Új Szó, 1977. május (30. évfolyam, 120-148. szám)

1977-05-03 / 121. szám, kedd

Portrék és emlé kképek Kiállítás a komáromi Dunamenti Múzeumban Kopócs Tibor és Marián Mi­narovic kiállítása, amely ápri­lisban nyílt a komáromi Duna- menti Múzeumban, kettős jubi­leumhoz* kapcsolódik. Az egyik kerek évforduló a komáromi Dunamenti Múzeum kiállító- tevékenységével kapcsolatos: ez a 100. tárlat, amióta a mú­zeumot 1970-ben átalakították. Az a szorgalmas tárlatrende­zés, amelyet évek óta figye­lemmel kísérhetünk a Duna­menti Múzeumban, mindenkép­pen elismerést érdemel. A másik esemény a Magyar Területi Színház működésének negyedszázados jubileuma. E kiállítás anyaga témaválasztá­sában kapcsolatos a színház­zal. Marián Minarovic képei, rajzai a színházban szerzett benyomások, észrevételek, in­spirációk, élmények alapján születtek. Kopócs Tibort a köztudat gra­fikusként tartja számon, nem véletlenül, hiszen a gyűjtemé­nyes és az önálló kiállításain 1967-től 1975-ig grafikákat lát­hattunk. E tárlaton Kopócs Ti­bor mint festő mutatkozik be. Az alkotó vallomása szerint 1974-től foglalkozik intenzíven festészettel, amióta a Magyar Területi Színház díszletterve­zője. A szín variánsainak, a harmóniáinak megismeréséhez nem könnyű festészeti műfajt választott, a portrét. Azt a mű­fajt, amelyről Lyka Károly e század tízes éveiben egyik tanulmányában így írt: a „mű­vészi arckép mindig kél egyé­niség arcképét adja: azét aki festette, és azét akinek arcvo­násai a vászonra, kartonra ke­rüllek. Eltörölhetetlenül rajta van nemcsak az ábrázolt, ha­nem a szerző jellemvonása is. A festő maga is megjelenik az arcképen, mint teremtő erő, sőt a lefestett arc is ajándékba kap valamit tőle. Két jellem vonásai szaladnak itt össze gazdag fonadékban.“ Kopócs Tibor ábrázolása tár­gyául a csehszlovákiai magyar közélet személyiségeit: írókat, költőket, kritikusokat, az új­ságok és a rádió szerkesztőit, színészeket, rendezőket és a színház dramaturgját, valamint Komárom képzőművészeit vá­lasztotta. Dicsérendő e szándék annál is inkább, mert korunk­ban a reprezentatív portré mű­faja az önarcképek mellett hát­térbe szorult. Kopócs Tibor ezen a téren úttörő munkát végez. Viszont viaskodását az anyaggal, a festészeti maté­riával még érezzük, különösen a legkorábban készített képe­ken. Kivételt képez néhány mesterien megoldott kompozí­ció. Legutóbi képein — üráfi Mátyás, Kucman Eta, Ferenczy Anna portréján — a finom színvariánsok, a lilák árnyala­tai, a mélyzöldek, s a barnák a világos színekkel harmonikus egységet alkotnak. Kopócs Ti­bor képei arról tanúskodnak, hogy az alkotó a festészet tit­kaiba akar belelátni, s a pik túra eddigi eredményeit felhasz­nálva keresi saját kifejezési eszközeit e műfajban. Erénye, hogy nem bocsátkozik formai túlzásokba, és portréiban a sze­mélyiség megragadására, az emberi lélek ki tapintására tö­rekszik. Festményein, rajzain az ábrázolt személyek karak­teréből állandó jellemvonások rögzítésére törekszik. Másutt viszont a figurák markáns vo­násait ragadja meg. Marián Minarovic grafikus és festő öt éve fejezte be a képző- művészeti főiskolát Bratislavá­ban grafika szakon Vincent Hložník professzor évfolyamá­ban. Azóta számtalan hazai és külföldi kiállításon szerepeltek művei, s a szép könyvek kivi­telén is tevékenyen munkálko­dik. E kiállításon Marián Minaro­vic is festőként mutatkozik be, színházi tematikával. 1976-ban nyílt lehetősége régi gyermek­kori álmát megvalósítani: meg­ismerte a színház belső éle­tét, részesévé vált, s a festé­szet eszközeivel színben és for­mában mondja el véleményét, benyomásait e különös világról. Néhány hónapon keresztül gya­kori látogatója volt a Szlovák Nemzeti Színház, a Magyar Te­rületi Színház és Thália Szín­pada, valamint a kassai Álla­mi Színház előadásainak, pró­báinak. A munka a színházban a kör­nyezet megismerésével kezdő­dött. Betekintést nyert a ku­lisszák mögötti életbe, a tech­nikai személyzet munkáján, a kellékek és a színfalak moz­gásán keresztül az ügyelőig. Meg kellett ismernie az öltözők változó atmoszféráját, a kő­színházban és a tájoló társu­latoknál a szűk öltözők légkö­rét, ahol nem egyszer Marián Minarovic is ott szorongott, hogy vázlatokat készítsen a szí­nészekről. Marián Minarovic apró rész­letekig akarta ismerni azt a milliót, amelyben a színházi játék születik, hogy minél komplexebben tudja látni e fo­lyamatban az embert mint szí­nészt: a színpadon átlényegül­ve szerepében, lazítva az öltö­zőben, s érzékelni a játékos boldog kimerülését az előadás után, hogy végül a képi kom­pozícióban e benyomások, váz­latok szintézisét tudja megal­kotni. A kiállított művek techniká­ja: az akvareli és a tempera kombinációja olajos lazúrral. A kolázsoknál sokhelyütt beépí­tett fragmentumokkal dolgozik. A képek fontos alkotóeleme a felület plasztikus szerkezete is. Különösen a vörös és a zöld árnyalatainak vizuális és emocionális ellentétét használ­ja szívesen. Minden képen ta­lálunk olyan részletet, amelyet aprólékosan, szinte már natu­ralista módon ábrázol, ezt ösz- szekapcsolja elvont elemekkel, s így alakítja ki műveinek egységes motivációját. FARKAS VERONIKA A MATEMATIKUSOK FEJEDELME KÉTSZÁZ ÉVE SZÜLETETT CARL FRIEDRICH GAUSS Gauss ... Carl Friedrich Gauss. Ez a név igen sokat mond minden matematikusnak, fizikusnak és csillagásznak. Rö­vid, s a jubileum alkalmából — alapjában tisztelgő megem­lékezésben — lehetetlen át­fogni minden idők egyik leg­nagyobb matematikusának éle­tét és rendkívül gazdag szel­lemi hagyatékát. Az NDK-ban az idén széles körű ünnepsége­ken —■ szellemi nagyságához méltóan — emlékeznek Gauss- ra, a nagy német tudósra. Kétszáz évvel ezelőtt, 1777. április 30-án Braunsweigben született Carl Friedrich Gauss a „princeps inathematicorum“, a matematikusok fejedelme. Te vékenysége a matematika min­den akkor ismert ágára rá­nyomta bélyegét, mélyreható gondolatai a matematika min­den ágát hatalmasan előre lendítették. Munkásságának túl­nyomó többsége természetesen a felsőbb és a legfelsőbb ma­tematikába tartozik, hiszen fellépésekor a matematika már igen fejlett tudomány volt. Munkássága nemcsak a tiszta matematikában, hanem alkal­mazásaiban is korszakalkotó. Kivételes tehetsége már zsenge korában megnyilvánult. Abban az időben elég gyakori volt, hogy az iskolában ugyan­abban a tanteremben több osz­tály is volt. Míg a tanító a többi osztállyal foglalkozott, a hatéves Gauss és társai azt a feladatot kapták, adják össze a számokat 1-től 40-ig. (Más források szerint 1-től 100-ig. A megoldás módján ez a tény mit sem változtat.) Alighogy a tanító a felada­tot kitűzi, a kis Gauss már is kiviszi palatábláját, leteszi a tanító asztalára és ezt mond­ja: „itt fekszik“. Osztálytársai még a számok leírásával baj­lódtak, amikor ő már jelentke­zett a végeredménnyel. A ta­nító nem értette, hogyan kap­ta meg ilyen rövid idő alatt a helyes eredményt. A kisfiú a világ legtermészetesebb hang­ján így válaszolt: 40 meg 1 az 41, 39 meg 2 az 41, 38 meg 3 az 41, 20 ilyen pár van, 20- szor 41 az 820. A tanító a rendkívüli kisfiúról jelentést tett a felsőbb hatóságoknak, így híre eljutott a fejedelemig, aki lehetővé tette, hogy a na­gyon szegény fiú gimnázium­ban, majd az egyetemen foly­tassa tanulmányait. 1795-től 1798-ig Göttingenben tanult. Itt ismerkedett meg Bolyai Farkassal, akivel „az igazi (nem könnyűszerűleg színen járó) mathesisi szenvedelem s erkölcsi egyezés kötötte egy­be“. Tizennégy-tizenöt éves ko­rában, amikor élete első loga­ritmustábláját kapja, megszám­lálja az ezres számkörben a prímszámok számát és észre­veszi, hogy a rendkívüli inga­dozások ellenére számuk nagy­jában a logaritmusokkal fordít­va arányos. Bebizonyítani ezt a tételt nem tudta, ez csak 1896-ban sikerült egyszerre egymástól függetlenül két tu­dósnak. Huszonnyolc-huszonki- lenc évvel ezelőtt azonban Er­dős Pál magyar matematikus és Atle Selberg a felsőbb ana­lízis segédeszközei nélkül be­bizonyította a „prímszámtételt“ 1796-ban — nem egészen 19 éves korában — jött rá Gauss annak bizonyítására, hogy a szabályos 17-szög körzővel és vonalzóval pontosan megszer­keszthető. Ilyen hatalmas fel­fedezés után mindenki más megpihent volna babérjain, de Gauss nem. Ezt a felfedezést kilenc nap múlva, még egy fontosabb követte. A számel­mélet egyik legfontosabb téte­lének, az ún. reciprocitási té­telnek a bizonyításán a XVIII. század második felében a leg­nagyobb matematikusok hiába fáradoztak. A bizonyítás, ame­lyet Gauss adott, valóságos re­mekmű. Ma is Gauss erőpróbá­jának nevezik. Az ifjú Gauss ez időben naplójának tanúsága szerint — amelyet az NDK Tu­dományos Akadémiája által lét* rehozott Gauss-emlék bizottság most jelentetett meg első ízben német nyelven — jóformán naponta tett egy nagy mate­matikai felfedezést. Évszázadok óla sejtették, de először 1798- ban bizonyította be az algebra alaptételét, mely szerint min­den algebrai egyenletnek van gyöke, mégpedig annyi, mint a fokszáma. Általános elismerést a „Disquisitiones arithmeticae“ című írásával érte el 1801-ben. Piazzi még ugyanebben az évben felfedezte a Ceres nevű planetoid törpe bolygót, amely nevéhez híven, rövidesen „ki­siklik“ a csillagászok telesz­kópjának látómezejéből. Gauss számításai viszont meghatároz­ták az elveszett planetoid pon­tos helyét az égbolton. Ezután nevezték ki a göttingai egye­tem tanárává és a Csillagvizs­gáló Intézet igazgatójává. Gauss világosan felismerte a nem-euklideszi geometria alap­ját és kibontakozó körvonalait, de erre vonatkozó nézeteit nem merte nyilvánosságra hozni, félve a „böotiak“ haragjától. Ezért nem állt Bolyai János „új más világa“ mellé. „Az emberi lélek mélyebb rezdülé­seire figyelmezők viszont fele­lősnek mondták Bolyai sorsá­nak tragikus alakulásáért.“ A matematika alkalmazható­ságának lehetőségeit meglátta nemcsak a csillagászatban, hanem a fizikában is. Göttingá- ban tudóstársával, Weberrel együtt egy szobor ábrázolja, amint 1833-ban feltalálják a távírót. Számos kísérletet vég­zett a földi mágneses jelensé­gek körében is. 1832-ben kidol­gozta az abszolút fizikai mér­tékegység-rendszert. E rövid megemlékezésünk­ben Gauss korszakalkotó mun­kásságának csak néhány leg­jellegzetesebb teljesítményét soroltuk fel, de már ezek is elegendők ahhoz, hogy a leg­mélyebb hódolattal hajoljunk meg emléke előtt. OLÁH GYÖRGY Oj fil mek PRÁGA FELSZABADÍTÁSA (cseh) Hazánk felszabadulása és a fasizmus felett aratott győze­lem 32. évfordulója alkalmából tűzik műsorra a mozik ezt a nagyszabású új cseh filmet, mely a felszabadulást megelő­ző májusi napok eseményeit ele­veníti fel. Otakar Vávra rendufö és Mi­loslav Fábera forgatókönyvíró néhány évvel ezelőtt arra vál­lalkozott. hogy egy filmtriló­giában mutassa be a hazánk felszabadulását megelőző tör­pillanatokban nem haboztak, tudták, hol a helyük még ak­kor is, amikor veszélyben for­gott életük. Olakar Vávra trilógiája — méreteit és kiállítását tekintve — a csehszlovák filmművészet­ben páratlan vállalkozás; az al­kotás a rendező megfogalma­zása szerint művészi dokumen­tum. Ez azt jelenti, hogy a mű hiteles, korhű filmkrónika, melyben az események ábrázo­lása igazságos és tárgyilagos jelenet a filmtrilógia harmadik részéből ténelmi eseményeket. A sorozat első részében, Az árulás nap- jaiban a müncheni szerződés aláírását, az új-kori történelem egyik legszégyenlelesebb ese­ményének körülményeit rögzí­tette celluloid szalagra. A film­ben azt a gyáva politikát lep­lezte le, mely végül is Cseh­szlovákia fasiszta leigázásához vezetett. A sorozat folytatása a két évvel ezelőtt bemutatott Szokolovo című film volt. Az alkotás az első önkéntes cseh­szlovák hadtest megalakulásá­nak és hősies küzdelmének tör­ténetét jelenítette meg. Bár szabadon, de ehhez a részhez kapcsolódik a trilógia harmadik része, a Prága fel­szabadítása, mely — amint ar­ra a film címéből is következ­tethetünk — a főváros felsza­badításáért folytatott nagy je­lentőségű küzdelmet, drámai harcot, sorsfordító eseményt tárja elénk. A film az előző rész néhány jelenetének megis­métlésével kezdődik: a cseh­szlovák hazafiak Ludvík Svobo­da vezetésével, Szokolovónál, a hátországban harci egységet szerveztek — a Vörös Hadse­reg oldalán — a fasizmus elle­ni küzdelemre hazájuk felsza­a rendező szigorúan ragaszko­dott a valósághoz. Az alkotás élethű, de nem hagyományos dokumentumfilm, hanem hatal­mas történelmi freskó, melyben a sorsdöntő eseményeket látjuk dokumentumszerű pontossággal, ám művészi szinten. A hősi eposz azoknak állít emléket, akik megértették az idők sza­vát, s ennek szellemében cse­lekedtek, vállalva az önfelál­dozó küzdelmet. A történelmi események re­konstruálása v mindig igényes munkát jelent, hiszen a hite­lesség megteremtéséhez nem elegendők a megfelelő helyszí­nek (110 autentikus helyen ké­szültek a felvételek), a korabe­li fegyverek, hanem elengedhe­tetlen követelmény a színészek helyes kiválasztása Is. Az alko­tóknak olyan egyéneket kellett keresniük, akik külsőleg is ha­sonlítanak a megformált figu* rákhoz. A népes szereplőgárdá­ból (260 cseh, szlovák, szovjet és NDK-beli színész játszik a filmben és 20 ezren statisztál­nak) említsünk meg legalább néhány nevet: Klement Gott- waldot fíohus Pastorek kelti életre. Ladislav Chudik Ludvík A Prága felszabadításának egyik jellegzetes kockája badítására. Aztán dokumentum- szerű hűséggel követi nyomon az eseményeket, a dicső májusi napokra összpntosítva a figyel­met. Hitelesen, drámai feszült­séget teremtve ábrázolja a má­jusi felkelést, a május 5-e és 9-e közötti eseményeket. Az alkotás azonban nem kor­látozódik csupán a győzelmet megelőző harcok rekonstruálá­sára; a történteket az alkotó szélesebb távlatba helyezi, kör­képet fest a főváros lakossá­gának hősies helytállásáról és a cseh nép példás hazafiassá­gáról, amint 1945 májusának elején — az ellenség gyűrűjé­ben— a főváros lakosságának segítségére sietett. Az emberek sokaságát látjuk, azokat a név­telen bősöket, akik a sorsdöntő Svoboda szerepét játsza, Ko- nyev marsallt Szergej Polezsa- jev személyesíti meg. Az alkotók a filmben nagyobb súlyt helyeztek a végső küzde­lem légkörének érzékeltetésé­re, a történelmi tényeknek a kidomborítására, mint az em­berek hősies helytállására (bár egy-egy epizódban felvillantják egy akkori munkáscsalád jel­legzetes sorsát). A film stílusa helyenként egyenetlen, de ilyen hatalmas történelmi kró­nikában, amelyben az esemé­nyek bemutatása ennyire kü­lönböző, nem is lehet mindvé­gig egyenletes színvonalat és ritmust biztosítani. Az alkotás azonban kifejezi azt, amire vál­lalkozott. — </m-— 1977. V. 3.

Next

/
Thumbnails
Contents