámat, tizenharmadik művemet. Ezzel a filmmel elé­gedetlen vagyok. Mégis úgy éreztem, hogy to­vább kell lépnem ezen az úton. Ezért készítettem el az Ikarus és a bölcsek című fil­memet. A mindenkori ember, az örök Ikarus, állandóan szemben találja magát a régi latin közmondások bölcsessé­geivel és bölcseivel. De mégis, mindig újra meg újra össze- viaszozza a tollakat, és szár­nyakat készít belőlük. A szár­nyak hol ilyenek, hol olyanok, és bármit mondanak is a böl­csek — egy nap eljön a pil­lanat, amikor Ikarus, az em­ber, szárnyak nélkül is repül­ni tud. Ebben a filmben nem is a történet, mint inkább a gondolat volt számomra fon­tos. * • « Fjodor Hitrukot művészi munkássága elismeréséül álla­mi díjjal jutalmazták. Ö az el­ső a szovjet animátorok közül, aki ezt a magas kitüntetést kiérdemelte. FENYVES GYÖRGY ■■I Volt már Lady Macbeth és Dolly, Hekabé és Kas sandra, Szilágyi Erzsébet és Szemérmetes ErzsCfk. Ezekben a szerepekben bizonyította drámai tehetsé­gét, vígjátéki képességeit és nyers humorát. Szalag Edit 1973-ban végezte el a Színház- és Filmművészeti Főiskolát. Már akkor korán érő te­hetségnek bizonyult. Bármilyen megterhelést bíztak rá — sikerre vitte. Negyedévesként Tennessee Williams A vágy villamosa című drámájának főszere­pében vizsgázott. Kristálytiszta szerepformálásában fiatalságának varázslatos ereje nagyszerűen egye sült művészetének eszközeivel. A félelem és a vágy, az álom és a valóság tükröződött alakításában. A vizsgaelőadás Vámos László és a tanítvány közös sikere volt, ugyanis Szalay Editnek nemcsak a saját szerepéről volt határozott elképzelése, hanem az egész darab koncepciójáról. A főiskola elvégzése után a Madách Színházhoz szerződött. Első komolyabb szerepe: Bianca az Ot- hellóban. Meg kell azonban említeni nagy sikerű be­ugrásait is, hiszen már harmadévesként Psota Irén szerepét vette át a Black Comedyben, de játszotta Almási Éva és Piros Ildikó szerepeit is. 1974 tavaszán azután megkapta amire talán még nem is várt — pályája eddigi legszebb, legna­gyobb szerepét. Vilo Radev bolgár rendező felkérte őt az Elkárhozotl lelkek című filmjének főszerepé­re. A gyönyörű Fanny Horn alakjában olyan nagy sikert aratott, hogy hínevét külföldön is megalapoz­ta. A spanyol polgárháború idején játszódó filmet Bulgáriában, Jugoszláviában, Magyarországon és ha­zánkban forgatták. A hazai bemutató után (a film Várnában nagydíjat nyert) az alkotást Franciaor­szág is megvette, s a közeljövőben nálunk is be­mutatják. A színházi kiesés után az Abelard és Heloise cí­mű Miller-drámában Belle Alys szerepét kapta. Ami­kor Piros Ildikó egy időre visszavonult a színház­tól, Szalay Edit megkapta a darab címszerepét is. Játékával sikerült elhitetnie Heloise megalázottságá- ban is gyötrelmes szerelmét. Tehetségét újra és újra bizonyítva, egymás után kapta a szerepeket a Nyaralókban, a Királyidil- lekben, a Bertold Brecht -összeállításban, legutóbb pedig a Holt lelkekben. Egy lelkileg összetört, meggyötört asszonyt ját­i FÖLFELÉ A PÁLYÁN szott A vonatok reggel indulnak című tévéfilmben. Egy „fantasztikus“ nőalakot személyesít meg A hal­hatatlanság halála című bemutatásra váró tévéjá­tékban. Eredetileg biológus vagy egyiptológus akart lenni. Érdekelték a sejtek meg a történelem. Cacoyannis Elekrája — Irene Tapasszal a főszerepben — azon­ban döntő hatással volt rá. Tizenháromszor látta a' filmet. Magas, karcsú, barna hajú. Érzékeny, vibráló lé­nyű. Ám ha kell, ha a szerep megkívánja: percről percre változó. Ha a színpadon vagy a képernyőn megjelenik, já­tékára oda kell figyelnünk. Biztosan tudom: Szalay Edit egyéniségével gazdagodik majd a magyar film- és színművészet. • SZABÓ LÁSZLÓ IO Fjodor Hitruk szovjet rajzfilmrendező Szalay Edit 6s Jan Englert lengyel színész az Elkérhozott le lkek cimü bolgár film egyik jelenetében

Next

/
Thumbnails
Contents